Todeswunsch (1974-Film) - Death Wish (1974 film)

Todeswunsch
Todeswunsch Filmplakat.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Michael Gewinner
Drehbuch von Wendell Mayes
Beyogen auf Todeswunsch
von Brian Garfield
Produziert von
Mit
Kinematographie Arthur J. Ornitz
Bearbeitet von Bernhard Gribble
Musik von Herbie Hancock

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Paramount Pictures (USA)
Columbia Pictures (International)
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
 94 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 3,7 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 22 Millionen US-Dollar oder 20,3 Millionen US-Dollar

Death Wish ist ein 1974 amerikanische Bürgerwehr Action - Drama Film , lose basierend auf dem 1972 Roman mit dem gleichen Titel von Brian Garfield . Der Film wurde von Michael Winner inszeniertund spielt Charles Bronson als Paul Kersey, einen Architekten, der nach der Ermordung seiner Frau und dem sexuellen Übergriff seiner Tochter während einer Hausinvasion zum Bürgerwehr wird . Dies war der erste Film in der Death Wish -Filmreihe ; acht Jahre später folgten Death Wish II und andere ähnliche Filme.

Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung wurde der Film für seine offensichtliche Unterstützung der Wachsamkeit und die Befürwortung einer unbegrenzten Bestrafung von Kriminellen kritisiert. Angeblich prangerte der Roman die Selbstjustiz an, während der Film die Idee umarmte. Der Film war ein kommerzieller Erfolg und fand bei der Öffentlichkeit in den Vereinigten Staaten Anklang, die in den 1970er Jahren steigende Kriminalitätsraten verzeichneten.

Parzelle

Paul Kersey ist ein erfolgreicher Architekt und Familienvater mittleren Alters, der mit seiner Frau Joanna glücklich in Manhattan lebt . Eines Tages werden Joanna und ihre erwachsene Tochter Carol, die mit Jack Toby verheiratet ist, von drei Schlägern von D'Agostino nach Hause verfolgt . Das Trio dringt in die Kersey-Wohnung ein, indem es sich als Zusteller ausgibt. Als sie feststellen, dass Carol und Joanna nur 7 Dollar bei sich haben, vergewaltigen die Schläger Carol brutal und schlagen Joanna, bevor sie fliehen. Als er im Krankenhaus ankommt, ist Paul am Boden zerstört, als er erfährt, dass Joanna an ihren Verletzungen gestorben ist. Kurz nachdem er seine Frau begraben hat, trifft Paul in einer dunklen Straße auf einen Straßenräuber. Paul wehrt sich mit einer selbstgebauten Waffe , einem improvisierten Blackjack, der aus einer Socke mit zwei Rollen Vierteln darin besteht, und lässt den Straßenräuber davonlaufen. Paul ist durch die Begegnung erschüttert und energetisiert. Pauls Chef schickt ihn nach Tucson, Arizona , zu Ames Jainchill, einem Kunden mit einem Wohnprojekt. Ein paar Tage später wird Paul von Ames in seinem Waffenclub zum Abendessen eingeladen. Ames ist beeindruckt von Pauls Treffsicherheit im Zielbereich. Paul enthüllt , dass er während des Koreakrieges ein Kriegsdienstverweigerer war , als er als Kampfsanitäter diente . Sein Jägervater hatte ihm beigebracht, mit Schusswaffen umzugehen; Aber nachdem der ältere Kersey von einem zweiten Jäger (der Pauls Vater für ein Reh hielt) tödlich verwundet wurde, ließ ihn seine Mutter schwören, nie wieder Waffen zu benutzen. Paul hilft Ames erfolgreich bei der Planung seiner Wohnsiedlung. Ames fährt Paul zurück zum Flughafen Tucson und überreicht Paul ein Geschenk für seine Arbeit an der Entwicklung, das er in Pauls aufgegebenes Gepäck legt.

