Raymond Pettibon - Raymond Pettibon

Raymond Pettibon
Geboren
Raymond Ginn

( 1957-06-16 )16. Juni 1957 (64 Jahre)
Tucson, Arizona , USA
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Ausbildung UCLA
Bekannt für Zeichnung , Videokunst , Installationskunst

Raymond Pettibon (* 16. Juni 1957 in Tucson, Arizona als Raymond Ginn ) ist ein US-amerikanischer Künstler, der in New York City lebt und arbeitet . Pettibon wurde in den frühen 1980er Jahren in der südkalifornischen Punkrock- Szene bekannt und schuf Poster und Albumcover hauptsächlich für Gruppen auf SST Records , die seinem älteren Bruder Greg Ginn gehören und von ihm betrieben werden . In der Folge wurde er in der Welt der bildenden Künste weithin anerkannt, weil er amerikanische Ikonographien verwendet, die von Literatur, Kunstgeschichte, Philosophie und Religion bis hin zu Politik, Sport und Sexualität reichen.

Wie Holland Cotter in der New York Times bemerkte :

Herr Pettibon ist mit erfreulicher Regelmäßigkeit ein scharfer politischer Kritiker. Das ist das Interessanteste an ihm. Seine Ziele können ganz konkret sein: die drogenzerstörte Hippie-Bewegung der 1960er Jahre, der amerikanische Krieg im Irak. Doch sein gesamtes Werk ist trotz lyrischer und nostalgischer Einlagen und einer ständigen Prise Stand-up-Humor eine ständige Anklage gegen die amerikanische Kultur, wie er sie in den letzten 60 Jahren gelebt hat.

Frühen Lebensjahren

Black Flag-Logo von Pettibon

Das vierte von fünf Kindern von RCK Ginn, einem Englischlehrer, der mehrere Spionageromane veröffentlichte; seine Mutter war Hausfrau. Pettibon wuchs in Hermosa Beach, Kalifornien auf . Er wurde als Christ erzogen . Er erwarb 1977 einen Abschluss in Wirtschaftswissenschaften an der UCLA und arbeitete für kurze Zeit als Mathematiklehrer an einer High School im öffentlichen Schulsystem von LA, bevor er 1977 seinen BFA anstrebte und abschloss.

1976 gründete sein Bruder, der Gitarrist/Songwriter Greg Ginn , die einflussreiche Punkrockband Black Flag . Anfänglich war Pettibon Bassist in der Gruppe, als sie unter dem Namen Panic bekannt war. Als die Band entdeckte, dass es eine andere Band namens Panic gab, schlug Pettibon den Namen Black Flag vor und entwarf ihr unverwechselbares "Vier-Stab"-Logo, eine stilisierte schwarze Flagge, die im Wind kräuselt. Ungefähr zur gleichen Zeit nahm Pettibon seinen neuen Nachnamen an, von dem Spitznamen petit bon (guter kleiner), den ihm sein Vater gegeben hatte. Pettibons Kunstwerke erschienen bis in die frühen 1980er Jahre auf Flyern, Albumcovern und Geschenkartikeln (T-Shirts, Aufkleber und Skateboards) für Black Flag und er wurde in der Punkrock-Szene von Los Angeles bekannt.

Pettibon ist mit der Videokünstlerin Aïda Ruilova verheiratet , mit der er einen Sohn hat. Er ist ein begeisterter Sportfan.

Arbeit

Bekannt für seine comicartigen Zeichnungen mit verstörenden, ironischen oder mehrdeutigen Texten, ist Pettibons Thema manchmal gewalttätig und antiautoritär. Von den späten 1970er Jahren bis Mitte der 1980er Jahre wurde er eng mit der zugehörigen Punk - Rock - Band Black Flag und das Plattenlabel SST Records , beide gegründet von seinem älteren Bruder Greg Ginn . Darüber hinaus hat Pettibon das Cover des 1990er Sonic Youth- Albums Goo gestaltet ; Bassist Kim Gordon war ein langjähriger Bewunderer von Pettibons Kunst und schrieb in den 1980er Jahren für das Artforum über ihn . Ab Mitte der 1980er Jahre wurde er zu einer bekannten Figur in der zeitgenössischen Kunstszene.

