Die Mambo-Könige -The Mambo Kings

Die Mambo-Könige
Kinostartplakat
Unter der Regie von	Arne Glimcher
Drehbuch von	Cynthia Cidre
Beyogen auf	Die Mambo Kings spielen Lieder der Liebe von Oscar Hijuelos
Produziert von
Mit
Kinematographie	Michael Ballhaus
Bearbeitet von	Claire Simpson
Produktionsunternehmen
Vertrieben von	Warner Bros.
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	104 Minuten
Länder	Vereinigte Staaten Frankreich
Sprache	Englisch
Budget	15,5 Millionen US-Dollar
Theaterkasse	6,7 Millionen US-Dollar

Der Mambo King ist ein 1992 Musical Drama Film basierte auf dem 1989 Pulitzer - Preis -Gewinner Roman The Mambo King spielen Songs of Love von Oscar Hijuelos . Der Film wurde von Arne Glimcher inszeniert und produziert, mit Armand Assante , Antonio Banderas , Cathy Moriarty und Maruschka Detmers . Die Geschichte spielt in den frühen 1950er Jahren und folgt Cesar (Assante) und Nestor Castillo (Banderas), Brüdern und aufstrebenden Musikern, die Erfolg und Berühmtheit finden, nachdem sie aus Havanna , Kuba, nach New York City geflohen sind, um der Gefahr zu entkommen. Der Film markiert Glimchers Regiedebüt und zeigt Banderas in seiner ersten englischsprachigen Rolle.

Glimcher erwarb die Filmrechte ein Jahr vor der Veröffentlichung des Romans und beauftragte Cynthia Cidre , das Drehbuch zu schreiben. Der Film wurde von mehreren Studios abgelehnt, und nach einer erfolglosen Vorproduktion bei Universal Pictures wechselte das Projekt zu Warner Bros. Der Produktion wurde ein Budget von 15,5 Millionen US-Dollar zugewiesen, das gemeinsam von Warner Bros., Le Studio Canal+ und Regency Enterprises finanziert wurde . Der Film wurde vor Ort in Los Angeles , Kalifornien , gedreht. Die Dreharbeiten begannen im März 1991 und endeten nach 50 Tagen.

Die Mambo Kings feierten am 7. Februar 1992 beim Miami International Film Festival Premiere . Es wurde am 28. Februar 1992 in limitierter Auflage eröffnet und spielte während seiner nordamerikanischen Kinolaufzeit 6,7 Millionen US-Dollar ein. Die kritische Reaktion war überwiegend positiv, wobei die Rezensenten Glimchers Richtung, die Geschichte, Musik und Grafik lobten. Der Film erhielt Oscar- , Golden-Globe- und Grammy-Nominierungen für seinen Originalsong „ Beautiful Maria of My Soul “.

Parzelle

In den frühen 1950er Jahren fliehen die kubanischen Brüder und Musiker Cesar und Nestor Castillo aus Havanna, Kuba, nachdem sie in einen heftigen Streit mit den Gangsterbesitzern eines Clubs geraten waren, in dem sie auftraten. Schließlich landen die Brüder in New York City , wo sie in kleinen Jobs arbeiten, während sie versuchen, ihre musikalische Karriere wiederzubeleben. In einem Nachtclub, in dem Cesar kurz die Tat des Mambo-Stars Tito Puente abstürzt, knüpfen sie neue Freunde und Verbindungen und treffen das Zigarettenmädchen Lanna Lake, das schnell eine Liebesbeziehung mit Cesar verfällt.

Nestor nimmt in der Zwischenzeit andere Frauen nicht wahr, während er ständig seine Ode an seine verlorene kubanische Liebe Maria komponiert. Er schreibt Version um Version derselben Ballade, " Schöne Maria meiner Seele ", bis er eines Tages zufällig Delores begegnet, eine schüchterne, aber aufmerksame junge Frau, die Lehrerin werden möchte. Als sie schwanger wird, beschließen sie zu heiraten.

Das Schicksal greift eines Nachts in einem Club ein, in dem die Castillo-Brüder einen Teilzeitjob haben. Nestors Liebesballade weckt das Interesse eines der Kunden, der sich als kubanischer Bandleader und amerikanischer Fernsehstar Desi Arnaz entpuppt . Nach einem angenehmen Abend im Haus von Nestor und Delores lädt Arnaz die kämpfenden Castillos ein, in einer Episode seiner Sitcom-Serie I Love Lucy zu singen und zu spielen .

