Samuel Fyzee-Rahamin -Samuel Fyzee-Rahamin

Samuel Fyzee-Rahamin (19. Dezember 1880 – 1. Januar 1964) war ein indischer Maler und Künstler, der als einer der Begründer der modernen indischen Malerei bekannt ist . Als einer der ersten Inder, der an der Royal Academy of Arts in London studierte, lehnte er seine westliche akademische Ausbildung ab, um in einem eindeutig indischen Stil zu malen, der von traditionellen Rajasthani-Gemälden und Mogul-Miniaturen inspiriert war . Er heiratete Atiya Begum , eine wegweisende muslimische Intellektuelle und Feministin, mit der er auch kreativ zusammenarbeitete. Sein bedeutendstes Werk, das in den 1920er Jahren weltweit gefeiert wurde, waren die Fresken, die er im kaiserlichen Sekretariat schufEnde der 1920er Jahre in Neu-Delhi. Nach der Teilung Indiens wanderte er mit seiner Frau nach Pakistan aus, wo er 1964 in Karatschi in Armut starb.

Frühes Leben und Ausbildung

Fyzee-Rahamin wurde am 19. Dezember 1880 in Poona (derzeit als Pune bekannt), Präsidentschaft von Bombay , in einer bene -israelischen jüdischen Familie als S. Rahamin Samuel Talkar geboren. Er studierte zunächst an der JJ School of Art in Bombay und dann mit einem Stipendium an der Slade School of Fine Art und der Royal Academy in London, wo er als einer der ersten Inder zugelassen wurde. An der Akademie trainierte er unter John Singer Sargent und Solomon J Solomon .

Karriere

Baroda

Nach seiner Rückkehr aus England im Jahr 1908 wurde er zum Hofmaler des Staates Baroda ernannt , eine Position, die er bis 1918 innehatte, und während dieser Zeit diente er auch als künstlerischer Berater von Maharaja Sayajirao Gaekwad III . Während dieser Zeit fertigte er mehrere Porträts an, darunter die von Mitgliedern der königlichen Familie des Staates und andere, die Orte in Baroda wie den Swaminarayan Mandir , Sursagar und den Kamnath Mahadev Mandir darstellen. Die königlichen Porträts wurden 1911 auf der Bombay-Ausstellung ausgestellt. Fyzee-Rahamins Gemälde aus dieser Zeit sind heute im Baroda-Museum und im Maharaja Fateh Singh-Museum untergebracht .

Heirat und Zusammenarbeit mit Atiya Begum

Atiya Fyzee-Rahamin

1912 konvertierte er zum Islam, um Atiya Begum , eine klassische Sängerin und Schriftstellerin, zu heiraten. Das Paar nahm die Nachnamen des anderen an und er änderte seinen in Fyzee-Rahamin. Sie arbeiteten an mehreren Ausstellungen zusammen und bereisten die Welt, um ihre künstlerische Karriere fortzusetzen. Seine erste Ausstellung hatte Samuel 1914 in der Galerie Georges Petit in Paris . In den Folgejahren wurden seine Werke 1924 auf der British Empire Exhibition in Wembley und 1926 in der Arthur Tooth & Sons Gallery in London unter dem Titel „Water -Colors, India, Vedic, Mythological and Contemporary" und 1939 bei der American Art Association in New York City als "Modern Indian Art, on traditional lines". Seine Unterstützung wurde vom Victoria and Albert Museum und dem Metropolitan Museum bei der Neuordnung ihrer Sammlungen asiatischer Kunst erhalten. Atiya Begum war ein kreativer Mitarbeiter bei diesen Ausstellungen, der neben den Shows Musikprogramme veranstaltete. Ihr Buch Indian Music , das später als The Music of India neu aufgelegt wurde, wurde gemeinsam mit Samuel verfasst, der auch die illustrativen Gemälde zur Verfügung stellte .

Fresken im kaiserlichen Sekretariat

Die indische Regierung beauftragte Künstler der Bombay School of Art unter WE Gladstone Solomon, dem Direktor der JJ School of Art, mit der Dekoration des neu errichteten kaiserlichen Sekretariats in Neu-Delhi . Als einziger Künstler, der nicht zu dieser Künstlergruppe gehörte, wurde Samuel mit der Arbeit beauftragt. Das Projekt wurde zwischen 1926 und 1929 durchgeführt und die Fresken wurden in Temperatechnik mit Farben aus Naturstein ausgeführt, um ihre Beständigkeit zu gewährleisten. Seine Arbeit hier stützte sich auf die Tradition der Rajasthani-Temperamalerei und versuchte, die Flachheit der Ajanta-Wandmalereien nachzuahmen . Sein Entwurf für den Komiteeraum B, jetzt Freskenraum genannt, zeigt eine strahlende goldene Sonne ganz oben auf der Kuppel in der Art der islamischen Kunst und zeigt den Takbir . Die Kuppel ist in Quadranten unterteilt, die durch Figuren verschiedener Bäume getrennt sind, und zeigt die Themen Gerechtigkeit , Wissen , Frieden und Krieg , die symbolisch durch weibliche Figuren dargestellt werden, die eine Waage der Gerechtigkeit halten, Männer, die einen Globus halten, und das Bild eines Baumeisters, der seinen leitet Lehrling. Darunter ein Zitat des persischen Dichters Saadi sowie Lünetten , die die Jahreszeiten darstellen . In einem anderen Raum, gekrönt von der kleineren Kuppel des Nordblocks, wählte Samuel die hinduistische Mythologie mit der Kuppel, die Bilder der Götter Vishnu , Shiva , Brahma und Dattatreya um eine Inschrift von Om herum enthielt, wobei die Zwickel mit den Ashtanayikas aus der Sanskrit-Literatur bemalt waren .

