Karamu-Haus - Karamu House

Karamu-Haus
Karamu House Cleveland Ohio.jpg
Karamu-Haus
Karamu House befindet sich in Ohio
Karamu-Haus
Ort Cleveland , Ohio , USA
Koordinaten 41°29′37″N 81°37′25″W /. 41.49361°N 81.62361°W / 41.49361; -81,62361 Koordinaten: 41°29′37″N 81°37′25″W /. 41.49361°N 81.62361°W / 41.49361; -81,62361
Gebaut -1915 (als Siedlungshaus )
-1941 (umbenannt in Karamu-Haus )
Architektonischer Stil Moderne
Webseite karamuhouse .org
MPS Schwarze Geschichte TR
NRHP-Referenz-  Nr. 82001368
Zu NRHP hinzugefügt 17. Dezember 1982

Karamu Haus in Fairfax Nachbarschaft auf der Ostseite von Cleveland , Ohio , USA, ist die ältesten afroamerikanischen Theater in den Vereinigten Staaten Eröffnung im Jahr 1915. Viele von Langston Hughes ‚s Stücken wurden entwickelt und uraufgeführt im Theater.

Geschichte

1915 gründeten Russell und Rowena Woodham Jelliffe, Absolventen des Oberlin College im nahe gelegenen Oberlin , Ohio, das damalige The Neighborhood Assn. in 2239 E. 38th St. als Ort, an dem Menschen aller Rassen, Glaubensrichtungen und Religionen eine gemeinsame Basis finden konnten. Die Jelliffes entdeckten in ihren frühen Jahren, dass die Künste die perfekte Gemeinsamkeit boten, und 1917 begannen die Theaterstücke in der "Playhouse Settlement".

In den frühen zwanziger Jahren zogen viele Afroamerikaner aus den Südstaaten der USA in ein Gebiet in Cleveland . Die Jelliffes widersetzten sich dem Druck, ihre neuen Nachbarn auszuschließen, und bestanden darauf, dass alle Rassen willkommen seien. Sie benutzten die Verfassung der Vereinigten Staaten; "Alle Menschen sind gleich geschaffen". Was damals Playhouse Settlement genannt wurde, wurde schnell zu einem Magneten für einige der besten afroamerikanischen Künstler der Zeit. Schauspieler, Tänzer, Grafiker und Schriftsteller fanden alle einen Ort, an dem sie ihr Handwerk ausüben konnten. Karamu trug auch zur Harlem Renaissance bei, und Langston Hughes durchstreifte ständig die Hallen.

Um die Stärke des Schwarzen Einflusses auf seine Entwicklung widerzuspiegeln , wurde die Playhouse Settlement 1941 offiziell in Karamu House umbenannt. Karamu ist ein Wort in der Kiswaheli-Sprache und bedeutet "ein Ort freudiger Versammlung". Es ist ein Ort, an dem sich Familien versammeln, Geschichten austauschen, schlemmen und genießen können. Karamu hat eine Tradition, dem Publikum zu erlauben, sich zu treffen und Schauspieler in einer Empfangslinie zu begrüßen, der "Treffpunkt" erweitert sich durch solche Begegnungen von Angesicht zu Angesicht in die Gemeinschaft.

Das ursprüngliche Drama/Theater for Youth (DT/Y), jetzt "TOPS" genannt, wurde nach einem Colorado-Programm unter der Leitung von Jeff Gruszewski modelliert. DT/Y wurde 1987 gegründet und tourte durch Hunderte von Schulen in den Landkreisen Cuyahoga, Summit, Elyria, Erie und Lorain. Das ursprüngliche Unternehmen bestand aus Abdullah Bey, Susan Benson, Renee Matthews-Jackson, David Reichhold und Jerry Urick. Von 1987 bis heute gab es 23 verschiedene Ensemble-Tour-Unternehmen.