Zurück in Manhattan erfährt Paul von Jack, dass Carols Verstand aufgrund der traumatischen Vergewaltigung und des Todes ihrer Mutter zerbrochen ist; Carol ist jetzt katatonisch und stumm. Mit Pauls Segen übergibt Jack Carol in eine Nervenheilanstalt. Paul erfährt, dass Ames ihm einen vernickelten Colt Police Positive Revolver und eine Kiste Munition geschenkt hat . Er lädt es und macht einen nächtlichen Spaziergang, bei dem er mit vorgehaltener Waffe überfallen wird. Paul erschießt den Straßenräuber tödlich, rennt im Schockzustand nach Hause und erbricht sich. In der nächsten Nacht geht Paul durch die Stadt und sucht nach gefährlichen und gewalttätigen Verbrechern; Tatsächlich tötet er in den nächsten Wochen mehrere Straßenräuber, indem er sie entweder in eine Konfrontation lockt, indem er sich als wohlhabendes Opfer präsentiert, oder wenn er sieht, wie sie andere unschuldige Menschen angreifen. NYPD- Inspektor Frank Ochoa untersucht die Morde an Bürgerwehren. Seine Abteilung beschränkt sie auf eine Liste von Männern, die kürzlich ein Familienmitglied von Straßenräubern getötet haben und / oder Kriegsveteranen sind. Ochoa verdächtigt Paul bald und ist im Begriff, eine Verhaftung vorzunehmen, als der Staatsanwalt eingreift und Ochoa sagt, dass "wir ihn nicht wollen". Der Staatsanwalt und der Polizeikommissar wollen nicht, dass die Statistik herauskommt, dass Pauls Wachsamkeit zu einem drastischen Rückgang der Straßenkriminalität geführt hat; Sie befürchten, dass die ganze Stadt in ein Chaos der Bürgerwehr versinken wird, wenn diese Informationen öffentlich bekannt werden. Wenn Paulus verhaftet wird, wird er sicherlich als Märtyrer bezeichnet . Ochoa gefällt die Idee nicht, gibt aber nach und entscheidet sich stattdessen dafür, ihn "abzuschrecken".

Eines Nachts erschießt Paul zwei weitere Straßenräuber, bevor er selbst von einem dritten am Bein verletzt wird. Paul verfolgt den dritten Straßenräuber und treibt ihn in einem Lagerhaus in die Enge. Er fordert den Straßenräuber zu einem schnellen Remis im Wildwest-Stil heraus, nur um wegen Blutverlust ohnmächtig zu werden. Der Räuber entkommt. Pauls Waffe wird von dem jungen Streifenpolizisten Jackson Reilly entdeckt. Reilly gibt Ochoa die Waffe, die Reilly befiehlt zu vergessen, dass sie sie gefunden hat. Der Presse wird mitgeteilt, dass Paul nur ein weiteres Überfallopfer ist. Ochoa besucht Paul im Krankenhaus, in dem er sich erholt, und stimmt zu, Pauls Revolver heimlich zu entsorgen, im Austausch dafür, dass Paul NYC endgültig verlässt. Paul nimmt Ochoas Vertrag an und seine Firma stimmt zu, ihn nach Chicago zu verlegen. Paul kommt mit dem Zug in Chicago Union Station an. Als er von einem Firmenvertreter begrüßt wird, bemerkt er, dass eine Gruppe von Gangstern eine junge Frau belästigt. Er entschuldigt sich und hilft der Frau. Während die Ganoven obszöne Gesten machen, lächelt Paul nur, während er eine Fingerpistole auf sie richtet .

Werfen

John Herzfeld spielte den Bahnräuber, der Paul Kerseys Zeitung zerschneidet, während Saul Rubinek den Bahnräuber spielte, der die Tür beobachtet. Robert Miano spielte in dem Film eine Nebenrolle als Straßenräuber. Lawrence Hilton-Jacobs , der später in der Fernsehsendung Welcome Back, Kotter mitwirkte, hatte gegen Ende des Films eine nicht im Abspann aufgeführte Rolle als einer der Central Park-Räuber. Es wurde gemunkelt, dass Denzel Washington sein Leinwanddebüt als nicht im Abspann gezeigter Straßenräuber gab, da der gezeigte Schauspieler ihm auf lange Sicht zu ähneln scheint, aber Washington erklärte, dass dies nicht wahr sei. Die Schauspielerin Helen Martin , die eine Nebenrolle als Überfallopfer spielte, das ihre Angreifer mit einer Hutnadel abwehrt , trat anschließend in den Fernseh-Sitcoms Good Times und 227 auf . Christopher Guest hatte einen seiner frühesten Filmauftritte als junger Polizist, der Kerseys Waffe findet. Marcia Jean Kurtz , die die Rezeptionistin in Pauls Büro spielte, war in mehreren Rollen in der TV-Serie Law & Order zu sehen . Sonia Manzano , die Maria in der Sesamstraße spielte , hatte eine nicht im Abspann gespielte Rolle als Supermarktkassenangestellte. Der Film war auch das Leinwanddebüt von Jeff Goldblum , in dem er einen der "Freaks" spielte, die Kerseys Familie zu Beginn des Films überfallen.

