George Großsmith- George Grossmith

Grossmith, abgebildet im Magazin The Idler , 1897

George Grossmith (9. Dezember 1847 - 1. März 1912) war ein englischer Komiker, Schriftsteller, Komponist, Schauspieler und Sänger. Seine Karriere als Darsteller erstreckte sich über mehr als vier Jahrzehnte. Als Schriftsteller und Komponist schuf er 18 komische Opern , fast 100 musikalische Skizzen, etwa 600 Lieder und Klavierstücke, drei Bücher sowie ernste und komische Stücke für Zeitungen und Zeitschriften.

Grossmith schuf von 1877 bis 1889 eine Reihe von neun Charakteren in den komischen Opern von Gilbert und Sullivan , darunter Sir Joseph Porter in HMS Pinafore (1878), der Generalmajor in The Pirates of Penzance (1880) und Ko-Ko in The Mikado (1885–87). Er schrieb auch in Zusammenarbeit mit seinem Bruder Weedon den Comic-Roman The Diary of a Nobody von 1892 .

Grossmith war zu seiner Zeit auch dafür berühmt, dass er sowohl vor als auch nach seinen Tagen als Gilbert und Sullivan seine eigenen komischen Klavierskizzen und -lieder aufführte und der beliebteste britische Solokünstler der 1890er Jahre wurde. Einige seiner Comic-Songs haben bis heute Bestand, darunter "See Me Dance the Polka". Er trat bis ins erste Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts auf. Sein Sohn, George Grossmith Jr. , wurde Schauspieler, Dramatiker und Produzent edwardianischer Musikkomödien .

Leben und Karriere

Großsmiths Vater

George Grossmith wurde in Islington , London, geboren und wuchs in St. Pancras und Hampstead , London auf. Sein Vater, auch George genannt (1820-1880), war Chefreporter für The Times und andere Zeitungen am Bow Street Magistrates' Court sowie Dozent und Entertainer. Seine Mutter war Louisa Emmeline Grossmith geb. Weedon (gest. 1882). Im Laufe der Jahre verbrachte Grossmiths Vater weniger Zeit in der Bow Street und tourte mehr als Performer. Als junger Mann wurde Grossmith normalerweise als "Jnr" bezeichnet, um ihn von seinem Vater zu unterscheiden, besonders wenn sie zusammen auftraten, aber für den größten Teil seiner Karriere wurde er einfach als "George Grossmith" bezeichnet. Später wurde sein Schauspieler-Dramatiker-Theater-Manager-Sohn als George Grossmith "Jr" und nicht als "III" gutgeschrieben ; einige Quellen verwechseln die beiden Männer. Sein anderer Sohn, Lawrence Grossmith , war ebenfalls ein erfolgreicher Schauspieler, vor allem in Amerika.

Grossmith hatte eine jüngere Schwester, Emily, und einen jüngeren Bruder, Weedon . 1855 besuchte er das Internat im Massingham House auf Haverstock Hill im Bezirk Hampstead. Dort studierte er Klavier und begann seine Freunde und Lehrer mit Schattenpantomimen zu amüsieren und später Klavier nach Gehör zu spielen. Als der junge Grossmith 10 Jahre alt war, zog seine Familie nach Haverstock Hill, und er wurde Tagesstudent. Im Alter von 12 Jahren wechselte er an die North London Collegiate School in Camden Town . Mit 13 war er wieder in St. Pancras. Als Teenager war er ein begeisterter Amateurfotograf und Maler, aber es war sein Bruder Weedon, der die Kunstschule besuchte. Die Familie Grossmith hatte viele Freunde, die sich mit Kunst beschäftigten, darunter JL Toole , Ellen Terry , Henry Irving , HJ Byron , Tom Hood , TW Robertson und John Hollingshead (später der Manager des Gaiety Theatre in London ).

