Werner Janssen- Werner Janssen

Für den Philosophen siehe Werner Janssen (Philosoph) .
Werner Janssen (1937)

Hans-Werner Janssen (1. Juni 1899 – 19. September 1990) war ein US-amerikanischer Dirigent für klassische Musik und Komponist klassischer Musik und Filmmusik . Er war der erste in New York geborene Dirigent, der das New York Philharmonic leitete. Für seine Filmarbeit wurde er für sechs Oscars nominiert .

Prägende Einflüsse und Karriere

Janssen wurde am 1. Juni 1899 in New York City geboren . Sein Vater war ein New Yorker Gastronom , Gründer des Janssen Hof Brau Hauses am Broadway. Die Familie lebte in Great Neck an der King's Point Road neben dem Musiker George M. Cohan . Es war Cohan, der den jungen Werner ermutigte, weiterhin Klavier zu spielen und seine Leidenschaft für die Musik zu erforschen. Cohan beschreibt das Zusammenspiel von Familien, wie er sagt: "Ich werde an meinem sterbenden Tag festhalten, dass Werner Musiker wurde, weil sein Vater ihn den ganzen Tag Klavier üben ließ, um mich wach zu halten, nur um mit mir die ganze Nacht zu spielen und hält ihn wach." Werner erzählt, dass seine ersten beiden Musikstudenten die Töchter von George M. Cohan waren, den er bei ihnen zu Hause unterrichtete. Als Teenager erinnert sich Werner daran, die ersten Versionen von "Drüben" über den Zaun zwischen den Häusern gehört zu haben. Cohan erinnert sich an diese Tage, als er an Werners Vater schrieb: „Das waren goldene Tage, als du Lieder gesungen hast und ich versuchte, sie nebenan aufzuschreiben – es waren tatsächlich die glücklichsten aller Tage, wenn ich jetzt darauf zurückblicke.“

August ermutigte Werner jedoch nachdrücklich, in das Familienunternehmen einzusteigen, und widersetzte sich dem Wunsch des Sohnes nach einer musikalischen Karriere. Deshalb musste Werner nach Abschluss der Sekundarschule (Abschluss an der Phillips Exeter Academy ) seine eigene musikalische Ausbildung am Dartmouth College unterstützen . Er tat dies, indem er Kellner war, in Kabaretts und Theatern auftrat und seine eigenen populären Kompositionen verkaufte. Am New England Conservatory of Music studierte er bei den Komponisten George Chadwick und Frederick Converse . Außerdem studierte er Klavier bei Arthur Friedheim , einem Schüler von Franz Liszt .

Janssen trat im Ersten Weltkrieg in das US-Militär (Infanterie) ein . Nach dem Krieg kehrte er zu seinem Studium zurück und erwarb 1921 einen Bachelor-Abschluss in Musik am Dartmouth College. Er begann Jazzsongs für Tin Pan Alley zu komponieren . 1920 nahm er als Pianist zwei seiner populären Lieder auf. Er komponierte für die Ziegfeld Follies von 1925 und 1926 und schrieb mehrere Lieder, die zu nationalen Hits wurden. Dies half ihm, sein Dirigierstudium bei Felix Weingartner in Basel , Schweiz (1920–21) und bei Hermann Scherchen in Straßburg , Frankreich (1921–25), zu finanzieren. Außerdem erhielt er ein Juilliard Fellowship und den Rome Prize der American Academy in Rome für seine Tondichtung für großes Orchester in einem Jazz-Idiom Silvester in New York . Diese Komposition wurde am 8. Mai 1929 vom Rochester Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Howard Hanson uraufgeführt . 1930 wurde sie vom Cleveland Orchestra unter der Leitung von Nikolai Sokoloff aufgeführt und 1929 vom Victor Symphony Orchestra unter der Leitung von Nathaniel Shilkret . aufgenommen . Shilkret und Janssen sollten später (1945) die Rollen tauschen, wobei Janssen und sein Symphony Orchestra of Los Angeles die Genesis Suite dirigierten , die von Shilkret konzipiert und mitverfasst wurde.

1927 wurde er von NBC engagiert , um Sinfoniekonzerte über das Radio zu leiten, wurde jedoch frühzeitig entlassen. Er wurde 1929 von Samuel Roxy Rothapfel als Dirigent an seinem Roxy Theatre engagiert , wurde aber bald auch aus dieser Position entlassen.

Drei Jahre Studium in Rom an der Accademia Nazionale di Santa Cecilia bei Mentor Ottorino Respighi führten zu mehreren neuen Kompositionen, darunter die Louisiana Suite und das Streichquartett American Kaleidoscope, aufgeführt vom Quartetto di Roma. Seine Arbeit mit dieser Gruppe führte zu einem Engagement, das Royal Orchestra of Rome zu dirigieren. Außerdem nahm er Engagements als Dirigent in ganz Europa an (u. a. Berlin , Budapest , Kopenhagen , Riga , Stockholm und Turin ). Im Februar 1934 dirigierte er in Helsinki ein ganzes Konzert mit Werken von Jean Sibelius . Sibelius sagte über dieses Konzert: „Man kann sagen, dass Finnland heute Abend zum ersten Mal meine Musik entdeckt hat. Diese Leistung von Janssen ist die Tat eines Helden.“ . Nach einem zweiten Konzert erhielt er am 8. März 1936 von der finnischen Regierung den Orden der Weißen Rose für seinen Beitrag zur finnischen Musik.

