Odia-Literatur - Odia literature

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Indische Literatur

Odia-Literatur ist die in der Sprache Odia verfasste Literatur und stammt überwiegend aus dem indischen Bundesstaat Odisha . Die Sprache wird auch von Minderheiten der Nachbarstaaten Jharkhand , Westbengalen , Chhattisgarh , Karnataka , Andhra Pradesh und Tamil Nadu gesprochen . Die Region ist in verschiedenen Stadien der Geschichte als Kalinga , Udra , Utkala oder Hirakhanda bekannt . Odisha war in der Antike und im Mittelalter ein riesiges Reich , das sich vom Ganges im Norden bis zum Godavari im Süden erstreckte. Während der britischen Herrschaft verlor Odisha jedoch seine politische Identität und bildete Teile der Präsidentschaften von Bengalen und Madras. Der heutige Staat Odisha wurde 1936 gegründet. Die moderne Odia-Sprache besteht hauptsächlich aus Pali- Wörtern mit erheblichem Sanskrit-Einfluss. Etwa 28% der modernen Odia-Wörter haben adivasi- Ursprünge und etwa 2% haben hindustanische (Hindi/Urdu), persische oder arabische Ursprünge. Die frühesten schriftlichen Texte in der Sprache sind etwa tausend Jahre alt. Die erste Zeitung von Odia war Utkala Deepika, die erstmals am 4. August 1866 veröffentlicht wurde.

Odia ist die einzige indoeuropäische Sprache Indiens außer Sanskrit und die sechste indische Sprache, der der klassische Sprachstatus verliehen wurde und die die Grundlage des Odissi-Tanzes und der Odissi-Musik bildet .

Historiker haben die Geschichte der Odia-Sprachliteratur in fünf Hauptstadien unterteilt: Altes Odia (800 n. Chr. bis 1300 n. Chr.), Frühmittelalterliches Odia (1300 n. Chr. bis 1500 n. Chr.), Mittelalterliches Odia (1500 n. Chr. bis 1700 n. 1700 n. Chr. bis 1850 n. Chr.) und Modern Odia (1870 n. Chr. bis heute). Weitere Unterteilungen, wie unten gezeigt, können die Entwicklung der Sprache genauer darstellen.

Erste Literatur von Odisha (4. Jahrhundert v. Chr.)

Das Alter der Odia-Literatur wird von ihrem Boden aus bewiesen, der von Anfang an über zwei Arten von Literatur sagt. Die Kreativität, Entwicklung und Bewahrung der Odia-Sprache und -Literatur im Laufe der Jahrhunderte kann in ihrer gesprochenen (in Form von Volksüberlieferungen) und schriftlichen Form (zB Felsenedikte, Manuskripte) gesehen werden. Die Lieder, die nach der Geburt, beim Sterben, bei der Arbeit und bei Festen gesungen werden, haben in erster Linie dazu beigetragen, die Sprache (dh die gesprochene Form) zu bewahren, indem sie über Generationen übertragen wurden, während die in Höhlenmalereien gemalten Geschichten in zweiter Linie Bewahrung darstellen (dh Schriftform). Die Bewohner dieses Landes begannen vor etwa 15.000 Jahren, diese Sprache zu ertränken. Die Gudahandi-Gemälde des Bezirks Kalahandi und die Höhlenkunst von Khandagiri und Udayagiri sind die großen Errungenschaften dieser primitiven Architektur.

Kharavela ‚s Hatigumpha Inschrift dient als Nachweis der Vergangenheit Odia kulturellen, politischen, Ritual und sozialen Status und ist die erste poetische Beteiligung Inschrift. Obwohl Ashoka vor Kharavela viele Felsedikte und Inschriften verfasst hatte , wurden seine Anweisungen für die Verwaltung in einer rohen und abgehackten Sprache verfasst. Andererseits zeigt die Hatigumpha-Inschrift die Flexibilität der Sprache in einem süßen Fluss.

Das Hauptmerkmal dieser Inschrift basierte auf den Prinzipien der sanskritischen poetischen Struktur: wie-

Sadvanshah kshyatriya bâ pi dhiirodâttah gunanwitâh I

Ekabanshodva bhupâhâ kulajâ bahabo pi JÁ II
Shrungarabirashantânâmekoangirasa ishyate I
Angâni sarbe <pi rasâha sarbe nâtakasandhyâhâ II
Itihâsodvabam bruttamânânyad Bâ sajjanâshrayam I
Chatwarastasya bargahâ syusteshwekam cha phalam bhavet II
Aâdyu namaskriyashribâ bastunirddesha eba GA I
Kwacinnindâ khalâdinâm Satam cha gunakirttinam II

(Sâhitya darpan- Biswanâth kabirâj)

Es bedeutet, dass solche Kreationen als Gedicht bezeichnet werden, dessen Protagonist Dhirodatta sein würde, der einem unberührbaren Kshtriya gehört. In Rasa (Ästhetik) Srunagâra (Liebe, Attraktivität), Vîra (Heroische Stimmung), Sânta (Frieden oder Ruhe) unter ihnen wäre einer der Hauptrasa und andere bleiben wie gewohnt bei ihnen. Alle Aspekte des Dramas, der historischen Geschichten und anderer legendärer Folklore sind vorhanden. Die Beschreibung aller vierfachen Dharma, Artha, Kama und Mokshya sind hier immer noch vorhanden, aber einem sollte der Vorrang vor anderen Themen eingeräumt werden. Am Anfang sollte es als entsprechend, glückselig und themenbewusst geschrieben werden, mit dem Wohlergehen der Menschen, die das Böse hassen und den Weisen/Heiligen hingebungsvoll gegenüberstehen.

Als die Hatigumpha-Inschrift von Kharavela erstellt wurde , wurden alle diese Prinzipien von ihm zuvor verfolgt, gefolgt von Rudradaman (Girinar-Inschrift 150 n. Chr.), Samudragupta (Prayaga-Inschrift 365 n. Chr.), Kumargupta (Mandasore-Inschrift 473 n. Chr.) Kreativität in dezenter Poesie auf vielen Felsen in Sanskrit. Der Schreibtrend wurde nach Kharavela nicht behindert. Von Asanapata Inschriften in Keonjhar erstellt von Satru Bhanja , (ein Krieger von Odisha) wurden in den Tempel eingraviert, Laxminarayana von Simhanchalam von Mukunda Deva sind solche Beispiele. Am Anfang hatten diese Inschriften eine dynamische Reise von Pali bis Sanskrit. Sie haben das Gefühl von Odia nicht verloren. Daher basieren Sprache, Literatur, Schrift und Kultur von Odia auf den Diskussionen über diese Inschriften. Die in der Hatigumpha-Inschrift geschriebenen Wörter werden noch in der heutigen Odia-Sprache verwendet.

Zeitalter der Charya-Literatur (7. bis 8. Jahrhundert n. Chr.)

Die Anfänge der Odia-Dichtung fallen mit der Entwicklung von Charyapada oder Caryagiti zusammen , einer Literatur, die von buddhistischen Dichtern des Vajrayana begonnen wurde . Diese Literatur wurde mit einer bestimmten Metapher namens "Sandhya Bhasha" geschrieben, und einige ihrer Dichter wie Luipa und Kanhupa kamen aus demselben Gebiet wie das heutige Odisha. Die Sprache von Charya galt als Prakrit . In einem seiner Gedichte schrieb Kanhupa:

Deine Hütte steht außerhalb der Stadt
Oh, unantastbares Dienstmädchen
Der kahle Brahmane schleicht
sich an dir vorbei Oh, mein Dienstmädchen, ich würde dich zu meinem Begleiter machen
Kanha ist ein Kapali, ein Yogi
Er ist nackt und hat keinen Ekel
Da ist ein Lotus mit vierundsechzig Blütenblätter
Darauf wird die Magd mit diesem armen Ich klettern und tanzen.