Grossmith hatte gehofft, Rechtsanwalt zu werden . Stattdessen arbeitete er viele Jahre, beginnend in den 1860er Jahren, in Ausbildung und vertrat dann seinen Vater unter anderem als Bow Street Reporter für The Times , wenn dieser auf seinen Vortragsreisen war. Er berichtete unter anderem über die Bombardierung von Clerkenwell durch die Fenians im Jahr 1867. Gleichzeitig mit seiner Berichterstattung begann er, humorvolle Artikel für Zeitschriften zu schreiben und an Laientheateraufführungen teilzunehmen. Er begleitete seinen Vater auch bei seinen Unterhaltungen, Vorträgen und Imitationen und begann, den Unterhaltungen Musik hinzuzufügen, was sein Vater nicht getan hatte. 1873 heiratete Grossmith Emmeline Rosa Noyce (1849–1905), die Tochter eines Nachbarschaftsarztes, die er Jahre zuvor auf einer Kinderparty kennengelernt hatte. Das Paar hatte vier Kinder: George, Sylvia (1875–1932; heiratete 1900 Stuart James Bevan), Lawrence und Cordelia Rosa (1879–1943). Die Familie lebte zunächst in Marylebone, bevor sie etwa 1885 zum nahegelegenen Dorset Square zog.

Frühe Schauspielkarriere

1870 Noten

Der junge Grossmith erhielt auf privaten Partys und ab 1864 bei Penny Readings einige Anerkennung für Laienlieder und Sketche . Er nahm auch als Amateur an einer kleinen Anzahl von Theateraufführungen teil, unter anderem spielte er 1868 John Chodd Jr. in Robertsons Stück Society in der Gallery of Illustration . Das Nachwerk war eine Burleske , die Grossmiths Vater über die Dickens geschrieben hatte spielen Keine Durchgangsstraße . Dann spielte er 1870 die Titelrolle in Paul Pry , einer Komödie von Poole, ebenfalls in der Gallery of Illustration. Aber er und sein Vater glaubten, dass seine Talente eher in der "Skizzen"-Komödie als im Theater lagen. Der jüngere Grossmith bewunderte den komischen Pianisten und Entertainer John Orlando Parry , der viele der deutschen Reed Entertainments kreierte und auftrat , und er versuchte, Parry nachzueifern, indem er seine eigenen Sketche entwickelte, die aus humorvollen Anekdoten, leicht satirischen Kommentaren, Ad-lib- Chats, und komische Lieder, die auf dem Klavier zentriert sind.

Grossmith betrat 1870 die professionelle Bühne mit einer Skizze namens Human Oddities , die von seinem Vater geschrieben wurde, und einem Lied namens "The Gay Photographer" (dh der "sorglose" Fotograf). Das Lied, mit Worten von Grossmiths Vater und Musik des jungen Grossmith, handelt von einem Fotografen, der einer jungen Dame namens Miss Jenkins das Herz gebrochen hat; Also trank sie seine Chemikalien und starb. Ende 1870 trat der jüngere Grossmith allein mit einem nächtlichen Spot am „ alten Polytechnic “ in der Regent Street auf, wo sich komische Skizzen mit wissenschaftlichen und ernsthaften Vorträgen zur Unterhaltung des Publikums abwechselten. Human Oddities und ein weiterer Sketch, The Yellow Dwarf , waren für Grossmith erfolgreich, und er nahm das erste Werk sechs Monate lang auf Tournee. Eine Grossmith-Skizze aus dem Jahr 1871 hieß Er war ein vorsichtiger Mann . Der Biograf Tony Joseph stellt fest, dass, abgesehen von einigen frühen Stücken, fast das gesamte Material von Grossmith von Grossmith selbst geschrieben und komponiert wurde. Joseph beschreibt die Skizzen als "eine unbeschwerte Übermittlung verschiedener Aspekte des zeitgenössischen Lebens und der Manieren. ...er war der komplette Interpret... als Pianist (er spielte größtenteils am Klavier sitzend)... als Erzähler ... als Mimik, Gesichtsausdruck, Timing - er hatte alles. Eine kleine, adrette Figur, die seinen Mangel an Zentimetern positiv ausnutzte, und das Publikum nahm ihn überall an."