Der Ruhm ist jedoch nicht von Dauer. Nestor ist nicht so ehrgeizig wie sein Bruder und wünscht sich nichts mehr, als einen eigenen kleinen Club zu besitzen. Er ist in Delores verliebt, aber es fehlt ihm die Leidenschaft, die er zu Hause für seine geliebte Maria empfand. Cesar unterdrückt seine wahren Gefühle und glaubt, dass eine Frau wie Delores eigentlich perfekt für ihn wäre. Er enthüllt Nestor, dass Maria ihn für einen kubanischen Gangster verlassen hat, um einen Vertragsschlag gegen Nestor zu annullieren. In einer verschneiten Nacht biegt das Auto der Castillo-Brüder von der Straße ab und prallt gegen einen Baum. Cesar, der auf dem Rücksitz des Fahrzeugs sitzt, wird kaum verletzt, aber Nestor, der das Fahrzeug fuhr, kommt ums Leben. Um das Andenken seines Bruders zu ehren, eröffnet ein am Boden zerstörter Cesar seinen eigenen kleinen Club. Delores stattet ihm einen Besuch ab und bittet ihn, "Beautiful Maria of My Soul" zu singen.

Werfen

Produktion

Entwicklung

Arne Glimcher , ein Kunsthändler mit Sitz in New York City und ein Fan von Mambo-Musik , erfuhr, dass sein langjähriger Freund Oscar Hijuelos einen Roman zu letzterem Thema schrieb. Nachdem er ein Manuskript von Hijuelos' Roman The Mambo Kings Play Songs of Love gelesen hatte, kaufte Glimcher 1988 die Filmrechte , ein Jahr vor der Veröffentlichung des Buches. Er ernannte sich auch selbst zum Regisseur, da er glaubte, der einzige Mensch zu sein, der das Buch erfolgreich verfilmen konnte. Glimcher engagierte später die in Kuba geborene Drehbuchautorin Cynthia Cidre , um die Verfilmung zu schreiben . Cidre verbrachte achtzehn Monate damit, am Drehbuch zu arbeiten, und nach 24 Entwürfen hatte sie die Geschichte auf nur die Hälfte von Hijuelos' 407-seitigem Buch reduziert. Während das Buch mehrere Jahrzehnte umfasst, finden die Ereignisse im Film von 1952 bis 1955 statt.

Verschiedene Studios lehnten den Film ab, was dazu führte, dass Glimcher die Gehälter der Crew mit seinem eigenen Geld bezahlte. Als das Projekt zu Universal Pictures wechselte , versuchte Glimcher den Studiopräsidenten Tom Pollock davon zu überzeugen, es mit einem geringen Budget finanziell zu unterstützen. Bevor die Produktion beginnen konnte, bestand Pollock darauf, dass Filmmaterial aus der Fernsehserie I Love Lucy ein wichtiger Bestandteil des Films ist. Nach dem Tod von Lucille Ball im Jahr 1989 kontaktierte Glimcher ihre Kinder Lucie Arnaz und Desi Arnaz, Jr. , um die Rechte zur Nutzung des Filmmaterials aus der Fernsehserie zu beantragen, wurde jedoch von den beiden Geschwistern verweigert. Kurz darauf ließ Universal den Film aufgrund von Budgetstreitigkeiten fallen. 1990 schrieb Glimcher einen Brief an Arnaz Jr. und bat ihn, es sich noch einmal zu überlegen, und die beiden Männer einigten sich. Das Projekt wurde von Warner Bros. aufgegriffen, nachdem Glimcher sich mit dem Präsidenten des Studios, Terry Semel, getroffen hatte . Semel stellte Glimcher dann dem Produzenten Arnon Milchan vor , dessen Produktionsfirma Regency Enterprises sich bereit erklärte, den Film mit Warner Bros. und Frankreichs Le Studio Canal+ zu kofinanzieren , wobei das deutsche Studio Alcor Films als Koproduzent engagiert wurde.

