Nationaler Filmpreis für das beste Kostümdesign - National Film Award for Best Costume Design

Nationaler Filmpreis für das beste Kostümdesign
Nationaler Preis für Beiträge zum indischen Kino
Ausgezeichnet für Bestes Kostümdesign für die Spielfilme für ein Jahr
Gefördert durch Direktion der Filmfestivals
Belohnung)
Erstausgezeichnet 1984
Zuletzt verliehen 2018
Letzter Gewinner
  • Sujith Sudhakaran
  • V. Sai
Höhepunkte
Insgesamt vergeben 48
Erster Gewinner
  • Harudas
  • Bapuldas

Der National Film Award für das beste Kostümdesign ist einer der National Film Awards, der jährlich vom Directorate of Film Festivals , der Organisation des indischen Ministeriums für Information und Rundfunk, verliehen wird . Er ist einer von mehreren Auszeichnungen für Spielfilme und wird mit Rajat Kamal (Silver Lotus) ausgezeichnet.

Der Preis wurde 1984 bei den 32. National Film Awards ins Leben gerufen und jährlich für Filme verliehen, die im ganzen Land in allen indischen Sprachen produziert wurden.

Mehrere Siege

• 4 Siege: Neeta Lulla

• 2 Siege: Bhanu Athaiya , P. Krishnamoorthy , Dolly Ahluwalia , Indrans Jayan

Empfänger

Der Preis beinhaltet 'Rajat Kamal' (Silber Lotus) und einen Geldpreis. Neeta Lulla hat mit vier die Mehrheit der Siege in dieser Kategorie.

Nachfolgend die Preisträger im Laufe der Jahre:

