Der Tod von Procris -The Death of Procris

Ein Satyr, der um eine Nymphe trauert
Piero di Cosimo 013.jpg
Künstler Piero di Cosimo
Jahr ca. 1495
Art Öl auf Pappel
Maße 65,4 cm × 184,2 cm (25,7 Zoll × 72,5 Zoll)
Ort Nationalgalerie , London

Der Tod von Procris , Ein Satyr, der um eine Nymphe trauert oder einfach ein mythologisches Thema sind Namen, die einem unsignierten, undatierten Tafelgemälde in der National Gallery in London , Großbritannien, gegeben wurden und Piero di Cosimo (der seine Werke nie signiert hat)sicher zugeschrieben werden. Sein Datum ist ungewiss, und sein Gegenstand ist umstritten. Der Name Der Tod des Procris ( italienisch : Morte di Procri ) wird seit dem 19. Jahrhundert verwendet und soll von Ovids Erzählung über den Tod von Procris durch ihren Ehemann Kephalus in Metamorphosen VIIinspiriert sein. Die National Gallery hat diesen Titel zumindest seit Cecil Goulds Katalog von 1951abgelehnt, seitdem bevorzugt sie das Thema als „ Ein mythologisches Thema “ oder „ Ein Satyr, der über eine Nymphe trauert “.

Trotz der Ungewissheit der Thematik gehört das Gemälde, das einen trauernden Satyr über dem Körper einer jungen Frau zeigt, zu den beliebtesten Werken Piero di Cosimos. Erwin Panofsky war fasziniert von der "seltsamen Verlockung, die von dem Bild ausgeht", und andere Kommentatoren haben seine "dunstige Atmosphäre eines Wachtraums" bewundert.

Eine Lektion für das Brautpaar

Detail der Trauerfaunfa

Piero Interesse an der Geschichte von Procris könnte von einem der ersten italienischen Dramen verursacht wurde auf einem mythologisches Thema basieren, Niccolò da Correggio ‚s Cefalo , die in dem bei einem Hochzeitsfest Premiere hatte Castello Estense (21. Januar 1487) und waren gedruckt in Venedig 1507. Die Geschichte soll eher von Plautus als von Ovids Metamorphosen übernommen worden sein und endet im Gegensatz zu früheren Behandlungen der Geschichte glücklich. Wenn ja, sollte das Gemälde als Warnung an das Brautpaar vor den Gefahren der Eifersucht gelesen werden, die zum Tod von Procris führten.

Die Assoziation mit dem Thema Ehe wird durch die ungewöhnlichen Dimensionen des Gemäldes verstärkt, die darauf hindeuten, dass es für die Vorderseite einer Cassone oder Brauttruhe gedacht war . Gould weist darauf hin, dass es, obwohl es oft als Cassone- Front beschrieben wurde, wie die meisten florentinischen Gemälde mit ähnlichen Abmessungen, einem anderen Zweck diente und möglicherweise für die Vertäfelung entworfen wurde . Auch Fermor findet es plausibel, dass das Gemälde in der Ehekammer hing.

Der obere Teil des Gemäldes trägt die Fingerabdrücke des Künstlers. Auf der Rückseite der Tafel befinden sich eine Karte und ein Siegel mit dem Stemma der Guicciardini (das möglicherweise eine spätere Ergänzung war). Es gibt auch eine Zeichnung, die als Rahmen eines Pilasters interpretiert wird .

Alchemistische Symbolik

Im Hintergrund eine Flusslandschaft

Angesichts des alchemistischen Hintergrunds von Cosimo Rosselli (dem Lehrer und Schwiegervater des Malers) wurde vorgeschlagen, dass das Gemälde „mit der Bildsprache der Alchemie erklärt werden kann “. Nach dieser Vorstellung stellt der Hund (dessen Gestalt von drei anderen Hunden im Hintergrund visuell widergespiegelt wird) keinen Geringeren als Hermes Trismegistos dar, und ein Baum, der über Procris' Brust wächst, symbolisiert die Arbor philosophica . Der rot-goldene Schleier des Opfers gilt als Symbol für den "glühenden" Stein der Weisen , und die gesamte Komposition soll angeblich den ersehnten Sieg des Alchemisten über den Tod darstellen .

Inkonsistenzen

Das Thema bietet verschiedene Interpretationsebenen, was Dennis Geronimus dazu veranlasst, einige "zunehmende Widersprüche" des Gemäldes mit dem Procris-Mythos zu kommentieren, wie die Abwesenheit ihres Mannes, den tödlichen Speer und die ungewöhnliche Lage ihrer Wunden. Am auffälligsten ist, dass die Frau nicht von ihrem Ehemann, sondern von einem Faun betrauert wird . Die Kreatur fehlt in Ovids Geschichte, wird aber in Correggios Stück gezeigt, wo sie "als tödlicher Einmischer" auftritt.

Eine weitere umstrittene Figur ist der Hund, der die Szene betrachtet. Es ist verlockend, es als Laelaps zu interpretieren , das transparente Symbol von Procris' Treue zu ihrem eifersüchtigen Ehemann. Nach Ovids Bericht wurden Laelaps und der Teumessian-Fuchs früher in der Geschichte in Stein verwandelt, so dass die Identität des Hundes problematisch bleibt. Der Fluss in der Ferne könnte einer der drei Flüsse der Unterwelt sein.

Verweise

Quellen

  • Gould, Cecil (1975). Die italienischen Schulen des sechzehnten Jahrhunderts . London: Kataloge der Nationalgalerie. ISBN 0-947645-22-5.
  • Potterton, Homan. Die Nationalgalerie . Thames und Hudson, 1977.