In diesem Gedicht wird Shakti durch das Bild der „unberührbaren Magd“ ersetzt. Die Beschreibung seiner Lage außerhalb der Stadt entspricht der außerhalb des gewöhnlichen Bewusstseins. Obwohl sie unantastbar ist, hat der kahle Brahmane, oder anders gesagt der sogenannte Weise, ein heimliches Verlangen nach ihr. Aber nur ein Kapali oder ein extremer Tantriker kann ihr ein passender Begleiter sein, denn auch er ist ein Ausgestoßener. Der Kapali ist nackt, weil er keine soziale Identität oder Kunstgriffe hat. Nach der Vereinigung mit Shakti werden Shakti und Kapali auf das 64-blättrige Lotus Sahasrara Chakra klettern und dort tanzen.

Dieser Dichter verwendete Bilder und Symbole aus dem bestehenden sozialen Milieu oder der kollektiven Psychologie, damit die Idee einer tiefen Erkenntnis für die Leser leicht fassbar war. Diese Art von Poesie voller Geheimnisse des Tantra verbreitete sich vom 10. bis zum 14. Jahrhundert im Nordosten Indiens, und ihr Ausdrucksstil wurde von den Odia-Dichtern des 16. bis 19. Jahrhunderts wiederbelebt.

Vor-Sarala-Zeit (12. bis 14. Jahrhundert n. Chr.)

In der Vor-Sarala-Zeit blühte die Natha- und Siddha-Literatur in Odisha auf. Die Hauptwerke dieser Zeit sind Shishu Veda (eine Anthologie von 24 Dohas), Amara Kosha und Gorakha Samhita. Shishu veda wird in den Werken von Sarala Das und den späteren Dichtern des 16. Jahrhunderts erwähnt. Es ist in Dandi brutta geschrieben. Raja Balabhadra Bhanja schrieb die Liebesgeschichte Bhagabati (ଭାଗବତୀ), die für ihren emotionalen Inhalt bekannt ist. Die anderen wichtigen Werke dieser Zeit sind die Kalasha Chautisha (କଳସ ଚଉତିଶା) (von Baccha Das) , Somanatha bratakatha (ସୋମନାଥ ବ୍ରତକଥା), Nangala chauthi (ନଙ୍ଗଲା ଚଉଠି), Tapoi (ତପୋଇ) und Saptanga (ସପ୍ତଙ୍ଗ) .

Rudrasudhanidhi gilt als das erste Prosawerk in der Odia-Literatur, das von Abhadutta Narayan Swami geschrieben wurde.

Markanda Das komponierte die erste Koili (eine Ode an den Kuckuck) in Odia kurz vor Beginn des Zeitalters von Sarala Das. Seine Komposition Kesava Koili beschreibt den Schmerz der Trennung von Yasoda von ihrem Sohn Krishna. Er ist auch dafür bekannt, das Epos Daasagriba badha , Jnaanodaya koili, zu komponieren .

Alter von Sarala Dasa

Im 15. Jahrhundert war Sanskrit die Lingua franca für Literatur in Odisha und Odia wurde oft als die Sprache der Bürgerlichen und Dalits (Unberührbaren) angesehen, die keinen Zugang zur Sanskrit-Ausbildung hatten. Der erste große Dichter von Odisha mit weit verbreiteter Leserschaft ist die berühmte Sarala Das , die das Mahabharata in Odia übersetzte. Dies war keine exakte Übersetzung aus dem Sanskrit-Original, sondern eher eine Nachahmung; für alle praktischen Zwecke kann es als Originalwerk betrachtet werden. Sarala Das erhielt den Titel Shudramuni oder Seherin aus einer rückständigen Klasse. Er hatte keine formale Ausbildung und kannte Sanskrit nicht.

Diese Übersetzung liefert seitdem nachfolgenden Dichtern die notwendige Grundlage für eine nationale Literatur, die eine ziemlich genaue Vorstellung von der damaligen Odia-Kultur vermittelt. Sarala Dasa, im 15. Jahrhundert Odisha des Gajapati- Kaisers Kapilendra Deva geboren , wurde als "Adikabi" oder erster Dichter gefeiert. Die Herrschaft der Gajapatis gilt als die goldene Zeit für Odishas Kunst und Literatur. Kapilendra Deva bevormundete die Sprache und Literatur von Odia zusammen mit Sanskrit im Gegensatz zu seinen Vorgängern, die nur Sanskrit als ihre Lingua franca verwendeten. Tatsächlich findet sich im Sanskrit-Drama Parashurama Vijaya ein kurzes Odia-Gedicht Kebana Munikumara, das keinem Geringeren als dem Kaiser Kapilendra Deva selbst zugeschrieben wird. Es wird angenommen, dass Sarala Dasas poetische Gabe von der Göttin Sarala (Saraswati) kam und dass Sarala Das das Mahabharata schrieb, während sie es diktierte. Obwohl er viele Gedichte und Epen schrieb, ist er am besten für das Mahabharata in Erinnerung geblieben . Seine anderen bekanntesten Werke sind Chandi Purana und das Vilanka Ramayana . Er komponierte auch die Lakshmi-Narayana Bachanika .

Arjuna Dasa, ein Zeitgenosse von Sarala-Das, schrieb Rama-Bibha , ein bedeutendes langes Gedicht in Odia. Er ist auch der Autor einer anderen Kavya namens Kalpalata .

Zeitalter der Panchasakhas

Im späten 15. und frühen 16. Jahrhundert entstanden fünf Odia-Dichter: Balarama Dasa , Atibadi Jagannath Das , Achyutananda Das , Ananta Dasa und Jasobanta Dasa . Obwohl sie über einen Zeitraum von hundert Jahren schrieben, sind sie zusammenfassend als "Panchasakhas" bekannt, da sie der gleichen Denkrichtung, dem Utkaliya Vaishnavismus, anhingen. Das Wort „Pancha“ bedeutet fünf und das Wort „Sakha“ Freund.

Die Panchasakhas waren dem Gedanken nach Vaishnavas . 1509 kam Shri Chaitanya mit seiner Vaishnava-Liebesbotschaft nach Odisha. Vor ihm hatte Jaydev durch seine Gita Govinda den Boden für den Vaishnavismus bereitet . Chaitanyas Weg der Hingabe war als Raganuga Bhakti Marga bekannt. Er führte das Chanten ein, um eine spirituelle Verbindung herzustellen und lehrte die Bedeutung des Hare-Krishna-Mantras. Im Gegensatz zu Chaitanya glaubten die Panchasakhas an Gyana Mishra Bhakti Marga, ähnlich der oben erwähnten buddhistischen Philosophie der Charya-Literatur.