1878 Programm für Tassen und Untertassen und HMS Pinafore

Grossmith tourte im Sommer 1871 mit Mr und Mrs Howard Paul und gelegentlich danach. Er und Mrs. Paul traten 1877 auch zusammen in The Sorcerer auf. Ebenfalls 1871 führte er am Polytechnic drei weitere Sketche auf, The Puddleton Penny Readings , Theatricals at Thespis Lodge und The Silver Wedding (einschließlich einer seiner meisten) populäre Lieder "I am so Volatile" mit Worten seines Vaters). Am 14. Februar 1872 gab Grossmith eine Sketch-Parodie einer Penny-Lesung im Gaiety Theatre in London , da die Theater am Aschermittwoch aus Respekt vor dem Feiertag auf kostümierte Aufführungen verzichteten. Zufällig präsentierte The Gaiety damals Thespis , Gilbert und Sullivans erste Zusammenarbeit. Während all dieser Jahre arbeitete Grossmith tagsüber weiterhin in der Bow Street.

Im Jahr 1873 begannen Grossmith und sein Vater gemeinsame Touren mit humorvollen Rezitationen und komischen Skizzen in Literaturinstituten und öffentlichen Sälen, zu Kirchengruppen und zu Zweigstellen des YMCA in ganz England und sogar in Schottland und Wales. Zu den Skizzen von Young Grossmith zu dieser Zeit gehörten The Puddleton Penny Readings , Our Choral Society und In the Stalls . In den folgenden drei Jahren tourten sie fast ständig, kehrten aber an den Wochenenden zurück, um ihre Familien in London zu besuchen. Zu dieser Zeit lernte er Fred Sullivan kennen und freundete sich mit ihm an , und danach traf er Sullivans Bruder Arthur . Durch Arthur Cecil , Sullivan und einige ihrer Freunde wurde Grossmith eingeladen, auf privaten "Gesellschafts"-Partys zu unterhalten, was er während seiner gesamten Karriere tat. Später fanden diese Partys oft am späten Abend statt, nachdem Grossmith im Savoy Theatre aufgetreten war . 1876 ​​arbeitete er mit Florence Marryat , der Autorin und Rezitatorin, an Entre Nous zusammen . Dieses Stück bestand aus einer Reihe von Klavierskizzen, die sich mit Szenen und kostümierten Rezitationen abwechselten, darunter eine "satirische Musikskizze" für zwei Personen, eigentlich eine kurze komische Oper namens Cups and Saucers , die sie dann auf Tournee machten. Grossmith nahm auch eine Reihe von Engagements an, darunter Konzerte in Privathäusern. Im Jahr 1877 führte Lionel Brough ein weiteres beliebtes Lied von Grossmith ein, "The Muddle Puddle Junction Porter". Zu dieser Zeit hatte Grossmith sich mit vielen in den Musik- und Theaterbetrieben angefreundet, darunter Arthur Sullivan und der Impresario Richard D'Oyly Carte ; und Grossmith hatte die Gelegenheit, in Gilbert and Sullivans Trial by Jury und anderen Sullivan-Werken bei Wohltätigkeitsorganisationen aufzutreten .

Grossmith als Wells in The Sorcerer , 1877

Nachdem Grossmith sieben Jahre lang professionell in der Sketch-Comedy unterhalten hatte, stellte er jedoch fest, dass sein Einkommen jedes Jahr sank, da seine Familien- und Haushaltsausgaben anstiegen. Auch Reisen mochte er nicht. Dementsprechend freute er sich, als er trotz seiner relativen Unerfahrenheit im legitimen Theater im November 1877 einen Brief von Arthur Sullivan erhielt, der ihn einlud, an seinem neuen Stück mit WS Gilbert : The Sorcerer mitzuwirken .

