Schinkenhaus -Ham House

Schinkenhaus
Ham House im Jahr 2016 mit der Coade-Steinstatue von Father Thames von John Bacon the Elder im Vordergrund
Allgemeine Information
Architektonischer Stil	Stuart
Stadt	Schinken, London
Land	England
Koordinaten	51°26′39″N 00°18′51″W / 51,44417°N 0,31417°W / 51.44417; -0,31417 Koordinaten: 51°26′39″N 00°18′51″W / 51,44417°N 0,31417°W / 51.44417; -0,31417
Abgeschlossen	1610
Klient	Herr Thomas Vavasour
Eigentümer	Nationales vertrauen
Gestaltung und Konstruktion
Architekt	William Samwell
Andere Informationen
Parken	Schinkenstraße
Webseite
www .nationaltrust .org .uk /ham-house
Denkmalgeschütztes Gebäude – Klasse I
Vorgesehen	10. Januar 1950
Referenznummer.	1080832

Ham House ist ein Haus aus dem 17. Jahrhundert inmitten von Gärten am Ufer der Themse in Ham , südlich von Richmond im Londoner Stadtteil Richmond upon Thames . Das ursprüngliche Haus wurde 1610 von Thomas Vavasour , einem elisabethanischen Höfling und Knight Marshal von James I. fertiggestellt . Es wurde dann von William Murray , einem engen Freund und Unterstützer von Charles I , gepachtet und später gekauft . Während des englischen Bürgerkriegs wurden das Haus und ein Großteil des Anwesens beschlagnahmt , aber Murrays Frau Katherine erhielt sie gegen Zahlung einer Geldstrafe zurück. Während des Protektorats navigierte seine Tochter Elizabeth , Gräfin von Dysart nach dem Tod ihres Vaters im Jahr 1655, erfolgreich durch die vorherrschende anti-royalistische Stimmung und behielt die Kontrolle über das Anwesen.

Das Haus erlangte seine größte Bedeutung nach Elizabeths zweiter Heirat mit John Maitland , Herzog von Lauderdale, im Jahr 1672. Die Lauderdales bekleideten wichtige Rollen am Hof ​​des wiederhergestellten Charles II , wobei der Herzog Mitglied des Cabal-Ministeriums und Inhaber des Majors war Positionen in Schottland, während die Herzogin bedeutenden sozialen und politischen Einfluss ausübte. Sie begannen ein ehrgeiziges Entwicklungs- und Verschönerungsprogramm bei Ham. Das Haus wurde nahezu verdoppelt und mit Privatappartements für den Herzog und die Herzogin sowie fürstliche Wohnsuiten für Besucher ausgestattet. Das Haus wurde nach den höchsten Standards des höfischen Geschmacks eingerichtet und mit "einer Verschwendung dekoriert, die sogar das übertraf, was ihrem hohen Rang angemessen war". Die Lauderdales sammelten bemerkenswerte Sammlungen von Gemälden, Wandteppichen und Möbeln und gestalteten die Gärten und das Gelände neu, um ihren Status und den ihrer Gäste widerzuspiegeln.

Nach dem Tod der Herzogin ging das Anwesen durch die Linie ihrer Nachkommen. Gelegentlich wurden größere Änderungen am Haus vorgenommen, wie zum Beispiel die Rekonstruktion, die Lionel Tollemache, 4. Earl of Dysart, in den 1730er Jahren durchführte. Spätere Besitzergenerationen konzentrierten sich größtenteils auf den Erhalt des Hauses und seiner Sammlungen. Die Familie behielt die hohe Position am Hof, die die Lauderdales während der Regierungszeit von Charles II innehatten, nicht bei, und eine Anspannung familiärer Exzentrizität und Zurückhaltung führte dazu, dass der fünfte Earl eine Bitte von George III , Ham zu besuchen, ablehnte. Nach dem Tod des 9. Earls und des letzten Bewohners von Ham im Jahr 1935 ging das Haus an seinen Cousin zweiten Grades, Lyonel , über , und sein Sohn, Major (Cecil) Lyonel Tollemache, schenkte es 1948 dem National Trust In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurden Haus und Garten der Öffentlichkeit zugänglich gemacht und umfassend restauriert und erforscht. Das Anwesen ist zu einem beliebten Drehort für Filme und Fernsehproduktionen geworden, die seine historischen Innenräume und Gärten nutzen.

Das Haus ist aus rotem Backstein gebaut und wurde ursprünglich nach einem traditionellen H-Plan aus der elisabethanischen Ära gebaut. Die südliche Gartenfront wurde während des Wiederaufbaus der Lauderdales verfüllt. Der Architekt von Vavasours Haus ist unbekannt, obwohl Zeichnungen von Robert Smythson und seinem Sohn John existieren. Die Lauderdales konsultierten zuerst William Bruce , einen Cousin der Herzogin, beauftragten aber schließlich William Samwell mit dem Wiederaufbau. Ham behält viele originale jakobinische und karolingische Merkmale und Möbel, die meisten in einem ungewöhnlich guten Zustand, und ist ein "seltenes Überleben des Luxus und Geschmacks des 17. Jahrhunderts". Das Haus ist ein denkmalgeschütztes Gebäude und erhielt 2015 vom Arts Council England die Museumsakkreditierung . Sein Park und seine formalen Gärten sind als denkmalgeschütztes Gebäude* aufgeführt. Bridget Cherry räumte in dem überarbeiteten London: South Pevsner , das 2002 veröffentlicht wurde, ein, dass das Äußere von Ham „nicht so attraktiv wie andere Häuser dieser Zeit“ sei, bemerkte jedoch das „hohe architektonische und dekorative Interesse“ des Inneren. Der Kritiker John Julius Norwich beschrieb das Haus als „Zeitmaschine – die einen in die elegante, opulente Welt von Van Dyck und Lely einschließt “.

Die Bauarbeiter

Frühe Jahre

Der Haupteingang

Im frühen 17. Jahrhundert wurden die Herrenhäuser von Ham und Petersham von James I. seinem Sohn, Henry Frederick, Prince of Wales, verliehen . Der ursprüngliche Bau des Ham House wurde 1610 von Sir Thomas Vavasour , Knight Marshal von James I. abgeschlossen. Die Lage an der Themse war ideal für Vavasour, da er in seiner Hofrolle zwischen den Palästen in Richmond , Hampton , London und Windsor wechseln konnte erforderlich. Es bestand ursprünglich aus einem H-Plan-Layout mit neun Buchten und drei Stockwerken , wie in einer Miniatur von Alexander Marshal aus dem Jahr 1649 gezeigt, aber das Fehlen von Nachlassdokumenten macht es unmöglich, die Namen der Personen zu überprüfen, die an der Planung und dem Bau des Hauses beteiligt waren . Robert Smythsons Übersichtszeichnung des Hauses und der Gärten ist eine wichtige Aufzeichnung der frühen Struktur. Prinz Henry starb 1612, und die Ländereien gingen einige Jahre vor seiner Krönung 1625 an James‘ zweiten Sohn Charles über. Nach Vavasours Tod 1620 wurde das Haus John Ramsay, dem 1 .

William Murray, 1. Earl of Dysart (1643–55)

Im Jahr 1626 wurde Ham House an William Murray verpachtet , Höfling , ein enger Freund aus Kindertagen und angeblicher Prügelknabe von Charles I. Murrays ursprünglicher Pachtvertrag war für 39 Jahre und 1631 wurden weitere 14 Jahre verlängert. Als Gregory Cole, ein benachbarter Landbesitzer, 1637 sein Anwesen in Petersham als Teil der Einfriedung des Richmond Park verkaufen musste, übertrug er die verbleibenden Pachtverträge auf seinem Land an Murray. Kurz darauf engagierten William und seine Frau Katherine (oder Catherine) die Dienste erfahrener Handwerker, darunter des Künstlers Franz Cleyn und des Malers Matthew Goodrich (oder Goodricke), um mit Verbesserungen am Haus zu beginnen, wie es sich für einen Lord of the Manors of Ham and Petersham gehört . Er erweiterte die Große Halle und fügte einen Bogen hinzu, der zur reich verzierten freitragenden Treppe führt, um eine Prozessionsroute für die Gäste zu schaffen, die sich dem Speisesaal im ersten Stock näherten. Er baute die Long Gallery um und fügte den angrenzenden Green Closet hinzu, der von Charles I's eigenem "Cabbonett Room" im Whitehall Palace beeinflusst war, dem Murray zwei Stücke gespendet hatte. Als Teil der Whitehall Group wäre Murray am Hof ​​mit den neuesten Geschmäckern in Kunst und Architektur in Kontakt gewesen.

Die Nordfront

Die Ostfront

1640 erhielt William auch einen Pachtvertrag für das nahe gelegene Manor of Canbury , jetzt in Kingston upon Thames , aber im Vorfeld des Bürgerkriegs im Jahr 1641 überschrieb er das Haus an Katherine und seine vier Töchter und ernannte Treuhänder , um das Anwesen zu schützen für Sie. Deren Leiter war Thomas Bruce, Lord Elgin , ein Verwandter seiner Frau und ein wichtiger schottischer Presbyterianer , Unterstützer des Parlaments und Verbündeter der puritanischen Partei in London. Murray wurde 1643 als Earl of Dysart in den Adelsstand erhoben, obwohl seine Erhebung zu diesem Zeitpunkt anscheinend nicht bestätigt wurde. Als schottischer Titel konnte die Grafschaft sowohl von Töchtern als auch von Söhnen vererbt werden.

Kurz nach Ausbruch des Bürgerkriegs wurden das Haus und die Ländereien beschlagnahmt , aber Katherine beharrliche Berufungen brachten sie 1646 gegen Zahlung einer Geldstrafe von 500 Pfund zurück. Katherine verteidigte geschickt ihren Besitz des Hauses während des Bürgerkriegs und des Commonwealth , und es blieb trotz Murrays enger Verbindung mit der Sache der Royalisten im Besitz der Familie. Katherine starb am 18. Juli 1649 in Ham (Karl I. war am 30. Januar desselben Jahres hingerichtet worden). Die Parlamentarier verkauften einen Großteil des königlichen Anwesens, einschließlich der Manors of Ham und Petersham. Diese, einschließlich Ham House, wurden am 13. Mai 1650 von William Adams, dem Steward, der im Namen von Murrays ältester Tochter Elizabeth und ihrem Ehemann Lionel Tollemache , 3. Baronet von Helmingham Hall , Suffolk, handelte, für 1.131,18 £ gekauft. Ham House wurde der Hauptwohnsitz von Elizabeth und Lionel, da Murray im Ausland, hauptsächlich in Frankreich, im Exil war.