Pettibon arbeitet hauptsächlich mit Tusche auf Papier und viele seiner frühen Zeichnungen sind schwarz-weiß, obwohl er manchmal Farbe durch die Verwendung von Bleistift , Aquarell , Collage , Gouache oder Acrylfarbe einführt . Er hat erklärt, dass sein Interesse an dieser Technik auf den Einfluss von Künstlern wie William Blake und Goya und den Stil politischer redaktioneller Cartoons zurückzuführen ist. Seine Zeichnungen kommen zu Hunderten heraus. 1978 begann er, sie als limitierte fotokopierte Broschüren herauszugeben. Diese Broschüren, die er weiterhin als "Superflux Pubs" produziert, gelten als "die Summe seiner Ideen und Ästhetik". Pettibon begann Mitte der 80er Jahre mit der Collage mit einfachen Zeitungspapierelementen, die auf Schwarzweißbildern collagiert wurden. Auch in seinen neuen Arbeiten bedient sich der Künstler der Collage.

Eine Retrospektive von Pettibons Werk mit dem Titel A Pen of All Work erstreckte sich 2017 über drei Etagen des New Museum in New York City .

Kunstprojekte im öffentlichen Raum

Für New Yorks High Line schuf Pettibon 2013 eine temporäre Werbetafel, auf der eine Baseball-Zeichnung von 2010 mit dem Titel No Title (Safe nannte er ...) zu sehen war und Jackie Robinson von den Brooklyn Dodgers nach Hause rutschte.

Weitere Projekte

Neben seinen Arbeiten auf Papier hat Pettibon auch Animationen aus seinen Zeichnungen, Live-Action-Filme aus seinen eigenen Drehbüchern, einzigartige Künstlerbücher, Fanzines, Drucke und große permanente Wandzeichnungen gemacht, die oft fast ein Arrangement seiner eigenen Arbeiten auf Papier enthalten Erstellen einer Installation von Collage. In den frühen 1990er Jahren spielte sein Künstlerkollege Mike Kelley Gitarre auf einem Album mit Songs, das Pettibon für das Independent-Label Blast First in New York und London aufnahm. Heute ist er Leadsänger der Niche Makers, einer Band aus Venice, Kalifornien.

Zusammen mit dem deutschen Klangkünstler Oliver Augst veröffentlichte er 2007 das Musical "The Whole World Is Watching" (mit Schorsch Kamerun , Keiji Haino und Marcel Daemgen) im Rahmen des Festivals MaerzMusik der Berliner Festspiele , Berlin.

Pettibons Artwork inspirierte das Musikvideo zum Song „ Monarchy of Roses “ von Red Hot Chili Peppers aus dem Jahr 2011 . Pettibon wird auch im Liedtext erwähnt.

Im Juni 2013 wurde eine neue Dokumentarserie, The Art of Punk , auf YouTube veröffentlicht. Die erste Episode zeigt die Kunst von Black Flag und Pettibon.

Hörspiele

  • Was wir wissen ist geheim (Augst/Pettibon), Deutschlandfunk 2019
  • Die ganze Welt schaut zu (Augst/Pettibon), Hessischer Rundfunk 2008
  • Es lebe das Volk der Revolution (Augst/ Korn ), Hessischer Rundfunk 2004

Albumcover (Auswahl)

Oliver Augst
  • Was wir wissen ist geheim (LP) 2020
  • Du bist der Top (Ski) (Vinyl-Single) 2019
  • Blank Meets Pettibon (The Berlin Concert) (LP, Picture Disc) 2016
  • Holzherz (Single, Picture Disc) 2015
  • Burma Shave Electrics (LP, Bilddisc) 2013
  • Es lebe das Volk der Revolution (LP) 2005
  • Blank trifft Pettibon (CD) 2003
1208
Große Walnüsse da drüben
Schwarze Flagge
Gehirnballzy
Foo Fighters
Mike Watt
Minutemen
Aus!
Saccharin-Trust
Sonic Youth
Unbekannte Ausbilder

