Die Braut mit weißem Haar -The Bride with White Hair

Dieser Artikel behandelt den Film von 1993. Für die Fernsehserie 2012 siehe The Bride with White Hair (TV-Serie) .

Die Braut mit weißem Haar
Brautmitweißhaar.jpg
Filmplakat
Traditionell 白髮魔女 傳
Vereinfacht 白发魔女 传
Mandarin Bái Fà Mó Nǚ Zhuàn
Unter der Regie von Ronny Yu
Drehbuch von
Beyogen auf Baifa Monü Zhuan
von Liang Yusheng
Produziert von
Mit
Kinematographie Peter Pau
Bearbeitet von David Wu
Musik von Richard Yuen

Produktionsunternehmen
Mandarin-Film
Veröffentlichungsdatum
Land Hongkong

Die Braut mit weißem Haar ist ein Wuxia- Film aus dem Jahr 1993 von Ronny Yu mit Brigitte Lin und Leslie Cheung in den Hauptrollen.

Die Hauptfigur des Films, Lian Nichang, basiert lose auf dem Protagonisten von Liang Yushengs Roman Baifa Monü Zhuan , der 1982 als Ausgangsmaterial für den Film Wolf Devil Woman diente . Yu sah den Film jedoch als Romeo und Julia- Geschichte und sagte, dass der Kampf der Liebenden gegen das Schicksal und ihre heroische Pflicht ihn mehr inspirierten als die bekannten Insignien der meisten Wuxia-Filme. Damit weicht der Film deutlich von der Originalquelle ab.

Eine Fortsetzung, The Bride with White Hair 2 , unter der Regie von David Wu, wurde später im selben Jahr veröffentlicht.

Parzelle

Zhuo Yihang wurde vom Taoisten Ziyang aus der Wudang-Sekte erzogen und zu einem ritterlichen Schwertkämpfer erzogen . Er hat die Aufgabe, eine Koalitionstruppe zu führen, die aus den acht großen orthodoxen Kampfsportsekten besteht, um einem bösen Kult entgegenzuwirken.

Während eines Kampfes gegen den Kult trifft Zhuo Yihang eine junge Frau, Lian Nichang, und verliebt sich in sie. Sie ist eine Waise und wurde als Kleinkind von Wölfen aufgezogen, bevor sie von Ji Wushuang, den siamesischen Zwillingen , die den Kult anführen, adoptiert wurde . Nachdem sie ihre Romanze vollendet hat, beschließt Lian Nichang, den Kult zu verlassen und Zhuo Yihang auf der Suche nach einem normalen Leben abseits der Kampfkünstlergemeinschaft zu folgen.

Lian Nichang gelingt es, den Kult zu verlassen, nachdem er große Schmerzen erlitten hat. Währenddessen kehrt Zhuo Yihang nach Wudang zurück und sieht mit Entsetzen, dass seine Kameraden ermordet wurden. Die Koalitionsmitglieder glauben, dass Lian Nichang dafür verantwortlich ist und greifen sie an, als sie ankommt, um Zhuo Yihang zu treffen. Zhuo Yihang muss sich gegen Lian Nichang wenden.

Vom Verrat ihres Geliebten am Boden zerstört, verwandelt sich Lian Nichang in eine bösartige, weißhaarige Mörderin und tötet alle anwesenden Koalitionsmitglieder. Plötzlich taucht Ji Wushuang auf und enthüllt, dass er/sie tatsächlich derjenige ist, der die Wudang-Mitglieder getötet hat. Zhuo Yihang und Lian Nichang schließen sich zusammen, um Ji Wushuang zu besiegen und zu töten. Doch selbst nach dem Sieg schwört Lian Nichang, Zhuo Yihang niemals zu vergeben, dass er sie verraten hat, und geht weg, während er hilflos zuschaut.

In einem kurzen Epilog, der Jahre später spielt, ist Zhuo Yihang allein in einer abgelegenen Bergregion und bewacht eine seltene Blume, die angeblich nur alle paar Jahrzehnte blüht und die Fähigkeit hat, die Auswirkungen des Alterns umzukehren (weißes Haar wieder dunkel zu machen). Im Glauben, dass es den Schaden, den er Lian Nichang zugefügt hat, heilen kann, wartet er auf die Rückkehr seiner Geliebten und hofft, dass sie auftaucht.

Werfen

Produktion

Ronny Yu wurde außerhalb von Hongkong bis zur Veröffentlichung von The Bride With White Hair als "praktisch unbekannt" beschrieben . Unter der Besatzung stellte Yu Kameramann Peter Pau und japanische Kostümbildnerin Emi Wada , die für ihr Kostüm Arbeit auf einen Oscar zuvor gewonnen hatten Akira Kurosawa ‚s Ran . Yu kommentierte, dass es schwierig sei, diese beiden Leute zu bekommen, da Investoren "nicht verstehen konnten, warum wir so viel Geld investieren sollten, um diese Leute einzustellen. Ich muss hinzufügen, dass sie jeden Cent wert waren." Yu beschrieb ihre Kostüme als eine Kombination aus östlichen und westlichen Einflüssen. Yu hat selten zu seinen eigenen Drehbüchern beigetragen, aber den Film gemeinsam mit David Wu , Jason Lam Kee-To und Bik-Yin Tang geschrieben .