Elizabeth, Gräfin von Dysart (1655–98) und Sir Lionel Tollemache Bt. (1640–69)

Elizabeth und Lionel Tollemache heirateten 1648. Er stammte aus einer Familie von Royalisten, die Ländereien in Suffolk , Northamptonshire und London besaßen, und sie feierten ihre Vereinigung in Ham mit einer Waffenschau , die in den Zwickeln des Bogens über dem zu sehen ist Haupteingang zum Haus: Links eine Earl's Coronet über dem Kopf des Tollemache-Pferdes und rechts die Tollemache- Silber, ein Bundzobel , der Murray viertelt .

Als ihr Vater 1655 starb, wurde Elizabeth die zweite eigenständige Gräfin von Dysart, aber zu dieser Zeit während des Interregnums hätte der Titel wenig Prestige gehabt. Von weitaus größerem Interesse für die Behörden des Protektorats war die Frage von Elizabeths Treue. Die Aktivitäten ihrer Eltern während des Bürgerkriegs hatten sowohl bei Royalisten als auch bei Parlamentariern Misstrauen geweckt und ähnliche Spekulationen an Elizabeth geknüpft, die verschärft wurden, als sie Anfang der 1650er Jahre eine enge Beziehung zu Oliver Cromwell begann. Ihre Familie und ihre Verbindungen boten eine perfekte Tarnung für eine Agentin, insbesondere eine Doppelagentin , und ihre Bewegungen wurden sowohl von royalistischen als auch von parlamentarischen Spionen genau überwacht.

Zwischen 1649 und 1661 gebar Elizabeth elf Kinder, von denen fünf das Erwachsenenalter erreichten; Lionel , Thomas , William, Elizabeth und Catherine. Elizabeth und Lionel nahmen während dieser geschäftigen Zeit nur wenige wesentliche Änderungen am Haus vor. Bei der Restauration im Jahr 1660 belohnte Karl II . Elizabeth mit einer lebenslangen Rente von 800 £, und obwohl viele der parlamentarischen Verkäufe königlicher Ländereien zurückgestellt wurden, behielt Elizabeth die Titel der Manors of Ham und Petersham. Darüber hinaus erhielt Lionel um 1665 nach Williams Tod Eigentum von 75 Acres (30  ha ; 0,117  Quadratmeilen ) Land in Ham und Petersham, einschließlich des um das Haus herum, und eine 61-jährige Pacht von 289 Acres (117 ha ; 0,117 Quadratmeilen). 0,452 Quadratmeilen) von Ländereien. Das Stipendium wurde Robert Murray treuhänderisch für die Töchter des damals verstorbenen Earl of Dysart gewährt, "in Anbetracht des Dienstes, den der verstorbene Earl of Dysart und seine Tochter geleistet haben, und der Verluste, die ihnen durch die Einschließung von der Neue Park “. Lionel starb 1669 und hinterließ Elizabeth sein Anwesen Ham and Petersham zusammen mit Framsden Hall in Suffolk, das bei ihrer Heirat ihr Jointure gewesen war .

Elizabeth und John Maitland, 1. Herzog von Lauderdale (1645–82)

Doppelporträt des Herzogs und der Herzogin von Lauderdale von Peter Lely, c. 1675

Elizabeth hat möglicherweise John Maitland, den 1. Herzog von Lauderdale, irgendwann in den 1640er Jahren kennengelernt, als er einer der schottischen Kommissare im Komitee beider Königreiche war, die 1646 die Freilassung ihres Vaters wegen Hochverrats beantragten. Sie fühlte sich ausreichend Dankbarkeit ihm gegenüber, in späteren Jahren zu behaupten, sie habe Cromwell gebeten, nach seiner Gefangennahme nach der Schlacht von Worcester Gnade zu zeigen , eine Geste, die Maitland in seinem Testament zurückzahlte, als er ihr 1.500 Pfund in Gold hinterließ, weil sie „mein Leben gerettet hatte, als ich ein Gefangener war im Jahr 1651“. Sie kamen sich nach dem Tod ihres Mannes viel näher und er begann, Ham regelmäßig zu besuchen. Bereits ein Günstling des Königs, wurde er im August 1669 zum Hochkommissar für Schottland ernannt, was ihn zusätzlich zu seinem politischen Einfluss als Außenminister und seiner Teilnahme an Karls Kabalenministerium zu einem der mächtigsten Männer des Landes machte. Im Jahr 1671 wurden Lauderdale durch Letters Patent volle Eigentumsrechte an den Manors of Ham und Petersham und den 289 Morgen gepachteten Landes gewährt. 1672 heirateten Elizabeth und Lauderdale, und bald darauf wurde er zum Duke of Lauderdale und Knight of the Garter ernannt . Mit Lauderdales Rolle im Kabalenministerium blieb die Familie im Zentrum der Hofintrigen.

Die Südfront zeigt die ausgefüllte "H" -Erweiterung

Als Herzogin und Gemahlin eines sehr politischen Herzogs war Elizabeth an die Spitze der Restaurationsgesellschaft aufgestiegen, wo sie ihre vielen Talente und Interessen entfalten konnte. Das Image war von größter Bedeutung und die Lauderdales begannen mit einem Programm zur Vergrößerung ihrer Besitztümer – Elizabeth konsultierte ihren Cousin William Bruce und Maitland beauftragte William Samwell , einen Amateur- bzw. professionellen Architekten. Ham wurde an der Südfront mit einer Enfilade von Räumen erweitert, die auf jeder Seite einer Mittelachse um einen neuen Speisesaal im Erdgeschoss herum angelegt wurden. Die meisten großen Häuser hatten zu dieser Zeit Wohnungen, die auf diese Weise angelegt waren und aus einer Reihe von Räumen bestanden, die sich durcheinander näherten. Der ursprüngliche Plan war, die Wohnungen der Herzogin links (im Osten) und die des Herzogs rechts zu schaffen, sie hatte zwei Schränke für Privatsphäre und Unterhaltung und er eine Treppe, die sein Schlafzimmer mit der darüber liegenden Bibliothek verbindet, aber Elizabeth scheint sie verändert zu haben Denken Sie daran, während die Zimmer gebaut wurden, und schließlich hatte jeder ein Schlafzimmer in der Wohnung des anderen. Diese Änderung könnte auf die Installation eines Badezimmers im Erdgeschoss zurückzuführen sein, das sich in der Nähe der Küche (der Warmwasserquelle) im Keller am Ende des Hauses des Herzogs befinden musste. Trotz des Austauschs der Schlafzimmer behielt sie ihre ursprünglichen Schränke an der Ostseite des Hauses.

Schränke bildeten einen exklusiven und sehr privaten Abschluss der Sequenz, zu der nur die wichtigsten Gäste geladen waren. Die Besucher wussten, dass sie nur entsprechend ihrem Rang oder ihrer Bedeutung in der Gesellschaft durch die Räume gehen würden: In einem von Elizabeths Schränken bewirtet zu werden, wäre eine Ehre gewesen. Ihr Weißer Schrank war für die Unterhaltung konzipiert und hatte eine private Tür, die sich zum Kirschgarten öffnete. Es war nach dem modernsten Geschmack der Zeit dekoriert und laut dem Inventar von 1679 hatte es "einen indischen Ofen für Tee, der mit Silber garniert war", ein Luxus zu einer Zeit, als Tee erst anfing, außerhalb des exklusiven Königshauses getrunken zu werden Residenzen. Auch aus diesem Grund bewahrte Elizabeth ihren Tee sicher in einer „Japan-Box“ in ihrem angrenzenden Private Closet auf.

Im Obergeschoss wurden die bestehenden State Apartments (Großer Speisesaal, Nordsalon und Lange Galerie) um ein State Bedroom Apartment erweitert. Das Schlafzimmer selbst wurde 1674 als „Schlafzimmer der Königin“ bezeichnet, was darauf hindeutet, dass die Königin, Katharina von Braganza , eine Freundin von Elizabeth, es mindestens einmal bewohnt hatte. Dies war der wichtigste Raum des Hauses und der Mittelpunkt, dem man sich im ersten Stock näherte. Ein weiterer Vorteil der Umwandlung des Hauses von Einzel- in Doppelstapel – ein „Stapel“ ist eine Reihe von Räumen, Einzelstapel-Häuser haben nur eine Reihe, während Doppelstapel-Häuser zwei Reihen tief sind, oft mit einem Korridor zwischen den Reihen – hatte Es ermöglichte die Schaffung versteckter Durchgänge und Treppen für Bedienstete, die nun Räume durch diskrete Klapptüren betreten konnten, anstatt sich durch einen Raum zu bewegen, um in einen anderen zu gelangen. Michael Wilson bemerkt das "positive Labyrinth" solcher Passagen bei Ham.

Die älteste Tochter von Elizabeth und Lionel, auch Elizabeth (1659–1735) genannt, heiratete 1678 Archibald Campbell, 1. Duke of Argyll in Edinburgh. Ihr erstes Kind, John Campbell, 2. Duke of Argyll , wurde 1680 in Ham House geboren; Ihr zweiter Sohn, Archibald Campbell, 3. Herzog von Argyll, wurde dort einige Jahre später geboren.

Die glorreichen Jahre für die Lauderdales begannen 1680 zu schwinden, als der Herzog einen Schlaganfall erlitt und sein Einfluss nachließ. Bei seinem Tod im Jahr 1682 hinterließ er Elizabeth das Anwesen von Ham und Petersham und sicherte damit das Anwesen für die Tollemache-Dynastie. Elizabeth erbte jedoch auch die Schulden ihres Mannes, einschließlich Hypotheken auf seine früheren Besitztümer in England und Schottland, und ihre letzten Jahre wurden durch einen finanziellen Streit mit ihrem Schwager Charles, Earl of Lauderdale, getrübt . Selbst die Intervention des neu gekrönten James II konnte sie nicht versöhnen und die Angelegenheit wurde 1688 vor den schottischen Gerichten endgültig zu ihren Gunsten geregelt. Obwohl dies Elizabeths verschwenderischen Lebensstil unterdrückt haben mag, nahm sie weitere Änderungen am Haus in Ham vor , Öffnung der Hallendecke und Schaffung der Runden Galerie um 1690. Als sie älter wurde, wurden ihre Bewegungen durch Gicht eingeschränkt und sie ging selten nach oben und lebte hauptsächlich in den ehemaligen Gemächern des Herzogs, aber ihr Intellekt blieb und sie mochte es, behalten zu werden über Geschehnisse bei Hof und in der Politik informiert. Elizabeth Maitland lebte bis zu ihrem Tod 1698 im Alter von 72 Jahren weiterhin im Ham House.

