Haus von Xtravaganza - House of Xtravaganza

The House of Xtravaganza wurde 1982 gegründet und ist eines der bekanntesten "Häuser" der New Yorker Underground Ballroom-Szene und eines der am längsten ununterbrochen aktiven. Die Mitglieder des House of Xtravaganza und die Kollektivgruppe sind für ihren kulturellen Einfluss in den Bereichen Tanz, Musik, bildende Kunst, Nachtleben, Mode und Community-Aktivismus bekannt. Die Mitglieder des House of Xtravaganza werden weiterhin in den populären Medien vorgestellt und reisen als Botschafter der Voguing- und Ballsaalszene um die Welt.

Ballsaal-Szene

Mitglieder der Ballroom-Community, die hauptsächlich aus Afroamerikanern und Latinos LGBTQ- Personen besteht, bilden traditionell „Häuser“, die dem doppelten Zweck dienen, eine Ersatzfamilienstruktur zu bieten und um Trophäen und Prestige in von der Gemeinschaft organisierten Bällen zu konkurrieren. Häuser werden traditionell in einer familienähnlichen Struktur gebildet, mit einer Haus-„Mutter“ und/oder „Vater“, die die Gruppe beaufsichtigen und leiten. In Übereinstimmung mit der Tradition der Ballsaal-Gemeinde nehmen die Mitglieder den Hausnamen als Nachnamen (zB „Jose Xtravaganza“). Mitglieder des Hauses konkurrieren oder „laufen“ in Bällen in verschiedenen Kategorien, einschließlich Darstellungen von Tanz, Mode, Kostümdesign, Laufstegmodellierung und Geschlechterdarstellung.

1982 bis 1988: Gründungs- und Aufbaujahre

Das House of Extravaganza (ursprüngliche Schreibweise) wurde 1982 von Hector Valle (1960-1985), einem schwulen Mann puertoricanischer Abstammung, der für seinen eleganten und athletischen Voguing-Stil bekannt ist, gegründet. Während Hector Valle mit der Ballsaalszene vertraut war, gehörte er selbst keinem Ballhaus an. Im Sommer 1982 traf er eine mutige Entscheidung für die damalige Zeit, als Reaktion auf eine fast ausschließliche afroamerikanische schwule Subkultur ein reines Latino-Ballsaalhaus zu schaffen. Hector übernahm die Aufgabe, die House-Mitgliedschaft unter Freunden aufzubauen, mit denen er im West Village von NYC und in beliebten Nachtclubs der Ära wie der Paradise Garage verkehrte . Eine der früheren Personen, die sich Hector in dem neuen Unternehmen anschlossen, war ein Transgender- Teenager puertoricanischer Abstammung, der als Angie Xtravaganza bekannt wurde und die Rolle der „Hausmutter“ übernahm. Mutter Angie erwies sich schnell als dominante Anführerin und Treiberin des Hauses.

Anfang 1983 hatte das House of Xtravaganza seine ersten Auftritte im Ballsaal. Obwohl jung und nicht sehr erfahren in Ballsaal-Wettbewerben, brachte der Wunsch nach Erfolg der Gruppe bei ihren ersten Einsätzen zahlreiche Hauptpreis-Trophäen ein. In den nächsten Jahren rekrutierte das House of Xtravaganza talentierte junge Mitglieder, die oft aus den Schwulendiscos und Nachtclubs in der Innenstadt von NYC kamen. Der Außenseiterstatus als Latino-Haus innerhalb einer hauptsächlich afroamerikanischen Szene förderte eine heftige Familienbindung unter den Xtravaganzas, und diese Nähe unterschied sich von vielen anderen Häusern.

Während dieser prägenden Phase hatte Hausmutter Angie Xtravaganza das Gefühl, dass sie sich als ausschließlich Latino-Gruppe behaupten und nicht nur aufgrund der ethnischen Zugehörigkeit ausschließen wollten, und traf die Entscheidung, das Haus für alle potenziellen Mitglieder unabhängig von der ethnischen Herkunft zu öffnen. Das House of Xtravaganza umfasste schließlich afroamerikanische, asiatische und kaukasische Mitglieder, obwohl es seinen Wurzeln als hauptsächlich Latino-Ballhaus treu blieb.

