Die Unbefleckte Empfängnis von El Escorial -The Immaculate Conception of El Escorial

Die Unbefleckte Empfängnis von El Escorial
Künstler	Bartolomé Esteban Murillo
Jahr	C. 1660–65
Mittel	Ölfarbe , Leinwand
Maße	206 cm (81 Zoll) × 144 cm (57 Zoll)
Ort	Museo del Prado
Beitritt Nr.	P000972
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Die Unbefleckte Empfängnis von El Escorial ist eine circa 1660-1665 Öl religiöse Malerei des spanischen Barock Künstler Bartolomé Esteban Murillo , heute im Museo del Prado in Madrid. Murillos viele künstlerische Darstellungen der unbefleckten Empfängnis der Jungfrau Maria hatten einen enormen Einfluss auf die spätere Kunst. Dieses Gemälde gilt als eines seiner besten. Es wurde früheraufgrund eines falschen Verständnisses seiner Geschichteals die Unbefleckte Empfängnis der Granja identifiziert.

Hintergrund

Obwohl die Lehre , dass Maria ohne Sünde empfangen wurde nicht wurde dogmatisch in der katholischen Kirche bis 1854 definiert ist , daß sie frei von Sünde wurde im Jahr 1661 durch erklärt Papst Alexander VII , eine Erklärung , für die die spanische Kirche und die Franziskanerorden lange starke Befürworter gewesen waren. Für den spanischen Marienkult war nicht nur die Reinheit Marias, sondern auch die Vorstellung, dass sie ohne Sünde gezeugt wurde, wesentlich. Dies war der Glaube von Spanien und den Franziskanern; Im Gegensatz dazu argumentierte der Dominikanerorden , dass sie in Sünde gezeugt, aber im Mutterleib geläutert wurde.

Obwohl die Lehre von der unbefleckten Empfängnis mehrere Jahrhunderte lang nicht angenommen wurde, freuten sich die Spanier über die Reinheitserklärung, und viele spanische Künstler wurden beauftragt, das Thema darzustellen. Murillo selbst hat 20 solcher Gemälde geschaffen.

Komposition

Das in Öl gemalte Werk wird auf einer Leinwand von 2.061 mm (8,13 Zoll) x 1.438 mm (56,63 Zoll) angezeigt. Es zeigt Maria als junge Frau in einem weißen Kleid und blauen Mantel, die gefalteten Hände in Gebet und Augen emporgehoben, auf einem aufsteigenden Mondsichel von geboren Putten . Diese tragen Rosen, Lilien, einen Palmwedel und einen Spiegel, alles Hinweise auf ihre Reinheit und ihr Martyrium. Die Mondsichel ist ein Hinweis auf die Beschreibung der Frau der Apokalypse , die mit der Sonne und dem Mond unter ihren Füßen bekleidet ist, obwohl in dieser Version Maria (wie die Frau oft identifiziert wird) nicht gekrönt oder schwanger ist. Dem fast Verschwinden der Putten oben im Bild wird ein allgemeines Gefühl der Schwerelosigkeit des Stücks zugeschrieben.

Die Arbeit ist von einigen von Murillos früheren Bemühungen vereinfacht, ein Ergebnis von Murillos anhaltenden Bemühungen, die Darstellung auf ihre ikonographischste Form zu destillieren. Es wird dementsprechend als "vielleicht das am besten aufgelöste" von Murillos Bildern der Unbefleckten Empfängnis in Kunst und Architektur des 17. Jahrhunderts von 2005 beschrieben .

Mehrere Einflüsse auf Murillo finden sich in der Malerei. Seine Darstellung des Zeitalters Mariens spiegelt die Anleitung des Künstlers Francisco Pacheco , des offiziellen Zensors der Inquisition von Sevilla, wider , dass die Jungfrau Maria immer als schönes Mädchen von 12 oder 13 Jahren dargestellt werden sollte. Darüber hinaus wurde Murillo von Francisco Herrera dem Jüngeren , dem Unterdirektor der Sevilla-Akademie unter Murillo, in die Werke von Van Dyck und Rubens eingeführt . Der Einfluss dieser Maler ist in der zarten und luftigen Farbgebung des Werkes sichtbar.

Das Werk wird zwischen 1660 und 1665 datiert. Da für das Stück kein Auftragsauftrag vorliegt, ist das genaue Datum nicht bekannt, aber die Reichweite wird aufgrund des Stils des Stückes im Vergleich zu seinen anderen Werken der Zeit und weil einer Zeichnung von Murillo aus dem Jahr 1664 der Unbefleckten Empfängnis, die, obwohl sie Maria in anderer Pose zeigt, dieselben beiden Putten wie rechts in diesem Werk verwendet.

Vermächtnis

Es ist nicht bekannt, ob das Gemälde in Auftrag gegeben wurde oder wann und warum es hergestellt wurde, aber das Bild soll nach dem Kauf durch Karl III. in Sevilla seinen Weg in die königlichen Sammlungen gefunden haben. Es war dann Teil der Sammlung Karls IV. und wurde anschließend in seine Sammlungen in der Casita del Príncipe im Escorial eingetragen . Aus dieser Registrierung leitet sich der Titel ab. Früher glaubte man, dass es sich im Granja-Palast befunden hatte, und wurde einige Zeit als die Unbefleckte Empfängnis der Granja bezeichnet .

Murillos Formulierung des Themas der Unbefleckten Empfängnis wurde zu einem großen Einfluss auf viele nachfolgende Künstler. Er wurde als "der Inbegriff des Malers des Themas der Unbefleckten Empfängnis" beschrieben - dies ist einer von vier in der Sammlung des Prado.

Wiederherstellung einer anderen Version fehlgeschlagen

Im Juni 2020 wurde berichtet, dass eine Kopie der Unbefleckten Empfängnis ungewisser Herkunft zum Preis von 1.200 € (1.355 $; 1.087 £) einem Möbelrestaurator zur Restaurierung übergeben wurde. Die Restaurierung wurde verpfuscht , wobei das Gesicht von Maria nach zwei Versuchen nicht wiederzuerkennen war. Spaniens Berufsverband der Restauratoren und Konservatoren (Acre) nannte den versuchten Restaurierungsvandalismus. Es wurden Vergleiche mit dem Vorfall „Monkey Christ“ von 2012 angestellt, einer ähnlich verpfuschten Restaurierung von Ecce Homo .

Verweise