Architektur des Hauses

Ham House ist ein Backsteingebäude mit drei Stockwerken und neun Buchten, mit einem Walmdach und Quaderverkleidungen , das zwei deutlich unterschiedliche architektonische Stile und Epochen repräsentiert. Michael Wilson, der sich in seinem Werk The English Country House and its furniture auf Ham bezieht , betrachtet das spätere 17. Jahrhundert als die schönste Zeit des englischen Backsteinbaus. Die erste Phase ist das ursprüngliche Haupthaus mit Blick nach Nordosten zur Themse, das 1610 im Stil der frühen jakobinischen englischen Renaissance auf einem traditionellen H-Plan für Thomas Vavasour, Knight Marshal am Hof ​​von James I. Simon Jenkins , erbaut wurde seine Studie, Englands tausend beste Häuser , berichtet, dass der ursprüngliche Eingang einen Turm über der Veranda und flankierende, vorspringende Türmchen hatte, die bei der späteren Rekonstruktion entfernt wurden, und legt nahe, dass Vavasours ursprüngliches Haus ein E-Plan-Typ gewesen sein könnte. John Julius Norwich bemerkt auch die ursprüngliche Konfiguration der Nordfront, die er als "verboten" betrachtet, und das "pflaumenfarbene" Mauerwerk. Bridget Cherry und Nikolaus Pevsner berichten im Band London: South der Reihe Buildings of England von der „nicht besonders beeindruckenden“ Natur der verbleibenden Türöffnung, sind sich aber darüber im Klaren, dass Ham nach einem H-Plan gebaut wurde. Der Architekt von Vavasours Haus ist nicht bekannt, obwohl Übersichtszeichnungen von Robert und John Smythson existieren.

Die zweite Phase des Wiederaufbaus ist die ehrgeizige Erweiterung der Süd- oder Gartenseite des ursprünglichen Hauses durch den Herzog und die Herzogin von Lauderdale im Jahr 1672, um ihren hohen Status am Hof ​​von König Karl II. zu demonstrieren. Sie füllten den Raum zwischen den südlichen Flügeln des H-Plan-Gebäudes aus und verdoppelten fast das Volumen des Hauses. Jenkins betrachtet den Umbau der Lauderdales als eines der frühesten Beispiele in England für die Schaffung einer Reihe von Prunkräumen für die Unterbringung und Unterhaltung von Königen. Obwohl die Lauderdales zunächst William Bruce konsultierten , war der Architekt, der schließlich mit der Rekonstruktion ihrer Südfront beauftragt wurde, William Samwell . Bruce entwarf die Tore zur Themse an der Nordfassade.

Die Nordfassade behält die gewölbten jakobinischen Loggien auf beiden Seiten der Eingangstür und enthält auch eine Reihe von Marmor- und Bleibüsten, die sich in die flankierenden Hofmauern fortsetzen. Die südliche Caroline -Fassade basiert lose auf einem klassischen Stil, der vom Architekten Inigo Jones (1573–1652) vom Kontinent eingeführt wurde. Zu dieser Zeit galt das Umbauprojekt der Lauderdales als beeindruckend, die Fassaden erweckten den Eindruck zweier getrennter Häuser, während das Innere sie harmonisch verschmolz. Roger North, ein zeitgenössischer Aristokrat, Amateurarchitekt und Kritiker, beschrieb den Umbau in seiner Abhandlung Of Building und betrachtete ihn als das beste Werk, das er gesehen hatte. Die Renovierung beinhaltete auch einen sehr frühen Einbau von Schiebefenstern , eine französische Erfindung, die in England mit Gewichten und Flaschenzügen verfeinert wurden. Die Ostfront des Hauses bewahrt viele seiner Fenster aus dem 17. Jahrhundert sowie die Tür zur Großen Treppe und die Tür von den Privatgemächern der Herzogin zum Kirschgarten. Die Westfront des Hauses enthält eine Mischung aus Fenstern aus dem 17. und 18. Jahrhundert und diente lange Zeit als Diensteingang zum Haus. Westlich des Hauses befanden sich Gebäude wie das Backhaus, das Stillhaus, das Badehaus, die Molkerei und das Eishaus, obwohl einige nicht mehr erhalten sind.

Bezeichnungen auflisten

Historic England ist eine Organisation, die sich dem Schutz der historischen Umwelt Englands verschrieben hat und für die Auflistung von Gebäuden verantwortlich ist . Es gibt drei verfügbare Bezeichnungen: Klasse I, Klasse II* und Klasse II, wobei die erste für Gebäude von „außergewöhnlichem Interesse“ gilt. Das Haus ist ein denkmalgeschütztes Gebäude. Ham wurde 2015 auch der Status eines akkreditierten Museums verliehen, nachdem es die Einhaltung der britischen Industriestandards für Museen und Galerien nachgewiesen hatte. Der Park and Garden hat eine Grade II*-Auflistung. Einige der umliegenden Merkmale sind denkmalgeschützt: der Vorplatz , die Eingangstore und Geländer , die Gartenmauern und Torpfosten im Süden, die Orangerie (jetzt als Teestube genutzt), das Eishaus , der Wirtschaftshof zum westlich des Hauses und des Torhauses .

Planen

Plan des Inneren des Schinkenhauses. Schlüssel: 1 – Der Weiße Schrank; 2 – Der private Schrank der Herzogin; 3 – Die Volury; 4 – Der Rückzugsraum; 5 – das Marmor-Esszimmer; 6 – Das Ankleidezimmer des Herzogs; 7 – Schlafgemach der Herzogin; 8 – Die Kammer des Herzogs; 9 – Die Große Treppe; 10 – Die Große Halle; 11 – Die Buttery; 12 – Die Halle des Verwalters; 13 – Die Kapelle; 14 – Der hintere Salon; 15 – Der Schrank der Königin; 16 – Das Schlafgemach der Königin; 17 – Das Vorzimmer zum Schlafgemach der Königin; 18 – Der Bibliotheksschrank; 19 – Die Bibliothek; 20 – Die Große Treppe; 21 – Die Runde Galerie; 22 – Der Nordsalon; 23 – Die Lange Galerie; 24 – Der Museumsraum; 25 – Der grüne Schrank

Interieurs und Sammlungen

Einführung

Ham House ist ungewöhnlich, da es einen Großteil seiner ursprünglichen Innenausstattung aus dem 17. Jahrhundert bewahrt und eine seltene Erfahrung des Stils der Höfe von Karl I. und Karl II . bietet . Die Zimmer des Ham House zeigen Sammlungen von Gemälden, Porträts und Miniaturen aus dem 17. Jahrhundert sowie Schränke , Wandteppiche und Möbel , die von Generationen der Familien Murray und Tollemache zusammengetragen und aufbewahrt wurden. Geoffrey Beard bemerkte in seiner Studie The National Trust Book of English Furniture die außerordentlich hohe Qualität der Einrichtung des Hauses durch die Lauderdales, die mit "einer Verschwendung vorgenommen wurde, die sogar das übertraf, was ihrem erhabenen Rang entsprach". Bridget Cherry im London: South Band der Pevsner Architectural Guides schlug vor, dass das Äußere von Ham zwar „nicht so attraktiv wie andere Häuser dieser Zeit“ sei, aber das „hohe architektonische und dekorative Interesse“ seines Inneren anerkannt werden sollte. John Julius Norwich betrachtete die Innenräume als „Zeitmaschine – die einen in die elegante, opulente Welt von Van Dyck und Lely einschließt “.

Große Halle

Der Große Saal von der Runden Galerie

Dieser Raum ist Teil des ursprünglichen Baus aus dem Jahr 1610 und ist in der englischen Gotik- und Tudor - Tradition von der Mitte versetzt. Während dieser Zeit wurde die Halle möglicherweise sowohl zum Essen als auch zur Unterhaltung genutzt. Es wird auch angenommen, dass der charakteristische Schachbrettboden aus schwarzem und weißem Marmor aus der ursprünglichen Konstruktion stammt. Bis zum Beginn des 18. Jahrhunderts wurde der Raum nach oben erweitert, indem die Decke zum darüber liegenden Raum geöffnet wurde, der heute als Runde Galerie bekannt ist. Der Raum enthält eine Reihe von großen und bemerkenswerten Gemälden.

• Charlotte Walpole, Countess of Dysart (1738–1789) , von Sir Joshua Reynolds , wurde 1775 in der Royal Academy ausgestellt.
• John Constable, ein Freund der Familie, wurde beauftragt, zwei Familienporträts zu kopieren: Anna Maria Lewis, Gräfin von Dysart (1745–1804) als Miranda, gemalt 1823 nach Joshua Reynolds, und Lady Louisa Tollemache, Gräfin von Dysart (1745–1840). ) , gemalt 1823–25 nach John Hoppner .
• Nebeneinander hängen John Vanderbanks Porträts von Lionel Tollemache, 4 .

Kapelle

Die Kapelle

Das ehemalige Wohnzimmer der Familie wurde während der großen Renovierungsarbeiten in den 1670er Jahren in eine Kapelle umgewandelt. Sie war mit karminroten Samt- und Damast -Wandbehängen geschmückt, die nach dem Tod des Herzogs 1682 in schwarzen Samt umgewandelt wurden. Die Kapelle war zwar für den protestantischen Gottesdienst konzipiert, wurde aber Ende des 19. Jahrhunderts von der Frau des 8. Earls für römisch-katholische Gottesdienste genutzt . Die prächtigen und seltenen Textilien aus dem 17. Jahrhundert erfordern, dass die Lichtverhältnisse niedrig bleiben, um Schäden zu minimieren.

Tolle Treppe

Vertäfelung und Obstkorb-Pfosten an der Großen Treppe

Die vom Historiker Christopher Rowell als „bemerkenswert“ und „anscheinend ohne enge Parallele auf den britischen Inseln“ beschriebene Great Staircase wurde 1638–39 für William Murray am östlichen Ende der Great Hall als Teil einer Reihe von geschaffen Verbesserungen am Haus, die seinen steigenden Status am Hof ​​widerspiegelten. Ein kunstvoll geschnitzter Torbogen markiert den Eingang von der Großen Halle zur Treppe, die als großer Prozessionsweg konzipiert wurde und Zugang zu den Prunkgemächern im ersten Stock bietet. Die freitragende Treppe erhebt sich über drei Stockwerke über einem quadratischen Treppenhaus. Die Balustrade besteht aus kühn handgeschnitzten, durchbohrten Holztafeln, die Kriegstrophäen darstellen. Jedes Panel ist anders, mit unterschiedlichen Bildern auf jeder Seite von Waffen und Rüstungen, einschließlich einer Reihe von Pferderüstungen . Die breite Waffenpalette umfasst Feldgeschütze mit Kanonenkugeln und Schießpulverläufen , Schwerter, Schilde, Pfeilköcher und Hellebarden . Delfine, Elefantenköpfe, Drachen und andere fantastische Kreaturen erscheinen auch auf der Dado -Vertäfelung, zusammen mit Militärtrommeln und Trompeten. Das martialische Thema dieser Tafeln ist durchsetzt mit Reliefschnitzereien aus Lorbeerblättern, reich geschnitzten Newelpfosten mit Obstkörben , die zum Tragen von Kerzen oder Kandelabern entworfen wurden, und Miniaturgirlanden , die die äußere Schnur schmücken . Ursprünglich vergoldet und gemasert , um Walnussholz zu ähneln , wurden im 19. Jahrhundert die Balustrade und andere Holzarbeiten in Bronze ausgeführt, von denen Spuren erhalten sind. Laut Rowell "gibt es keine andere architektonische Holzschnitzerei in diesem Maßstab und von solcher Raffinesse, die aus den späten 1630er Jahren überlebt hat."