Die Panchasakhas waren nicht nur wegen ihrer Poesie, sondern auch wegen ihres spirituellen Erbes von Bedeutung. Im heiligen Land Kalinga (Odisha) wurden im Laufe der Geschichte mehrere Heilige, Mystiker und hingebungsvolle Seelen geboren, die seine Kultur und seinen Spiritualismus stärkten. Das Gebiet umfasst einzigartig Tempel von Shakti, Shiva und Jagannatha Vishnu. Mehrere Rituale und Traditionen wurden hier von verschiedenen Sehern ausgiebig praktiziert – darunter buddhistische Zeremonien, Devi „Tantra“ ( tantrische Rituale für Shakti), Shaiva Marg und Vaishnava Marg. Es gibt kaum einen "Sadhak", der dem Shri Jagannath Tempel nicht einen Besuch abgestattet hat.

Es gibt eine interessante Beschreibung des Ursprungs der Panchasakhas in Achyutanandas Shunya Samhita. Gemäß seiner Erzählung erschien Nilakantheswara Mahadeva gegen Ende von Mahabharat, als Lord Krishna seinen sterblichen Körper verließ, und offenbarte ihm, dass die Gefährten des Herrn Dama, Sudama, Srivatsa, Subala und Subahu im Kali Yuga wiedergeboren werden würden und als Ananta, Acyutananda, Jagannatha, Balarama bzw. Yasovanta. Daher betrachten die Gläubigen des Panchasakha sie als die engsten Freunde von Lord Krishna im Dvapara Yuga , der wieder im Kali Yuga kam , um ihm zu dienen. Sie sind auch maßgeblich an der Durchführung des entscheidenden und mit Spannung erwarteten Yuga-Karma beteiligt, bei dem sie die Sünder zerstören und die Heiligen retten, gemäß dem Sanatana-Hindu-Glauben.

Balaram Dass Jagamohana Ramayana bildete zusammen mit Sarala- Dass Mahabharata eine Säule , auf der die spätere Odia-Literatur aufbaute. Sein Lakshmi Purana gilt als das erste Manifest der Frauenbefreiung bzw. des Feminismus in der indischen Literatur. Seine anderen Hauptwerke sind Gita Abakasa, Bhava Samudra, Gupta Gita, Vedanta Sara, Mriguni Stuti, Saptanga Yogasara Tika, Vedanta Sara oder Brahma Tika, Baula Gai Gita, Kamala Lochana Chotisa, Kanta Koili, Bedha Parikrama, Brahma Gita, Brahmanda Bhugola, Vajra Kavacha, Jnana Chudamani, Virata Gita, Ganesha Vibhuti und Amarakosha Gita.}}

Das einflussreichste Werk dieser Zeit war jedoch Atibadi Jagannath Das 's Bhagabata , das als täglicher philosophischer Führer einen großen Einfluss auf das Odia-Volk hatte und auch nachhaltig in der Odia-Kultur blieb. Zu seinen weiteren Werken zählen Gupta Bhagavat, Tula vina, Sola Chapadi, Chari Chapadi, Tola Bena, Daru Brahma Gita, Diksa Samyad, Artha Koili, Muguni Stuti, Annamaya Kundali, Goloka Sarodhara, Bhakti Chandrika, Kali Malika, Indra Malika, Niladri Vilasa, Nitya Gupta Chintamani, Sri Krishna Bhakti Kalpa Lata .

Shishu Ananta Das wurde Ende des 15. Jahrhunderts in Balipatana in der Nähe von Bhubaneswar geboren. Er schrieb Bhakti Mukti Daya Gita , Sisu Deva Gita , Artha Tarani , Udebhakara , Tirabhakana , eine Malika und mehrere Bhajan-Gedichte.

Yashobanta Das war der Komponist von Govinda Chandra (einer Ballade oder Gatha-Sangeeta) , Premabhakti, Brahma Gita, Shiva Swarodaya, Sasti Mala, Brahma Gita, Atma Pariche Gita, einer Malika und mehreren Bhajans.

Mahapurusha Achyutananda gilt als der produktivste Autor der Panchasakhas. Es wird angenommen, dass er durch besonderes göttliches Eingreifen von Lord Jagannath geboren wurde . Der Name Achyuta bedeutet wörtlich „von Lord Vishnu erschaffen“. In Odia wird er auch als „Achyuti“ bezeichnet, dh „der keinen Fall hat“. Er wurde um 1485 n. Chr. als Sohn von Dinabandhu Khuntia & Padma Devi in ​​Tilakona, Nemal, geboren. Er gründete in ganz Ostindien (in den ehemaligen Bundesstaaten Anga, Banga, Kalinga, Magadha) und in Nepal spirituelle Energiezentren namens "gadis". Gadis wie Nemal, Kakatpur, Garoi und Jobra Ghat waren Orte für spirituelle Handlungen, Diskurse und Buße. Er wurde in Ayurveda , Wissenschaften & Sozialvorschriften erlernt . Seine Werke sind Harivamsa, Tattva Bodhini, Sunya Samhita, Jyoti Samhita, Gopala Ujjvala, Baranasi Gita, Anakara Brahma Samhita, Abhayada Kavacha, Astagujari, Sarana Panjara Stotra, Vipra Chalaka, Manamahima, Maalika.

Die individuellen Eigenschaften des Panchasakha werden wie folgt beschrieben (in Odia und Englisch):

Agamya bhâba jânee Yasovanta
Gâra katâ Yantra jânee Ananta
Âgata Nâgata Achyuta bhane
Balarâma Dasa tatwa bakhâne
Bhaktira bhâba jâne Jagannâtha Panchasakha
und
mora pancha mahanta.

Yasovanta weiß, was unerreichbar ist
Yantras verwendet Linien und Figuren, die Ananta bekannt sind
Achyuta spricht Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft

Balarama Dasa spricht fließend Tatwa (die ultimative Bedeutung von allem)

Ultimative Gefühle der Hingabe sind Jagannatha bekannt.
Diese fünf Freunde sind meine fünf Mahantas.

Während der Panchasakha-Ära komponierte ein anderer Seher, Raghu Arakhsita, der nicht zu den Panchasakhas gehörte, aber ein verehrter Heiliger war, mehrere Padabalis in Odia. Panchasakha und Arakhshita sind zusammen als Sada-Goswami (sechs Herren) bekannt.

Madhavi Pattanayak oder Madhavi Dasi gilt als die erste Odia-Dichterin, die ein Zeitgenosse von Prataprudra Deva war und mehrere hingebungsvolle Gedichte für Lord Jagannatha schrieb.

Fantasievolle mittelalterliche Odia-Literatur (16. bis Mitte 17. Jahrhundert)

In dieser Zeit entstanden mehrere Kaalpanika (phantasievoll) und Pauraanika (puranisch) Kavyas, die die Grundlage für Riti Juga bildeten. Die wichtigsten Werke dieser Ära außer denen der Panchasakhas sind Gopakeli und Parimalaa, verfasst von Narasingha sena, Zeitgenosse des Gajapati-Kaisers Prataprudra Deva , Chataa Ichaamat i und Rasa von Banamali Das, Premalochana, Bada Shakuntala & Kalaabati von Vishnu Das, Nrushingha a und Nirguna Mahatmya von Chaitanya Dash (geboren in Kalahandi), Lilaabati von Raghunatha Harichandan, Usha Bilasa von Shishu shankar Das, Sasisena von Pratap Rai, Rahashya Manjari von Devadurlava Das, Hiraabati von Ramachandra Chottachamra Daspatita von Bhu Panambaray, Deulatola Pandit, Rukmini Vivaha von Kartik Das, Goparasa von Danai Das und Kanchi Kaveri von Purushotama Das. Im 16. Jahrhundert übersetzten drei bedeutende Dichter Jayadevas Gita Govinda in Odia. Sie sind Dharanidhara Mishra, Brindavan Das ( Rasabaridhi ) und Trilochan Das ( GovindaGita ). Brundabati Dasi, eine Dichterin mit großem Talent, schrieb gegen Ende des 17. Jahrhunderts Purnatama Candrodaya Kavya .

