Benny Andrews- Benny Andrews

Benny Andrews
Geboren ( 1930-11-13 )13. November 1930
Ist gestorben 10. November 2006 (2006-11-10)(im Alter von 75)
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Ausbildung School of the Art Institute of Chicago
Bekannt für Malerei und Collage

Benny Andrews (13. November 1930 - 10. November 2006) war ein US-amerikanischer Künstler, Aktivist und Pädagoge. Geboren in Plainview, GA, erwarb Andrews 1958 einen BFA in Malerei an der School of the Art Institute of Chicago und zog kurz darauf nach New York. Er ist bekannt für seine ausdrucksstarken, figurativen Gemälde, die oft collagierte Stoffe und andere Materialien enthalten. Andrews half bei der Gründung der Black Emergency Cultural Coalition, die sich in den späten 1960er und 1970er Jahren für eine stärkere Vertretung afroamerikanischer Künstler und Kuratoren in New Yorks großen Kunstmuseen einsetzte. Er leitete die Gruppe auch bei der Gründung eines künstlerischen Bildungsprogramms in Gefängnissen und Haftanstalten. Andrews lehrte drei Jahrzehnte lang Kunst am Queens College und war von 1982 bis 1984 Direktor des Visual Arts Program der National Endowment for the Arts. Er erhielt viele Auszeichnungen, darunter das John Hay Whitney Fellowship (1965–66), das New York Council on the Arts Fellowship (1971–81) und das National Endowment for the Arts Fellowship (1974–81).

Hintergrund

Benny Andrews wurde am 13. November 1930 in der kleinen Gemeinde Plainview, Georgia, in eine zehnköpfige Familie geboren . Seine Eltern, George und Viola (geborene Perryman), waren Pächter. Seine Mutter und sein Vater betonten die Bedeutung von Bildung, Religion und Meinungsfreiheit. Andrews' Vater war ein Autodidakt, dessen Zeichnungen und Gemälde als "Dot Man" und einer Retrospektive im Morris Museum of Art bekannt wurden .

Trotz des hohen Bildungsdrucks seiner Eltern konnten sie es sich nicht leisten, Andrews zur Schule gehen zu lassen, wenn sie seine Hilfe beim Pflücken oder Pflanzen von Baumwolle brauchten. Er besuchte die Plainview Elementary School, eine Blockhütte mit anderthalb Zimmern. Von Bildung über die siebte Klasse hinaus wurde in der Pachtgemeinschaft abgeraten, aber Andrews Eltern erlaubten ihm und seinen Geschwistern, während der Wintermonate die High School zu besuchen. Andrews schaffte es 1948, die Burney Street High School in Madison, Georgia , zu graduieren , was ihn zum ersten High-School-Absolvent seiner Familie machte.

Für seine Arbeit in der lokalen 4-H- Organisation erhielt er ein zweijähriges Stipendium für das Fort Valley College , ein schwarzes staatliches College in Georgia . Leider machte es ihm der begrenzte Kunstlehrplan des Fort Valley College schwer, eine Reihe von Medien zu erkunden. Während dieser Zeit verbrachte er jedoch einen Sommer damit, Wandgemälde in Atlanta zu malen . Andrews' Noten waren schlecht, und als sein Stipendium auslief, verließ er das College, um der US Air Force beizutreten . Er wurde in Texas ausgebildet, bevor er als Staff Sergeant in Korea diente . Während seines Militärdienstes schickte Andrews regelmäßig seine Einnahmen nach Hause, um seine Mutter und seine jüngeren Geschwister zu unterstützen. Nachdem er von 1950 bis Juli 1954 gedient hatte, als er eine ehrenvolle Entlassung erhielt, nutzte Andrews den GI Bill , um die School of the Art Institute of Chicago zu besuchen , wo er als abstrakter Expressionist ausgebildet wurde und seinen BFA erhielt . Vor seiner Ausbildung am Art Institute of Chicago hatte Andrews noch nie einen Fuß in ein Museum gesetzt. Sein Professor Boris Margo half Andrews während dieser Zeit, seinen eigenen personalisierten Kunststil zu entdecken und ermutigte Andrews, mit der Kombination von Mal- und Collagetechniken zu experimentieren. Während er seinen BFA erwarb, arbeitete Andrews auch als Illustrator für Plattenfirmen und erstellte Anzeigen für verschiedene Theatergruppen in Chicago. Außerdem schuf und verkaufte er regelmäßig Skizzen der Chicagoer Jazzszene .

Nach seinem Abschluss am School of Art Institute of Chicago zog Andrews 1958 nach New York City , wo er sich an der Lower East Side niederließ . Er begann in der Weihnachtskartenabteilung des Metropolitan Museum of Art zu arbeiten, um ein Einkommen für seine junge Familie zu erzielen. Seine Arbeiten erlangten auch ständig kritische Aufmerksamkeit und wurden in mehreren Städten ausgestellt, darunter New York, Philadelphia , Detroit , Provincetown , Massachusetts, wo Paul Kessler Andrews 1960 seine erste Einzelausstellung gab. 1962 lobte die New York Times seine erste New York City Einzelausstellung in der Forum Gallery. Für 1965 erhielt er das John Hay Whitney Fellowship. Dieses Fellowship wurde 1966 erneuert und Andrews benutzte das Geld, um nach Georgia zurückzukehren. Während seines Aufenthalts in Georgia schuf Andrews seine Autobiographical Series of Paintings. 1971 erhielt er einen CAPS-Preis des New York State Council on the Arts . Im selben Jahr malte er eines seiner bemerkenswertesten Werke, No More Games , das die Notlage schwarzer Künstler hervorhob und zu einer Ikone seines Aufbruchs wurde Aktivismus für soziale Gerechtigkeit in der Kunstwelt.