Karamu House hatte sich den Ruf erworben, schwarze Schauspieler zu fördern, indem es die Mission der Gilpin Players weiterführte, einer schwarzen Schauspieltruppe, deren Blütezeit vor Karamu lag. Regisseure wie John Kenley von den Kenley Players und John Price von Musicarnival – einem Musik-„Zelt“ -Theater in Warrensville Heights , Ohio, einem Vorort von Cleveland – rekrutierten schwarze Schauspieler für ihre professionellen Produktionen.,

Im Jahr 1931 verhandelten Langston Hughes und Zora Neale Hurston mit den Jelliffes über die Produktion von "Mule Bone", ihrer Zusammenarbeit mit zwei Schauspielern, als sich die beiden Autoren "zerstritten". Als eine Reihe von Gesprächen zwischen den Anwesen Hughes und Hurston präsentierte das Ethel Barrymore Theatre 1991 die Weltpremiere von Mule Bone am Broadway. Schließlich, 65 Jahre nachdem die Produktion ursprünglich vorgeschlagen wurde, präsentierte Karamu House Mule Bone (The Bone Of Contention ) als Saisonfinale 1996-1997. Karamus Inszenierung, unter der Regie von Sarah May, wurde im Proscenium (Jelliffe) Theater nur für Stehplätze gespielt. Die Nebenzeile in The Plain Dealer , als die Theatersaison in Cleveland zu Ende ging, lautete: "Karamu kehrt zum Status der Harlem Renaissance zurück" . Kritikerin Marianne Evett erzählte Karamus Erfolgsgeschichte, als sich das Theater von den Strapazen der Vergangenheit erholte. Die so dringend benötigte Erweckung des Karamu-Hauses war eingetroffen. Während dieser Zeit war die Dramatikerin und zweimalige Emmy-Nominierte Margaret Ford-Taylor als Executive Director und Sarah May als Director in Residence tätig.

Von Oktober 2003 bis März 2016 war Terrence Spivey künstlerischer Leiter von Karamu .

Identität

Obwohl das Karamu House eine reiche Geschichte in der afroamerikanischen Theatertradition hat, definiert es sich nicht als afroamerikanisches Theater. Der ehemalige künstlerische Leiter Terrence Spivey definierte es als "eine multikulturelle Kompanie, die afroamerikanisches Theater produziert". Spiveys Überzeugungen spiegeln sich in Karamus aktuellem Leitbild wider. Ihr Ziel ist es, "professionelles Theater zu produzieren, künstlerische Bildung anzubieten und Gemeinschaftsprogramme für alle Menschen zu präsentieren und gleichzeitig die afroamerikanische Erfahrung zu würdigen".

Beteiligung von Langston Hughes

Langston Hughes hatte eine besondere Beziehung zum Karamu Theatre. In St. Louis geboren, zog Hughes frühes Leben nach Cleveland, wo er Karamu-Programme und -Kurse besuchte; nachdem er Ohio verlassen hatte, blieb er mit der Regisseurin Rowena Jelliffe und den Gilpin Players in Kontakt, die eine Reihe seiner Stücke produzierten, darunter die Premieren von "When the Jack Hollars" (1936), "Troubled Island" ( 1936) und 'Freude meiner Seele'. Einmal sagte Hughes sogar: "Wenn ich zu jeder Zeit [wenn ich in Cleveland bin] von Nutzen sein kann, wenn ich für Sie einen öffentlichen (oder privaten) Vortrag oder eine Lesung halten oder in irgendeiner Weise helfen kann, Geld zu sammeln." vor Ort werde ich das nur zu gerne tun." In einem Interview mit Reuben Silver von Karamu sagte Hughes: „Es ist eine kulturelle Schande, dass ein großartiges Land wie Amerika mit zwanzig Millionen Farbigen kein primär ernsthaftes farbiges Theater hat. Es gibt es nicht Meiner Meinung nach sollte ein Negertheater, wenn wir diesen Begriff verwenden wollen, nicht nur Stücke von und über Neger machen, sondern es sollte auch Theaterstücke machen, die auf die Gemeinschaft ausgerichtet sind, in der es existiert. Es sollte in einer hauptsächlich Negergemeinschaft sein denn so ist unser Rassenleben in Amerika immer noch... Es sollte kein Theater sein, das Angst haben sollte, ein Negervolksstück über Leute zu machen, die vielleicht nicht sehr gebildet sind, weil einige der Intellektuellen oder "Intellektuellen" sind "in Anführungszeichen schämen sich für solches Material"