Mehrere Chautishas (eine Form der Odia-Dichtung, bei der 34 Strophen von "ka" bis "Khsya" am Anfang jeder Komposition stehen) wurden während dieser Zeit komponiert. Die bekanntesten sind Milana Chautisha , Mandakini Chautisha , Barshabharana Chautisha , Rasakulya Chautisha , "Manobodha Chautisha".

Der muslimische Dichter Salabega war einer der führenden hingebungsvollen Dichter dieser Zeit, der während der Herrschaft Jahangirs im 17. Jahrhundert mehrere Gedichte verfasste, die Lord Jagannath gewidmet waren .

Riti Yuga/Age of Upendra Bhanja (1650-1850)

Nach dem Zeitalter der Panchasakhas wurden mehrere bedeutende Werke geschrieben, darunter das Usabhilasa von Sisu Sankara Das, das Rahasya-manjari von Deva-durlabha Dasa und das Rukmini-bibha von Karttika Das. Eine neue Form von Romanen in Vers zu Beginn des 17. Jahrhunderts entwickelte , als Ramachandra Pattanayaka schrieb Haravali . Die prominenten Dichter dieser Zeit sind jedoch Dhananjaya Bhanja (geb. 1611. n. Chr.), Dinakrushna Das (geb. 1650. n. Chr.), Kabi Samrat Upendra Bhanja (geb. 1670. n. Chr.) und Abhimanyu Samantasinhara . Ihre Poesie, insbesondere die von Upendra Bhanja, ist geprägt von verbalen Tricks, Obszönitäten und Erotik.

Upendra Bhanja ' s funktioniert wie Baidehisha Bilasa , Koti Brahmand Sundari und Labanyabati als Wahrzeichen betrachtet Odia Literatur . Für seinen ästhetischen, poetischen Sinn und seine Fähigkeit mit Worten wurde ihm der Titel "Kabi Samrat" der Odia-Literatur verliehen. Er schrieb 52 Bücher, von denen nur 25–26 verfügbar sind. Er allein hat mehr als 35000 Wörter zur Odia-Literatur beigetragen und gilt als der größte Dichter von Riti Juga.

Dhananjaya Bhanja (1611 – 1701), ein angesehener Dichter, König von Ghumusar und Großvater von Upendra Bhanja, schrieb mehrere Kavyas wie Anangarekha, Ichaavati, Raghunatha Bilasa, Madana Manjari . Neben Tribikrama Bhanja (Autor von Kanakalata ) und Ghana Bhanja (Autor von Trailokyamohini , Rasanidhi und Govinda Bilasha ) bereicherte die Bhanja-Königsfamilie auch die Odia-Literatur. Lokanatha Vidyadhara, ein Zeitgenosse von Upendra Bhanja, schrieb Sarbanga Sundari.

Dinakrushna Das ‚s Rasokallola und Abhimanyu Samanta Simhara des Bidagdha Chintamani sind auch prominente kavyas dieser Zeit. Bidagdha Chintamani gilt mit 96 Gesängen als die längste Kavya in der Literatur von Odia, die die längste Kavya von Upendra mit 52 Gesängen übertrifft. Andere berühmte Werke von Abhimanyu Samanta Simhara sind Sulakhshyana, Prema Chintaamani, Prema Kala, Rasaabati, Prematarangini . Diese Dichter haben die moderne Odia-Literatur maßgeblich beeinflusst.

In dieser Zeit entstand auch eine neue Form der Poesie namens " Bandha kabita ", bei der der Dichter das Gedicht innerhalb des Bandha oder Rahmens eines von ihm gezeichneten Bildes schrieb. Upendra Bhanja war der Pionier dieser Form der Bildpoesie. Sein Chitrakavya Bandhodaya ist die erste derartige Schöpfung mit 84 Bildgedichten. Dichter, die in dieser Tradition schrieben, sind Sadananda Kabisurya Bramha ( Lalita Lochana und Prema Kalpalata ), Tribikrama Bhanja ( Kanakalata ), Kesabaraja Harichandana ( Rasa Sindhu Sulakhshyana ).

Lyrische Odia-Literatur gegen Ende von Riti Juga:

Gegen Ende von Riti Yuga traten vier bedeutende Dichter auf und bereicherten die Odia-Literatur durch ihre hochlyrischen Schöpfungen. Diese waren Kabi Surya Baladeb Rath , Brajanath Badajena , Gopalakrushna Pattanayaka und Bhima Bhoi . Kabisurya Baladev Rath schrieb seine Gedichte im Champu (Mischung aus Prosa und Poesie) und im Chautisha-Stil. Sein größtes Werk ist Kishore Chandranana Champu , eine bahnbrechende Kreation, die in der Odissi-Musik ausgiebig verwendet wird. Brajanath Badjena begründete eine Tradition der Prosaliteratur, obwohl er kein hervorragender Prosaschriftsteller war. Sein Chatur Binoda (Amusement of Intelligent) scheint das erste Werk zu sein, das sich mit verschiedenen Arten von Rasas beschäftigt, hauptsächlich dem Bibhatsa-Rasa, aber oft an Unsinn grenzt. Der Stil von „ Chitra Kavya “ (Mischung aus Poesie und Malerei) war im 18. Jahrhundert am besten. Mehrere Chitra-Pothis lassen sich in diese Zeit zurückverfolgen.

Bichitra Ramayana von Biswanaath Khuntia ist eines der berühmtesten Werke dieser Zeit, das im frühen 18. Jahrhundert komponiert wurde. Pitambar Das schrieb im 18. Jahrhundert das aus sieben Teilen bestehende Epos Narasingha Purana , genannt Ratnakaras . Maguni Pattanaik komponierte das Rama Chandra Vihara . Rama Lila wurde von Vaishya Sadashiva und Ananga Narendra komponiert. Bhima Bhoi, der blinde Dichter aus einer Stammesfamilie der Khondh, ist bekannt für seine klaren und humanistischen Kompositionen wie Stuticintamani , Bramha Nirupana Gita , Shrutinishedha Gita . Die anderen großen Dichter gegen Ende des Riti Yuga sind Banamali Dasa , Jadumani Mahapatra , Bhaktacharan Das (Autor von Manabodha Chautisha und Mathura Mangala ), Haribandhu, Gaurahari, Gauracharana, Krishna Simha, die alle die lyrische Literatur von Odia bereicherten.

Zeitalter von Radhanath

Der erste Druck der Odia-Sprache wurde 1836 von christlichen Missionaren durchgeführt, ersetzte die Palmblattinschrift und revolutionierte die Odia-Literatur. Nach dieser Zeit wurden in Odia Bücher gedruckt und Zeitschriften und Zeitschriften erhältlich. Das erste Odia-Magazin, Bodha Dayini, wurde 1861 in Balasore veröffentlicht. Ihr Ziel war es, die Odia-Literatur zu fördern und auf Versäumnisse in der Regierungspolitik aufmerksam zu machen. Die erste Odia-Zeitung The Utkala Deepika wurde erstmals 1866 unter den Herausgebern Gourishankar Ray und Bichitrananda veröffentlicht. Die Utkal Deepika setzte sich dafür ein, alle Odia-sprachigen Gebiete unter einer Verwaltung zusammenzuführen, die Odia-Sprache und -Literatur zu entwickeln und die Interessen von Odia zu schützen.