Gießen

Von links nach rechts: Armand Assante (im Bild 2015) und Antonio Banderas (im Bild 2014), die im Film mitspielen

Armand Assante und Antonio Banderas waren Glimchers ideale Wahlen für die Rollen von Cesar und Nestor Castillo. Assante hatte in einer Reihe von Filmen mitgewirkt, war aber noch nicht als großer Star aufgetreten. Banderas, ein etablierter spanischer Schauspieler, war nach Los Angeles , Kalifornien , gezogen, in der Hoffnung, mit seiner ersten englischsprachigen Rolle ein internationales Debüt zu geben. Warner Bros. wollte Jeremy Irons als Cesar und Ray Liotta als Nestor besetzen. Beide Schauspieler hatten Kritikerlob für ihre jeweiligen Leistungen in den Filmen Reversal of Fortune und Goodfellas von 1990 erhalten , und das Studio war der Meinung, dass sie ein breites Publikum ansprechen würden. Über einen Übersetzer sagte Glimcher Banderas, er solle einen Monat lang daran arbeiten, sein Englisch zu verbessern, bevor er einen Bildschirmtest gegenüber Irons durchführte. Banderas lernte seine Zeilen phonetisch und arbeitete während der Vorproduktion und der Dreharbeiten mit einem Dialekttrainer zusammen. Obwohl Warner Bros. den Screen-Test von Irons liebte, hielt Glimcher ihn für falsch und bestand auf Assante. Der Regisseur war der Meinung, dass Assante der Rolle des Cesar sowohl Charme als auch Verführung verliehen hatte, und das Studio gab nach.

Cathy Moriarty war die einzige Schauspielerin, die Glimcher für die Rolle der Lanna Lake in Betracht zog, basierend auf ihrer Leistung in Raging Bull (1980), wo er diese Entscheidung erklärte: "Ich wollte eher eine Frau als ein Mädchen. Ich wollte eine Figur, die gelebt hat." , die Narben hatte, die Schönheit und Würde hatte. Ich dachte an Cathys Leben, und ich dachte auch daran, wie es für die Figur funktionierte." Annabella Sciorra wurde ursprünglich als Delores besetzt, verließ die Produktion jedoch aufgrund eines Terminkonflikts. Die Rolle ging dann an die niederländische Schauspielerin Maruschka Detmers , die nur zwei Wochen vor den Dreharbeiten besetzt wurde. Detmers erscheint in ihrem amerikanischen Filmdebüt.

Als er sich die Rechte zur Nutzung des Filmmaterials von I Love Lucy sicherte , überzeugte Glimcher Desi Arnaz, Jr., seinen verstorbenen Vater Desi Arnaz zu porträtieren . Um sich auf die Rolle vorzubereiten, färbte Arnaz Jr. seine Haare schwarz und trug ein ID-Armband, einen Ring und eine Anstecknadel, die alle seinem Vater gehört hatten: „Ich habe nicht versucht, genau wie er auszusehen sein Wesen und seine Manierismen". Um die Mambo-Welt der 1950er Jahre neu zu erschaffen, besetzte Glimcher die Musiker Tito Puente und Celia Cruz in Nebenrollen.

Dreharbeiten

Die Hauptdreh begann am 18. März 1991. Der Film wurde hergestellt mit einem Budget von $ 15.500.000 und gedreht in Los Angeles, Kalifornien, das für Szenen verdoppelte gesetzt in einer 1950er-Ära New York City . Kameramann Michael Ballhaus drehte den Film mit Arriflex 535 Kameras. Für den visuellen Stil des Films wurde Produktionsdesigner Stuart Wurtzel von Fotografien der 1950er Jahre und dem Film Mambo Madness von 1955 beeinflusst . Kostümbildnerin Ann Roth verwendete Vintage-Textilien für die maßgeschneiderte Garderobe.

Die Produktion drehte zunächst Szenen in den Ren-Mar Studios , dem ehemaligen Standort von Desilu Productions . Der Ort wurde verwendet, um das Wohnzimmer und die Nachtclub-Sets Tropicana von I Love Lucy nachzubilden . Lucille Balls Auftritt aus der Episode "Cuban Pals" von 1952 wurde mit dem neu gedrehten Filmmaterial unterbrochen. Das Ambassador Hotel wurde verwendet, um den Palladium Ballroom nachzubauen , eine ehemalige Konzerthalle in New York City. Das Embassy Theatre in der Innenstadt von Los Angeles zeigte einen Nachtclub namens Club Babalu, während das Tower Theatre für Szenen im fiktiven Empire Ballroom verdoppelt wurde. Für Szenen am Arbeitsplatz der Gebrüder Castillo wurde eine Fleischverpackungsfabrik in Vernon verwendet. Die Filmemacher auch Szenen in Schuss San Marino , wo Lacy Park für Szenen verdoppelte gesetzt in New York City ‚s Central Park . Szenen aus Mexiko wurden vor Ort in Westward Beach in Malibu gedreht . Die Dreharbeiten endeten nach 50 Drehtagen.