An der Wand des Treppenhauses hängt eine Sammlung von Kopien von Gemälden Alter Meister aus dem 17. Jahrhundert in ihren geschnitzten Originalrahmen. Zwei wurden von Originalen in der Sammlung Karls I. kopiert: Venus mit Merkur und Amor (Die Schule der Liebe ) von Correggio am Fuß der Treppe (das Original in der National Gallery, London ), während sich im ersten Stock ein Treppenabsatz befindet eine Kopie von The Venus Del Pardo (Venus und ein Satyr) von Tizian (das Original im Louvre, Paris ).

Runde Galerie

Vor der Erweiterung der Great Hall nach oben diente dieser Raum als Great Dining Room, wie er in den 1630er Jahren von William Murray geschaffen wurde. Die reich verzierte weiße Stuckdecke wurde von Joseph Kinsman, Handwerksmeister und Mitglied der London Plasterers' Company, geschaffen . Er wurde von den Royal Works in Goldsmith's Hall , Whitehall und Somerset House engagiert und von William Murray im Ham House während der Renovierung und Schaffung der State Apartments im Jahr 1637 angestellt. Die Decken von Ham sind das einzige erhaltene Beispiel seiner Arbeit und zeigen den Einfluss von Inigo Jones in ihrem Design von tiefen Balken mit Rosetten an den Kreuzungen, die geometrische Fächer umschließen. Die weißen, hochreliefierten, ovalen Girlanden aus üppigen Früchten, Blumen und Bändern, einschließlich des seltsamen Wurms, kontrastierten mit dem kunstvollen Fries , der ursprünglich blau und gold gefärbt war.

Bemerkenswerte Gemälde sind Peter Lelys letztes Porträt von Elizabeth, gemalt c. 1680, und das frühere Doppelporträt, John Maitland, Duke of Lauderdale und Elizabeth Murray, Countess of Dysart und Duchess of Lauderdale , gemalt von Lely c. 1675.

Nördlicher Salon

Der Nordsalon

Nach dem Abendessen im angrenzenden Speisesaal hätten sich die Gäste zum Gespräch in den Nordsalon zurückgezogen. Dieser Raum wurde zur gleichen Zeit wie der Große Speisesaal dekoriert und später mit Wandteppichen aufgehängt. Kinsman setzte seine aufwendigen Stuckarbeiten an der weißen Decke in diesem Raum fort. Tiefe Balken umschließen Rechtecke voller individuell gestalteter Früchte und Blumen. Die halbkugelförmigen Rosetten an den Kreuzungen sind ungewöhnlich, möglicherweise einzigartig.

Ein bemerkenswertes Möbelstück in diesem Raum ist der Elfenbeinschrank: Dieser große Schrank aus Eiche und Zedernholz ist außen und innen mit geriffelten Elfenbeinpaneelen furniert und öffnet sich, um 14 Schubladen freizulegen. Eine Innentür verbirgt kleine Schubladen, weitere Geheimschubladen und ein Fach. Es wurde kurz nach seinem Erscheinen im Inventar von 1677 als in das prestigeträchtige Queen's Bedchamber verlegt und gilt als das beeindruckendste Möbelstück, das für das Haus entworfen oder gekauft wurde (mit Ausnahme des State Bed , das nicht mehr existiert). Der Schrank wurde möglicherweise in den nördlichen Niederlanden hergestellt, basierend auf in Elfenbein eingelegten Möbeln, die 1644 von John Maurice, Prinz von Nassau-Siegen , dem ehemaligen Gouverneur von Niederländisch-Brasilien , für sein Haus in Den Haag , das heute Mauritshuis heißt, mitgebracht wurden .

Bemerkenswert in dem Raum sind auch eine lebendige Reihe von Wandteppichen. James I. gründete 1619 die Mortlake Tapestry Works , nur drei Meilen von Ham House entfernt, von dem die Lauderdales eine Reihe von Wandteppichen gekauft hatten, die die Jahreszeiten mit Goldfäden für das Schlafgemach der Königin zeigten. Obwohl sich diese nicht mehr im Haus befinden, erwarb der 4. Earl of Dysart zwischen 1699 und 1719 ein in Lambeth von dem ehemaligen Mortlake-Weber Stephen de May gewebtes Set, wahrscheinlich nach dem Mortlake-Design. Umgeändert, um im nördlichen Salon zu hängen, wurde dieses Set von Die Jahreszeiten ursprünglich vom 1. Lord Shelburne in Auftrag gegeben . Wandteppiche waren in Europa wichtig für den Komfort in zugigen Herrenhäusern und wegen ihres hohen Preises als Statusobjekte. Sets mit Designs, die die Jahreszeiten oder Monate zeigten, waren beliebt und hatten eine Reihe von Variationen, die entsprechende saisonale Aktivitäten wie Melken für April, Pflügen und Säen für September und Weinherstellung für Oktober darstellten.

Lange Galerie

Die Lange Galerie von den Fenstern an der Vorderseite des Hauses

Die Long Gallery war Teil des ursprünglichen Hauses von 1610, wurde aber 1639 von William Murray umfassend umgestaltet. Es wurde sowohl als Übungsraum als auch als Galerie genutzt, um Porträts von Familien und wichtigen königlichen Verbindungen zu präsentieren. Bemerkenswerte Gemälde sind:

• Sir John Maitland, 1. Baron Maitland von Thirlestane (1543–1595), 44 Jahre alt , Adrian Vanson zugeschrieben . Ende 2016 enthüllte eine Röntgenaufnahme, dass sich unter dem Hauptgemälde ein weiteres, unvollendetes Porträt befand, wahrscheinlich von Mary, Queen of Scots , aus dem Jahr 1589 – zwei Jahre nach ihrer Hinrichtung. Laut National Trust „zeigt dieses Gemälde, dass Porträts der Königin kopiert und vermutlich zum Zeitpunkt ihrer Hinrichtung in Schottland ausgestellt wurden, eine höchst umstrittene und potenziell gefährliche Sache, die man beobachten kann“.

• König Karl I. (1600–1649) von Sir Anthony van Dyck und Studio. In Anerkennung ihrer Freundschaft schenkte Charles I. William Murray dieses Gemälde; Ein 1638–39 vom König von Van Dyck gekauftes Memorandum mit Bildern enthält gerahmte Bilder, von denen eines vermutlich dieses Porträt ist.

• Oberst der Hon. John Russell (1620–1681) von John Michael Wright ist signiert und datiert 1659.

• Von den 15 Porträts von Peter Lely im Ham House hängen 11 in der Long Gallery. Dazu gehören Elizabeth Murray mit einem schwarzen Diener , John Maitland, Herzog von Lauderdale (1616–1682) in Strumpfbandroben und Thomas Clifford, 1. Baron Clifford of Chudleigh KG (1630–1673) in Strumpfbandroben .

Die Bilderrahmen im Ham House stammen aus dem 17. Jahrhundert, und die Porträts der Long Gallery sind ein Schaufenster kunstvoll geschnitzter, vergoldeter Rahmen im Ohrmuschelstil (wörtlich „des Ohrs“). Zwei Rahmen stammen aus den 1630er Jahren, Charles I und Henrietta Maria . Spätere Rahmen, zum Beispiel auf den Porträts von Elizabeth Murray mit einem schwarzen Diener und Lady Margaret Murray, Lady Maynard, sind in einem ähnlichen Ohrmuschelstil mit geraden Sichtkanten. Diese als Sunderland-Rahmen bezeichneten Fassungen zeichnen sich durch ihre unregelmäßigen Sichtkanten aus. Sie haben ihren Namen vom 2. Earl of Sunderland , der viele Bilder in diesem Stil auf seinem Anwesen Althorp ausstellte. Es gibt Beispiele für Sunderland-Rahmen auf den Porträts von John Maitland, Herzog von Lauderdale (1616–1682) in Garter Robes und Colonel The Hon. John Russel (1620–1681) .

Dieser Raum zeigt auch einige bemerkenswerte Möbel:

• Kabinett mit Blumenintarsien: Ham House hat eine Reihe von Tischen und Schränken, die mit Blumenintarsien verziert sind, darunter dieses, das früheste inventarisierte Beispiel in England aus dem Jahr 1675. Die naturalistischen Darstellungen von Blumen und Früchten sind aus kontrastierenden Hölzern wie Ebenholz, Walnuss und gebeizt Obstholz und auf den Korpus gelegt. Die Hölzer und andere Materialien wurden oft gefärbt, um eine größere Farbpalette zu schaffen, und die grünen Blätter auf diesem Stück sind aus gebeiztem Elfenbein oder Knochen. Dieser Schrank sowie andere Tische und ein Spiegel im Haus werden vom National Trust Gerrit Jensen zugeschrieben , der der gewöhnliche Tischler von Katharina von Braganza war .
• Japanischer Lackschrank : Japanische Lackmöbel waren im 17. Jahrhundert in Mode und dieser Schrank von 1650 befindet sich in der Langen Galerie, wo er seitdem steht. Die Türen sind mit Hügeln, Bäumen und Vögeln in erhabenem Gold- und Silberlack verziert und öffnen sich an gravierten Messingscharnieren, um 10 Schubladen freizulegen. Der Ständer aus vergoldetem Holz hat vier als Elefantenrüssel geschnitzte Beine, die mit geflügelten Cherub - Büsten gekrönt sind.
• Chinesische Lacktruhe : China war im 17. Jahrhundert eine weitere asiatische Quelle für lackierte Möbel. Diese mit Wasserlandschaften und Zweigen verzierte Truhe ist in Gold und Rot auf einem dunkelroten Grund lackiert. Es war eine Standardform der Aufbewahrungstruhe für Bettwäsche und andere Textilien. Der englische Stand c. 1730 ist lackiert , eine Technik, die von englischen und europäischen Handwerkern entwickelt wurde, um die harten, glatten und glänzenden Oberflächen beliebter asiatischer Lackwaren anzugleichen.

Grüner Schrank

Der Grüne Schrank

Dieser Raum, der für die Ausstellung von Miniaturgemälden und kleineren Möbeln genutzt wird, ist im Gegensatz zur Langen Galerie ein sehr seltenes Überbleibsel eines Raumes im Stil des Hofes Karls I. In den 1630er Jahren wurde der Green Closet von William Murray speziell für die Ausstellung von Miniaturen und kleinen Gemälden entworfen. Die Deckengemälde sind Tempera auf Papier und gehören zu den besten erhaltenen Werken von Franz Cleyn. Heute enthält es 87 Gegenstände, darunter Queen Elizabeth I (1533–1603) gemalt c. 1590 von Nicholas Hilliard und A Man Consumed by Flames gemalt c. 1610 von Isaac Oliver .