1869 gründete Bhagavati Charan Das eine weitere Zeitung, Utkal Subhakari , um den Glauben der Brahmos zu verbreiten. In den letzten dreieinhalb Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts wurden in Odia eine Reihe von Zeitungen herausgegeben. Prominente Papiere waren Utkal Deepika , Utkal Patra , Utkal Hiteisini von Cuttack, Utkal Darpan und Sambada Vahika von Balasore und Sambalpur Hiteisini von Deogarh. Der Erfolg dieser Papiere zeigte den Wunsch und die Entschlossenheit der Bevölkerung von Odisha, ihr Recht auf freie Meinungsäußerung und Pressefreiheit zu wahren, mit dem ultimativen Ziel der Befreiung von der britischen Herrschaft. Diese Zeitschriften erfüllten eine weitere wichtige Funktion, indem sie die moderne Literatur förderten und den Schriftstellern der Odia-Sprache eine breite Lesebasis boten. Auch Intellektuelle, die durch die Aufsätze mit Odia-Literatur in Kontakt kamen, wurden von deren Verfügbarkeit beeinflusst.

Radhanath Ray (1849–1908) ist der bekannteste Dichter dieser Zeit. Er schrieb mit westlichem Einfluss und seine Kavyas (lange Gedichte) umfassten Chandrabhaga, Nandikeshwari, Usha, Mahajatra, Darbar und Chilika.

Auch Fakir Mohan Senapati (1843–1918), der bekannteste Odia-Schriftsteller, gehörte dieser Generation an. Er galt als Vyasakabi oder Gründungsdichter der Odia-Sprache. Senapati ist in der Küstenstadt Balasore geboren und aufgewachsen und arbeitete als Regierungsverwalter. Wütend über die Versuche der Bengalen , die Odia-Sprache an den Rand zu drängen oder zu ersetzen, wandte er sich erst spät dem kreativen Schreiben zu. Obwohl er auch Übersetzungen aus dem Sanskrit anfertigte, Gedichte schrieb und sich in vielen Formen der Literatur versuchte, ist er heute vor allem als Vater der modernen Odia-Prosaliteratur bekannt. Seine Rebati (1898) gilt als die erste Odia-Kurzgeschichte. Rebati ist die Geschichte eines jungen unschuldigen Mädchens, dessen Bildungsdrang in den Kontext einer konservativen Gesellschaft in einem rückständigen Odisha-Dorf gestellt wird, das von der Killer- Cholera- Epidemie heimgesucht wird. Seine anderen Geschichten sind "Patent Medicine", "Dak Munshi" und "Adharma Bitta". Senapati ist auch für seinen Roman Chha Maana Atha Guntha bekannt . Dies war der erste indische Roman, der sich mit der Ausbeutung landloser Bauern durch einen Feudalherren beschäftigte. Es wurde lange vor der Oktoberrevolution in Russland und dem Aufkommen marxistischer Ideen in Indien geschrieben.

Andere bedeutende Odia-Schriftsteller und -Dichter dieser Zeit sind Gangadhar Meher (1862-1924), Madhusudan Rao , Chintamani Mohanty, Nanda Kishore Bal (1875-1928), Gourishankar Ray (1838-1917) und Reba Ray (1876-1957).

Alter von Satyabadi

Hauptartikel: Gopabandhu Das

Während des Zeitalters von Radhanath wurde die literarische Welt zwischen den Klassikern, angeführt von der Zeitschrift The Indradhanu , und den Modernisten, angeführt von der Zeitschrift Bijuli, geteilt . Gopabandhu Das (1877–1928) war ein großer Ausgleich und erkannte, dass eine Nation ebenso wie ihre Literatur von ihren Traditionen lebt. Er glaubte, dass ein moderner nationaler Überbau nur auf soliden historischen Grundlagen bestehen könne. Er schrieb ein satirisches Gedicht in The Indradhanu , das zu einer Bestrafung durch den Schulinspektor führte, aber er weigerte sich, sich zu entschuldigen.

Gopabandhu trat dem Ravenshaw College in Cuttack bei, um nach diesem Vorfall seinen Abschluss zu machen. Er gründete die Kartavya Bodhini Samiti (Gesellschaft zum Erwachen der Pflicht) im College, um seine Freunde zu ermutigen, soziale, wirtschaftliche und politische Probleme anzunehmen und verantwortungsbewusste Bürger zu werden. Während er ein Team leitete, um Flutopfern zu helfen, erfuhr Gopabandhu, dass sein Sohn schwer erkrankt war. Er rettete jedoch lieber die „Söhne des Bodens“ als seinen Sohn. Seine Mission war es, die Gesellschaft zu reformieren und die Bildung im Namen einer Vision des sozialen Dienstes zu entwickeln. Er verlor seine Frau im Alter von 28 Jahren und hatte zu diesem Zeitpunkt bereits alle seine drei Söhne verloren. Er hinterließ seine beiden Töchter und seinen Besitz im Dorf bei seinem älteren Bruder und lehnte das weltliche Leben ab. Für diesen sozialen Dienst wird er von Odias als der Utkalmani angesehen.

Als die Freiheitsbewegungen begannen, entstand eine neue Ära des literarischen Denkens, beeinflusst von Gandhi und dem Trend des Nationalismus. Gopabandhu war ein großer Teil dieser idealistischen Bewegung, gründete eine Schule in Satyabadi und beeinflusste viele Schriftsteller dieser Zeit. Andere berühmte Schriftsteller als Gopabandhu selbst waren Godabarisha Mishra, Nilakantha Dash, Harihara Acharya und Krupasinshu. Sie sind als "Panchasakhas" bekannt wegen ihrer Ähnlichkeiten mit dem historischen Zeitalter der Panchasakhas. Ihre Hauptgattungen waren Kritik, Essays und Poesie.

Chintamani Das ist besonders bekannt. 1903 im Dorf Sriramachandrapur in der Nähe von Sakhigopal geboren, wurde ihm 1970 die Sahitya Akademi Samman für seinen unschätzbaren Beitrag zur Odia-Literatur verliehen. Einige seiner bekannten literarischen Werke sind Manishi Nilakantha , Bhala Manisa Hua , Usha , Barabati , Byasakabi Fakiramohan und Kabi Godabarisha .

Zeitalter der Romantik oder Sabuja Yuga

Beeinflusst von den romantischen Gedanken von Rabindranath Tagore in den 1930er Jahren, als progressive marxistische Bewegungen die Odia-Literatur dominierten, gründete Kalindi Charan Panigrahi (der Bruder von Bhagabati Charan Panigrahi, der den Marxismus in Odisha gründete) mit zwei seiner Schriftstellerfreunde Annada . eine Gruppe namens "Sabuja Samiti". Shankar Ray und Baikuntha Patnaik. Dies war eine sehr kurze Periode in der Odia-Literatur, die später in gandhische und marxistische Werke eingegliedert wurde. Kalindi Charan Panigrahi schrieb später seinen berühmten Roman Matira Manisha , der vom Gandhismus beeinflusst war, und Annada Shankar Ray ging zur bengalischen Literatur. Mayadhar Mansingh war ein berühmter Dichter dieser Zeit, aber obwohl er als romantischer Dichter galt, hielt er sich vom Einfluss Rabindranaths fern.