Musik und Soundtrack

Assante und Banderas sangen selbst und lernten, um die Instrumente zu beherrschen, die ihre Charaktere im Film verwenden. Assante übte am Schlagzeug und bereitete sich auf eine Szene vor, in der seine Figur mit Tito Puente eine musikalische Nummer spielt. Banderas arbeitete daran, die richtige Haltung und Fingerpositionierung für die Trompetenaufführungen seines Charakters nachzuahmen, während das eigentliche Spiel von Arturo Sandoval durchgeführt wurde . Der ausführende Musikproduzent Robert Kraft verwendete vorhandene Musik aus den 1950er Jahren, die alle neu aufgenommen werden mussten, da sie ursprünglich in Monoton aufgenommen wurden . Das Lied " Beautiful Maria of My Soul " wurde für den Film geschrieben, mit Texten von Glimcher und Musik von Kraft komponiert.

Das Original-Soundtrack-Album wurde 1991 von Elektra Records veröffentlicht . Es enthält eine Reihe von Original- Masteraufnahmen , neu aufgenommenen Tracks und Songs mit Mambo-Thema, die von Sandoval, Tito Puente und Celia Cruz aufgeführt wurden. Der Soundtrack wurde am 1. Februar 2000 wiederveröffentlicht und enthält einen Remix des Puente-Songs "Ran Kan Kan" von Olga Tañón . und eine alternative Version von "Beautiful Maria of My Soul", aufgeführt von Banderas und Compay Segundo . Eine remasterte Version des Soundtracks wurde am 30. Juni 2017 vom Plattenlabel Varèse Sarabande veröffentlicht . Al Campbell von AllMusic verlieh dem Soundtrack vier von fünf Sternen und lobte ihn dafür, dass er "eine hervorragende Einführung in die lateinamerikanische Musik bietet".

Veröffentlichung

Warner Bros. plante ursprünglich einen Kinostart am 25. Dezember 1991, wurde jedoch aufgrund von Verzögerungen bei der Postproduktion verschoben. Der Mambo King an dem Premiere Miami International Film Festival am 7. Februar 1992 vor dem Öffnen in limitierter Auflage am 28. Februar 1992. Der Film erweiterte auf 185 Bildschirme am 13. März 1992. Bis zum Ende seines Theaterlaufes, der Mambo King einspielte 6.742.168 US-Dollar in Nordamerika, deutlich unter seinem Budget von 15,5 Millionen US-Dollar. Der Film wurde am 2. September 1992 auf VHS und Laserdisc und am 17. August 2005 auf DVD veröffentlicht. Die DVD enthält eine Unrated-Version des Films, die eine gelöschte Szene wiederherstellt. Weitere Features sind eine Featurette hinter den Kulissen und ein Audiokommentar von Glimcher.

Kritische Antwort

Die Website zur Zusammenfassung von Rezensionen Rotten Tomatoes hat 26 Rezensionen gesammelt und dem Film eine Punktzahl von 81% mit einer durchschnittlichen Punktzahl von 6,6 von 10 gegeben.

Der Film erhielt überwiegend positive Kritiken. Peter Travers von Rolling Stone schrieb, dass der Film "auf reinen Emotionen läuft" und "die mysteriöse Kraft einer Musik feiert, die einen zum Tanzen bringen und in die Knie zwingen kann". Roger Ebert von der Chicago Sun-Times schrieb, dass die "Geschichte des Films so alt ist wie die Filme, aber The Mambo Kings ist so voller Energie, Leidenschaft und unbekümmerter Vitalität, dass es sowieso neu erscheint". Ebert und sein Kollege Gene Siskel gaben dem Film in ihrer syndizierten Fernsehsendung Siskel and Ebert and the Movies die Bewertung "Two Thumbs Up" . Rita Kempley von The Washington Post lobte die Regisseurin des Films und schrieb: „Glimcher zeigt bei der Auswahl von Besetzung und Crew den Geschmack eines Genießers. Der Look von „The Mambo Kings“ ist zweifellos reichhaltiger als der Text, der jedoch durch . verstärkt wird Glimchers Nostalgie für das jugendliche, eifrige Amerika der 1950er Jahre“. Owen Gleiberman von Entertainment Weekly schrieb: „ The Mambo Kings macht am meisten Spaß, wenn man praktisch in Ohnmacht fällt. Es ist ein Film, den man nicht glauben muss, um ihn zu genießen.“ Betty Goodwin von der Los Angeles Times lobte den visuellen Stil des Films: "Die Unschuld der Mambo-Szene vor MTV '50s drückt sich durch akribisch echte Details und ehrliches Styling aus."