1985 starb Gründer und Hausvater Hector Valle an den Folgen von AIDS . Später in diesem Jahr rekrutierte Angie Xtravaganza einen jungen aufstrebenden Star der Ballsaalszene namens David Padilla, um das rivalisierende House of Ebony zu verlassen und der Vater des House of Xtravaganza zu werden. David Padilla hatte bewundert, was das Haus Xtravaganza in relativ kurzer Zeit geleistet hatte, und da er puerto-ricanischer Abstammung war, fühlte er sich dem hauptsächlich Latino-Haus verwandt.

Um den fünften Jahrestag des Hauses zu feiern, organisierten Vater David und Mutter Angie 1987 den Ball Xtravaganza, der im beliebten New Yorker Nachtclub Latin Quarter abgehalten wurde . Es war einer der ersten Bälle, der in einem richtigen Nachtclub stattfand, im Gegensatz zu den Gesellschaftshallen von Harlem, die der traditionelle Veranstaltungsort für Ballsaalveranstaltungen waren. Das Haus förderte im Laufe der Jahre weiterhin Bälle für die Community, darunter viele in den beliebtesten und berühmtesten NYC-Nachtclubs der Ära, darunter Tracks, Sound Factory, Red Zone, Roxy und XL.

Mehrere Mitglieder des House of Extravaganza aus dieser Zeit wurden zu Pionieren und Ikonen der Ballsaal-Community sowie zu Botschaftern der Ballsaal-Kultur in der größeren Welt, darunter: Angie Xtravaganza , David Ian Xtravaganza, Danni Xtravaganza , Venus Xtravaganza , Carmen Xtravaganza , Bianca Xtravaganza, Hector Crespo Xtravaganza und Jose Gutièrez Xtravaganza . Das Haus war auch für seinen Stall der „unmöglichen Schönheiten“ bekannt; Transgender-Frauen (in der Ballsaalsprache „Fem Queens“ genannt), die in den Ballsälen regierten und als professionelle Models und Entertainer arbeiteten.

1988 bis 1994: Mainstream-Anerkennung

1988 wurde die Ballsaalszene in der Presse wegen ihrer sich abzeichnenden kulturellen Bedeutung häufig zitiert. Mit der Unterstützung starker Beziehungen, die in den beliebten Nachtclubs der Zeit und außerhalb der meist geschlossenen Ballsaal-Gemeinde aufgebaut wurden, war das House of Xtravaganza einzigartig gelegen, um das öffentliche Interesse an der Ballsaal-Szene zu nutzen. 1988 stellte Chi Chi Valenti, Chronistin der Innenstadtkultur , das Haus Xtravaganza in ihrem wegweisenden Essay „Nations“ für Details vor , mit Gruppen- und Einzelporträts des bekannten Fotografen Timothy Greenfield-Sanders .

Im selben Jahr wurden Mitglieder des Hauses Xtravaganza in der Dezember-Ausgabe der American Vogue mit Naomi Campbell und anderen Supermodels sowie in der Mai-Ausgabe 1989 von Time und der September-Ausgabe 1989 von Vanity Fair vorgestellt. Xtravaganzas wurden auch in zahlreichen anderen lokalen und nationalen Publikationen vorgestellt, da das öffentliche Interesse am Voguing und der Ballsaalszene weiter wuchs.

1989 nahm das Haus Xtravaganza am Liebesball teil; eine aufwendige Spendenaktion für Prominente, die von der Design Industry Foundation for AIDS organisiert wurde und die die Grundstruktur der Originalbälle als Vorlage für die Feierlichkeiten des Abends nutzte. Zu den Teilnehmern des Love Balls gehörten die Designer Carolina Herrera und Thierry Mugler ; Supermodel Iman , die Künstler Keith Haring , Francesco Clemente und Julian Schnabel ; und Performance-Künstler Leigh Bowery , unter anderem. David Ian Xtravaganza war der Love Ball Master of Ceremonys , mehrere Xtravaganza-Mitglieder bildeten zusammen mit dem Modehändler Barneys das One-Night-only "House of Barneys", das eine Trophäe des Künstlers Donald Baechler für die Kategorie "God Bless This House" gewann.