Ausstellungsgeschichte

Gruppenausstellungen

Pettibon begann in den 1980er Jahren, seine Arbeiten in Gruppenausstellungen in Galerien auszustellen. 1992 wurde Pettibon eingeladen, an Helter Skelter: LA Art in the 1990s teilzunehmen , kuratiert von Paul Schimmel im Museum of Contemporary Art, Los Angeles (MOCA).

1993 wurde Pettibon zusammen mit Noni Grevillea in die Whitney Biennale aufgenommen . Bis Mitte der 90er Jahre hatte Pettibon ausgiebig ausgestellt, unter anderem im Museum of Modern Art in New York; das Museum für zeitgenössische Kunst, Los Angeles (MOCA); Kunsthaus Zürich ; Weiße Säulen , New York. In den späten 90er Jahren stellte Pettibon international aus, darunter Ausstellungen im Tramway (Kunstzentrum) in Glasgow, Schottland, im Hammer Museum , Los Angeles und auf der Whitney Biennale 1997 .

2002 nahm Pettibon an der documenta XI in Kassel teil, die von Okwui Enwezor kuratiert wurde . 2004 nahm Pettibon an der Site Santa Fe Fifth International Biennial Exhibition: Disparities and Deformations: Our Grotesque teil , die von Robert Storr kuratiert wurde . Für diese Ausstellung schuf er seine erste Animation mit eigenen Zeichnungen. Im selben Jahr nahm Pettibon zum dritten Mal an der Whitney Biennale teil und wurde für seine Installation von Zeichnungen mit dem renommierten Bucksbaum Award ausgezeichnet.

2007 organisierte Dominic Molon vom Museum of Contemporary Art in Chicago eine Ausstellung mit dem Titel Sympathy for the Devil: Art and Rock and Roll since 1967 , die eine Auswahl von Pettibons Originalzeichnungen aus Black Flag- Konzertflyern und Albumcovern umfasste.

2008 nahm Pettibon an der von Lauri Firstenberg organisierten California Biennale teil, die eine seiner Arbeiten als große Plakatwand auf dem Sunset Strip in Los Angeles zeigte. 2010 nahm Pettibon an der von Lorenzo Fusi kuratierten Liverpool Biennale teil . Im Jahr 2011 veröffentlichte Rizzoli eine umfassende Monographie, herausgegeben von Ralph Rugoff , die bisher umfassendste Publikation von Pettibons Werken.

Einzelausstellungen

1986 gab Barry Blinderman Pettibon seine erste Einzelausstellung in der Semaphore Gallery in New York. 1995 hatte er seine erste große Einzelausstellung in der David Zwirner Gallery . Mitte der 1990er Jahre hatte er seine erste museale Einzelausstellung in der Kunsthalle Bern in der Schweiz, die nach Paris reiste. 1998 wurde eine selbstbetitelte Ausstellung in der Renaissance Society in Chicago eröffnet und reiste zum Drawing Center in New York; das Philadelphia Museum of Art ; und das Museum für zeitgenössische Kunst, Los Angeles . Im Jahr 2002 hatte er eine Einzelausstellung, Raymond Pettibon Plots Laid Thick , organisiert vom Museu D'art Contemporani de Barcelona ( MACBA ), die in die Tokyo Opera City Art Gallery, Tokio und GEM, Museum Voor Actuele Kunst, Den Haag, The Niederlande.

2006 hatte Pettibon eine große Einzelausstellung im Centro de Arte Contemporaneo de Malaga, Spanien, die in die kestnergesellschaft in Hannover reiste . Zu beiden Ausstellungen wurde ein umfangreicher Katalog erstellt. 2007 nahm Pettibon an der Biennale von Venedig teil , Think with the Senses – Feel with the Mind: Art in the Present Tense , kuratiert von Robert Storr, für die er eine einzigartige Wandzeichnungsinstallation schuf.