Produktion

Entwicklung

Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Brian Garfield aus dem Jahr 1972 . Garfield wurde inspiriert, das Thema der Selbstjustiz nach Vorfällen in seinem Privatleben zu verwenden. Bei einem Vorfall wurde die Handtasche seiner Frau gestohlen; in einem anderen wurde sein Auto verwüstet. Sein erster Gedanke war jedes Mal, dass er den verantwortlichen "Hurensohn" töten könnte. Später hielt er dies für primitive Gedanken, die er in einem unbewachten Moment betrachtete. Dann dachte er daran, einen Roman über einen Mann zu schreiben, der in einem Moment der Wut in diese Denkweise eintrat und sie dann nie wieder verließ. Der ursprüngliche Roman erhielt positive Kritiken, war aber kein Bestseller. Garfield verkaufte die Filmrechte an Death Wish und Relentless an die einzigen Filmproduzenten, die sich ihm näherten, Hal Landers und Bobby Roberts . Er erhielt die Chance, ein Drehbuch zu schreiben, das einen der beiden Romane adaptierte, und entschied sich für Relentless . Er hielt es einfach für das einfachere von beiden, sich in einen Film zu verwandeln. Wendell Mayes wurde dann engagiert, um das Drehbuch für Death Wish zu schreiben . Er bewahrte die Grundstruktur des Romans und einen Großteil des philosophischen Dialogs. Es war seine Idee, den Polizeidetektiv Frank Ochoa zu einer Hauptfigur des Films zu machen. Seine frühen Entwürfe für das Drehbuch hatten ein anderes Ende als der letzte. In einem folgte er einer Idee von Garfield. Der Vigilante konfrontiert die drei Schläger, die seine Familie angegriffen haben und durch ihre Hände getötet werden. Ochoa entdeckt die Waffe des Toten und überlegt, in seine Fußstapfen zu treten. In einem anderen wird der Bürgerwehrmann verwundet und in ein Krankenhaus eingeliefert. Sein Schicksal bleibt unklar. Inzwischen hat Ochoa die Waffe gefunden und kämpft mit der Entscheidung, sie einzusetzen. Seine Entscheidung bleibt unklar.