D'Oyly Carte Jahre

Grossmith war in Wohltätigkeitsaufführungen von Trial by Jury aufgetreten , wo ihn sowohl Sullivan als auch Gilbert gesehen hatten (tatsächlich hatte Gilbert bei einer solchen Aufführung Regie geführt, in der Grossmith den Richter spielte), und Gilbert hatte sich zuvor positiv zu seiner Leistung in Tom Robertson geäußert. s Gesellschaft in der Galerie der Illustration . Sullivan erwähnte Arthur Cecil , den führenden Tenor der Gallery of Illustration, dass er jemanden suche, der die komische Titelrolle in seiner neuen komischen Oper The Sorcerer spielt . Cecil erinnerte Sullivan an Grossmith, und Sullivan griff die Idee auf. Nachdem Grossmith für Sullivan gesungen hatte, fragte er sich beim Treffen mit Gilbert laut, ob die Rolle nicht von "einem feinen Mann mit einer feinen Stimme" gespielt werden sollte. Gilbert antwortete: "Genau das wollen wir nicht." Obwohl Grossmith Vorbehalte hatte, seine Tournee-Engagements abzusagen und ins "böse" professionelle Theater zu gehen (ein Schritt, der ihn in Zukunft in der Kirche und anderen Engagements verlieren könnte), und Richard D'Oyly Cartes Unterstützer lehnten es ab, einen Sketch-Comedian zu besetzen die zentrale Rolle einer komischen Oper, Grossmith wurde engagiert.

Grossmith als Bunthorne in Patience , 1881

Grossmith war ein Hit als der kaufmännische John Wellington Wells, die Titelrolle in The Sorcerer , und wurde festes Mitglied von Richard D'Oyly Carte 's Company. Von 1877 bis 1889 schuf er alle neun komischen Bariton- Hauptrollen in Gilbert und Sullivans Savoy Operas in London, darunter den pompösen Ersten Lord der Admiralität , Sir Joseph Porter, in HMS Pinafore (1878); Generalmajor Stanley in The Pirates of Penzance , der in allem außer "militärischem Wissen" ein Experte ist (1880); der ästhetische Dichter Reginald Bunthorne in Patience (1881); der liebe-einsame Lordkanzler in Iolanthe (1882); der sarkastische Krüppel, König Gama, in Prinzessin Ida (1884); Ko-Ko der billige Schneider, der in The Mikado (1885) zum Lord High Executioner ernannt wurde ; der verfluchte Robin Oakapple in Ruddigore (1887); und der erbärmliche Narr Jack Point in The Yeomen of the Guard (1888). Am 29. Januar 1887, eine Woche nach der Eröffnungsnacht von Ruddigore , erkrankte Grossmith schwer. Am 13. Februar erklärten ihn seine Ärzte jedoch für rekonvaleszent, und er nahm die Rolle von Robin am 18. Februar wieder auf. Während Grossmiths Abwesenheit hatte sein Zweitbegleiter Henry Lytton , der später der Hauptkomiker der Gesellschaft wurde, die Gelegenheit, die Rolle an Grossmiths Stelle zu spielen.

Grossmith als Jack Point in Yeomen , 1888

Jahre später bemerkte Grossmiths Nachruf in der Times die „Flinkheit des Komikers, seine ablenkenden Tricks, seine noch ablenkendere Würde – die Würde eines Mannes von wenigen Zentimetern Körpergröße oder rund – und seine unvergleichliche Kraft, schnell zu sprechen und zu singen“. Der Daily Telegraph schrieb über seinen Jack Point: "Ob er dem professionellen Witz des armen Jack Ausdruck verleiht oder ein trauriges Herz hinter leichten Worten versteckt ... Mr. Grossmith war Meister seiner Rolle." Im Jahr 1883 schrieb The Times über eine Matinee-Aufführung von Iolanthe : "Mr. Grossmiths Verkörperung des Lordkanzlers ist ... zu einer exquisit raffinierten Satire geworden." Auf der anderen Seite hatte sein Hintergrund als Sketch-Comedy Grossmith dazu gebracht, Comic-Geschäfte zu improvisieren. Gilbert und der Schauspieler tauschten sich während der Proben für The Mikado über einen improvisierten Moment aus, in dem Jessie Bond Grossmith schubste, als sie vor dem Mikado knieten und er sich komplett umdrehte. Gilbert verlangte, dass sie den Knebel herausschneiden, und Grossmith antwortete: "Aber ich bekomme ein riesiges Lachen darüber". Gilbert antwortete: "Das würdest du auch, wenn du auf einem Pork-Pie säßest."

