Verrücktes Herz -Crazy Heart

Verrücktes Herz
Verrücktes Herz poster.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Scott Cooper
Drehbuch von Scott Cooper
Beyogen auf Crazy Heart
von Thomas Cobb
Produziert von
Mit
Kinematographie Barry Markowitz
Bearbeitet von
Musik von

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Fox Searchlight Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
112 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 7 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 47,4 Millionen US-Dollar

Crazy Heart ist ein US - amerikanisches Drama aus dem Jahr 2009, geschrieben und inszeniert von Scott Cooper , in seinem Regiedebüt . Basierend auf dem gleichnamigen Roman von 1987 von Thomas Cobb ,dreht sichder Film um einen bodenständigen Country- Sänger und Songwriter ( Jeff Bridges ), der versucht, sein Leben umzukrempeln, nachdem er eine Beziehung mit einer jungen Journalistin ( Maggie Gyllenhaal ). Weitere Nebenrollen werden von Colin Farrell , Robert Duvall und dem Kinderschauspieler Jack Nation gespielt. Bridges, Farrell und Duvall singen auch im Film.

Der dem Film zugrunde liegende Roman wurde von Country-Sänger Hank Thompson inspiriert . Die Dreharbeiten fanden 2008 in New Mexico ( Albuquerque , Española , Galisteo , Santa Fe ), in Houston , Texas und in Los Angeles, Kalifornien statt. Die Originalmusik für den Film wurde von T Bone Burnett , Stephen Bruton , Ryan Bingham und anderen komponiert .

Der Film wurde von Country Music Television für 7 Millionen US-Dollar produziert und ursprünglich von Paramount Vantage für eine Direct-to-Video-Veröffentlichung erworben, später aber für den Kinoverleih von Fox Searchlight Pictures gekauft . Es wurde am 16. Dezember 2009 in limitierter Auflage in den USA eröffnet. Aus seinem mageren Budget erwirtschaftete es inländische Einnahmen von 39,5 Millionen US-Dollar plus 7,9 Millionen US-Dollar international, was weltweit insgesamt 47,4 Millionen US-Dollar entspricht. Der Film endet mit einer Widmung an den Musiker Stephen Bruton, der im selben Jahr starb, in dem der Film gedreht wurde.

Der Film fand großen Beifall und wurde bei den 82. Academy Awards für drei Oscars nominiert , wobei er zwei gewann: Bester Hauptdarsteller für Bridges und Bester Originalsong für " The Weary Kind ", geschrieben von Ryan Bingham und T Bone Burnett.

Parzelle

Otis "Bad" Blake ist ein 57-jähriger alkoholkranker Singer-Songwriter, der einst ein Country- Star war. Heute verdient er seinen bescheidenen Lebensunterhalt mit Auftritten in Kleinstadtbars im Südwesten der USA. Blake hat eine Vorgeschichte von gescheiterten Ehen (vier, die er zugibt, obwohl ein Hinweis auf eine fünfte erwähnt wird, über die er nicht spricht), ist Blake ohne Familie. Er hat einen 28-jährigen Sohn, zu dem er seit 24 Jahren keinen Kontakt mehr hatte. Er ist hauptsächlich auf der Straße unterwegs, übernachtet in billigen Motels und reist allein in seinem Chevrolet Suburban von 1977 . Der Film beginnt mit seiner Ankunft auf einer Bowlingbahn für eine Show.