Pragati Yuga

Nabajuga Sahitya Sansad wurde 1935 gegründet und war eine der ersten progressiven literarischen Organisationen in Indien, gleichzeitig mit anderen progressiven Schriftstellerbewegungen . Die Gründer der Progressiven Bewegung in Odisha waren Nabakrushna Choudhury, Bhagabati Panigrahi und Ananta Patnaik. Bei der Eröffnungssitzung von Nabajuga Sahitya Sansad sang die große Freiheitskämpferin Malati Choudhury "Nabeena Jugara Taruna Jagare" von Ananta Patnaik. Das Sprachrohr von Nabajuga Sahity Sansad war Adhunika, das erste progressive Literaturmagazin in Odia. Adhuinka wurde von Bhagabati Charan Panigrahi und Ananta Patnaik konzipiert, initiiert, herausgegeben, veröffentlicht und gepflegt . Viele Schriftsteller dieser Zeit schrieben in Adhunika.

Modernes Alter

Purnachandra Odia Bhashakosha

Das Purnachandra Odia Bhashakosha ist ein monumentales 7-bändiges Werk mit etwa 9.500 Seiten, das zwischen 1930 und 1940 veröffentlicht wurde. Es war das Ergebnis der Vision und des engagierten Werks von Gopal Chandra Praharaj (1874-1945) über fast drei Jahrzehnte. Praharaj hat das Werk nicht nur konzipiert und zusammengestellt, sondern durch öffentliche Spenden, Stipendien und Abonnements auch die Finanzmittel für den Druck aufgebracht und den Druck und den Verkauf des veröffentlichten Werks überwacht.

Das Purnachandra Odia Bhashakosha ist ein Wörterbuch der Odia-Sprache, das etwa 185.000 Wörter und ihre Bedeutungen in vier Sprachen auflistet – Odia, Englisch, Hindi und Bengali. Es enthält Zitate aus zahlreichen klassischen Werken, die die besondere Verwendung verschiedener Wörter veranschaulichen. Es enthält auch Fachinformationen wie botanische Namen lokaler Pflanzen, Informationen zur Astronomie und lange Artikel zu verschiedenen Themen von lokalem Interesse. Darüber hinaus gibt es Biographien von Persönlichkeiten, die mit der Geschichte und Kultur von Odisha verbunden sind.

Das Purnachandra Odia Bhashakosha ist ein enzyklopädisches Werk, das verschiedene Aspekte der Odia-Sprache und der Odisha-Region sowie viele Themen von allgemeinem Interesse berührt. Sein Autor Praharaj war von Beruf Jurist und wurde während der Produktion von vielen verspottet und beschimpft. Viele gedruckte Exemplare wurden ungebunden und unverkauft vernichtet. Viele Exemplare befanden sich in Bibliotheken der Fürsten, die das Werk gefördert hatten, und die meisten dieser Exemplare wurden billig verkauft, als die Fürsten finanziell ruiniert waren. Es gibt nur wenige überlebende Kopien, und diejenigen, die existieren, sind zerbrechlich und wurmbeschädigt. Das Werk wird von der älteren Generation geschätzt, ist aber bei jüngeren Odias wenig bekannt.

Poesie

Als Nachfolger von Sachi Routray , dem Vater der modernen Odia - Poesie , wurden Guruprasad Mohanty und Bhanuji Rao stark von TS Eliot beeinflusst und veröffentlichten gemeinsam ein Gedichtband Nutan Kabita . Ramakanta Rath modifizierte später Eliots Ideen in seiner eigenen Arbeit. Laut Rath: "Nach der Veröffentlichung von Kalapurusha Guru Prasads Gedichtsammlung, die von TS Eliots The Waste Land beeinflusst wurde, wurde uns klar, dass ein Gefühl der Entfremdung der Hauptbestandteil der modernen Poesie ist." Vor der Unabhängigkeit Odias Poesie wurde meist mit Sanskritik oder "literarischem" Idiom geschrieben, aber nach der Unabhängigkeit verwendeten Dichter frei von westlichen Konzepten, Idiomen, Bildern und Adaptionen westlicher Mythen. Ramakanta Rath , Sitakant Mahapatra , Soubhagya Kumar Mishra , Rajendra Kishore Panda , Pratibha Satpathy , Mamata Dash , Haraprasad Das sind die berühmtesten dieser Dichter. Ab Mitte der 60er Jahre und in den 70er Jahren die prominenten Dichter Odia waren: Radha Mohan Gadanayak , Benudhar Rout , Brajanath Rath , Bangali Nanda , Harihar Mishra , Dipak Mishra , Kamalakant Lenka , Banshidhar Sarangi , Durga Charan Parida , Devdas Chhotray , Saroj Ranjan Mohanty , Amaresh Patnaik , Ashutosh Parida , Prasanna Patsani , Hussain Rabi Gandhi , Sadasiba Dash .

Andere Dichter dieser Zeit sind: Hrishkesh Mullick , Satrughna Pandab , Prabasini Mahakuda , Aaparna Mohanty , Aswini Mishra , Roninikant Mukherjee , Girija Baliarsingh , and

Ramesh Pati . Die frühen 80er Jahre sahen in der Odia-Literatur eine Gruppe von Dichtern mit neuen Gedanken und Stilen, die die frühere Generation überschatteten. Diese Dichter haben ihre Wurzeln im typischen Odia-Boden. Das reiche Erbe und die Kultur mit den Gefühlen der einfachen Männer wurden in ihren Odia-Gedichten dargestellt. Sie waren den Lesern irgendwie näher, da ihr Ausdruck wenig Mehrdeutigkeit hatte. Diese zeitgenössischen Gedichte waren besser als die sogenannten modernen Gedichte. Zu den prominenten Dichtern dieser Zeit gehörten: Manasi Pradhan . Kritiker bezeichnen sie als die zeitgenössische Dichtergeneration.

Moderne feministische Poesie in Odia umfasst Werke von Pravasini Mahakud , Mamata Dash und Giribala Mohanty, deren Werke in mehreren Anthologien vorgestellt und ins Englische übersetzt wurden.

Odia Übersetzung von Weltklassikern

Die berühmte Odia-Übersetzung (mit Kommentaren, kritischen Studien und Anmerkungen) der Poetik des Aristoteles (Aristoteles-anka Kabyatatwa) des bedeutenden Gelehrten Prof. Ananta Charan Sukla , die Ende der 1960er Jahre veröffentlicht wurde, ist ein seltenes und herausragendes Werk. Es ist die zweite Übersetzung des klassischen Werkes in eine indische Sprache nach Bengali. Auch seine Übersetzung von vier klassischen griechischen Theaterstücken ist ein lobenswertes Werk.

Fiktion

Vor den 1970er Jahren

In der Zeit nach der Unabhängigkeit nahm die Odia-Fiktion eine neue Richtung. Der Trend, den Fakir Mohan begann, entwickelte sich nach der Unabhängigkeit weiter, angeführt von Gopinath Mohanty (1914–1991), Surendra Mohanty und Manoj Das (1934–). Diese Autoren waren Vorreiter für den Trend, das "Individuum als Protagonist" in der Odia-Fiktion zu entwickeln oder zu projizieren. Zwischen den beiden Mohantys gibt es unter Kritikern einige Spannungen. Die renommierte feministische Autorin und Kritikerin Sarojini Sahoo glaubt, dass nicht Gopinaths Geschichte "Dan", sondern Surendra Mohantys "Ruti O Chandra" als die erste Geschichte des individualistischen Ansatzes angesehen werden sollte. Der Hauptunterschied zwischen Surendra und Gopinath besteht darin, dass Surendra nihilistisch ist, wo Gopinath optimistischer ist. Dieser Nihilismus bereitete den Boden für die Entwicklung einer existentialistischen Bewegung in der Odia-Literatur.