Desson Howe von The Washington Post schrieb eine gemischte Kritik und schrieb, dass der Film "schön gefilmt und auffällig geschnitten" sei, aber dass er "nichts zu bieten hat". Vincent Canby von der New York Times gab dem Film eine negative Kritik und schrieb: „Es gibt Zeiten, in denen der Regisseur nicht einmal zu wissen scheint, wo er die Kamera hinstellen soll. Szenen entwirren sich ohne dramatischen Punkt Grafiken können den Amateurcharakter des Unternehmens verschleiern". In The Philadelphia Inquirer kritisierte Roger E. Hernandez den Film für seine Darstellung von Kubanern. Hernandez schrieb: "Das Hauptproblem hier waren die Akzente. Die Charaktere sollten kubanisch sein, aber außer Salsa-Star Celia Cruz klang keiner so." Kenneth Turan von der Los Angeles Times kritisierte Glimchers Regie und schrieb in seiner Rezension: "... wenn es um die Regie dramatischer Sequenzen geht, ist er allein und hat keine Ressourcen, um das Drama, das es gibt, zu einem kohärenten oder bedeutungsvollen Punkt zu bringen." ".

Desi Arnaz Jr. sprach sich für den Film aus und erklärte, dass er und seine Schwester Lucie Arnaz „die Geschichte liebten, die in diesem Film erzählt wird“. Arnaz, Jr. sagte: „Es ist eine erstaunliche Saga von Menschen auf der Suche nach dem amerikanischen Traum. Es ist die Geschichte meines Vaters. Es ist die Geschichte vieler Menschen, die mit Hoffnungen und Träumen in dieses Land kamen.“ Tito Puente lobte den Film vor dem Kinostart: „Ich habe den Film zweimal gesehen und beim zweiten Mal geliebt. Beim ersten Mal konnte ich mich nicht darauf einlassen. Ich habe auf zu viele Details geachtet, denke ich. Aber jetzt habe ich es ein zweites Mal gesehen und finde es großartig."

Auszeichnungen

Der Song "Beautiful Maria of My Soul" wurde bei den 65. Academy Awards als bester Originalsong nominiert . Es wurde auch bei den 50. Golden Globe Awards als bester Originalsong und bei den 35. Grammy Awards in der Kategorie „ Bester Song speziell für einen Film oder für das Fernsehen “ nominiert. Der Film erhielt eine zweite Grammy-Nominierung als " Beste Instrumentalkomposition für einen Film oder für das Fernsehen " für das Lied "Mambo Caliente", das von Arturo Sandoval komponiert wurde .

Bühnenspiel

Die Mambo Kings inspirierten 2005 ein gleichnamiges musikalisches Bühnenstück. Es wurde von Daryl Roth und Jordan Roth produziert, mit Texten von Arne Glimcher und Musik von Carlos Franzetti . Die Mambo Kings wurden am 31. Mai 2005 im Golden Gate Theatre in San Francisco, Kalifornien, uraufgeführt. Die Bühnenversion zeigte Esai Morales und Jaime Camil als Cesar und Nestor Castillo, mit Nebendarstellern wie Christiane Noll , David Alan Grier , Cote de Pablo , Albita und Justina Machado . Die Produktion annullierte Pläne, am Broadway-Theater nach einem kritischen Tryout-Engagement in San Francisco zu starten.

Verweise

Externe Links

• Die Mambo Kings bei IMDb
• Die Mambo Kings bei Rotten Tomatoes
• Die Mambo Kings an der Abendkasse Mojo
• Die Mambo Kings bei AllMovie