Coko & Shady Louie Xtravaganza gewannen die Trophäe der Kategorie "Banjy Team" des Künstlers Joseph Kosuth , Pater David X. und Julie Jules X. gewannen die Trophäe der Kategorie "Hochzeit des Jahres", die vom Künstler Kenny Scharf entworfen wurde , und Jose Xtravaganza gewann den Voguing-Wettbewerb Hauptpreis-Trophäe von Keith Haring - wahrscheinlich die wertvollste Ball-Trophäe, die jemals geschaffen wurde. Chi Chi Valenti bemerkte später über die Veranstaltung: „Der Liebesball war gleichzeitig eine große Coming-out-Party für die Ballkultur der Uptown und das Ende einer gewissen Naivität, die dieser Kultur innewohnte. Die Bälle in Harlem waren nie ganz die gleichen.“ wieder."

Im Herbst 1989 änderte das House of Extravaganza seinen Namen in „Xtravaganza“. Zu dieser Zeit erlangten das Haus und seine Mitglieder außerhalb der Ballsaalszene schnell Bekanntheit und wurden häufig in der Presse zitiert. Die Namensänderung führte zu einer Art Umbenennung des Hauses; das „X“-Motiv auch als römische Ziffer für „10“ - eine perfekte Punktzahl im Ballsaal-Wettbewerb. Impresario Malcolm McLaren nahm eine der frühen vogue-spezifischen Platten auf, „Deep In Vogue“; die Einleitung für den Track, der das House of Xtravaganza als eines der legendären New Yorker Voguing-Häuser bezeichnet. Im selben Jahr nahm David Ian Xtravaganza zusammen mit den DJs und House-Mitgliedern Johnny Dynell und David DePino die bahnbrechende Single „Elements of Vogue“ auf.

Seine flinken, gereimten Texte, die über einem Dance-Track aufgenommen wurden, der aus beliebten Voguing-Beats gesampelt wurde, boten eine schrittweise Einführung in die Kunst und Haltung des Voguing. David Ian und Johnny Dynell, begleitet von anderen House-Mitgliedern, darunter Jose Gutierez und Luis Camacho, tourten zur Unterstützung der Veröffentlichung durch Japan und stellten das Voguing einem internationalen Publikum vor. David Ian Xtravaganza übernahm die Position des „Hausvaters“; eine Position, die er bis 1993 innehatte.

1990 wurden die Ballsaalszene und das Voguing zum Mainstream. Jennie Livingstons preisgekrönter Dokumentarfilm Paris Is Burning zeichnete die Underground-Szene auf und machte Prominente zu langjährigen Stars der Ballsaalszene, die bis dahin der breiten Öffentlichkeit weitgehend unbekannt geblieben waren. Mitglieder des Hauses Xtravaganza wurden in der Dokumentation am häufigsten genannt. Unter denen, die im Film zu sehen sind, sind Venus Xtravaganza, deren Leben und Mord einen Haupthandlungsbogen für den Film bilden, und Angie Xtravaganza, die im Film ausführlich interviewt wird. Der Film wurde von 1986 bis 1989 gedreht und zeigt einen sehr jungen Jose Gutierez Xtravaganza, der im Wettbewerb voguiert und seinen Übergang zum professionellen Tänzer im selben Jahr wie die Veröffentlichung des Films vorwegnimmt. Paris Is Burning wurde von der Kritik weithin gelobt und war zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung der erfolgreichste Dokumentarfilm.

Madonnas Hitsingle „Vogue“ von 1990 basierte auf dem in der Ballszene entwickelten Tanzstil. Für das Video und die anschließende Blonde Ambition -Welttournee rekrutierte Madonna zwei Voguer aus dem Hause Xtravaganza; Jose Gutierez und Luis Camacho. Madonnas „Vogue“ ging auf Platz 1 in 30 Ländern und war die meistverkaufte Single des Jahres 1990. Das begleitende Video unter der Regie von David Fincher zeigte Choreographien von Jose und Luis, für die sie 1990 für den MTV Video Music Award als beste Choreographie in einem Video nominiert wurden .