Bücherei

Die Bibliothek

Die Bibliothek stammt aus der Erweiterung des Hauses von 1672–74. Der Architekturhistoriker Mark Girouard hält sie für wahrscheinlich „die älteste noch existierende Landhausbibliothek“. Obwohl einige Regale aus dem heutigen Vorzimmer der Königin entfernt wurden, wurden die meisten der festen Möbel aus Zedernholz, einschließlich des Sekretärs, von Henry Harlow bereitgestellt. Der Herzog von Lauderdale trug erheblich zum Inhalt bei: Er war ein begeisterter Leser und Sammler (so sehr, dass sein Haus in Highgate aufgrund des Gewichts seiner umfangreichen Büchersammlung vom Einsturz bedroht war) und er schuldete riesige Summen Buchhändler, als er starb. Mark Purcell stellt in seiner Studie The Country House Library aus dem Jahr 2017 fest, dass die Nachlassinventur, die nach dem Tod des Herzogs durchgeführt wurde, den Wert seiner Bücher auf die Hälfte des Gesamtwerts des Mobiliars des Hauses schätzte . Viele Bände wurden zwischen 1688 und 1692 auf Auktionen verkauft, teilweise aufgrund der finanziellen Schwierigkeiten der Herzogin nach dem Tod des Herzogs. Spätere Mitglieder der Familie bauten die Sammlung wieder auf, insbesondere der 4. Earl, der auf der Harleian-Auktion und anderswo kaufte. Er erwarb 12 von William Caxton gedruckte Bücher und viele andere Inkunabeln ; 1904 beschrieb ein Besucher, William Younger Fletcher, die Bibliothek als im Verhältnis zu ihrer Größe wertvoller als jede andere Bibliothek in Europa. Die meisten Bücher wurden 1938 verkauft, der Rest nach dem Zweiten Weltkrieg. Eine bemerkenswerte Ausnahme, ein Book of Common Prayer aus dem Whitehall Palace , wird manchmal in der Kapelle ausgestellt.

Nach dem Krieg stellte Norman Norris, ein Buchhändler aus Brighton, eine Sammlung von Büchern aus einer Reihe von Landhausverkäufen der Nachkriegszeit zusammen. Er vermachte die Sammlung dem National Trust und viele kamen schließlich nach Ham, vor allem solche aus der Zeit vor der Mitte des 18. Jahrhunderts. Eines, Jus Parliamentarium , das das Dysart-Wappen auf dem Einband trägt, stammt aus der Dysart-Sammlung. Die Decke und die Friese im Raum zeigen einen lebendigen Naturalismus . Bemerkenswert sind zwei Globen mit seltenen Lederbezügen (erworben 1745 und 1746) und zwei Feuerschirme (1743).

Die Gemächer der Königin

Diese Suite mit drei Räumen, die heute als Queen's Apartments bezeichnet wird, wurde vom Herzog und der Herzogin von Lauderdale geschaffen, als das Haus 1673 erweitert wurde. Sie waren für Katharina von Braganza bestimmt und spiegeln die neuesten Innovationen aus Frankreich wider, wo Könige empfingen hoher Besuch im Prunkgemach. Die Zimmer sind mit zunehmender Pracht dekoriert, beginnend mit dem relativ bescheidenen Vorzimmer, gipfelnd in dem kleinen, aber reich vergoldeten und verzierten Queen's Closet.

Vorzimmer

Der erste der Raumfolgen ist das Vorzimmer, in dem die Besucher auf eine Audienz bei der Königin warteten. Die Decke dieses Wartezimmers ist die erste der drei Decken des Stuckateurs Henry Wells. Eine kreisförmige Girlande aus Blättern ist dicht mit kleinen Blüten besetzt, umgeben von vier Zwickeln mit Blättern und Bändern. Der Eichenparkettboden , eine Innovation aus Frankreich, setzt sich bis zur anderen Seite des Schlafgemachs der Königin fort, wo er dann durch ein aufwändigeres Intarsiendesign ersetzt wird, wo das Staatsbett gestanden hätte. Die Wandbehänge aus blauem Samt und Damast, die zwischen 1679 und 1683 installiert wurden, sind äußerst seltene Überreste.

Schlafzimmer der Königin

Das Schlafgemach der Königin, später in ein Wohnzimmer umgewandelt

Dieser auf der Mittelachse des Hauses errichtete Raum war für den Empfang von Gästen und besuchenden Würdenträgern bestimmt, die darauf gewartet hätten, aus dem Vorzimmer gerufen zu werden. Das Staatsbett stand prominent auf einem erhöhten Podest am östlichen Ende des Raums gegenüber der Tür. Eine Balustrade trennte das Bett vom Hauptbereich des Raums, in dem sich Besucher möglicherweise zu ihrer Audienz bei der Königin versammelt hatten. Das Bett stand auf einem kunstvollen Intarsienboden, in den die Chiffre und die herzogliche Krone des Herzogs und der Herzogin von Lauderdale eingelegt waren, ihre Initialen J, E und L in Zedern- und Walnussholz verschlungen, ein Merkmal, das sich im Schrank der Königin wiederholt. Der Boden bleibt in ausgezeichnetem Zustand. Diese Decke hat die reichste Stuckdekoration des Hauses, ein großes tiefes Oval aus Lorbeerblättern, die mit Rosen übersät sind. Diese gruppieren sich dichter am östlichen Ende über dem Bereich des Queen's State Bed. Die Zwickel sind auch dekorativer, Akanthusblätter wirbeln, um die Paneele zu füllen, jede Ecke versteckt eine groteske Figur zwischen dem Laub oder platzt aus den Blumen.

Das Bett war 1728 entfernt worden und die Zimmer waren geschlossen und wurden selten benutzt, was zu ihrem hervorragenden Erhaltungszustand beitrug. Die Umnutzung in einen Salon erfolgte Mitte des 18. Jahrhunderts mit dem Absenken des Podiums im Einklang mit dem Rest des Bodens und dem Kauf neuer Möbel und einer Reihe von William Bradshaws beliebten pastoralen Wandteppichen aus dem frühen 18. Jahrhundert. Die Wandteppiche wurden 1734–40 für Henry O'Brien, 8. Earl of Thomond , gewebt und 1742 für 184 £ im Auftrag des 4. Earl of Dysart gekauft. Die Wandteppiche mussten nur geringfügig geändert werden, um an drei der Wände seines neu dekorierten Salons zu passen . Bradshaws Unterschrift ist auf dem Wandteppich von The Dance zu sehen. Die vier in Soho , London, gewebten Wandteppiche aus Wolle und Seide haben schmale Ränder im Stil von Bilderrahmen und sollen mehrere unterschiedliche Bilder aus Werken der französischen Maler Antoine Watteau , Nicolas Lancret und Jean-Baptiste Pater enthalten .

Schrank der Königin

Der kleinste, intimste der Zimmerfluchten, der dritte und letzte Raum, war für den privaten Gebrauch bestimmt und konnte abgeschlossen werden, weg von den Geschäften des State Bedchamber. Selten benutzt und weitgehend intakt erhalten, geben die Dekoration, die Textilien und die Möbel ein einzigartiges Zeugnis der Innenausstattung des späten 17. Jahrhunderts ab. Der Intarsienboden mit herzoglicher Krone und Chiffre setzt sich vom Schlafgemach bis in den Wandschrank fort. Das Deckengemälde „ Ganymed und der Adler “ ist im Stil des italienischen Künstlers Antonio Verrio (1636–1707) gehalten. Umrahmt von einer Gipsgirlande, in Anlehnung an die Gestaltung der vorangegangenen Räume, wird der Reichtum der Wirkung durch die Vergoldung der Rosen betont. Drei Deckengemälde, ebenfalls im Stil von Verrio, mit Amoretten, die Blumen sprengen, sind teilweise dem Blick über dem Alkoven verborgen. Der kunstvolle Schornstein, der Herd und die Fensterbank, wieder mit der Lauderdale-Chiffre und der herzoglichen Krone, sind aus Scagliola gefertigt , möglicherweise das früheste dokumentierte Beispiel von Scagliola in diesem Land.

Privater Schrank

Der private Schrank der Herzogin

Dies war der privateste und intimste Raum der Herzogin, in dem sie las, schrieb und ihre engste Familie und Freunde unterhielt. Die kunstvollen Ölgemälde an den Stuckdecken in den beiden Schränken der Herzogin stammen von Antonio Verrio. Sie gehören zu seinen frühesten Aufträgen in England und zu seinen frühesten erhaltenen Arbeiten nach seiner Ankunft aus Frankreich im Jahr 1672. Als sein Ruf wuchs, wurde er von königlichen und aristokratischen Kunden mit größeren Projekten beauftragt, darunter für Charles II auf Schloss Windsor, Innenräume für den Earl of Exeter im Burghley House und für William III in Hampton Court. Das Deckengemälde „ Die büßende Magdalena umgeben von Putten mit Emblemen der Zeit, des Todes und der Ewigkeit “ wurde um 1675 fertiggestellt. Die zentrale Figur schwebt über dem Raum, umgeben von drei Putten , die Symbole der Zeit (eine Sanduhr), des Todes (ein und Ewigkeit (eine Schlange, die ihren eigenen Schwanz frisst). Verrio verband das Deckendesign mit dem Raum, indem er es in eine schmale, grau bemalte Marmorverkleidung einschloss, die zum Marmorkamin passte. Der Raum enthält auch ein Porträt von Catherine Bruce, Mrs. William Murray (gest. 1649) von John Hoskins the Elder , ein Aquarell auf Pergament in einer Ebenholz-Reisetasche, signiert und datiert 1638.