Surendra Mohanty ist eine Meisterin der Sprache, des Themas und des Konzepts. Einige seiner berühmten Kurzgeschichtensammlungen und Romane sind Krushna Chuda , Mahanagarira Rati , Ruti O Chandra , Maralara Mrutyu , Shesha Kabita , Dura Simanta , Oh Calcutta , Kabi-O-Nartaki , Sabuja Patra-O-Dhusara Golap , Nila Shaila und Andha Digita .

In seiner Fiktion erforscht Gopinath Mohanty alle Aspekte des Lebens in Odishan, sowohl in den Ebenen als auch in den Hügeln. Er verwendet einen einzigartigen, lyrischen Prosastil und wählt Welten und Phrasen aus der Alltagssprache gewöhnlicher Männer und Frauen. Gopinaths erster Roman, Mana Gahtra Chasa , wurde 1940 veröffentlicht, gefolgt von Dadi Budha (1944), Paraja (1945) und Amrutara Santan (1947). Er veröffentlichte 24 Romane, 10 Sammlungen von Kurzgeschichten, drei Theaterstücke, zwei Biografien, zwei Bände mit kritischen Essays und fünf Bücher über die Sprachen der Kandh-, Gadaba- und Saora-Stämme. Er übersetzte auch Tolstois Krieg und Frieden ( Yuddh O Shanti ) in drei Bänden (Übertrag. 1985–86) und Togores Jogajog ( Übertrag . 1965) ins Odia.

Die Romanreihe der Schriftstellerin Kalpanakumari Devi , insbesondere ihr Srushti o pralaya (1959), dokumentiert den gesellschaftlichen Wandel des Landes.

Manoj Das begann seine literarische Laufbahn als Kommunist und wurde später ein aurobindischer Philosoph und erwies sich als erfolgreicher zweisprachiger Schriftsteller in Odia und Englisch. Seine wichtigsten Odia-Werke sind: Shesha Basantara Chithi (1966), Manoj Dasanka Katha O Kahani (1971), Dhumabha Diganta (1971), Manojpancabimsati (1977) und Tuma Gam O Anyanya Kabita (1992). Zu den bemerkenswerten englischen Werken gehören Die Dame des Krokodils: eine Sammlung von Geschichten (1975), Das untergetauchte Tal und andere Geschichten , Abschied von einem Geist: Kurzgeschichten und eine Novelle (1994), Cyclones (1987) und Ein Tiger in der Dämmerung (1991).

Erwähnenswert ist auch die 1965 erschienene Kurzgeschichtensammlung "Sulataku Sesa Chitthi" (Letzter Brief an Sulata) der bekannten Schriftstellerin Ananta Charan Sukla. Die zehn in diesem Buch enthaltenen Geschichten sind "Sulataku Sesa Chitthi", "Kapilas", "Janeika Kulapati-nka Mrutyu", "Tandril Ru Tornoto", "Mystic Realistic", "Prasanta Samudra: Asanta Lahari", "Nalakula Matha, Nepala Babu O Narana", "Daudana Bada Khara", "Duragata" und "Sandipani-ra Symphony". Andere bedeutende Romanautoren vor den 1970er Jahren sind Chandrasekhar Rath, Shantanu Kumar Acharya , Mohapatra Nilamani Sahoo , Akhil Mohan Patnaik, Gobind Das, Rabi Patnaik und Jagannath Prasad Das . Chandra Sekhar Raths Roman Jantrarudha ist einer der renommiertesten Klassiker dieser Zeit. Auch Shantanu Acharyas Roman Nara-Kinnara war einflussreich.

Nach den 1970er Jahren

Die in den 1950er und 1960er Jahren begonnenen Trends wurden in den 1970er Jahren von den jungen Schriftstellern in Frage gestellt. Diese Herausforderung begann in den 1960er Jahren mit einem kleinen Magazin Uan Neo Lu in Cuttack. Der Titel des Magazins bestand aus drei der nicht verwendeten Odia-Alphabete. Zu den Autoren der Zeitschriften gehörten Annada Prasad Ray, Guru Mohanty (nicht zu verwechseln mit Guru Prasad), Kailash Lenka und Akshyay Mohanty. Diese Schriftsteller waren nicht so berühmt wie einige Zeitgenossen, aber sie begannen eine Revolution in der Odia-Literatur. Sie versuchten, das Monopol etablierter Schriftsteller zu brechen, indem sie Sexualität in ihre Werke einführten und einen neuen Prosastil schufen. In den späten 1960er Jahren wurden die Cuttacks in Odia Literature gebrochen, als viele "Gruppen" von Schriftstellern aus verschiedenen Teilen von Odisha entstanden. Anamas aus Puri, Abadhutas aus Balugaon, Panchamukhi aus Balangir, Abujha aus Berhampur und die Akshara-Gruppe aus Sambalpur sorgten für Aufsehen in der Literaturszene von Odia.

Die Veränderungen, die in den 1960er Jahren begannen, wurden im nächsten Jahrzehnt bestätigt. Jagadish Mohanty, Kanheilal Das, Satya Mishra, Ramchandra Behera, Tarun Kanti Mishra, Padmaja Pal, Yashodhara Mishra und Sarojini Sahoo schufen eine neue Ära in der Odia-Fiktion. Kanheilal Das und Jagadish Mohanty begannen, einen neuen Stil und eine neue Sprache zu schaffen, die sowohl bei einem breiten Publikum als auch bei Intellektuellen beliebt war. Kanheilal Das starb jung und gilt immer noch als großer Verlust für Odia-Fiktionen. Jagadish Mohanty führte den Existentialismus in die Odia-Literatur ein. Zu seinen renommierten Werken zählen Ekaki Ashwarohi , Dakshina Duari Ghara , Album , Dipahara Dekhinathiba Lokotie , Nian O Anyanya Galpo , Mephestophelesera Pruthibi , Nija Nija Panipatha , Kanishka Kanishka, Uttaradhikar und Adrushya Sakal .

Ramchandra Behera ist bekannt für seine Kurzgeschichtensammlungen Dwitiya Shmashana , Abashishta Ayusha , Omkara Dhwani , Bhagnangshara Swapna und Achinha Pruthibi . Padmaj Pal ist auch für Kurzgeschichtensammlungen bekannt, darunter Eaglera Nakha Danta , Sabuthu Sundar Pakshi , Jibanamaya und Uttara Purusha . Tarun Kanti Mishra entstand in den 1970er Jahren als kraftvoller Geschichtenerzähler mit einem eleganten Stil, voller Gelassenheit und Kraft. Zu seinen herausragenden Werken zählen „Sharadah Shatam“ (A Thousand Autumns), ein Roman über die Umsiedlung und Rehabilitation von Vertriebenen aus Ostpakistan, dem heutigen Bangladesch, und Anthologien mit Kurzgeschichten wie „Komal Gandhar“, „Bitansa“, „Bhaswati “ und „Akash Setu“.