1966 begann Andrews, Kunstkurse in Zeichnen und Malen an der New School for Social Research in New York, dem Jewish Community Center in Bayonne, New Jersey , und einer Kunstinitiative in der South Bronx zu unterrichten . Von 1968 bis 1997 lehrte er am Queens College der City University of New York im SEEK-Programm, das unterversorgten Studenten akademische Unterstützung bot.

1971 begann Andrews, am Manhattan Detention Complex zu unterrichten . Sein künstlerisches Programm für Gefängnisse wurde bald zu einem nationalen Modell. Bürgermeister John Lindsey ehrt Andrews 1973 für seine Arbeit und 1976 kuratierte Andrews eine Ausstellung mit Arbeiten von Gefangenen im Studio Museum in Harlem .

1976 wurde Andrews künstlerischer Programmdirektor des Inner City Roundtable of Youths. Diese Organisation bestand aus Bandenmitgliedern, die versuchten, Jugendgewalt zu bekämpfen und die städtischen Gemeinschaften von New York City zu stärken.

Ab den 1970er Jahren verbrachte Andrews regelmäßig Zeit bei MacDowell . 1987 wurde er in den Vorstand der Kolonie gewählt.

Arbeit für soziale Gerechtigkeit

1969 war Andrews Mitbegründer der Black Emergency Cultural Coalition (BECC), einer Organisation, die gegen die Ausstellung Harlem on My Mind: Cultural Capital of Black America, 1900-1968 im Metropolitan Museum of Art protestierte . An der Organisation der Show waren keine Afroamerikaner beteiligt gewesen, und sie enthielt keine Kunst – nur Fotoreproduktionen und Kopien von Zeitungsartikeln über Harlem.

Das BECC überredete dann das Whitney Museum , eine ähnliche Ausstellung afroamerikanischer Künstler zu starten, sah sich jedoch später aus ähnlichen Gründen gezwungen, die Whitney-Show zu boykottieren.

Von 1982 bis 1984 war Andrews Direktor für Bildende Kunst der National Endowment for the Arts . In dieser Position hatte er die Chance, sich für Stipendien und Stipendien für talentierte schwarze Künstler einzusetzen, die sonst möglicherweise nicht bemerkt worden wären.

Andrews reiste 2006 an die Golfküste , um an einem Kunstprojekt mit Kindern zu arbeiten, die durch den Hurrikan Katrina vertrieben wurden .

Kunst

Benny Andrews war ein Figurenmaler im expressionistischen Stil, der eine Vielzahl von Themen von Leid und Ungerechtigkeit malte, darunter den Holocaust , die Zwangsmigrationen der amerikanischen Ureinwohner und den Hurrikan Katrina . In den 1960er Jahren begann er seinen eigenen Malstil zu finden, der sich parallel zum florierenden Collage- Moment entwickelte. Andere Einflüsse auf seine Arbeit sind der Surrealismus und die Volkskunst des Südens . Seine Arbeiten hängen im Metropolitan Museum of Art in New York City; das Art Institute of Chicago ; das Studiomuseum in Harlem (New York City); das High Museum of Art in Atlanta, Georgia ; das Hirshhorn-Museum in Washington, DC; und das Ogden Museum of Southern Art in New Orleans, Louisiana .

Andrews spiegelte seinen minimalistischen Stil wider und sagte, er sei nicht daran interessiert, wie viel er malen könnte, sondern wie wenig. Er nutzte seinen sparsamen Umgang mit geometrischen Formen, um umfassendere Botschaften über seine Themen zu vermitteln. Gabriel Tenabe beschreibt seine Zeichnung als "zart, subtil und intim ... Zeichnung aus seinem früheren Privatleben in Georgia und seinem gesellschaftlichen Leben in New York". Christliche Bilder werden mit Sensibilitäten des Humanismus konfrontiert, um falsche Religion, falsche Demokratie, Sexismus und Militarismus und ihre Rolle bei der Schaffung einer gescheiterten Gesellschaft hervorzurufen.

Mit verschiedenen Medien stellte Andrews verschiedene amerikanische Szenen und Menschen in einem figurativen Stil dar, der seiner Meinung nach sowohl die Würde der Porträtierten widerspiegelte als auch seinem Engagement für den sozialen Wandel diente.

Familienleben

Benny Andrews heiratete 1957 die Fotografin Mary Ellen Jones Smith. Das Paar hatte drei Kinder, Christopher, Thomas und Julia, bevor es sich 1976 trennte. Das Paar wurde 1986 offiziell geschieden.

Andrews heiratete dann 1986 die Künstlerin Nene Humphrey . Das Paar lernte sich bei MacDowell kennen.

Andrews starb am 10. November 2006 im Alter von 75 Jahren an Krebs.

Ehren und Auszeichnungen

Ausgewählte Kollektionen

Verweise

Externe Links