Neben der Tournee mit Madonna traten sie mit ihr auch bei den 1990 MTV Video Awards Live-Übertragungen von „Vogue“, einer öffentlich-rechtlichen Ankündigung von „ Rock The Vote “ und der Tour-Dokumentation „ Madonna: Truth or Dare “ (alias „In Bett mit Madonna“ außerhalb von Nordamerika). Jose Gutierez Xtavaganza trat auch in Madonnas Video zu „ Justify My Love “ auf, einem Modell für Jean Paul Gaultier , sowie choreografierte und tanzte mit anderen Popmusik-Künstlern. 1993 nahm das Duo unter dem Namen „Jose & Luis“ mit Junior Vasquez „Queen's English“ für Madonnas Label Maverick auf. Der Track enthielt Background-Vocals von Madonna; die einzige Platte, auf der sie als Background-Sängerin genannt wird.

Zwei weitere Tracks von Jose & Luis, „Do It to the Rhythm“ und „You Want to Touch Me“, erschienen als Teil des Sire Records 1993 Samplers „ New Faces “. Andere Xtravaganza-Platten aus dieser Zeit sind „Just Like A Queen“ von Ellis-D (ein Pseudonym für Junior Vasquez) mit Gesang von Coko Xtravaganza (1989) und „Love the Life You Live“ von Danni Xtravaganza mit Freddy Bastone (1990) . David Ian Xtravaganza tat sich mit den legendären NYC Nachtclub-DJs und Musikproduzenten Larry Levan (von Paradise Garage ) und Mark Kamins (von Danceteria ) zusammen, um 1991 die Single „Love's Gonna Get You“ unter dem Namen East Village People mit David Ian aufzunehmen.

Die sich verschärfende AIDS-Krise Anfang der 1990er Jahre hatte erhebliche Auswirkungen auf das House of Xtravaganza und die Ballsaalszene insgesamt. Mutter Angie Xtravaganza starb im März 1993 an den Folgen von AIDS, nachdem sie das Haus zehn Jahre lang zum Ballsaal und zur öffentlichen Anerkennung geführt hatte. Ihr Tod war Thema des New York Times- Features „Paris Has Burned“ vom 18. April 1993 , das ein übergroßes Foto von Angie auf der Titelseite der Sunday Style-Sektion enthielt.

Mit dem Tod von Mutter Angie und mehreren anderen langjährigen Mitgliedern des Hauses wandten sich die Xtravaganzas von der Öffentlichkeit ab und kehrten zu ihren Wurzeln in der unterirdischen Ballsaalszene zurück. Danni Xtravaganza übernahm nach Angies Tod die Rolle der Hausmutter; eine Position, die er bis zu seinem eigenen Tod aufgrund von AIDS-bedingten Komplikationen im Jahr 1996 innehatte. David Ian Xtravaganza starb ebenfalls 1996 an AIDS-Komplikationen, nachdem er bereits 1993 die Rolle des Hausvaters an Hector Crespo Xtravaganza übergeben hatte.

Während seiner Amtszeit als Hausvater war Hector Crespo X. sehr einflussreich in der Ballsaal-Community, indem er zahlreiche Veranstaltungen organisierte und eine jüngere Generation von Ballsaalteilnehmern aus vielen verschiedenen Häusern beriet und leitete. 1994 veröffentlichte DJ / Musikproduzent und House-Unterstützer Junior Vasquez eine House- Single mit dem einfachen Titel "X", die eine Widmung an Angie Xtravaganza auf dem Label trug; die Platte ist bis heute eine beliebte Club- Hymne .

1994 bis 2012: Ballroom Ambassadors und Community Activism

José Xtravaganza unterrichtet eine Klasse, 2017

Trotz großer Verluste ist das House of Xtravaganza in der Ballsaal-Szene und im kulturellen Leben von New York City aktiv geblieben, mit einem stetigen Strom junger und talentierter LGBTQ-Jugendlichen, die begierig darauf sind, Teil der legendären Ballsaal-Familie zu werden. (Die Mitgliedschaft im House of Xtravaganza basiert auf einer Vielzahl von Kriterien und ist in der NYC-Ballsaal- und Latino-LGBTQ-Community sehr begehrt.) Der Verlust von Mutter Angie an AIDS im jungen Alter von 28 Jahren, zusammen mit dem Tod vieler anderer Mitglieder des Repräsentantenhauses veranlassten die Xtravaganzas, eine sichtbarere Rolle im Bereich HIV/AIDS-Aktivismus zu übernehmen. Ab 1994 führte dieser Aktivismus zur Unterstützung und Beteiligung an vielen HIV/AIDS-Vergünstigungen und -Organisationen, oft als Darsteller oder Sprecher, und ist bis heute eine zentrale Aktivität des Hauses.