Der Schauspieler, nervöse auf Premieren, wird sowohl auf als auch abseits der Bühne in dem dargestellten biographischen Film , Topsy Turvy . Hesketh Pearson schrieb 1935, dass Grossmith sich selbst Medikamente injizierte, um seine Nerven zu beruhigen. und im Film wird er gezeigt, wie er sich am Eröffnungsabend von The Mikado injiziert . In sein Tagebuch schrieb Arthur Sullivan danach: "Alles ging sehr gut, außer Grossmith, dessen Nervosität das Stück fast aus der Fassung brachte". Grossmith sprach selbstironisch über seine eigenen stimmlichen Fähigkeiten (Sullivan und andere waren anderer Meinung):

Natürlich habe ich keine nennenswerte Stimme, aber ich habe ein großartiges Register, und Sullivan pflegte sich zu amüsieren, indem er mich in einer Opernnummer Bass und in einer anderen Tenor singen ließ. In Ruddygore hatte Sir Arthur einen Mann engagiert, der den Diener spielen sollte, sozusagen mein Diener, der eine enorme Bassstimme hatte und ins untere Es hinuntergehen musste. Einzigartig genug, er konnte zu G hinuntergehen, und dann brach er ganz ab, und ich machte das [tiefe Es] unten. Im Allgemeinen brüllte das Publikum vor Gelächter, und es brachte das Haus absolut zum Einsturz.
Grossmiths The Great Tay-Kin

Während seiner Zeit bei der D'Oyly Carte Opera Company starben Grossmiths Vater und seine Mutter (1880 bzw. 1882). Während dieser Zeit führte Grossmith weiterhin seine Skizzen auf, oft spät in der Nacht, nachdem er im Savoy aufgetreten war, und schrieb weiterhin neue Skizzen wie Amateur Theatricals (1878), A Juvenile Party (1879), A Musical Nightmare (1880), und A Little Yachting (1886). Er schrieb auch die Musik für Arthur Laws kurze komische Oper Onkel Samuel (1881), den einaktigen Auftakt, der Patience im Programm der Opera Comique vorausging . Seine Cups and Saucers wurde wiederbelebt und mit Pinafore gespielt und auch von der Firma auf Tour gespielt. Andere komische Opern von Grossmith in diesen Jahren waren Mr. Guffins Elopement (1882) und A Peculiar Case (1884, beide mit Libretti von Arthur Law) und The Real Case of Hide and Seekyll (1886). Grossmith gab auch weiterhin seine "Gesellschaft" und andere Unterhaltungen, oft spät in der Nacht nach seinem Auftritt im Savoy. Er komponierte auch die Musik für eine andere komische Oper, The Great Tay-Kin, und ein weiteres Stück, beide mit Libretti von Arthur Law, die 1885 im Toole's Theatre aufgeführt wurden.

Grossmith schrieb, komponierte und spielte auch in mehreren Ein-Mann-Salon-Skizzen, kurzen komischen Opern oder Monologen, die in der Opera Comique oder dem Savoy Theatre anstelle der Begleitstücke aufgeführt wurden, wenn kürzere Matinee-Programme gespielt wurden. Zu diesen Werken gehörten Beauties on the Beach (1878), Five Hamlets (1878), eine Wiederaufnahme seiner Silberhochzeit (1879), The Drama on Crutches (1883), Homburg oder Haunted by The Mikado (1887–88) und Ferienhalle (1888). Eine Matinee des bei der Überprüfung des Dramas auf Krücken , The Times kommentierte : „Er persifliert nicht nur die gegenwärtige Tendenz der modernen Amateure die Bühne zu kommen, aber auch Parodien ... die Art und Weise von Herrn Irving und anderen Akteuren der Gegenwart , einschließlich sich selbst. Der Sketch sorgte für große Belustigung, obwohl sein Erfolg natürlich ausschließlich von den Fähigkeiten des Schauspielers zur Nachahmung abhängt." Grossmith trat auch bei Wohltätigkeitsveranstaltungen auf, darunter 1879 als Türsteher in Cox and Box an der Opera Comique.