Gießen

Ursprünglich sollte Sidney Lumet bei Jack Lemmon als Paul und Henry Fonda als Ochoa Regie führen . Lumet schied aus dem Projekt aus, um Serpico (1973) zu inszenieren , was die Suche nach einem anderen Regisseur erforderte. Mehrere wurden in Betracht gezogen, darunter Peter Medak, der Henry Fonda als Paul wollte. United Artists wählte schließlich Michael Winner aufgrund seiner Erfolgsbilanz bei düsteren, gewalttätigen Actionfilmen. Zu den betrachteten Beispielen seiner Arbeit gehörten The Mechanic (1972), Scorpio (1973) und The Stone Killer (1973). Der Film wurde von anderen Studios wegen seines umstrittenen Themas und der wahrgenommenen Schwierigkeit, jemanden in der Rolle des Vigilanten zu besetzen, abgelehnt. Mehrere Schauspieler wurden in Betracht gezogen, darunter Steve McQueen , Clint Eastwood , Gregory Peck , Burt Lancaster , George C. Scott , Frank Sinatra , Lee Marvin und sogar Elvis Presley . Winner versuchte, Bronson zu rekrutieren, aber es gab zwei Probleme für den Schauspieler. Einer davon war, dass sein Agent Paul Kohner der Ansicht war, dass der Film eine gefährliche Botschaft trage. Die andere war, dass das Drehbuch dann dem Originalroman folgte und den Bürgerwehrmann als sanftmütigen Buchhalter beschrieb, kaum eine geeignete Rolle für Bronson. "Ich war wirklich eine Fehlbesetzung", sagte Bronson später. "Es war eher ein Thema, das besser für Dustin Hoffman oder jemanden gewesen wäre, der einen schwächeren Mann spielen könnte. Das habe ich ihnen damals gesagt." Gewinner war zunächst besorgt über seine Entscheidung, Jill Ireland , Bronsons echte Ehefrau, für die Rolle von Paul Kerseys Frau Joanna Kersey zu besetzen. Nachdem Winner Bronson dies erzählt hatte, sagte er: "Nein. Ich möchte nicht, dass sie von diesen Schauspielern, die Straßenräuber spielen, gedemütigt und durcheinander gebracht wird. Weißt du, was für eine Person wir wollen? Jemand, der aussieht wie Hope Lange ." Gewinner antwortete: "Nun, Charlie, die Person, die Hope Lange am ähnlichsten sieht, ist Hope Lange. Also werde ich sie holen.". Irland würde später Kerseys Liebesinteresse an Death Wish II spielen . Das Filmprojekt wurde von United Artists eingestellt, nachdem Budgetbeschränkungen die Produzenten Hal Landers und Bobby Roberts gezwungen hatten , ihre Rechte zu liquidieren. Die ursprünglichen Produzenten wurden durch den italienischen Filmmogul Dino De Laurentiis ersetzt . De Laurentiis überzeugte Charles Bluhdorn , das Projekt zu Paramount Pictures zu bringen . Paramount erwarb die Vertriebsrechte des Films auf dem US-amerikanischen Markt, während Columbia Pictures die Vertriebsrechte für internationale Märkte lizenzierte. De Laurentiis erhöhte das Budget des Films in Höhe von 3 Millionen US-Dollar durch den Vorverkauf der Vertriebsrechte. Nachdem die Finanzierung gesichert war, wurde der Drehbuchautor Gerald Wilson beauftragt, das Drehbuch zu überarbeiten. Seine erste Aufgabe bestand darin, die Identität des Bürgerwehrens zu ändern, um die Rolle für Bronson besser geeignet zu machen. "Paul Benjamin" wurde in "Paul Kersey" umbenannt. Sein Job wechselte vom Buchhalter zum Architekten. Sein Hintergrund änderte sich von einem Veteranen des Zweiten Weltkriegs zu einem Veteranen des Koreakrieges. Der Grund, warum er den Kampfdienst nicht sah, änderte sich vom Dienst als Buchhalter der Armee zum Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen . Mehrere Vignetten aus Mayes' Drehbuch wurden als unnötig erachtet und daher gelöscht.

Dreharbeiten

Winner selbst bat um mehrere Überarbeitungen des Drehbuchs. Sowohl der Roman als auch das Originalskript enthielten keine Szenen, in denen der Bürgerwehrmann mit seiner Frau interagierte. Gewinner entschied sich für einen Prolog, der eine glückliche Beziehung darstellt, und so zeigt der Prolog des Films das Paar, das auf Hawaii Urlaub macht. Der frühe Entwurf des Drehbuchs ließ die Bürgerwehr durch eine Kampfszene im Western- Film High Noon inspirieren . Winner entschied sich für eine aufwändigere Szene, die eine Kampfszene in einer Nachbildung des Wilden Westens in Tucson, Arizona, beinhaltete . Das endgültige Drehbuch ließ den Bürgerwehrmann gelegentlich auf Western verweisen. Während er einem bewaffneten Straßenräuber gegenübersteht, fordert er ihn zum Zeichnen auf (Kersey fordert ihn auf, "Ihre Hand zu füllen", die gleiche Herausforderung, die die Western-Filmikone John Wayne an seinen Hauptgegner in der klimatischen Schießerei in True Grit von 1969 stellte ). Als Ochoa ihm sagt, er solle die Stadt verlassen, fragt er, ob er bis Sonnenuntergang Zeit dafür habe. Der Mord in der U-Bahn-Station sollte in Mayes Drehbuch nicht auf dem Bildschirm bleiben, aber Winner beschloss, dies in eine tatsächliche, brutale Szene zu verwandeln. Es kam zu einem kleinen Streit, als es um einen Drehort für den Film ging. Bronson bat um einen Standort in Kalifornien, um seine Familie in Bel Air, Los Angeles, besuchen zu können . Sieger bestand auf New York City und De Laurentiis stimmte zu. Letztendlich gab Bronson nach. Death Wish wurde im Winter 1973-1974 in New York City gedreht. Death Wish wurde erstmals im Juli 1974 für das amerikanische Publikum veröffentlicht. Die Uraufführung fand am 24. Juli im Loews Theatre in New York City statt. Während der gesamten Produktion mussten die Besatzungsmitglieder aufgrund der eisigen Temperaturen Gesichtsmasken tragen, die das Wasser in ihren Augen gefrieren ließen.