Der ikonische Voguer Jose Gutierez Xtravaganza (eines der jüngsten Mitglieder der ursprünglichen Gruppe Mitte der 1980er Jahre) wurde 2002 Hausvater, wobei der ehemalige Vater Hector Crespo den Ehrentitel „Hausgroßvater“ erhielt. Carmen Xtravaganza, Early House-Mitglied und Ballsaal-Ikone, war zwischen 1998 und 2010 für verschiedene Zeit die Mutter des Hauses; mit anderen Mitgliedern, die die Position in der Zwischenzeit innehaben. 2009 übernahm das langjährige House-Mitglied Coko Xtravaganza, eine afroamerikanische Transgender-Frau, die Ehrenrolle der „Hausgroßmutter“.

Mehrere Mitglieder des Hauses wurden 2006 in der Ballsaal-Dokumentation „ How Do I Look “ unter der Regie von Wolfgang Busch vorgestellt . Sieben Mitglieder des House of Xtravaganza wurden in die Ballroom Hall of Fame aufgenommen: Jose Gutierez Xtravaganza (voguer), Hector Crespo Xtravaganza (BQ face / ballroom culture), Carmen Xtravaganza (FQ realness, face), Derrick Xtravaganza (voguer), Luis Camacho Xtravaganza (Voguer), Aldwana Morrison Xtravaganza (Voguer) und Gisele Alicea Xtravaganza (FQ Runway, Transaktivistin).

Im Jahr 2006 wurde das House of Xtravaganza als Ganzes in die Ballroom Hall of Fame aufgenommen, unter Berufung auf seine Beiträge zur Ballsaalkultur. 2017 wurde Gründungsmutter Angie Xtravaganza posthum mit dem Ballroom Hall of Fame Pioneer Award ausgezeichnet. Die HIV/AIDS-Organisation Gay Men's Health Crisis (GMHC) hat zu Ehren von Hector Xtravaganza ihren House of Latex Xcellence Award verliehen. Hausmitglieder nehmen jährlich am Life Ball AIDS Benefiz in Wien teil – einer der größeren und spektakulärsten jährlichen Wohltätigkeitsveranstaltungen der Welt.

Der Autor Arnaldo Cruz-Malave basiert sein 2007 erschienenes Buch „Queer Latino Testimonio – Keith Haring and Juanito Xtravaganza: Hard Tails“ auf einer Reihe von Interviews mit Juan Rivera Xtravaganza (1956 – 2011) über sein Leben als schwuler Mann, der in New York erwachsen wird City und seine langjährige Beziehung zum berühmten Künstler Keith Haring. Im Mai 2013 wurde das Buch vom Pregones Theatre , NYC, als originelle Musikproduktion mit dem Titel "Neon Baby" entwickelt. Die musikalische Adaption konzentrierte sich stark auf die Dualität von Juan Riveras Beziehungen zu seiner biologischen Familie und seiner adoptierten Xtravaganza-Familie.

Am 12. Mai 2012 wurde Lorena Escalera Xtravaganza nach einem verdächtigen Brand in ihrer Wohnung in Brooklyn tot aufgefunden . Die 25-jährige Lorena war einer der aufstrebenden Stars des Hauses Xtravaganza, bekannt für ihre aufwendigen Nachtclub-Shows, die in New York, Puerto Rico und Spanien ausgiebig aufgetreten sind. Die Meldung von Lorenas Tod am 13. Mai 2012 durch die New York Times empörte viele in der LGBTQ-Community, weil sie ihren Status als Transfrau sensationell machte. GLAAD und andere LGBT-Organisationen reichten formelle Beschwerden gegen die New York Times ein, weil sie den respektlosen und voreingenommenen Ton ihrer Berichterstattung ansahen. Nach einer Untersuchung der Polizei und der Feuerwehr von NYC wurde ihr Tod als Mord und das Feuer als Brandstiftung angesehen. Ihr Mord bleibt derzeit ungeklärt.