  • 2013: "PUNK Cabinet de curiosités MADE IN Raymond Pettibon", Galerie mfc-michèle didier , Paris.
  • 2016 "HOMO AMERICANUS" Sammlung Falckenberg [1] , Hamburg

Veröffentlichungen

Monographien von Pettibons Werk umfassen: Raymond Pettibon, herausgegeben vom Centro de Arte Contemporaneo de Malaga für seine Einzelausstellung im Jahr 2006 im Museum in Malaga, Spanien, und reiste anschließend zur kestnergesellschaft in Hannover, Deutschland. Was auch immer Sie suchen, finden Sie es hier, herausgegeben von der Kunsthalle Wien zur Ausstellung von Pettibon 2006; Wenden Sie sich an die Titelseite, ein Künstlerbuch, das speziell als Teil von Pettibons Einzelausstellung im Whitney Museum im Jahr 2005 erstellt wurde; Raymond Pettibon: Plots Laid Thick, herausgegeben von MACBA in Barcelona, ​​Spanien im Jahr 2002; Raymond Pettibon, herausgegeben von Phaidon Press , Inc. im Jahr 2001; Raymond Pettibon: A Pen of All Work, veröffentlicht von Phaidon Press , Inc. im Jahr 2017; Raymond Pettibon: The Books 1978–98, herausgegeben von Roberto Ohrt und erschienen im Verlag der Buchhandlung Walter König und DAP, New York im Jahr 2000; und Raymond Pettibon: A Reader, herausgegeben vom Philadelphia Museum of Art und der Renaissance Society an der University of Chicago im Jahr 1998. Im selben Jahr veröffentlichte die Renaissance Society auch Thinking of You, ein Künstlerbuch in limitierter Auflage. Raymond Pettibon, herausgegeben von der Kunsthalle Bern , herausgegeben von Ulrich Loock 1995.

Kollektionen

Pettibons Arbeiten sind in der Sammlung vieler Museen und Institutionen weltweit enthalten, darunter: The Armand Hammer Museum , Los Angeles, CA; Das Art Institute of Chicago , Chicago, IL; Dallas Museum of Art , Dallas, Texas; Sammlung zeitgenössischer Kunst der Ellipse Foundation, Lissabon, Portugal; FRAC Nord-Pas de Calais, Lille, Frankreich; Kunstmuseum St. Gallen  [ de ] , St. Gallen, Schweiz; Hamburger Bahnhof , Museum für Gegenwart, Berlin, Deutschland; Laguna-Kunstmuseum , Laguna Beach, Kalifornien; Los Angeles County Kunstmuseum , Los Angeles, CA; Ludwig-Museum , Köln, Deutschland; Milwaukee-Kunstmuseum , Milwaukee, WI; Museion , Bozen, Italien; Museum Boijmans van Beuningen , Rotterdam, Niederlande; Museum für zeitgenössische Kunst, Chicago , IL; Museum für zeitgenössische Kunst, Los Angeles , CA; Museum für zeitgenössische Kunst, San Diego , Kalifornien; Museum für moderne Kunst , New York, NY; Neue Galerie der Stadt Linz, Linz, Österreich; Philadelphia-Kunstmuseum , Philadelphia, PA; Pomona College Kunstmuseum , Claremont, CA; St. Louis-Kunstmuseum , St. Louis, MO; Sammlung Goetz , München, Deutschland; San Francisco Museum für moderne Kunst , San Francisco, CA; Stiftung Kunsthalle Bern, Bern, Schweiz; Tate Modern , London, Vereinigtes Königreich; Vancouver Art Gallery , Vancouver, Britisch-Kolumbien, Kanada; Walker Art Center , Minneapolis, MN; Whitney Museum für amerikanische Kunst, New York, NY; WIMNAM/CCI, Centre Pompidou , Paris, Frankreich.