In Santa Fe trifft er Jean Craddock, einen jungen Journalisten nach einer Geschichte, geschieden und mit einem vierjährigen Sohn, Buddy. Sie interviewt Blake eines Abends nach seinem Auftritt, und als sie sich näher kommen, besucht Jean ihn angeblich erneut, um mehr Material zu sammeln, und die beiden gehen eine Beziehung ein. Jean und ihr Sohn werden zu einem Katalysator für Blake, um sein Leben wieder in Gang zu bringen. Dabei lässt er sich dazu drängen, eine professionelle Beziehung zu Tommy Sweet, einem beliebten und erfolgreichen Country-Star, den er einst betreute, zu erneuern, und spielt trotz seiner anfänglichen Zurückhaltung und verletzten Stolzes als Vorband bei einem seiner Konzerte die Vorgruppe für seinen ehemaligen Schüler. Er bittet Tommy, ein Album mit ihm aufzunehmen, aber Tommy sagt, dass seine Plattenfirma auf ein paar weiteren Soloalben besteht, bevor ein Duettprojekt aufgenommen werden kann. Er schlägt stattdessen vor, dass Blake sich darauf konzentriert, neue Songs zu schreiben, die Tommy solo aufnehmen kann, und sagt ihm, dass er bessere Songs schreibt als jeder andere.

Blakes Alkoholkonsum gerät bald außer Kontrolle und er rennt von der Straße ab, während er betrunken fährt. Im Krankenhaus teilt ihm der Arzt mit, dass er sich zwar nur einen Knöchelbruch zugezogen hat, sich aber langsam umbringt und mit dem Trinken und Rauchen aufhören und 25 Pfund abnehmen muss, wenn er noch ein paar Jahre leben will. Blakes Beziehung zu Jean lässt ihn sein Leben überdenken. Während er in Houston ist, ruft er seinen Sohn an, um Wiedergutmachung zu leisten, nur um von diesem zu erfahren, dass seine Mutter, Bads Ex-Frau, gestorben ist. Seine Beziehung zu Jean beginnt sich aufzurichten, als sie ihn mit ihrem Sohn Buddy besucht. Nach einer Situation, in der Blake Buddy kurz in einem Einkaufszentrum verliert, während er in einer Bar trinkt, macht Jean mit ihm Schluss.

Nach der Trennung beschließt Blake, mit dem Trinken aufzuhören. Nach einem Behandlungsprogramm in einem Reha-Zentrum und mit Unterstützung einer Gruppe der Anonymen Alkoholiker und seines alten Freundes Wayne gelingt es Blake endlich, nüchtern zu werden. Nachdem er seine Sache aufgeräumt hat, versucht er, sich mit Jean wieder zu vereinen, aber sie sagt ihm, dass das Beste, was er für sie und Buddy tun kann, darin besteht, sie in Ruhe zu lassen. Später beendet Blake das Schreiben eines Songs, den er für seinen besten aller Zeiten hält, " The Weary Kind ", und verkauft ihn an Tommy.

Sechzehn Monate später spielt Tommy "The Weary Kind" vor einem dankbaren Publikum, während Blake hinter der Bühne zusieht, wie sein Manager ihm einen weiteren der großen Tantiemenschecks für den Song überreicht. Als Blake geht, nähert sich Jean ihm und sagt, sie sei als Autorin für eine große Musikpublikation zu der Show gekommen. Als sie aufholen, sieht Blake einen Verlobungsring an Jeans Finger und sagt ihr, dass sie einen guten Mann verdient. Er bietet ihr das Geld aus dem Lizenzscheck an, den Buddy an seinem 18. Jean fragt, ob Blake Buddy wiedersehen möchte, aber Blake lehnt ab und sagt, dass es für den Jungen zu beunruhigend sein könnte. Der Film endet damit, dass Jean Blake um ein weiteres Interview bittet, woraufhin sie glücklich davongehen und sich mit den Hügeln von Santa Fe im Hintergrund unterhalten.