2012 bis heute: Globale Präsenz

Zur Feier seines 30-jährigen Bestehens veranstaltete das House of Xtravaganza am 22. Juli 2012 einen aufwendig produzierten Ball in New York City. Die Veranstaltung fand im XL statt, einem kürzlich eröffneten High-Tech-Luxus-Nachtlokal am Times Square. Der Ball war erfolgreich darin, eine breite Palette von Teilnehmern und Zuschauern anzuziehen, die über die unmittelbare Ballsaal-Gemeinde hinaus aus der Kunst-, Mode- und Kulturelite von New York stammten.

Über die Veranstaltung wurde in den Medien umfassend berichtet. In seinem Artikel, der auf der Titelseite der New York Times Style-Sektion veröffentlicht wurde, schrieb Jacob Bernstein über das Ereignis: „In den 1980er Jahren florierten Voguing und Drag-Bälle im schwulen New York… Aber zuerst kam AIDS und dann kamen Hedgefonds. Und so trat die Szene in den Schatten und kehrte zu kleineren Veranstaltungsorten in Harlem und der South Bronx zurück. Aber letzten Monat begannen E-Mails mit der Nachricht zu kursieren, dass die Xtravas die Party in den XL bringen, einen schickeren als Vinyl-Schwulenclub in der Nähe des Times Square, um das Publikum wieder zu vergrößern. Und gemessen an der Beteiligung am vergangenen Sonntag bei der Feier zum 30-jährigen Bestehen des Hauses Xtravaganza hat sich die Anstrengung gelohnt.“

Im Herbst 2012 arbeitete Jose Xtravaganza mit dem Filmemacher Jason Last zusammen, der für seine hochmodernen Modearbeiten bekannt ist, um den Kurzfilm „VOGUE(ing)“ zu drehen. Wie Jason Last erklärte: „(Jose) kam mit einer sehr konkreten Bitte an Bord – dass wir gemeinsam etwas Besonderes schaffen und Vogue(ing) auf neue Weise präsentieren, wobei wir uns von den offensichtlichen Referenzen ersten Grades fernhalten, die sonst als einfach syndizieren, was schon war.“ Zu diesem Zweck nahmen The Black Soft „The Ballad of Venus“ (inspiriert vom Leben von Venus Xtravaganza) auf, zu dem Jose Xtravaganza ein frisches und zeitgenössisches Werk choreografierte, das das physische Vokabular und die Haltung des Voguing nutzte.

24 Jahre nachdem House of Xtravaganza-Mitglieder zum ersten Mal nach Japan kamen, kehrten sie für ein mehrseitiges Feature zurück, das in der Januar-Ausgabe 2013 der Japan Vogue veröffentlicht wurde. Das von Terry Richardson mit dem Covermodel Joan Smalls fotografierte Editorial mit dem Titel „How to Vogue for Vogue“ zeigte acht Mitglieder des Hauses, darunter die ehemaligen Madonna-Tänzer/Choreografen Pater Jose Gutierez X und Luis Camacho X sowie Ballroom Hall of Famer Derrick X. und mehrere jüngere Mitglieder des Hauses.

Im September 2013 veröffentlichte das schwedische Elektro-Pop-Duo ICONA POP das Musikvideo „ All Night “ mit Pater Jose X., Derrick X., Gisele X., Jeremy X., Großvater Hector X. und G Bizarre X., zusammen mit anderen Ballsaal Persönlichkeiten. Das Musikvideo präsentierte eine nachgestellte Ballsaalschlacht. Die ICONA POP-Mitglieder Caroline Hjelt und Aino Jawo wurden während der Videodrehs als besondere Mitglieder in das House of Xtravaganza aufgenommen.

Ein "interaktives Krimi"-Stück mit dem Titel The Murder of Venus Xtravaganza 1988 wurde im Herbst 2013 von einer New Yorker Theatergruppe präsentiert. Die Show basierte lose auf dem tatsächlichen Mord an Venus, der in der 1990 Ballsaal-Dokumentation "Paris brennt". Das Stück bot einen stark fiktionalen Bericht über die Ereignisse und Personen rund um ihren Tod mit Zuschauern, die eingeladen wurden, "bei der Lösung des Falls zu helfen". Das House of Xtravaganza gab eine formelle Pressemitteilung heraus, in der es hieß, dass sie nicht an der Produktion beteiligt waren und die Unterstützung der Show zurückhielten. Laut der Pressemitteilung betrachtete das Haus Xtravaganza die Verwendung des Namens Venus als „unangemessen, opportunistisch und respektlos gegenüber dem Erbe der Venus“.