Weißer Schrank

Angrenzend an den Privatschrank und reich dekoriert, wurde dieser Raum von der Herzogin zum Entspannen und Unterhalten genutzt, seine doppelt verglaste Tür führte zum Kirschgarten. Die gewölbte Decke dieses glamourösen Raums, der ursprünglich mit weißen Seidenbehängen und Wänden in Marmoroptik dekoriert war, unterstreicht den fortschrittlichen Geschmack des Herzogs und der Herzogin von Lauderdale in einem Raum, der für ihre wichtigsten Besucher bestimmt war. Es wurde 1673/74 von Verrio in Öl auf Gips gemalt und wird von den Kunsthistorikern Peter Thornton und Maurice Tomlin als "mit einem der frühesten Beispiele barocken Illusionismus dekoriert , das in einem häuslichen Interieur in diesem Land ausgeführt wurde" beschrieben. Putti klettern über eine Trompe -l'oeil- Balustrade hinauf, um die Figuren der göttlichen Weisheit zu erreichen, die über die freien Künste präsidiert , vertreten durch sieben hauptsächlich weibliche Figuren, die die Symbole von Verrios Version der freien Künste tragen . Die Figur der Weisheit schwebt auf Wolken, die auf das allsehende Auge im offenen Himmel darüber zeigen. Verrio verband das Deckendesign mit dem Raum, indem er es in eine schmale, rot bemalte Marmorverkleidung einschloss, die wie im Private Closet zum Kamin aus rotem Marmor passte. Die stark vergoldete Leiste enthält Medaillons der vier Kardinaltugenden . Zu den bemerkenswerten Sammlungsgegenständen gehören:

• Ham House from the South (1675–79) von Hendrick Danckerts zeigt ein fein gekleidetes Paar (möglicherweise den Herzog und die Herzogin von Lauderdale) vor der Südfront und den formellen Gärten und wurde kurz danach in den Kamin im Weißen Schrank gesetzt Gebäude fertiggestellt wurde.
• Sekretär aus Königsholz -Oysterwork: Dieser elegante Eichenschreiber (ca. 1672–75) ist mit südamerikanischem Kingwood in der Austerntechnik furniert und mit Silberbeschlägen versehen. Es wurde für die Herzogin von Lauderdale hergestellt und ist im Inventar von Ham House von 1679 aufgeführt. Es wird angenommen, dass es in London von einem französischen oder holländischen Handwerker hergestellt wurde. Kingwood war eines der teuersten Hölzer, die im 17. Jahrhundert im Möbelbau verwendet wurden.

Esszimmer aus Marmor

Der Speisesaal aus Marmor

Seit 1675 sind die Wände des Marmorspeisesaals mit Lederpaneelen verziert . Heute können Besucher zwei unterschiedliche Designs sehen. Das frühere Design von 1675 ergänzte den ursprünglichen schwarz-weißen Marmorboden, nach dem der Raum benannt ist, mit farbenfrohen flämischen Lederpaneelen mit Früchten und Blumen wie Tulpen und Rosen, gemischt mit Vögeln und Schmetterlingen auf weißem Hintergrund. Diese wurden geprägt und einige Elemente vergoldet, was dem Raum ein prächtiges Aussehen verlieh.

1756 entfernte der 4. Earl den Marmorboden und ersetzte ihn durch einen feinen Intarsienboden aus tropischen Harthölzern . Er beauftragte John Hutton aus London auch mit der Herstellung eines neuen Satzes von Wandbehängen aus Leder mit einer geprägten Windelrosette , die von vier Blättern umgeben ist. Die jetzt braunen Teile des Designs scheinen ursprünglich aus Gold zu sein, das durch Lackieren von Blattsilber in Gelb hergestellt wurde. Die Mode der Wanddekoration aus Leder breitete sich im 17. Jahrhundert aus Spanien und den spanischen Niederlanden aus und galt als ideal für Esszimmer, da Leder nicht wie der Stoff eines Wandteppichs mit den Gerüchen von Lebensmitteln imprägniert wurde. Das Ham House-Inventar von 1655 weist darauf hin, dass "zwei dem Fluss zugewandte Salons mit vergoldetem Leder aufgehängt waren".

Rückzugsraum

Das Entzugszimmer

Nach dem Essen im angrenzenden Marmor-Speisesaal zogen sich die Gäste in diesen Raum zurück, um sich zu unterhalten und zu unterhalten. Es diente auch als Vorzimmer zum angrenzenden Schlafgemach. Bemerkenswert in diesem Raum ist der Schrank aus Ebenholz und Schildpatt : Dieser Schrank (ca. 1650–1675) auf einem möglicherweise aus dem 19. Jahrhundert stammenden Sockel weist eine rote Schildpattdekoration auf einer etwas strengen, ebonisierten Kiefernholzaußenseite auf, die den Betrachter nicht auf das reich verzierte Innere vorbereitet. Zwei Türen öffnen sich, um mehrere flache Schubladen auf beiden Seiten eines architektonischen Äußeren freizulegen, das sich dann zu einem von goldenen Säulen und Spiegeln eingerahmten Bühnenbild öffnet. Bekannt als das Antwerpener Kabinett, ist es mit Elfenbein, Pietra Paesina (eine Art natürlich gemusterter Kalkstein) sowie vergoldeter Bronze und Messing verziert.

Schlafzimmer der Herzogin

Ursprünglich das Schlafgemach des Herzogs, wurde es vermutlich nach der Installation des Badezimmers, das über die Tür links neben der Bettnische zugänglich ist, zum Schlafgemach der Herzogin. Die Decke über dem Bett in der Nische ist im Stil von Antonio Verrio bemalt und zeigt die teilweise bekleidete Flora , die von Amoretten begleitet wird , die über dem Prüfer des Himmelbetts schwebt . Die Monogramm-Initialen J, E und L (John, Elizabeth, Lauderdale) sind in jeder Ecke verschlungen. Bemerkenswerte Gemälde sind:

• Elizabeth Murray (1626–1698) , gemalt von Peter Lely im Jahr 1648, dem Jahr ihrer Hochzeit mit Lionel Tollemache.
• Ein Satz von vier maritimen Überkopfgemälden von Willem van de Velde dem Jüngeren , signiert und datiert 1673, darunter Calm: An English Frigate at Anchor Firing a Salute , die von dem Dekorationsschema übrig geblieben sind, das für die Nutzung des Raums als Schlafgemach des Herzogs geplant war.

Hinterer Salon

Dies war der Raum, in dem ältere männliche Mitarbeiter ihre Mahlzeiten eingenommen und ihre Freizeit verbracht hätten. In diesem Raum hängen: Elizabeth Murray, Countess of Dysart (1626–1698), mit ihrem ersten Ehemann, Sir Lionel Tollemache (1624–1669), und ihrer Schwester, Margaret Murray, Lady Maynard (ca. 1638–1682) malte c . 1648 von Joan Carlile , einem Freund und Nachbarn der Murrays.

Garten und Gelände

Petersham Road Lodge, das wichtigste Torhaus an der Zufahrt zum Ham House von der A307

Die Gärten und Vergnügungsparks von Ham umfassen ungefähr 12 Hektar (30 Acres). Sie folgen einem axialen Plan, mit Alleen, die ursprünglich vom Haus nach Osten, Westen und Süden führten. Die vierte, nördliche Seite des Anwesens liegt an der Themse. Die denkmalgeschützten Alleen, die von der A307 zum Haus führen , werden von mehr als 250 Bäumen gebildet, die sich vom Haus nach Osten bis zum jakobethanischen Torhaus aus dem 19. Jahrhundert in Petersham und nach Süden über die offene Fläche von Ham Common erstrecken, wo sie von zwei Bäumen flankiert wird bescheidenere Torhäuser. Eine dritte Allee im Westen existiert nicht mehr, und der Blick auf die und von der Themse vervollständigt die Hauptzugänge zum Haus. Die Gärten und das Gelände sind im Historic England's Register of Historic Parks and Gardens of Special Historic Interest in England Grade II* aufgeführt . Aus den ersten Vermessungszeichnungen von Robert Smythson und seinem Sohn aus dem Jahr 1609 geht hervor, dass die Gartengestaltung als ebenso wichtig erachtet wurde wie die des Hauses und dass die beiden in Harmonie stehen sollten. Das ursprüngliche Design zeigt das Haus inmitten einer Reihe von ummauerten Gärten mit jeweils unterschiedlichen formalen Designs sowie einem Obst- und Gemüsegarten. Es bleibt ungewiss, wie viel des ursprünglichen Entwurfs tatsächlich realisiert wurde; Dennoch veranschaulichen die Pläne den Einfluss des französischen formalen Gartens der damaligen Zeit mit seiner Betonung auf visuellen Effekten und Perspektiven.

Schinkenhaus aus dem Süden von Henry Danckaerts, c. 1675

Die Renovierungspläne des Herzogs und der Herzogin von Lauderdale aus dem Jahr 1671, die John Slezer und Jan Wyck zugeschrieben werden, demonstrieren die anhaltende Bedeutung der Gartengestaltung mit vielen Merkmalen, die noch heute existieren, wie die Orangerie , der Kirschgarten, die Wildnis und acht Rasenquadrate (Plats) auf der Südseite des Hauses. Sowohl die Privatgemächer für den Herzog und die Herzogin als auch die an der Südfront des Hauses angebauten Prunkgemächer wurden so gestaltet, dass sie die formalen Gärten überblicken, eine Innovation, die von den Zeitgenossen sehr gelobt wurde. John Evelyn äußerte sich positiv über die während seines Besuchs im August 1678 beobachtete Gartengestaltung und bemerkte "... die Parterres , Blumengärten, Orangerien, Gewächse, Alleen, Höfe, Statuen, Perspektiven, Brunnen, Volieren ...". Die Herzogin gab auch eine Reihe von Eisentoren für den Nordeingang des Anwesens in Auftrag, die heute noch vorhanden sind. Die 3. und 4. Earls of Dysart, die später das Anwesen erbten, behielten die formalen Gartenmerkmale bis ins 18. Jahrhundert bei und pflanzten in der weiteren Umgebung Baumalleen. Nachdem er das Anwesen 1799 geerbt hatte, öffnete der 6. Earl die Nordfront des Anwesens zum Fluss und stellte die Coade-Steinstatue des Flussgottes vor dem Haus auf. Er schuf auch das Ha-Ha , das entlang des Nordeingangs des Grundstücks verläuft. Louisa Manners, 7. Gräfin von Dysart, erbte das Anwesen nach dem Tod ihres Bruders und war mit dem Künstler John Constable bekannt, der während eines Besuchs im Jahr 1835 eine Skizze des Ham House aus den Südgärten fertigstellte.

Miniaturmodell von Ham House and Gardens, ausgestellt im V&A Museum im Jahr 1974

Bis 1972 waren die Gärten stark überwuchert – große Lorbeerbäume an der Vorderseite versperrten den Blick auf die Büsten in ihren Nischen , der Rasen im Süden war zu einer einzigen großen Grasfläche zurückgekehrt und die Wildnis war mit Rhododendren und Platanen überwuchert. Die Arbeiten zur Wiederherstellung des Designs aus dem 17. Jahrhundert in den östlichen und südlichen Teilen des Gartens begannen 1975. 1974 hatte eine Ausstellung im Victoria and Albert Museum mit dem Titel „ The Destruction of the Country House “ ein Modell des Ham House mit seinen Gärten gezeigt gezeigt nach den Plänen von Ms. Lucy (Henderson) Askew von 1672. Dieses Modell veranschaulichte die Details des Entwurfs aus dem 17. Jahrhundert in Bezug auf Layout und Pflanzenauswahl und wurde verwendet, um Unterstützung für das Restaurierungsprojekt zu sammeln. Bis 1977 wurden die Rasenflächen und die Struktur der Wildnis südlich des Hauses wiederhergestellt. Das Gemälde von Henry Danckaerts aus dem Jahr 1675, das den Herzog und die Herzogin in den Südgärten zeigt, diente als Leitfaden für die Restaurierung der jetzt vorhandenen Möbel und Statuen. Als man sich der Restaurierung des „Kirschgartens“ auf der Ostseite des Hauses näherte, waren weniger dokumentarische Beweise verfügbar, um den Entwurf zu leiten. Diagonal angeordnete Parterres mit Buchsbaumhecken und Zapfen wurden mit Lavendel bepflanzt , der gesamte Garten wurde von Tunnellauben und doppelten Eibenhecken umschlossen. Spätere archäologische Studien, die in den 1980er Jahren abgeschlossen wurden, zeigten keine Hinweise auf formale Gärten in diesem Gebiet vor dem 20. Jahrhundert. Trotz dieser Feststellung beschloss das Gardens Panel des National Trust, den Garten nicht zu entfernen, sondern ihn so lange bestehen zu lassen, wie die Besucher des Grundstücks eindeutig über seine Herkunft informiert wurden. Der Schwerpunkt der Gartensanierung seit 2000 liegt auf dem ummauerten Küchengarten westlich des Hauses, um ihn wieder als Quelle für frisches Obst, Gemüse und Blumen zu nutzen. Die Produkte werden im Orangerie-Café verwendet, während die Blumen das Haus schmücken. Der Garten selbst wird auch als Ausstellungsraum genutzt, mit Informationen über Tulpensorten und das Angebot an essbaren Blumen.