Werfen

Produktion

Entwicklung des Originalromans

Die New York Times sagte, der von Thomas Cobb geschriebene Roman "funktioniert auch als eine kluge und witzige Kritik an zeitgenössischer Country-Musik". Cobb basiert die Figur "Bad" Blake auf Country-Musik-Entertainer Hank Thompson , Ramblin' Jack Elliott und Cobbs Doktorvater an der Graduate School, Donald Barthelme ; Cobb studiertein den 1980er Jahrenbei Barthelme in einem Kurs für kreatives Schreiben an der University of Houston . Als Cobb zwischen einem „upbeat“-Ende und einem „downbeat“-Ende kämpfte, schlug Barthelme vor, dass Cobb das „downbeat“-Ende verwenden sollte. Der Spitzname "Bad" kam von einem Satz, der Cobb in den Sinn kam: "Bad hat wieder die Schweißausbrüche." Der Name "Blake" stammt von W. Glenn Blake, einem Freund von der Graduate School, der jetzt leitender Redakteur beim Boulevard- Magazin ist, und einigen Leuten, die Cobb in Tucson, Arizona kannte. Das Buch, das seit seiner ursprünglichen Veröffentlichung vergriffen war, wurde mit der Veröffentlichung des Films erneut gedruckt.

Vorproduktion

Der Prozess der Erstellung einer Filmadaption dauerte viele Jahre, da das Konzept optional war, aber nie in eine tatsächliche Adaption umgewandelt wurde, bis Regisseur Scott Cooper den Film produzierte. Cobb ging davon aus, dass der Film ein optimistischeres Ende verwenden würde, da die Hollywood-Filmindustrie oft "Dinge bevorzugt, die allgemein positiv sind". Laut Cobb hatte er nichts mit der Herstellung des Films zu tun. Die Dreharbeiten zu einer Sequenz, die das Ende des Romans darstellt – in der Bad vom Wagen fällt und an einem Herzinfarkt stirbt – fanden statt; Cooper wollte es als Ende verwenden, bekam aber keine endgültige Autorität dazu. Eine Sequenz, in der Bad Blake seinen Sohn in Los Angeles besucht, wurde ebenfalls aus dem letzten Film herausgeschnitten.

Bridges gab die Rolle zunächst weiter, als sie ihm zum ersten Mal angeboten wurde. Er erklärte Vanity Fair, dass er zwar das Drehbuch mochte, aber erkannte, dass die Songs es schaffen oder brechen würden, und zu der Zeit hatte der Film keine musikalischen Eigenheiten. Ein Jahr später sprach er mit T Bone Burnett , der angesprochen wurde, um am Soundtrack des Films zu arbeiten; Gemeinsam stimmten sie zu, an dem Film zu arbeiten, und Bridges schloss sich dem Projekt an.

Musik

Das Album mit dem Titel Crazy Heart: Original Motion Picture Soundtrack wurde 2009 veröffentlicht, um den Film zu begleiten. Das 23-Track-Album enthält viele Songs von Burnett, Bruton und Bingham, aber auch einige von John Goodwin, Bob Neuwirth , Sam Hopkins , Gary Nicholson , Townes Van Zandt , Sam Philips , Greg Brown , Billy Joe Shaver und Eddy Shaver .

Die Lieder werden von verschiedenen Künstlern dargeboten, darunter die Schauspieler Bridges, Farrell und Duvall, sowie die Sänger Bingham (der den Titelsong " The Weary Kind " singt und im Film Tony spielt), Buck Owens , The Louvin Brothers , Lightnin' Hopkins , Waylon Jennings , Townes Van Zandt und Sam Philips .

Bei den 82. Grammy Awards gewann der Titelsong "The Weary Kind" von Ryan Bingham als Best Song Written For Motion Picture, Television Or Other Visual Media und der Soundtrack gewann auch als Best Compilation Soundtrack Album For Motion Picture, Television Or Other Visual Media .

Rezeption

Kritische Antwort

Die Rezensions-Aggregator- Website Rotten Tomatoes berichtet, dass 90% der Kritiker den Film basierend auf 211 Rezensionen mit einer durchschnittlichen Punktzahl von 7,40/10 positiv bewertet haben. Der Konsens lautet: "Dank einer fesselnden Performance von Jeff Bridges transzendiert Crazy Heart seine allzu vertrauten Ursprünge und findet eine neue Bedeutung in einer alten Geschichte." Auf Metacritic erreicht der Film 83 von 100 Punkten, was auf "universelle Anerkennung" hinweist.