Im Januar 2014 veröffentlichte der Modehändler Barneys einen Katalog und eine unterstützende Kampagne mit 17 Transgender-Männern und -Frauen, darunter Gisele Xtravaganza, die zusammen mit anderen House of Xtravaganza-Mitgliedern fotografiert wurde. Gisele Alicea Xtravaganza ist ein professionelles Print- und Runway-Model, ein langjähriges Mitglied des Hauses und derzeit die Position der Hausmutter und eine legendäre Figur in der Ballszene. Die Kampagne wurde vom legendären Fotografen Bruce Weber fotografiert. Unter dem Titel „Brother, Sisters, Sons & Daughters“ umfasste die Kampagne Portfolios mit Fotos der Models und ihrer Geschichten sowie eine Reihe von Videos zur Kampagne. Die Kampagne unterstützte das National Center for Transgender Equality und das New Yorker Lesbian, Gay, Bisexual and Transgender Community Center.

Zur Feier seines fünften Jubiläums versammelte das Candy- Magazin 14 einflussreiche Transfrauen, um die anhaltende soziale Revolution in der Einstellung gegenüber Transgender-Personen zu repräsentieren. Der Titelbeitrag und das 62-seitige Portfolio mit dem Titel „The Role Models: The Glamorous Women of the Trans Revolution“ mit Fotografien von Mariano Vivanco enthielten zwei Mitglieder des Hauses Xtravaganza: Gisele Alicea Xtravaganza und Carmen Xtravaganza. Andere einflussreiche Persönlichkeiten der Gruppe waren die Schauspielerin Laverne Cox , das Model Carmen Carrera und die Schriftstellerin Janet Mock .

Das Album Wer ist diese Dame? von Koko Jones wurde im Oktober 2014 beim Label Motéma Music veröffentlicht. Als versierte Perkussionistin und Bandleaderin, Transaktivistin und langjähriges Mitglied des Hauses Xtravaganza hat Jones bei der Erstellung des Albums auf ihre Lebenserfahrungen zurückgegriffen. Der Haupttrack des Albums ist „Xtravaganzas“, ihre Hommage an die Geschichte des Hauses, mit Texten wie „Mother Angie auf den Seiten der Vogue, sie lehrten Madonna, wie man eine Pose einnimmt“.

Die ehemaligen Madonna-Tänzer und Choreografen Jose Gutierez & Luis Camacho Xtravaganza sind in dem Dokumentarfilm Strike a Pose von 2015 unter der Regie von Ester Gould und Reijer Zwaan zu sehen. Der Film folgt 25 Jahre später dem Leben der Tänzerinnen von Madonnas Blond Ambition; die Tänzer erzählen ihre eigenen Geschichten über das Leben während und nach der berühmten Tournee von 1990. Der Film feierte im Februar 2016 bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin seine Premiere und erhielt positive Kritiken. Es soll in den kommenden Monaten auf mehreren internationalen Filmfestivals gezeigt werden, bevor es für eine breitere Verbreitung freigegeben wird.

Für die Netflix- Originalserie The Get Down aus dem Jahr 2016 arbeitete das House of Xtravaganza mit dem visionären Regisseur Baz Luhrmann zusammen, um eine Szene in einem New Yorker LGBTQ-Nachtclub der späten 1970er Jahre zu schaffen. Die Szene erscheint als Teil von Episode 6 und bietet einen von Pater Jose Gutierez Xtravaganza choreografierten Modekampf auf dem Laufsteg mit House of Xtravaganza-Vogern und eine Drag-Performance von Mutter Gisele Alicea Xtravaganza.

Für Katy Perrys musikalisches Gastspiel bei Saturday Night Live im Mai 2017 engagierte sie mehrere Mitglieder des House of Xtravaganza, um neben ihr aufzutreten, darunter Pater Jose Gutierez X., Mutter Gisele Alicea X., Jimmy X., Michael X., Joseph X. und eine neu rekrutierte Indya Moore X. Die Gruppe trat mit Perry in beiden Musikstücken „Swish Swish“ und „Bon Appetit“ auf.