Der Film wurde in zwei Monaten gedreht. Yu erklärte, der Film sei "in Eile gedreht worden, weil ich gezwungen war, ihn Mitte August zu veröffentlichen".

Veröffentlichung

Die Braut mit weißem Haar wurde im August 1993 in Hongkong veröffentlicht. Der Film spielte in Hongkong insgesamt 20 Millionen US-Dollar ein. Eine Fortsetzung, The Bride with White Hair 2 wurde im Dezember 1993 veröffentlicht. Yus Beteiligung am zweiten Film wurde als Produzent gutgeschrieben, beschrieb seine Rolle jedoch als "Unterstützung meines Cutter David Wu, der bei seinem ersten Film Regie führte".

Die Braut mit weißem Haar wurde beim Avoriaz Fantasy Festvial ausgezeichnet.

Rezeption

Terry Lawson, der für Dayton Daily News schrieb, gab dem Film drei von vier Sternen und lobte den Film mit der Aussage, dass "Fantasy-Filme selten so wirklich fantastisch sind wie Die Braut mit weißem Haar " und dass er "unglaubliche Wagnisse und Stunts" enthielt. sowie "mit Leidenschaft und Präzision aufwendig choreografiert und fotografiert". Lawson lobte auch die schauspielerische Leistung von Leslie Cheung und Brigitte Lin . Kevin Thomas lobte den Film als "Perioden-Martial-Arts-Fantasy in seiner romantischsten Form", die "aufrichtig ergreifend sowie mit und amüsant" sei, und schloss daraus, dass der Film "spaßig, lebendig, aber dennoch exquisit zart, durchdrungen und schließlich von einer süßen Traurigkeit" ist ". Der Film wurde von Matt Zoller Seitz vom Dallas Observer unter die nicht bewerteten Top 10 Filme des Jahres aufgenommen . Derek Elley von Variety verkündete, der Film „schneide eine klassische Schneise“ in „dem überfüllten Markt der Kostüm-Actioner in Hongkong“ und stellte fest, dass er „eine weitgespannte, düster-tragische Atmosphäre hat, die ihn von regulärer, effektlastiger Kost unterscheidet“. Steve Biodrowski vom Filmmagazin Imagi-Movies stufte den Film als zweitbesten Film des Jahres 1995 ein und erklärte ihn als "die beste Fantasie, die aus Hongkong hervorgegangen ist, seit Tsui Hark die aktuelle Welle ins Leben gerufen hat" und dass er "jede Nuance visuell auf das Maximum herausarbeitet". emotionale Wirkung".

Aus retrospektiven Rezensionen rezensierte Rob Mackie von The Guardian den Film bei seiner Heimvideo-Veröffentlichung im Vereinigten Königreich im Jahr 2001 und lobte den Film als "prunkvoll und völlig durchgeknallt" mit "Licht, Farben und Kostümen versetzen Sie in eine sinnliche Überlastung" sowie "teilweise ziemlich sexy zu sein und gelegentlich einen Sinn für Humor zu zeigen - oft das fehlende Glied im asiatischen Melodram". Elizabeth Kerr vom Hollywood Reporter schrieb 2018 über den Film und beschrieb den Film als "eine mühelose Allegorie vor 1997 sowie ein visuell eindringliches und sinnliches Martial-Arts-Drama für die Ewigkeit" und eine "fieberhafte Romanze, die in alle eingebrannt bleibt". 25 Jahre später in unseren Köpfen. Lins sexuelle Zweideutigkeit und Cheungs vage Androgynie stellen die Erwartungen an Filmpaare auf brillante Weise um und demonstrieren gleichzeitig, wie echte Chemie auf der Leinwand aussieht. Als Lin endlich ihren legendären Todesblick loslässt, ist er nur geringfügig intensiver als die Erotik, die ihm vorausging". John Charles verlieh dem Film in seinem Buch The Hong Kong Filmography eine zehn von zehn Punkten und bezeichnete den Film als die "bisherige [Hongkong]-Fantasie der 90er Jahre" und erklärte ihn als "die visuell prächtigste". anmutige und romantische Filme, die das Genre seit einiger Zeit produziert hat", und merkt an, dass "obwohl die Geschichte variiert, die Grafik immer reichlich farbenfroh ist und eine Schattierung und eine natürliche Textur besitzt, die den Flordi-Standards der chinesischen Fantasie entspricht, während auch eine dunklere und zeitgenössischere Stilistik zeigen".

Auszeichnungen

Vergeben Datum der Zeremonie Kategorie Empfänger Ergebnis Art.-Nr.
Filmfestival Goldenes Pferd 4. Dezember 1993 Bestes adaptiertes Drehbuch David Wu, Tang Pik-yin, Jason Lam Kee-to, Ronny Yu Gewonnen
Beste Kamera Peter Pau Nominiert
Beste Art Direction Eddie Ma Nominiert
Bestes Originallied Leslie Cheung, Albert Leung Gewonnen
Filmpreis von Hongkong 22. April 1994 Beste Bearbeitung David Wu Nominiert
Beste Kamera Peter Pau Gewonnen
Beste Art Direction Eddie Ma Gewonnen
Bestes Kostüm Make Up Design Emi Wada, Tenny Cheung Gewonnen
Beste Originalfilmmusik Richard Yuen Nominiert
Bestes Originalfilmlied Leslie Cheung, Albert Leung Nominiert

Verweise

Quellen

Externe Links