Vanity Fair- Druck, 1888

Darüber hinaus war Grossmiths 1886 geschriebener Comic-Song "See me dance the polka" äußerst beliebt. Es wurde in einer Reihe von Filmen verwendet und wurde in Literatur und Musik zitiert oder erwähnt, darunter in dem Gedicht / Lied "Polka" von Façade von Edith Sitwell und William Walton . Andere Lieder, die er in dieser Zeit schrieb, sind "An Awful Little Scrub" (1880), "The Speaker's Eye" (1882), "The 'Bus Conductor's Song" (1883), "How I Became an Actor" (1883), " See Me Reverse“ (1884), „The Lost Key“ (1885) und „The Happy Fatherland“ (1887).

Spätere Jahre

Grossmith verließ die Firma D'Oyly Carte gegen Ende der ursprünglichen Auflage von The Yeomen of the Guard am 17. Trotz seiner Abneigung gegen Reisen tourte er durch Großbritannien, Irland und fünfmal durch Nordamerika. Seine Salonskizzen enthielten eigene populäre Lieder wie "See me Dance the Polka", "The Happy Fatherland", "The Polka and the Choir-boy", "Thou of My Thou", "The French Verbs", „Reden Sie weiter – machen Sie sich nichts aus“, „Ich mache mir nichts aus Fliegen“. Zu seinen neuen Skizzen in dieser Zeit gehörten Modern Music and Morals (1889), On Tour; oder, Piano und ich (1891), A Seaside Holiday (1892), Modische Musik (1892) und Ist Musik ein Misserfolg? (1892). Laut The Times "wurde seine geniale Satire sogar von denen genossen, auf die ihre Schäfte gerichtet waren." Als er im Herbst 1890 durch Schottland tourte, gab Grossmith eine Kommandovorstellung für Königin Victoria in Balmoral Castle . Er komponierte auch die Musik für eine komische Oper in drei Akten mit einem Libretto von Gilbert, Haste to the Wedding (1892). In diesem Stück gab sein Sohn George Grossmith Jr. sein Bühnendebüt. Musikalisch anspruchsvoller als jede andere Komposition, die er zuvor versucht hatte, blieb dieses Werk erfolglos. Später sagte Grossmith jedoch, dass die Erfahrung, mit Gilbert zu schreiben, eine der glücklichsten seines Lebens war. In den Jahren 1892–93 bereiste er Nordamerika (seine zweite Tour dort) und schrieb erfolgreiche neue Skizzen, "How I Discovered America" ​​und "Baby on the Shore" (1893).

Charles (links) und Lupin Pooter in Broadstairs , aus Kapitel VI von The Diary of a Nobody

1892 arbeitete Grossmith mit seinem Bruder Weedon Grossmith zusammen , um eine Reihe amüsanter Kolumnen zu erweitern, die sie 1888–89 für Punch geschrieben hatten . Das Tagebuch eines Niemands wurde als Roman veröffentlicht und ist seitdem nie vergriffen. Das Buch ist eine scharfe Analyse der sozialen Unsicherheit, und Charles Pooter von The Laurels, Brickfield Terrace, Holloway, wurde sofort als eine der großen Comicfiguren der englischen Literatur anerkannt. Das Werk selbst war Gegenstand von Dramatisierung und Adaption, unter anderem dreimal für das Fernsehen: 1964, 1979 und 2007.

"Die Firma Grossmith und Sohn "