Kritiker lobten hauptsächlich die Leistung von Jeff Bridges als Bad Blake, wobei viele behaupteten, er habe den Film über seine scheinbar konventionelle Geschichte und sein träges Tempo hinausgehoben. Tom Long von Detroit News schreibt: "Es ist ein bisschen zu einfach, ein bisschen zu vertraut und vielleicht sogar ein bisschen zu viel Spaß. Aber die einfache Magie, die Bridges auf den Bildschirm bringt, macht alles funktionieren." Die Toronto Star ' s Linda Barnard bestätigt , dass „einige Goodwill verdunstet in den letzten Rollen, wenn ein paar falschen Endungen zu einer Wahl führen , die nicht die beste für ist Crazy Heart , aber die Großzügigkeit von Brücken Leistung bringt uns in einer nachsichtig Stimmung. "

Jeff Bridges' Leistung brachte ihm den Oscar für den besten Schauspieler sowie den Preis für den besten Schauspieler der Los Angeles Film Critics Association , der Broadcast Film Critics Association , der Golden Globe Awards , der Screen Actors Guild und der Independent Spirit Awards ein . Bridges erhielt auch Nominierungen von der Chicago Film Critics Association , dem London Critics Circle , der Online Film Critics Society und den Satellite Awards . Gyllenhaal wurde für ihre Leistung für einen Oscar als beste Nebendarstellerin nominiert . Das Lied „ The Weary Kind “ brachte Ryan Bingham und T Bone Burnett 2009 den Oscar für den besten Originalsong und einen Golden Globe ein .

Auszeichnungen

Jahr Verband Kategorie Nominierte Arbeit Ergebnis
2009 Satelliten-Auszeichnung Satellite Award für den besten Schauspieler – Spielfilm Jeff Bridges Nominiert
Satellite Award für den besten Originalsong "Die Müde Art" Gewonnen
Los Angeles Film Critics Association Los Angeles Film Critics Association Award als bester Schauspieler Jeff Bridges Gewonnen
Las Vegas Film Critics Society Las Vegas Film Critics Society Award für den besten Song "Die Müde Art" Gewonnen
Chicago Film Critics Association Chicago Film Critics Association Award als bester Hauptdarsteller Jeff Bridges Nominiert
2010 Oscar Oscar als bester Schauspieler Jeff Bridges Gewonnen
Oscar als beste Nebendarstellerin Maggie Gyllenhaal Nominiert
Oscar für den besten Originalsong "Die Müde Art" Gewonnen
British Academy Film Award BAFTA Award als bester Schauspieler in einer Hauptrolle Jeff Bridges Nominiert
BAFTA Award für die beste Filmmusik T Bone Burnett, Stephen Bruton Nominiert
Preis der Broadcast Film Critics Association Broadcast Film Critics Association Award als bester Schauspieler Jeff Bridges Gewonnen
Broadcast Film Critics Association Award für den besten Song "Die Müde Art" Gewonnen
Golden Globe-Auszeichnung Golden Globe Award als bester Hauptdarsteller – Spielfilmdrama Jeff Bridges Gewonnen
Golden Globe Award für den besten Originalsong "Die Müde Art" Gewonnen
Independent Spirit Award Independent Spirit Award für den besten Erstlingsfilm Scott Cooper Gewonnen
Independent Spirit Award für die beste männliche Hauptrolle Jeff Bridges Gewonnen
Auszeichnung der Screen Actors Guild Screen Actors Guild Award für herausragende Leistung eines männlichen Schauspielers in einer Hauptrolle Jeff Bridges Gewonnen

Heimmedien

Der Film wurde am 20. April 2010 auf DVD und Blu-ray veröffentlicht . Zu den Besonderheiten der Single-Disc-DVDs gehörten sechs gelöschte Szenen, während das Blu-ray 2-Disc-Set acht gelöschte Szenen enthielt (darunter eine, in der sich Bad mit seinem Sohn wiedervereinigt), sowie zwei alternative Musikschnitte und eine kurze Dokumentation, in der die Stars besprechen Sie "Was sie zu Crazy Heart brachte ".

Verweise

Externe Links