Liste der Preisträger mit Angabe des Jahres (Preisverleihung), Film(e), Sprache(n) und Zitation
Jahr Empfänger Film(e) Sprachen) Zitat Ref.-Nr.
1984
(32.) 		Harudas Ghare Baire Bengali  –
Bapuldas
1985
(33.) 		Saba Zaidi Trikal Hindi
Für die kreative Gestaltung der passenden Kostüme für diesen Zeitfilm und damit dem Milieu Authentizität verleihen.
1986
(34.) 		Prabhat Jha Parinati Hindi
Für die Authentizität bei der Verwendung von Kostümen.
1987
(35.) 		Ramilla Patel Pestonjee Hindi
Um die Kostüme der damaligen Zeit und die Parsi-Gemeinde mit viel Liebe zum Detail nachzubilden und die Qualität des Films zu verbessern.
Mani Rabadi
1988
(36.) 		Sudharshan Daasi Telugu
Für seinen zarten Umgang mit verzogenen Stoffen und Schmuck mit korrekten Farbtönen und Authentizität.
1989
(37.) 		P. Krishnamoorthy Oru Vadakkan Veeragatha Malayalam
Für sein intimes Wissen, seine künstlerische Kompetenz und die brillante Ausführung der Kostüme einer vergangenen Zeit, die die Realität des Lebens in der Vergangenheit nachbilden, wie es nur wenige Filme getan haben.
1990
(38.) 		Bhanu Athaiya Lekin... Hindi
Für die Textur und den Ton der Kostüme, die die visuelle Qualität des Films erhöhen, brechen sie mit gedämpften Pastelltönen vom traditionellen Bild der leuchtenden Rajasthani-Farben ab.
1991
(39.) 		Neeta Lulla Lamhe Hindi
Für die originalgetreue Nachbildung der Farbe, Vielfalt und Reichhaltigkeit der in Rajasthan getragenen Kleider.
Kachins
Leena Daru
1992
(40.) 		Mala Dey Rudaali Hindi
Für die authentischen Designs, die sie geschaffen haben, um sich mit der Wüstenkulisse von Rajasthan zu verbinden.
Einfaches Kapadia
1993
(41.) 		Loveleen Bains Muhafiz Urdu
Um ein ganzes Spektrum an Kostümen nachzubilden, das nicht nur den Protagonisten, den alternden Literaten und seine verschlossene Welt repräsentiert, sondern das gesamte Milieu der Stadt und der Kleinstadt.
1994
(42.) 		Supriya Dasgupta Amodini Bengali
Für eine ästhetische Nachbildung von Kostümen aus dem 18. Jahrhundert, die an die Traditionen der bengalischen Malerei und des Theaters erinnern.
1995
(43.) 		Dolly Ahluwalia Banditenkönigin Hindi
Für ihre authentische Kreation von Kostümen in Bezug auf Ton und Textur der rauen und rauen Realität der Schluchten von Chambal und seinen Menschen.
1996
(44.) 		M. Dandapani Kulam Malayalam
Um schöne Kostüme zu kreieren, die der im Film dargestellten Zeit authentisch sind.
1997
(45.) 		Vaishali Kasaravalli Thaayi Saheba Kannada
Für ihre Sorgfalt und Einfühlungsvermögen bei der Gestaltung der Zeitkostüme, die für einen Film erforderlich sind, der einen anspruchsvollen Bereich von der Oberschicht bis zum einfachen Mann abdeckt.
1998
(46.) 		SB Satheeshan Daya Malayalam
Für eine Fantasie ohne konkreten Bezug zu bekannten Epochen, Schauplätzen oder Stilen – der Film erreicht eine hohe gestalterische Integrität. Die Verwendung von Stoffen, Webarten und Drucken ist hervorragend ausgeführt und hinterlässt einen bleibenden Eindruck.
1999
(47.) 		Sarika Hey Ram Tamil
Für die Nachbildung einer Reihe von historischen Kostümen, die von Charakteren aus so unterschiedlichen Regionen wie Lahore, Kalkutta, Madras und Delhi getragen werden und bis in die Gegenwart zurückreichen.
2000
(48.) 		P. Krishnamoorthy Bharati Tamil
Um eine ganze Reihe von historischen Kostümen nachzubilden, um das frühe 20. Jahrhundert von Tamil / Banaras darzustellen. Die ästhetische Farbauswahl passt gut zum Dekor der Struktur/Sets und die Kostüme verleihen dem Film einen authentischen Look.
2001
(49.) 		Bhanu Athaiya Lagaan Hindi
Für die mikroskopische Sorgfalt bei der Gestaltung der Kostüme der Zeit vor der Unabhängigkeit, die dem Film ein authentisches Aussehen verleiht.
2002
(50.) 		Neeta Lulla Devdas Hindi
Für ihre recherchierte, erfinderische Gestaltung von Kostümen, die die Persönlichkeit der verschiedenen Charaktere hervorheben.
Abu Jani
Sandeep Khosla
Reza Shariffi
2003
(51.) 		Bibi Ray Choker Bali Bengali
Um eine Zeit im Einklang mit dem Geist der künstlerischen Leitung des Films heraufzubeschwören.
Susanto Pal
2004
(52.) 		Ishrath Nissar Hasina Kannada
Für die Kostüme, die den Charakteren ein realistisches Gefühl verliehen und damit ihre Glaubwürdigkeit erhöht haben.
2005
(53.) 		Anna Singh Taj Mahal: Eine ewige Liebesgeschichte Hindi
Für die Herstellung von Kostümen im Geiste eines historischen Films.
Sabyasachi Mukherjee Schwarz Hindi
Für seine fantasievollen Kreationen, die die Stimmung bereicherten und zum Ambiente des Films beitrugen.
2006
(54.) 		Manjeet Maan Waris Shah: Ishq Daa Waaris Punjabi
Für akkurate und überzeugende Kostüme, die das soziokulturelle Gefüge einer historischen Epoche widerspiegeln.
2007
(55.) 		Ruma Sengupta Krishnakanter Will Bengali
Für die Schaffung realistischer Charaktere in jener historischen Zeit, in der aufwendige Kostüme und ein buntes Hofleben an der Tagesordnung waren.
2008
(56.) 		Neeta Lulla Jodhaa Akbar Hindi
Für seine sorgfältigen Details, um die Kostümkostüme und den Schmuck der Mogulzeit nachzubilden.
2009
(57.) 		Indrans Jayan Kutty Srank Malayalam
Um die Essenz von Epoche und Charakteren mit der richtigen Mischung aus Farbe, Stil und Textur einzufangen.
2010
(58.) 		Indrans Jayan Namma Grammam Tamil
Um die Textur einer Epoche in der Geschichte des modernen Indiens durch winzige Liebe zum Detail effektiv zu verwirklichen.
2011
(59.) 		Neeta Lulla Balgandharva Marathi
Um eine Zeit mit passenden Kostümen zu kreieren, die mit den richtigen Farben und Texturen verziert sind. Neeta Lulla von 'Balgandharva' und Niharika Khan in 'The Dirty Picture' haben beide akribisch recherchiert, um nicht nur authentisch zu sein, sondern auch die jeweiligen Erzählungen und ihre Zeit angemessen zu kontextualisieren.
Niharika Khan Das schmutzige Bild Hindi
2012
(60.) 		Poornima Ramaswamy Paradesi Tamil
Ein scharfes Auge für Details im Kostümdesign verleiht dem Film einen authentischen Look.
2013
(61.) 		Sabarni Das Jaatishwar Bengali
Um die Textur des kolonialen Bengalens bis in die Moderne durch eine rigorose Liebe zum Detail effektiv zu verwirklichen.
2014
(62.) 		Dolly Ahluwalia Haider Hindi
Um die Essenz der Charaktere und Stimmungen mit kreativem Schwung einzufangen.
2015
(63.) 		Payal Saluja Nanak Shah Fakir Punjabi
Für eine fantasievolle Verwendung von Farben, Design und Texturen, um Kostüme für eine Vielzahl von Charakteren einer Epoche, aus verschiedenen Kulturen und Kontinenten nachzubilden.
2016
(64.) 		Sachin Lovalekar Zyklus Marathi
Der Film schafft es, durch seine Kostüme ein rustikales und einfaches Gefühl des ländlichen Lebens zu erreichen.
2017
(65.) 		Gobinda Mandal Nagarkirtan Bengali
2018
(66.) 		Indrakshi Pattanaik Mahanati Telugu
Entwicklung der Kostüme in der Telugu-Filmindustrie von der Schwarz-Weiß-Ära bis zur Neuzeit.
Gaurang Shah
Archana Rao
2019
(67.) 		Sujith Sudhakaran Marakkar: Löwe des Arabischen Meeres Malayalam
V. Sai

Verweise

Externe Links