Laut Hughes Biograph Arnold Rampersad übergab Langston bis 1940 alle seine Sketche und Skizzen, die in drei Klassen unterteilt waren – Neger Social, Negro, Negro Non-Social und White – an seinen Agenten, der ihn darauf aufmerksam gemacht hatte, dass Cafe Society, a Roman interracial Cabaret in New York von Barney Josephson gegründet, plante eine Revue. Hughes schickte zwanzig Sketche mit dem gemeinsamen Titel "Run, Ghost, Run". Er schickte auch eine Kopie an Karamu; es gibt keine Aufzeichnungen, dass die Revue dort aufgeführt wurde oder Drei dieser Sketche erscheinen hier zum ersten Mal im Druck, und diese drei könnten vom Suitcase Theatre produziert worden sein (135 Aufführungen), zu verschiedenen Zeiten fügte Hughes dem Programm einen kurzen satirischen Sketch hinzu: "Limitations of Life", oder 'Kleine Eva'... (331-332).

Kürzlich

Karamu bietet Kunsterlebnisse für Menschen jeden Alters durch eine Vielzahl von Programmen. Die drei Hauptprogrammbereiche sind das Early Childhood Development Center, das Center of Arts and Education und das Karamu Performing Arts Theatre.

Sharon Williford (Schauspielerin/Sängerin) wurde von Karamu gepflegt. Sie trat in Singin' and Shoutin' (Mike Malone), First Breeze of Summer (Leslie Lee) und In the Wine Time (1987) Don Evans auf.

Auszeichnungen

Am 17. Dezember 1982 wurde Karamu in das US National Register of Historic Places eingetragen und erhielt am 16. Juni 2003 einen Ohio Historical Marker .

Bemerkenswerte Absolventen

Schauspielkunst

  • Bill Cobbs (geb. 16. Juni 1934) - Film, Fernsehen, Bühne, Regie, Meisterwerkstätten
  • Minnie Gentry (1915–1993) – eine Broadway- , Film- und Fernsehschauspielerin
  • Robert Guillaume (geboren 30. November 1927) - ein Film, Bühne und Fernsehen Schauspieler am besten bekannt für seine Rollen - in den späten 1970er-Mitte der 1980er Jahre - in der Fernsehsituations Comedy Serie Soap und seine Spin-off - Serie Benson
  • Margaret Ford-Taylor , (* 6. Januar) – Film, Fernsehen, Bühne, Autorin, Regisseurin, zweifache Emmy-Nominierung
  • Dick Latessa (geb. 1929) - ein Film-, Bühnen- und Fernsehschauspieler, der 2003 den Tony Award für die beste Leistung eines Hauptdarstellers in einem Musical für seine Rolle in Hairspray gewann
  • Ron O'Neal (1937–2004) – ein Schauspieler, Filmregisseur und Drehbuchautor, der in den 1970er Jahren in vielen Blaxploitation-Filmen mitspielte
  • Al Kirk, Broadway und Filmschauspieler "Shaft" "Golden Boy" mit Sammy Davis Jr.
  • Dave Connell, Broadway- und Filmschauspieler "Great White Hope" Five Films auch Arena Stage Resident Actor
  • Vaness Bell-Calloway , geboren 1956. Vanessa trat in Karamus Theater- und Modern Dance-Abteilungen auf. Sie verdiente sich einen Platz im Chor des Broadway-Musicals Dream Girls
  • Reyno Crayton (geboren 26.08.52) trat in zahlreichen Karamu House-Produktionen auf. Darüber hinaus spielte er Lou Edwards in der Negro Ensemble Production von "The First Breeze of Summer", die im Juni 1975 eröffnet wurde. 1975 gewann er den Clarence Derwent Award und 1975 den OBIE Award, Performance as Lou Edwards in (The First Breeze of Summer ).

Bildende Künstler

  • Charles L. Sallée Jr. (1913-2006) - WPA-Drucker, Maler und Wandmaler, der auch als Innenarchitekt arbeitete.
  • William E. Smith (1913-1997) - WPA-Drucker, Maler und Schilderdesigner, der auch Kunstlehrer war.

Verweise

Externe Links