Schriften

Der Nawab von Janjira und Nazli Begum. Ihre unglückliche Ehe bildet die Grundlage für Fyzee-Rahamins Roman Gilded India .

Fyzee-Rahamin verfasste die drei Aktstücke Invented Gods und Daughter of Ind sowie eine Sammlung von Versen mit dem Titel Man und andere Gedichte (1944). Außerdem verfasste er zwei Sachbücher , Beni – Israel in India – A History and Indian Painting and Sculpture (1947). Sein 1938 veröffentlichter Roman Gilded India basiert auf der unglücklichen Ehe seiner Schwägerin Nazli Rafia Sultana Hassanally , die viele Jahre lang die Begum von Janjira war, nachdem sie den Nawab von Janjira , Sidi Sir Ahmad Khan , geheiratet hatte .

Bemerkenswerte Gemälde

Ein frühes Beispiel für Fyzee-Rahamins Porträtmalerei ist das Porträt von Rosalind Adler, das 1906 fertiggestellt wurde und sich jetzt in der Ben Uri Gallery and Museum in London befindet. Zu den bemerkenswerten Gemälden aus den Jahren in Baroda gehören Porträts von Sayaji Rao Gaekwad III und den Prinzen Shivaji Rao und Shrimant Sampat Rao von Baroda sowie das von Sir Chinubhai Baronet und seiner Familie . Sein Porträt von Atiya Fyzee in der Yale University Art Gallery ist in Aquarell ausgeführt, ebenso wie Gemälde von Raagni Todi , Goddess Tune (1913) und A Rajput Sirdar (1914-15), die sich in der Tate Gallery , London, befinden, und Ali Pather, Kashmir (1930) – ein Gemälde in Blau, das eine kleine Figur darstellt, die Feuerholz trägt und vor riesigen Bergen entlang eines Sees geht, im Besitz der Manchester Art Gallery . Es ist auch bekannt, dass er Porträts von Nawab Sir Mahabat Khan III aus dem Staat Junagadh mit seinem Sohn Prinz Dilawar Khan und dem Nawab von Janjira gemacht hat. Sein Porträt von Mahatma Gandhi wurde von Herbert Furst als „Meisterwerk der Charakterisierung“ bewertet, während sein Porträt der Musikerin Veene Sheshanna 1934 von Queen Mary für die Ausstellung über moderne indische Kunst in London ausgeliehen wurde .

In Pakistan

Die Fyzee-Rahamins zogen 1948 auf Einladung von Mohammad Ali Jinnah nach Karatschi , Pakistan . Ihr Haus in der Burns Road in Karachi wurde nach ihrem Wohnsitz in Bombay Aiwan-i-Rifat genannt. Ein paar Jahre später wurden sie aus diesem Haus vertrieben und lebten in relativer Armut in einem örtlichen Hotel mit ihren Freunden und Gratulanten, die ihnen halfen, ihre Rechnungen zu bezahlen. Samuel starb am 1. Januar 1964 und hinterließ seiner Frau seine Gemäldesammlung. Atiya erlangte das Aiwan-e-Rifat nach vielen Rechtsstreitigkeiten zurück und schloss eine Vereinbarung mit der Karachi Metropolitan Corporation , die es zu einem Treuhänder des Aiwan-e-Rifat machte, von dem sie hoffte, dass es in ein Museum umgewandelt würde, um ihre Arbeiten auszustellen. Heute gibt es eine Fyzee Rahamin Art Gallery, aber Vorschläge zum Bau eines Auditoriums und eines Kulturzentrums auf dem Gelände wurden wiederholt verzögert.

Künstlerischer Stil und Vermächtnis

Fyzee-Rahamins Oeuvre bestand aus Porträts , Landschaften und Wandmalereien , die beide von Techniken und Themen der indischen Kunst beeinflusst waren und diese darstellten. Obwohl er in der Ästhetik und Lehre der westlichen Kunst ausgebildet war, war er Teil einer Gruppe von Künstlern, zu denen Männer wie Jamini Roy gehörten, die eine solche Ausbildung auf der Suche nach eindeutig indischen Einflüssen ablehnten, die zu einer „indischen Moderne“ in der Malerei führten die Begründer der modernen indischen Malerei . Fyzee-Rahamins Gemälde beriefen sich auf den künstlerischen Stil und die Ästhetik von Rajput-Gemälden und Mogul-Miniaturen und ihre religiösen und sozialen Allegorien, die er auf seine Gemälde übertrug. Es wird angenommen, dass Fyzee-Rahamins Kunst einen künstlerischen Nationalismus widerspiegelte und eine Alternative zu den Kunstschulen von Bombay und Bengalen darstellte, die die indische Kunst in der Zeit vor der Unabhängigkeit dominierten . Ende der 1920er Jahre erlangte er internationales Ansehen und erhielt den Auftrag, an den Fresken des kaiserlichen Sekretariats in Delhi zu arbeiten. In den 1950er Jahren schien sein Ansehen im Westen jedoch zu sinken, wo das Victoria & Albert Museum ihn als „Mittelmaß“ beschrieb, der „niemals als Künstler angesehen wurde“ und dass seine Gemälde „als Müll angesehen werden“. Obwohl das von der pakistanischen Regierung 1952 veröffentlichte Pakistan Miscellany ihm ein ganzes Kapitel widmete, sahen sich die Fyzee-Rahamins in Pakistan mit offizieller Apathie und Vernachlässigung konfrontiert, wo seine Gemälde heute in der Fyzee Rahamin Art Gallery untergebracht sind, die unter schlechtem Unterhalt leidet.

Verweise