Spätere Besitzer

Lionel Tollemache, 3. Graf von Dysart (1698–1727)

Der älteste Sohn und Erbe von Elizabeth und Lionel Tollemache, Lionel, wurde nach dem Tod seiner Mutter im Jahr 1698 3. Earl of Dysart und erbte Ham House, die angrenzenden Ländereien und die Herrenhäuser von Ham und Petersham. Er war bereits Besitzer der Ländereien seines Vaters in Suffolk und Northamptonshire und hatte durch seine Heirat mit Grace, der Tochter von Sir Thomas Wilbraham, 3. Baronet , 1680 auch 20.000 Morgen (8.100 ha; 31 Quadratmeilen) in Cheshire erworben . Er verbrachte nur kurze Zeit in Ham und tat anscheinend wenig für die Instandhaltung des Hauses, obwohl er den Garten gut pflegte. Er nutzte sein Vermögen, um die Zinsen für die ausstehenden Hypotheken abzuzahlen, galt aber nicht einmal bei seiner unmittelbaren Familie als großzügig. Sein einziger Sohn, Lionel, verstarb 1712 vor ihm und bei seinem Tod wurde er von seinem Enkel, ebenfalls Lionel genannt, als Earl of Dysart abgelöst .

Lionel, 4. Graf (1727–70)

Lionel Tollemache, 4. Earl of Dysart, von John Vanderbank, 1730

Lionel Tollemache war erst 18 Jahre alt, als er 1727 der 4. Earl of Dysart und Familienoberhaupt wurde. Kurz nach seiner Rückkehr von der Grand Tour 1729 heiratete er Grace Carteret, die 16-jährige Tochter von John Carteret, 2. Earl Granville und begann mit der Reparatur bestehender Möbel sowie mit der Inbetriebnahme neuer Stücke für seine Immobilien in Ham und in Helmingham Hall in Suffolk. Ham House war seit dem Tod von Elizabeth weitgehend vernachlässigt worden; 1730 ordnete er bei John James eine strukturelle Untersuchung des Gebäudes an , die schwerwiegende Probleme, insbesondere an der Nordfront, offenbarte. Reparaturen begannen in den 1740er Jahren. An der Vorderseite des Hauses hatte sich die "Advance", ein vorspringender Frontispiz , der sich über zwei Stockwerke erstreckte und einen Vorbau über dem Haupteingang bildete, von der Mauer gelöst und drohte, das Dach einzureißen. Es wurde vollständig entfernt und der Stein für Reparaturen im ersten und zweiten Stock wiederverwendet. Die schrägen Erker an den Vorsprüngen an jedem Ende des Hauses wurden als tiefere Erker mit drei Fenstern umgebaut, wobei an den Erkern an der Südfront entsprechende Änderungen vorgenommen wurden. Größere Reparaturen wurden auch am Dach durchgeführt, wo alte unmodische rote Ziegel auf den äußeren Plätzen durch Schiefer ersetzt und für Reparaturen an den inneren Plätzen wiederverwendet wurden, wo sie nicht sichtbar waren.

Viele neue Möbel wurden in Auftrag gegeben, aber der 4. Earl scheint sich auch der Erhaltung bestehender Artefakte verschrieben zu haben und bei Bedarf Reparaturen an Einrichtungsgegenständen aus der Lauderdale-Zeit vorzunehmen. Er nahm drei große Änderungen am Inneren des Hauses vor: Das Schlafzimmer der Königin im ersten Stock wurde zum Hauptwohnzimmer mit Möbeln und Wandteppichen, die vom Londoner Polsterer und Textilproduzenten William Bradshaw geliefert wurden; der Volury im Erdgeschoss wurde durch die Hinzufügung von Wandteppichen und seinen charakteristischen X-gerahmten Sitzmöbeln zu einem weiteren Salon; und im Speisesaal wurde der Marmorboden durch Intarsien ersetzt , mit passenden vergoldeten Lederpaneelen an den Wänden. Aufgrund seiner umfangreichen Investitionen wäre das Haus Mitte des 18. Jahrhunderts prächtig ausgestattet worden.

Von den sechzehn Kindern des 4. Grafen und der Gräfin erreichten nur sieben die Reife. Drei ihrer fünf Söhne starben im Streben nach ihrer Marinekarriere. Die Countess starb 1755 im Alter von 42 Jahren und der Earl 1770 im Alter von 61 Jahren. Er hinterließ seine Söhne Lionel, Lord Huntingtower und Wilbraham sowie drei Töchter: Jane, Louisa und Frances.

Lionel, 5. Graf (1770–99)

Lionel Tollemache, 5. Earl of Dysart , übernahm den Titel 1770 nach dem Tod seines Vaters. Trotz der Ausgaben für das Haus hatte der 4. Earl seinen Sohn zu Lebzeiten knapp bei Kasse gehalten, was zu Spannungen in der Beziehung führte. Er heiratete ohne Zustimmung seines Vaters. Seine Frau Charlotte war die jüngste uneheliche Tochter von Sir Edward Walpole , dem zweiten Sohn von Robert Walpole und der Nichte von Horace Walpole , der in der Nähe von Ham auf der anderen Seite der Themse in Strawberry Hill lebte . Der 5. Earl scheint ein zurückgezogener und introvertierter Mensch gewesen zu sein, der die Öffentlichkeit mied, lieber auf seinen Gütern blieb und sich weigerte, Änderungen oder Renovierungen am Ham House zuzulassen. Seine Abneigung gegen Besucher war so ausgeprägt, dass er eine Bitte um Besuch von Georg III . ablehnte ; "Wann immer mein Haus ein öffentliches Spektakel wird, wird Seine Majestät sicherlich den ersten Blick haben". Im Gegensatz zu seinen konservativen Instinkten bei Ham riss er zwei Grundstücke in Northamptonshire und Cheshire ab, behielt jedoch die produktiven und lukrativen Anwesen. Er setzte die Familientradition fort, edle Möbel zu erwerben, insbesondere eine Intarsienkommode , die im Schlafgemach der Königin zu sehen ist, und die Sunburst-Stühle im Weißen Schrank.

Charlotte starb 1789 kinderlos, und obwohl Lionel wieder heiratete, blieb er ohne Erben. Die Familien seiner überlebenden Schwestern Louisa und Jane kehrten in Erwartung einer späteren Nachfolge zum Familiennamen Tollemache zurück. Nach seinem Tod im Jahr 1799 wurde sein Bruder Wilbraham der 6. Earl of Dysart .

Wilbraham, 6. Graf (1799–1821)

Eine Nahaufnahme der Vater-Themse-Statue aus Coade-Stein vor dem Haus

Wilbraham war 60 Jahre alt, als er den Titel 1799 erbte. Eine seiner ersten Handlungen bestand darin, die Rechte des Herrenhauses von Kingston/Canbury von George Hardinge zu kaufen , wodurch das Eigentum der Dysarts nach Süden bis nach Kingston erweitert wurde. Er ließ die Mauer, die das Anwesen isolierte und das Ham House vom Fluss trennte, abreißen und durch ein ha-ha ersetzen , wobei die Tore freistehend blieben. Ananas aus Coade-Stein wurden hinzugefügt, um die Balustraden im Norden des Anwesens zu schmücken, und John Bacon 's Statue des Flussgottes, die vor dem Nordeingang steht, hier abgebildet, ebenfalls aus Coade-Stein, stammt aus dieser Zeit. Mehrere Büsten römischer Kaiser, die seit dem 17. Jahrhundert die inzwischen abgerissenen Mauern zierten, wurden in Nischen an der Vorderseite des Hauses versetzt. Es erfolgte eine weitere Restaurierung der alten Möbel sowie die Hinzufügung jakobinischer Reproduktionen. Der 6. Earl wurde zu dieser Zeit ein Patron von John Constable . Wilbrahams Frau starb 1804 und am Boden zerstört zog er weg, in die Nähe des Anwesens in Cheshire. Wilbraham starb 1821 im Alter von 82 Jahren ohne Erben.

Louisa, 7. Gräfin (1821–40)

John Constables Skizze von Ham House, Juni 1835

Von den Kindern des 4. Earls überlebte nur noch die älteste Tochter, Lady Louisa , bis dahin Witwe von John Manners MP , als ihr Bruder Wilbraham, der 6. Earl, starb. Louisa, die bereits Erbin von Manners 30.000 Acres (12.000 ha; 47 Quadratmeilen) im Buckminster Park war, erbte 1821 im Alter von 76 Jahren den Titel und die Ländereien in Ham. Die verbleibenden Tollemache-Ländereien wurden den Erben von Lady Jane vermacht. Louisa setzte die Schirmherrschaft von John Constable fort, der ein häufiger und willkommener Besucher von Ham war. Im Alter zunehmend gebrechlich und blind, wurde Louisa 95 Jahre alt und starb 1840.

Lionel, 8. Graf (1840–1878)

Louisas ältester Sohn William war 1833 vor ihr verstorben. Ihr Enkel Lionel William John Tollemache erbte den Titel und wurde 1840 der 8. Earl of Dysart. Lionel zog es vor, in London zu leben und lud seine Brüder Frederick und Algernon Gray Tollemache ein. um die Ländereien und Ham and Buckminster zu verwalten. Lionel wurde zunehmend zurückgezogen und exzentrisch. Lionels einziger Sohn, William , eine umstrittene Persönlichkeit, die große Schulden anhäufte, die durch die Erwartung garantiert wurden, das Familienvermögen zu erben, verstarb ebenfalls vor seinem Vater, der die Ländereien später zusammen mit den Brüdern des 8. Earls, Frederick und Algernon , seinem Enkel William John Manners Tollemache vermachte Charles Hanbury-Tracy fungierte bis 1899 als Treuhänder. Nach dem Tod des 8. Earls reichten die Gläubiger seines Sohnes eine Klage vor dem High Court gegen die Familie Tollemache ein, die letztendlich eine Summe von 70.000 Pfund zahlen musste, um einen Verlust eines Großteils des Ham-Anwesens zu vermeiden.