Musik

Hauptartikel: Todeswunsch (Soundtrack)

Der mehrfach mit dem Grammy ausgezeichnete Jazzmusiker Herbie Hancock produzierte und komponierte die Originalmusik für den Soundtrack zum Film. Es war seine dritte Filmmusik, nach dem Film Blow-up von 1966 und The Spook Who Sat By The Door (1973). Michael Winner sagte: "[Dino] De Laurentiis sagte: 'Besorgen Sie sich eine billige englische Band.' Denn die englischen Bands waren sehr erfolgreich, aber ich hatte eine Freundin, die in der Sesamstraße war , eine puertoricanische Schauspielerin ( Sonia Manzano ), die im Supermarkt [in Death Wish ] ein Kassenmädchen spielte , und sie war ein großer Jazzfan. Sie sagte: "Nun, Sie sollten Herbie Hancock haben. Er hat diese Platte namens Head Hunters herausgebracht ." Sie gab mir Head Hunters , was unglaublich war, und ich sagte: 'Dino, egal eine billige englische Band, wir werden Herbie Hancock haben.' Was wir getan haben."

Hancocks Thema für den Film wurde in " Judge, Jury and Executioner " zitiert , einer Single von Atoms for Peace aus dem Jahr 2013 .

Veröffentlichung

Heimmedien

Der Film wurde erstmals 1980 auf VHS , Betamax und LaserDisc veröffentlicht. Später wurde er 2001 und 2006 auf DVD veröffentlicht . Eine 40th Anniversary Edition wurde 2014 auf Blu-ray veröffentlicht.

Rezeption

Kritische Antwort

Death Wish erhielt nach seiner Veröffentlichung gemischte Kritiken, da er die Selbstjustiz unterstützte, aber es beeinflusste das US-Publikum und begann eine breite Debatte über den Umgang mit der grassierenden Kriminalität. Die anschauliche Gewalt des Films, insbesondere die brutale Vergewaltigungsszene von Kerseys Tochter und die explizite Darstellung von Kerseys vorsätzlichen Morden, wurde im Kontext der US-amerikanischen Atmosphäre steigender Kriminalitätsraten in den Städten als ausbeuterisch, aber realistisch angesehen.

Viele Kritiker waren mit dem Film unzufrieden und betrachteten ihn als "unmoralische Bedrohung der Gesellschaft" und als Ermutigung zu asozialem Verhalten. Vincent Canby von der New York Times war einer der freimütigsten Schriftsteller, der Death Wish in zwei umfangreichen Artikeln verurteilte. Roger Ebert vergab drei von vier Sternen und lobte die "coole Präzision" von Winners Regie, stimmte aber nicht mit der Philosophie des Films überein. Gene Siskel gab dem Film zwei von vier Sternen und schrieb, dass sein Aufbau "keinen Versuch der Glaubwürdigkeit unternimmt; sein Ziel ist es, einen Syllogismus zu präsentieren, der für Rache spricht, und ihn so schnell zu präsentieren, dass man keine Zeit hat, über ihn nachzudenken". Absurdität." Charles Champlin von der Los Angeles Times nannte es "einen verabscheuungswürdigen Film ... Es ist hässliches und demagogisches Zeug, ein Appell an rohe Emotionen und gegen die Vernunft." Gary Arnold von der Washington Post beschrieb den Film als "einfach bis zum Stillstand. Kaum ein einziger vernünftiger Einblick in die Gewalt in den Städten; die Morde stapfen nacheinander, während Bronson durch die kriminellen Straßen New Yorks pirscht." Clyde Jeavons von The Monthly Film Bulletin schrieb: „Oberflächlich betrachtet ist es gar nicht so weit von einem Budd Boetticher Rache-Western entfernt … macht eine gute Volksmythologie aus, geschweige denn seine Vorliebe für dreidimensionale Schurken."

Garfield war auch mit dem Endprodukt unzufrieden, nannte den Film "Brandfeuer" und erklärte, dass die Fortsetzungen des Films alle sinnlos und ranzig seien, da sie im Gegensatz zu seinen beiden Romanen Wachsamkeit befürworten, die das gegenteilige Argument vorbringen. Der Film veranlasste ihn, einen Nachfolger mit dem Titel Death Sentence zu schreiben , der ein Jahr nach der Veröffentlichung des Films veröffentlicht wurde. Bronson verteidigte den Film und war der Meinung, dass er ein Kommentar zu Gewalt sein sollte und Gewalt angreifen sollte, nicht romantisieren. Kritiken des Originalfilms waren weniger negativ als seine Fortsetzungen , die viele Kritiker als ausbeuterischer und erfundener betrachteten.