Erkennung

Raymond Pettibon ist Träger zahlreicher Auszeichnungen und Preise. 1991 wurde ihm der Louis Comfort Tiffany Foundation Award verliehen, für den ein Katalog erstellt wurde. 2001 kürte das Museum Ludwig Pettibon zum Gewinner des Wolfgang-Hahn-Preises . 2003 erhielt Pettibon den Großen Ehrenpreis für seine Teilnahme an der 25. Biennale der grafischen Künste, Ljubljana , Slowenien. Für die Whitney Biennale 2004 wurde Pettibon eingeladen, eine Installation von Zeichnungen für die Ausstellung zu schaffen. Für seine Installation wurde er mit dem Bucksbaum Award ausgezeichnet, der weltweit größten Auszeichnung für einen einzelnen Künstler. (Der Bucksbaum Award wird alle zwei Jahre verliehen und wird immer an einen Künstler verliehen, dessen Arbeiten auf der diesjährigen Whitney Biennale gezeigt werden.) Als Teil der Ehrung organisierte das Whitney Museum im Herbst 2005 eine Einzelausstellung mit neuen Werke und veröffentlichte zu diesem Anlass ein Künstlerbuch. In jüngster Zeit Pettibon die ausgezeichnete Universität Wien ‚s Oskar Kokoschka - Preises für das Jahr 2010. Gegründet von der österreichischen Regierung im Jahr 1980, nach dem Maler Tod, der Kokoschka - Preis wird alle zwei Jahre zu einem zeitgenössischen Künstler ausgezeichnet.

Kunstmarkt

Der Künstler wird von Regen Projects, Los Angeles und David Zwirner , New York vertreten. Er stellt regelmäßig mit Contemporary Fine Arts, Berlin und Sadie Coles HQ , London aus. Im Jahr 2011 wurde Pettibons No Title (But the Sand) anlässlich der Ben Stiller und David Zwirners Charity-Auktion Artists For Haiti bei Christie's für 820.000 US-Dollar verkauft.

Literaturverzeichnis

  • Lock, Ulrich; Pettibon, Raymond (2016). Homo Americanus . David Zwirner-Bücher. ISBN 1941701264.
  • Pettibon, Raymond; Williams, LG (2021). SCHONTHIS!! . PCP-Presse. ISBN 979-8743817795.
  • Pettibon, Raymond; Williams, LG (2021). Tuff Luyv: Die gekürzte Raymond Pettibon Twitter Compilation . PCP-Presse. ISBN 979-8747765139.
  • Pettibon, Raymond (2014). Zu Witz . David Zwirner-Bücher. ISBN 978-0989980944.
  • Buchloh, Benjamin; Pettibon, Raymond (2013). Hier ist Ihre Ironie zurück: Politische Werke 1975-2013 . Hatje Cantz/David Zwirner/Regen Projekte. ISBN 3775737332.
  • Storr, Robert; Pettibon, Raymond (2001). Raymond Pettibon (Phaidon Contemporary Artist Series) . Phaidon-Presse. ISBN 0714839191.
  • Rugoff, Ralph; Storr, Robert (2016). Raymond Pettibon (Rizzoli-Klassiker) . Rizzoli. ISBN 9780847858255.
  • Ghez, Susanne; Temkin, Anna (1998). Raymond Pettibon: Ein Leser . Rizzoli. ISBN 9780847858255.
  • Pettibon, Raymond (2015). Raymond Pettibon: Surfer 1985-2015 . David Zwirner-Bücher. ISBN 1941701159.
  • Pettibon, Raymond; Williams, LG (2021). Meine Fäuste sind frei: 186 Twitter-Gedichte . PCP-Presse. ISBN 9798749386295.
  • Gioni, Massimiliano; Aas-Murayari, Gary (2017). Ein Stift aller Arbeit . Phaidon-Presse. ISBN 0714873691.

Verweise

Externe Links