William, 9. Graf (1878–1935)

Der 9. Earl erbte 1878. In seiner Autobiographie erzählt Augustus Hare von einem Besuch in Ham House im folgenden Jahr und kontrastiert den Verfall und Verfall des Hauses und des Anwesens mit den Schätzen, die das Haus noch enthielt. Kurz darauf unternahm der 9. Earl mit Zustimmung der Treuhänder eine umfassende Renovierung des Hauses und seines Inhalts, und 1885 befand es sich wieder in einem geeigneten Zustand, um gesellschaftliche Aktivitäten zu veranstalten, insbesondere eine Gartenparty zur Feier des Goldenen Jubiläums von Königin Victoria 1887. 1890 veröffentlichte Ada Sudeley , eine Nichte des 8. Earls, ihr 570-seitiges Buch Ham House, Belonging to the Earl of Dysart .

Am 23. September 1899 wurde gemäß dem Testament seines Großvaters die volle Kontrolle über die Tollemache-Anwesen in Ham und Buckminster von Treuhändern auf den 9. Earl übertragen, der damals etwa 40 Jahre alt war. In den frühen 1900er Jahren hatten die Dysarts Strom und Zentralheizung im Haus installiert, zusammen mit anderen modernen Geräten, darunter im Kellerbad der Herzogin eine Badewanne mit Düsen und sogar eine Wellenmaschine. Der 9. Earl reiste viel, ritt trotz Blindheit, investierte erfolgreich an der Börse und war zwar exzentrisch und schwierig, aber dennoch gastfreundlich und unterstützte die lokale Gemeinschaft. Seine streitsüchtige Natur erwies sich als zu viel für seine Frau, die ihn Anfang des 20. Jahrhunderts verließ, aber er lebte noch viele Jahre mit anderen Familienmitgliedern in Ham zusammen. In den 1920er und 1930er Jahren beschäftigte er bis zu 20 Mitarbeiter einschließlich eines Chauffeurs für seine vier Autos, darunter einen Lanchester und einen Rolls Royce . Als er 1935 starb, hinterließ er Investitionen im Wert von 4.800.000 £, hatte aber keinen direkten Erben. Er war der letzte Earl of Dysart, der im Haus lebte.

Sir Lyonel Tollemaché, Bt. (1935–52)

Beim Tod des 9. Earls im Jahr 1935 ging sein Erbe an die Familien seiner Schwestern über. Seine Nichte Wynefrede , Tochter seiner Schwester Agnes, erbte die Grafschaft. Wynefredes Cousin Lyonel erbte im Alter von 81 Jahren die Baronetwürde und die Ländereien von Ham und Buckminster. Er und sein Sohn mittleren Alters, Cecil Lyonel Newcomen Tollemache, lebten in dem Haus, aber der Mangel an verfügbarem Personal während des Zweiten Weltkriegs trug zu der Schwierigkeit bei, es instand zu halten. Die nahe gelegene Flugzeugfabrik Hawker Siddeley war ein Ziel von Bombenangriffen, und das Haus und das Gelände wurden geringfügig beschädigt. Ein Großteil des Hausinhalts wurde aus Sicherheitsgründen aufs Land gebracht. Die meisten Familienpapiere wurden in der Chancery Lane deponiert, aber während sie den Blitz überlebten , erlitten sie erhebliche Wasserschäden durch Feuerwehrschläuche. Einige Zeit lang als verloren geglaubt, wurde 1953 ein weiterer Satz Papiere aus den Ställen des Schinkenhauses geborgen, obwohl viele aufgrund unzureichender Lagerbedingungen in schlechtem Zustand waren.

National Trust (1948 - heute)

1943 lud Sir Lyonel den ersten Sekretär des National Trust für historische Gebäude, James Lees-Milne , ein, das Haus zu besuchen. Lees-Milne sah den vernachlässigten Zustand des Hauses und des Grundstücks, aber obwohl der Inhalt leer war, war die historische Bedeutung des darunter liegenden Anwesens sofort offensichtlich. Seine Eindrücke hielt er 1947 in seinem Tagebuch fest, das später in Auszügen in dem Band „ Einige Landhäuser und ihre Besitzer “ wiedergegeben wurde : „Das Gelände ist unbeschreiblich verwildert und ungepflegt. Alle Zimmer sind schmutzig und staubig sie waren seit Jahrzehnten nicht mehr benutzt worden." Trotz der Vernachlässigung kam ein von Lees-Milne 1946 in Auftrag gegebener Bericht zu dem Schluss, dass es "bei weitem das schönste, wertvollste und repräsentativste Gebäude der Zeit war, zu der es im Vereinigten Königreich gehört". Nach langwierigen Verhandlungen schenkten Sir Lyonel und sein Sohn das Haus und sein Gelände 1948 dem Trust. Die Ställe und andere Nebengebäude wurden privat verkauft und ein Großteil des verbleibenden Anwesens wurde 1949 versteigert.

Der National Trust übertrug zunächst das Eigentum an Ham House an den Staat in einem langfristigen Pachtvertrag an das Arbeitsministerium . Der Inhalt des Hauses wurde von der Regierung gekauft, die ihn nach erheblichem Drängen des Direktors des Museums, Sir Leigh Ashton , dem Victoria and Albert Museum (V&A) anvertraute . Seine Bemühungen waren wesentlich, da der National Land Fund , der 1946 durch den Verkauf überschüssigen Kriegsmaterials gegründet worden war, den Kauf von Eigentum ermöglichte, nicht aber von Kunst oder anderer Innenausstattung. Die Gesetzgebung wurde 1953 geändert, nachdem vereinbart wurde, dass Immobilien wie Ham House ihre historischen Sammlungen behalten sollten.

Bis 1950 war das Haus für die Öffentlichkeit zugänglich und seitdem wurde eine Reihe von Forschungs- und Restaurierungsarbeiten durchgeführt, die einen Großteil der ehemaligen Pracht des Hauses wiederherstellen und reproduzieren. Die Ankunft von Peter Thornton als Bewahrer der Möbelabteilung im V&A führte zu einem neuen Ansatz in der Verwaltung der Sammlung; Die Bemühungen konzentrierten sich darauf, Stücke innerhalb des Hauses gemäß der dokumentierten Geschichte des Anwesens zu arrangieren, anstatt einzelne Gegenstände einfach als Teil des Museumsinventars zu behandeln. Die Erforschung historischer Innenräume entstand als Disziplin ab Ende der 1960er Jahre, wobei eine wichtige Quelle durch die Veröffentlichung der Ham House-Rechnungen und -Inventare im Jahr 1980 verfügbar gemacht wurde.

Die Regierung kündigte 1990 ihren Pachtvertrag, und die Entschädigung wurde zur Bildung eines Fonds zur Unterstützung der Instandhaltung verwendet. Die Sammlungen wurden 2002 vollständig vom V&A an den National Trust übertragen. Seitdem hat der National Trust in die Wiederherstellung der historischen Innenräume des Hauses investiert, indem er die Sammlung neu aufgehängt und Möbel gemäß den Inventaraufzeichnungen aufgestellt sowie Replikate von Textilien in Auftrag gegeben hat zu Archivbeschreibungen. Zur Feier des 400-jährigen Jubiläums des Besitzes wurde ein Symposium abgehalten, um das Interesse an neuer Forschung zu wecken; Dies führte 2013 zur Veröffentlichung einer großen historischen Übersicht, die von Christopher Rowell betreut wurde. Der Trust erwirbt weiterhin Gegenstände auf Auktionen mit einer historischen Verbindung zum Haus, wie z. B. Gemälde, die sich früher in der Sammlung befanden. Die Restaurierung ist ein weiterer Bereich mit großen Investitionen, wie der, der 2010 für die Wandbehänge der Königin des Vorzimmers abgeschlossen wurde. In seinem Jahresbericht 2018/2019 berichtete der Trust, dass Ham 127.195 Besucher empfangen hat.

Bei Film und Fernsehen

Ham House ist ein beliebter Drehort. Es ist auch in Fernseh- und Radioprogrammen aufgetreten. Zu den Filmen, die das Haus und sein Gelände genutzt haben, gehören: Left Right and Center (1959), Spice World (1997), The Young Victoria (2009), Never Let Me Go (2010), Anna Karenina (2012), John Carter (2012 ). ), Ein kleines Chaos (2014), Victoria und Abdul (2017), Der letzte Vermeer (2019) und Rebecca (2020). Zu den in Ham gedrehten Fernsehprogrammen gehören: Steptoe and Son (1964), Sense and Sensibility (2008), Taboo (2017), Bodyguard (2018), Belgravia (2020), The Great (2020) und die Antiques Roadshow (2021).

Betreten

Das Haus ist mit öffentlichen Verkehrsmitteln erreichbar und befindet sich in Transport for London Reisezone 4 ; Vom Bahnhof Richmond (London) fährt der Bus 65 zur Petersham Road und der Bus 371 zur Sandy Lane. Diese Strecken enden in der Nähe des Bahnhofs Kingston . Es gibt einen kostenlosen Gemeindeparkplatz nordwestlich des Hauses neben der Themse. Hammerton's Ferry im Nordosten führt zu einem Spielplatz zwischen der Orleans House Gallery und dem Marble Hill House unterhalb des zentralen Damms von Twickenham . Das Haus ist für Fußgänger und Radfahrer über den Thames Path National Trail erreichbar.

Anmerkungen

Verweise

Quellen

Weiterlesen

• Edwards, Ralf; Ward-Jackson, Peter (1959). Ham House A Guide (vierte Ausgabe). London: Schreibwarenbüro Ihrer Majestät (HMSO).
• Plowden, Alison (1998). Unsere Frauen brennen alle: die Frauen des englischen Bürgerkriegs . Stroud, Gloucestershire: Sutton Publishing. ISBN 978-0-750-91221-1. OCLC  895996140 .
• Thornton, Peter (1974). "Einige neokarolische Sessel im Ham House" . Geschichte der Möbel . Gesellschaft für Möbelgeschichte. 10 : 7–11. ISSN  0016-3058 . JSTOR  23403397 .
• Yorke, James (1990). "Französische Möbelhersteller bei Ham House" . Geschichte der Möbel . Gesellschaft für Möbelgeschichte. 26 : 235–238. ISSN  0016-3058 . JSTOR  23407157 .

Externe Links

• Schinkenhausinformationen beim National Trust
• Historisches England . "Schinkenhaus (1080832)" . National Heritage List für England .
• Fotos und kurze Details unter hamphotos.blogspot.com