Sarojini Sahoo, eine weitere prominente Schriftstellerin, die später als feministische Schriftstellerin berühmt wurde, trug ebenfalls wesentlich zur Odia-Fiktion bei. Ihr Roman Gambhiri Ghara ist nicht nur ein wegweisender Odia-Roman, sondern hat auch durch seine feministischen und liberalen Ideen internationale Berühmtheit erlangt. Zu ihren weiteren Arbeiten zählen Amrutara Pratikshare , Chowkatha , Upanibesh , Pratibandi , Paksibasa , Tarlijauthiba Durga , Dukha Apramita , Gambhiri Ghara und Mahajatra . Kanaklata Hati, eine weitere Autorin von Belletristik, in deren Schriften wir die Psychoanalyse des weiblichen Geistes finden. Bis heute hat sie zweistöckige Sammlungen veröffentlicht – „Nirbak Pahada“ und „Kuhudi Ghara“. Sie hat einige übersetzte Geschichtensammlungen wie 'Galpa Galpantara' und 'Praibeshi Galpa'.

Beliebte Belletristik

In den 1970er Jahren entstand auch eine populäre Odia-Literatur, die von der Landbevölkerung, insbesondere von Frauen, gelesen wurde. Die meistverkauften Autoren sind Bhagirathi Das, Kanduri Das, Bhagwana Das, Bibhuti Patnaik und Pratibha Ray . Einige ihrer Werke wurden in Odia-Sprache verfilmt. In letzter Zeit haben Rabi Kaunungo, Tarun Kanti Mishra , Ajay Swain, Mrinal Chatterjee, Radhu Mishra, Dr. Laxmikant Tripathy, Nisith Bose, Suniti Mund, Anjan Chand und Dr. Kulangara zum populären Schreiben beigetragen.

Frauenliteratur und Feminismus

Die Gründung einer Frauenzeitschrift namens Sucharita im Jahr 1975 durch Sakuntala Panda hatte einen erheblichen Einfluss darauf, Schriftstellerinnen zu helfen, eine Stimme zu finden. Einige dieser Schriftsteller sind Giribala Mohanty, Jayanti Rath, Susmita Bagchi . Paramita Satpathy , Hiranmayee Mishra , Chirashree Indra Singh, Sairindhree Sahoo, Supriya Panda, Gayatri Saraf , Suniti Mund und Mamatamayi Chowdhry. Giribala Mohanty (1947–) bedarf wegen ihrer tiefen Sensibilität für Frauenfragen einer besonderen Einführung. Ihre Gedichte schildern die emotionale Zweiteilung von sozialer Apathie und dem Selbstbewusstsein von Frauen. Ihre Gedichtsammlungen „Streeloka“ (Frauen), „Kalijhia“ (Das Mädchen mit dunklem Teint), „Ma Habara Dukha“ (Der Kummer einer Mutter) und „Kati Katia Katyayani“ drücken ihre Gefühle auf klare und lyrische Weise aus. Sarojini Sahoo prägte diese Frauen maßgeblich und ebnete den Weg mit einem feministischen Zugang zur Fiktion und der Einführung von Sexualität in ihre Arbeit. Sie ist als Simone de Beauvoir Indiens bekannt, obwohl sie theoretisch die Hegelsche Theorie des " Anderen " bestreitet, die von de Beauvoir in ihrem The Second Sex entwickelt wurde . Anders als de Beauvoir behauptet Sahoo, dass Frauen aus männlicher Sicht eine "Andere" seien, ihnen aber laut Platon die gleichen Menschenrechte zustehen . Suniti Munds Geschichtenbuch 'Anustupa', Poesiebuch 'Jhia' und Roman 'Abhisapta', 'Agarbatira Ghara', 'Matrimony dot com', 'Gigolo' ist ebenfalls eine feministische Stimme.

Theater

Das traditionelle Odia-Theater ist die Volksoper oder Jatra, die in den ländlichen Gebieten von Odisha blüht. Modernes Theater ist kommerziell nicht mehr rentabel, aber in den 1960er Jahren machte sich das experimentelle Theater durch die Werke von Manoranjan Das einen Namen , der mit seiner Art des Experimentalismus eine neue Theaterbewegung einleitete. Bijay Mishra, Biswajit Das, Kartik Rath, Ramesh Prasad Panigrahi, Ratnakar Chaini, Prasanna Das, Pramod Kumar Tripathy, Sankar Tripathy, Ranjit Patnaik, Dr. Pradip Bhowmic, Hemendra Mahapatra und Purna Chandra Mallick setzten die Tradition fort. Tripathys Beitrag zum Wachstum und zur Entwicklung der immens populären und zum Nachdenken anregenden Lok Natakas wird allgemein anerkannt und er wird oft Rousseau der Lok Natakas genannt . Die Odia-Übersetzung von vier klassischen griechischen Dramen der bekannten Schriftstellerin Ananta Charan Sukla ist ein seltener Beitrag zur Odia- Dramaliteratur . Sein 1974 erschienenes Buch "Greek Drama" enthält Übersetzungen (mit Kommentar) von Prometheus Bound (von Aischylos), Oedipus the King (von Sophokles), Medea (von Euripides) und The Frogs (von Aristophanes). Suklas Übersetzungen der Stücke wurden in verschiedenen Colleges und Universitäten von Odisha aufgeführt. Außerdem wurden seine beiden historischen Theaterstücke über die Freiheitskämpfer von Odia Chakhi Khuntia und Jayee Rajguru weithin aufgeführt. Obwohl es kein kommerziell rentables modernes Odia-Theater gibt, gibt es Amateurtheatergruppen und Schauspielwettbewerbe. Opern hingegen sind kommerziell erfolgreich.

Science-Fiction

Einige populäre Science-Fiction-Autoren sind Prof. Prana Krushna Parija , Padmashree Binod Kanungo , Prof. Gokulananda Mohapatra , Prof. Gadadhar Mishra, Prof. Kulamani Samal, Sarat Kumar Mohanty, Prof. Amulya Kumar Panda, Dr. Nikhilanand Panigrahy , Dr. Debakanta Mishra, Chan Dr Parida , Sashibhusan Rath, Dr. Chitta Ranjan Mishra, Dr. Nityananada Swain, Dr. Choudhury Satybrata Nanda, Er. Mayadhar Swain , Kamalakanta Jena , Himansu Sekhar Fatesingh und Bibhuprasad Mohapatra .

Dr. Nikhilanand Panigrahys "Sampratikatara Anuchintare Bigyan O Baigyanik" ist ein beliebtes Buch unter begeisterten Lesern. Sashibhusan Rath Vigyan Chinta und Kamalakanta Jena ‚s Gapare Gapare Bigyan (Ausgezeichnet von Odisha Bigyan Academy 2011) sind für Kinder geschrieben als auch Erwachsene.

In den Vereinigten Staaten von Amerika

Eine große Initiative, Pratishruti, wurde gestartet, um literarisch denkende Menschen in Nordamerika mit ihren indischen Kollegen zu verbinden. Das Ziel ist es, Indianer mit den besten Schriften herausragender Odia-Autoren bekannt zu machen und neue Schriftsteller in Amerika zu fördern.

Black Eagle Books, eine gemeinnützige Verlagsinitiative, wurde im April 2019 gestartet, um Odia-Literatur weltweit durch Buchveröffentlichungs- und Übersetzungsprojekte zu verbreiten.

Um neue Autoren zu ermutigen, hat Black Eagle Books den "Black Eagle Books First Book Award" ins Leben gerufen und der Preis für 2019 wurde Niharika Mallick für ihre Übersetzungsanthologie zeitgenössischer Hindi-Kurzgeschichten in Odia, Adhunika Hindi Galpamala, verliehen.

Siehe auch

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Literaturverzeichnis

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Weiterlesen

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Externe Links