Grossmith war der beliebteste Alleinunterhalter seiner Zeit, und seine Tourneen brachten ihm weit mehr ein, als er bei seinen Auftritten mit der D'Oyly Carte Opera Company verdient hatte. Er komponierte auch weiterhin Musik, darunter die komische Oper Castle Bang (1894) und die Skizzen The Ibsenite Drama (1895) und Do We Enjoy Our Holidays? (1897) und Lieder wie "The Baby on the Shore" (1893), "Johnnie at the Gaiety" (1895), "Tommy's First Love" (1897) und "The Happy Old Days at Peckham" (1903). In den Jahren 1894 bis 1895 überredete Gilbert Grossmith jedoch, die Rolle des George Griffenfeld in Seiner Exzellenz mit Musik von Frank Osmond Carr zu übernehmen . Auch im Jahr 1897 spielte er kurz als König Ferdinand V. von Vingolia in FC Burnand ist Seine Majestät im Savoy Theater und machte zwei weitere kurze Londonere Bühnenauftritte danach, wie Scoones in jungen Herren Yarde (1898) und Lambert Simnel in dem Homosexuell Pretenders (1900). Ein Interview mit Grossmith aus dem Jahr 1896 zeigt, dass er sein Alter spürt und das Ende seiner Tourneekarriere in Betracht zieht, während er die Zeit zu Hause mit seiner Familie, seinen Hunden und seiner Sammlung antiker Klaviere genießt. Grossmith litt nach dem Tod seiner Frau an Krebs im Jahr 1905 an Depressionen und seine Gesundheit begann zu verfallen, so dass er zunehmend Engagements verpasste. Er wurde dennoch überredet, seine Unterhaltungen, die er seltener machte, bis November 1908 fortzusetzen. Im folgenden Jahr zog sich Grossmith nach Folkestone, Kent , zurück, eine Stadt, die er viele Jahre lang besucht hatte, wo er seinen zweiten Band schrieb der Erinnerungen, Piano und ich (1910).

Grossmith starb im Alter von 64 Jahren in seinem Haus in Folkestone. Er ist auf dem Kensal Green Cemetery im Londoner Borough of Brent begraben . In seinem Testament vom 26. Oktober 1908 hinterließ Grossmith verschiedenen Wohltätigkeitsorganisationen und Personen kleine Vermächtnisse; 2.000 Pfund, Kunstwerke und Erbstücke an jedes seiner Kinder (außer dass Lawrence kein Geldvermächtnis erhielt), sein Sohn George erhielt auch „zwei silberne Schalen, die ihm von [Gilbert, Sullivan und] Carte [und] dem Elfenbeinstab mit das er das Orchester anlässlich des ersten Bühnenauftritts seines besagten Sohnes dirigierte" in Haste to the Wedding ; und kleinere Vermächtnisse an die Ehegatten seiner Kinder und seine Nichten, Neffen, Enkel und einige Cousins, wobei der Nachlass zu gleichen Teilen von seinen Kindern geteilt wurde (obwohl der Nachlass nicht groß war).

Schriften und Kompositionen; Erbe; Aufnahmen

Carte trösten nach dem Scheitern des Großherzogs

Grossmith schrieb zahlreiche Comic-Stücke für die Zeitschrift Punch , darunter eine Reihe von zehn Sketchen im Jahr 1884, die von seinen Bow Street-Erfahrungen inspiriert waren, die er "Very Trying" nannte. Er schrieb auch zwei Memoiren, A Society Clown: Reminiscences (1888) und Piano and I: Further Reminiscences (1910). In seiner Karriere schrieb Grossmith 18 komische Opern , fast 100 musikalische Skizzen, etwa 600 Lieder und Klavierstücke und drei Bücher. Im Laufe seiner Karriere schrieb er sowohl ernste als auch komische Stücke für Zeitungen und Zeitschriften und zeigte eine breite Palette von Stilen.

Grossmith wurde in den komischen Rollen von Gilbert und Sullivan von einer Reihe anderer populärer Darsteller gefolgt; zu denen, die seine Rollen über einen längeren Zeitraum im Savoy Theatre gespielt haben, waren unter anderem Henry Lytton , Martyn Green , Peter Pratt und John Reed . Über vierzig der Lieder, die Grossmith schrieb oder in seinen Ein-Mann-Shows aufführte, wurden von dem Bariton Leon Berger (einem britischen Gilbert & Sullivan-Sänger und Grossmith-Stipendiaten) aufgenommen, begleitet von Selwyn Tillett (G&S-Stipendiat) auf zwei CDs: A Society Clown : Die Lieder von George Grossmith und The Grossmith Legacy . Letztere enthält auch die aufgenommene Stimme von Grossmiths Sohn, George Grossmith Jr. Beide sind auf dem Divine Art Label. Es sind keine Aufnahmen von Grossmiths Stimme bekannt, obwohl zu seinen Lebzeiten Wachszylinder-Aufnahmetechnik zur Verfügung stand. Tassen und Untertassen wurden im Jahr 2016 von Retrospect Opera aufgenommen, zusammen mit FC Burnand und Edward Solomon ‚s Pickwick .