Bloomingdale feierte 2017 LGBT Pride mit einem Auftritt in den Schaufenstern seines Flagship-Kaufhauses; die Voguing- und Laufsteg-Performance zeigte Pater Jose Gutierez X., Mutter Gisele Alicea X., Großvater Hector X., Derrick X. und G Bizarre X. und andere Ballsaal-Persönlichkeiten.

Der Spielfilm Saturday Church erzählte die Geschichte eines 14-jährigen Jungen, der mit Geschlechtsidentität und Religion kämpft und beginnt, Fantasie zu nutzen, um seinem Leben in der Innenstadt zu entfliehen. Die im Januar 2018 veröffentlichte Besetzung bestand aus Indya Moore X. und Alexia Garcia X. Der Film wurde von Kritikern gut aufgenommen und hat eine Gesamtpunktzahl von 92 % bei Rotten Tomatoes .

Im Jahr 2017 begann der erfahrene Fernsehproduzent Ryan Murphy mit der Arbeit an einem Drama für das FX-Netzwerk , das in der New Yorker Ballsaalszene der 1980er Jahre spielt. Um eine genaue Darstellung der Ballsaalkultur dieser Zeit zu gewährleisten, wurden mehrere Berater engagiert, darunter Großvater Hector Xtravaganza. Die Serie Pose wurde im Juni 2018 im FX-Netzwerk uraufgeführt. Indya Moore X. wurde als Hauptfigur "Angel" und Alexia Garcia als Hauptfigur "Aphrodite" gecastet. Großvater Hector X., Pater Jose Gutierez X., Mutter Gisele Alicea X., Dominique Silver X., Nomi X., G. Bizarre X. und andere Mitglieder des House of Xtravaganza traten ebenfalls in Episoden der ersten Staffel auf.

Im Juni 2018 wurden die originalen Madonna „Vogue“-Tänzer und Choreografen Pater Jose Gutierez X. und Luis Camacho X. als Celebrity Grand Marshalls der San Francisco Pride Parade 2018 geehrt .

Das House of Xtravaganza hat seine Rolle als Botschafter der Ballsaalszene fortgesetzt. Da sich die Ballsaalkultur weltweit ausgebreitet hat, hat das Haus eine kleine und ausgewählte Gruppe von Mitgliedern in Europa, Asien und Südamerika ernannt, um Xtravaganza in diesen Regionen zu vertreten, während NYC das Zentrum der Struktur und der Mitgliedschaft des Hauses bleibt.

Mehr als 35 Jahre nach seiner Gründung werden die Mitglieder des House of Xtravaganza weiterhin in den populären Medien vorgestellt und reisen als Botschafter der Voguing- und Ballsaalszene um die Welt.

Hausmütter und -väter

Gisele Xtravaganza bei der Chromat Herbst-Winter 2015 Runway Show

In Übereinstimmung mit der Tradition der Ballsaal-Gemeinde ist das Haus Xtravaganza in einer familienähnlichen Hierarchie strukturiert, mit einer Haus-„Mutter“ und einem „Vater“, die die Gruppe beaufsichtigen und leiten.

Hausmutter Amtszeit Notiz
Angie Xtravaganza 1983-1993 Gründungshaus Mutter
Danni Xtravaganza 1993-1996
Raquel Xtravaganza 1996-1997
Carmen Xtravaganza 1997-2003
–
2008-2015
Gisele Alicea Xtravaganza 2003-2008
–
2015-heute
Hausvater Amtszeit Notiz
Hector Valle (E)Xtravaganza 1982-1984 Hausgründer
Michael (E) Xtravaganza 1984 Interimshausvater
David Padilla Xtravaganza 1985-1991
David Ian Xtravaganza 1991-1993
Louie 'Shady' Xtravaganza 1993 Interimshausvater
Hector Crespo Xtravaganza 1993-1997
–
1999-2003 		Ehrentitel 'Großvater' nach 2003
Skorpion Xtravaganza 1998
Jose Gutièrez Xtravaganza 2003–heute

Die derzeitige Hausmutter Gisele Alicea, alias Gisele Xtravaganza, ist Schauspielerin und Laufstegmodel. Alicea hat mit zahlreichen Fotografen zusammengearbeitet, darunter Terry Richardson , Bruce Webber , Mariano Vivanco, Patrick Demarchelier und Danielle Levitt.

Verweise

Anmerkungen

Externe Links