Auf Rotten Tomatoes hat Death Wish eine Zustimmung von 68 % basierend auf den Bewertungen von 28 Kritikern.

Auszeichnungen

Der Film wird vom American Film Institute in diesen Listen anerkannt:

Wirkung und Einfluss

Death Wish war ein Wendepunkt für den damals 53-jährigen Bronson, der damals in Europa und Asien durch seine Rolle in The Great Escape besser bekannt war . Bronson wurde zu einer amerikanischen Filmikone, die in den nächsten zwanzig Jahren große Popularität erfuhr.

  • In den späteren Jahren der Serie wurde das Death Wish- Franchise wegen seines hohen Grades an Gewalt und des fortschreitenden Alters von Bronson parodiert (eine Episode der Simpsons von 1995 , " A Star Is Burns ", zeigte eine fiktive Werbung für Death Wish 9 , bestehend aus einem bettlägerigen Bronson, der sagt: "Ich wünschte, ich wäre tot"). Das Death Wish- Franchise blieb jedoch lukrativ und wurde von Fans des Exploit-Kinos unterstützt. Die Serie hat nach wie vor eine weit verbreitete Fangemeinde auf Heimvideos und wird gelegentlich auf verschiedenen Fernsehsendern in den USA und Europa ausgestrahlt.
  • In einer Folge von American Dad! , „ The One That Got Away “, kleidet sich Roger ähnlich wie der Protagonist, wenn er sich an einer alternativen Persönlichkeit seiner selbst rächen will. Er erzählt einem alternativen Charakter, dass Death Wish ein Film war, wenn seine Referenz über das Outfit falsch verstanden wird.
  • Bronson wird 1997 im The Notorious BIG- Klassiker "Kick in the Door" erwähnt. In dem Song verkündet Biggie: "Sold more Powder than Johnson and Johnson/Tote Steel like Bronson, vigilante/You want on get on son, you need to ask me."
  • In dem Spider-Man- Comic-Arc " The Death of Jean DeWolff " von 1985-1986 tritt Bronson in einem kleinen Panel auf und hält eine Zeitung mit der Schlagzeile "Vigilante".
  • Ein Clip aus dem Film von Jeff Goldblums Gangster-Vergewaltiger-Charakter, der "Gottverdammte reiche Fotze! Ich töte reiche Fotzen!" wurde oft in The Opie und Anthony Show gespielt .
  • In der 2003er Veröffentlichung Champion Sound des Hip- Hop- Duos Jaylib sagt J Dilla auf dem Track "The Official" : "Ich halte es hoch, wenn die PI's den Tod wünschen, Im C. Bronson".
  • In Michael Chabons Roman Telegraph Avenue aus dem Jahr 2012 ist Death Wish Luther Stallings Lieblingsfilm.
  • Curtis Sliwa beschrieb Bernhard Goetz als „Charles Bronson in Death Wish “.
  • Im Videospiel PAYDAY 2 von 2013 heißt eine der Schwierigkeiten Death Wish.
  • Im Videospiel Hotline Miami 2: Wrong Number aus dem Jahr 2015 heißt ein Level Death Wish.
  • Im Jahr 2019, während der vierundsiebzigsten Tagung der Generalversammlung der Vereinten Nationen , verwies Pakistans Premierminister Imran Khan auf Death Wish, während er die Möglichkeit einer Radikalisierung der kaschmirischen Jugend aufgrund der Aufhebung des Sonderstatus von Jammu und Kaschmir durch Indien erklärte. Teil des Kaschmir-Konflikts .

Neuauflage

Hauptartikel: Todeswunsch (2018 Film)

Im März 2016 gaben Paramount und MGM bekannt, dass Aharon Keshales und Navot Papushado bei einem Remake mit Bruce Willis Regie führen werden . Im Mai beendeten Keshales und Papushado das Projekt, nachdem das Studio die Überarbeitung ihres Drehbuchs nicht zugelassen hatte. Im Juni unterschrieb Eli Roth die Regie. Der Film wurde am 2. März 2018 veröffentlicht.

Siehe auch

Verweise

Anmerkungen

Literaturverzeichnis

Externe Links