Schriften

  • Grossmith, George (1888). Ein Gesellschaftsclown: Erinnerungen . Bristol/London: Arrowsmith. Abgerufen am 9. März 2008
  • Grossmith, George und Weedon Grossmith (1892). Das Tagebuch eines Niemands . Bristol: Pfeilschmied.
  • Grosssmith, George (1910). Klavier und ich: Weitere Erinnerungen . Bristol: Pfeilschmied.
  • Grossmith, George (2009) [1904]. Sylvia Grossmith Bevan und Cordelia Grossmith (Hrsg.).Das Geburtstagsbuch von George Grossmith. Los Angeles: David Trutt.
  • Großsmith, George, hrsg. David Trutt (2009). George Grossmith Lieder und Skizzen (PDF) . Los Angeles: David Trutt.

Darstellungen

Grossmith wurde 1953 von Martyn Green im Film The Story of Gilbert and Sullivan und von Martin Savage im Film Topsy-Turvy von 1999 porträtiert . Simon Butteriss porträtierte Grossmith in der Fernsehdokumentation A Salried Wit: Grossmith, Gilbert and Sullivan aus dem Jahr 2006 und in dem fünfteiligen 15-Minuten-Drama "I Am the Very Model of a Modern Major-General" aus dem Jahr 2015 auf BBC Radio 4 . Butteriss präsentiert auch einen Dokumentarfilm über Grossmith als Bonus-CD zum DVD-Set von Sky Arts aus dem Jahr 2010, A Motley Pair . Viele von Grossmiths Liedern wurden vom Bariton Leon Berger aufgenommen.

John Reed spielte 1981 den Grossmith in Melvyn Morrows biografischem Ein -Mann-Musical A Song to Sing, O am Savoy Theatre. Dieselbe Rolle wurde später in Australien von Anthony Warlow im Jahr 1987 und Dennis Olsen im Jahr 1991 gespielt.

Anmerkungen

Verweise

  • Ainger, Michael (2002). Gilbert und Sullivan – Eine duale Biografie . Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-514769-3.
  • Allen, Reginald (1975). Die erste Nacht Gilbert und Sullivan, Centennial Edition . London: Chappell & Co. Ltd.
  • Ayre, Leslie (1972). Der Gilbert & Sullivan-Begleiter . London: WH Allen & Co Ltd. ISBN 0-396-06634-8.
  • Banfield, Frank. "Mr. George Grossmith" , Cassell's Family Magazine (1896), S. 549–56
  • Fitzgerald, Percy Hetherington (1888). Chronicles of Bow Street Police-Office, 2 Bde . London: Chapman und Hall.
  • Grossmith, George (1888). Ein Gesellschaftsclown: Erinnerungen . Bristol/London: Arrowsmith. Abgerufen am 9. März 2008
  • Grossmith, Weedon (1913). Vom Studio bis zur Bühne . London; New York: John Lane Company.
  • Johnson, Jan-Christine. „Entdecken von George Grossmith in Folkestone“ , The Gaiety , Frühjahr 2005, S. 37–43. Herausgeber: Roderick Murray, abgerufen am 9. März 2008
  • Joseph, Tony (1982). George Grossmith: Biographie eines Savoyers . Bristol: Tony Joseph. ISBN 0-9507992-0-3.
  • Parker, John (Hrsg.) (1925). Who is Who im Theater (fünfte Aufl.). London: Sir Isaac Pitman und Söhne. OCLC  10013159 .CS1-Pflege: Zusatztext: Autorenliste ( Link )

Weiterlesen

  • Wade, Stephen (2015). Ein viktorianischer Jemand – Das Leben von George Grossmith . Gosport: Chaplin-Bücher. ISBN 978-1-909183-70-4.

Externe Links