Er wurde für die Saison 1934/35 zum stellvertretenden Dirigenten des New York Philharmonic ernannt und am 8. November 1934 wurde er der erste in Amerika geborene Dirigent, der das Orchester leitete. Von 1937 bis 1939 war er Dirigent des Baltimore Symphony Orchestra .

Während Janssen als Gastdirigent tätig war, wurde er auch mit dem Schreiben von Filmmusik beauftragt. Seine erste Filmmusik war für The General Died at Dawn (1936), der für einen Oscar nominiert wurde , der erste von sechs Janssen Filmen, die nominiert wurden. 1939 legte er seine Position beim Baltimore Symphony Orchestra nieder, um mit dem Filmproduzenten Walter Wanger zusammenzuarbeiten . Er komponierte mehrere weitere Filmmusiken, darunter Blockade (1938), Winter Carnival (1939), Eternally Yours (1939), Slightly Honorable (1940), The House Across the Bay (1940), Guest in the House (1944), The Southerner ( 1945), Captain Kidd (1945), Eine Nacht in Casablanca (1946), Ruthless (1948) und Onkel Vanya (1957), in der Hauptrolle und Co-Regie von Franchot Tone . Er war auch verantwortlich für die Filmmusik für die 1966 erschienene deutsche Fernsehproduktion Robin Hood, der edle Ritter ( Robin Hood, der edle Ritter ). Er schrieb auch weiterhin Kompositionen außerhalb des Films, darunter die Foster Suite (1937), das Streichquartett Nr. 2 (1938), das Oktett für fünf (1965) und das Quintett für 10 Instrumente (1968).

1940 gründete er die Janssen Symphony in Los Angeles, die bis 1952 eine Konkurrenzorganisation des Los Angeles Philharmonic und ein Forum für zeitgenössische Musik wurde. Kompositionen dafür wurden von amerikanischen Komponisten in Auftrag gegeben. Diese Gruppe spielte und nahm Filmmusik, Musiktheaterwerke und zeitgenössische Musikpartituren auf. Zahlreiche Aufnahmen wurden von Janssen und diesem Orchester für Capitol Records gemacht . Janssen ging eine Partnerschaft mit dem Produzenten David L. Loew ein , um die Musicolor- Serie klassischer Musical-Kurzfilme zu produzieren, darunter Toccata und Fuge (1946) und Enchanted Lake (1947), die beide in Cinecolor gedreht wurden .

Janssen war Musikdirektor des Utah Symphonys 1946–47, des Oregon Symphonys 1947–49 und des San Diego Philharmonic (1952–54). Außerdem hatte er Positionen beim NBC Symphony Orchestra ("Symphony of the Air") (1956), dem Toronto Symphony Orchestra (1956–57), dem Belgrade Philharmonic Orchestra , dem Wiener Staatsopernorchester (1959–61) und der Wiener Volksoper . Aufnahmen mit letzterem beinhalteten Karl-Birger Blomdahls Oper Aniara ; und Sergej Prokofjews Oper Krieg und Frieden . Anfang der 1970er Jahre kehrte er in die USA zurück.

Shilkret, beschrieb Arthur Judson als die führende Person bei der Auswahl von Sinfoniedirigenten, und er zitiert Crawford, der Hart zitiert: "Alle sind sich einig, dass Arthur Judson zumindest von 1915 bis 1956 Macht und Einfluss auf die Symphonie- und Konzertangelegenheiten dieser Land ohne Gleichen zu diesem Zeitpunkt oder zu einem anderen Zeitpunkt." Shilkret sagt , dass „Werner Janssen erzählt, in seiner nicht veröffentlichten Autobiographie (bezogen als" Janssen, Werner und D. Bruce Lockerbee, ca 1980, während die Musik Dauert , nicht veröffentlicht, 261 zweizeilig Schreibmaschinenseiten), der unbeabsichtigt Judson umgehen und später gezwungen, Judson eine Provision auf alle seine (Janssens) Auftrittsgebühren zu zahlen, ohne dafür eine einzige Buchung von Judson zu erhalten."

Persönliches Leben

Janssen war dreimal verheiratet mit:

  • Elsa Schmidt, eine Brauereierbin aus Indianapolis, von der er zwei Kinder hatte, Werner Jr. (1924–2012) und Alice (1923–2011, später Krelle). Sie ließen sich 1937 scheiden.
  • Ann Harding , die Hollywood-Schauspielerin, die er 1937 heiratete. Ihre Ehe wurde 1963 geschieden. Aus dieser Ehe hatte er eine Stieftochter, Jane Harding.
  • Christina Heintzmann, von der er Tochter Jennifer hatte.

Er starb am 19. September 1990 in Stony Brook, New York ).

Auszeichnungen und Ehrungen

Verweise

  • Amerikanische Nationalbiographie (2004)
  • Komponisten von heute, 2. Auflage (1936)
  • Grove Musik Online
  • Lebende Musiker 1. Ergänzung; Lebende Musiker (1940)
  • Who Was Who in America, 10. Aufl., Chicago: Marquis (1993)

Externe Links

Kulturbüros
Vorangegangen von
Willem van Hoogstraten 		Dirigent, Portland Symphony Orchestra
1947–1949 		Nachfolger von
James Sample