Fünf eiserne Raserei - Five Iron Frenzy

Fünf eiserne Raserei
Five Iron Frenzy im Juli 2019
Five Iron Frenzy im Juli 2019
Hintergrundinformation
Herkunft Denver , Colorado , USA
Genres
aktive Jahre 1995–2003, 2011–heute
Etiketten Fünf Minuten zu Fuß , asiatischer Mann
Verbundene Taten
Mitglieder
  • Reese Seil
  • Micha Ortega
  • Dennis Culp
  • Andrew Verdecchio
  • Leanor Ortega Till
  • Nathanael "Brad" Dunham
  • Sonnie Johnston
  • Scott Kerr
Ehemalige Mitglieder

Five Iron Frenzy ist eine US-amerikanische Band, die 1995 in Denver, Colorado , gegründet wurde. Am besten bekannt für das Spielen von Ska-Punk- Musik, die sich durch einen ausgefallenen Sinn für Humor und prominente christliche Themen auszeichnet , war Five Iron eine der Pionierfiguren der christlichen Ska- Bewegung, die entstand mit dem Mainstream-Revival von ska in den 1990er Jahren. Seit 2000 hat sich die Musik der Band vom reinen Ska weg verlagert, um stärkere alternative Rock- und Pop-Punk- Einflüsse einzubeziehen und zu umarmen , obwohl sie weiterhin Ska-Musik kreiert und christliche Obertöne aufweist, trotz der Veränderungen in den religiösen Überzeugungen einiger Mitglieder.

Five Iron erlebten ihren größten kommerziellen Erfolg in den späten 1990er Jahren als Teil des amerikanischen Ska-Revivals und tourten produktiv sowohl auf christlichen als auch auf säkularen Märkten, wo die Band mit ihren energiegeladenen Live-Shows, die von humorvollen Bühnenpossen geprägt waren, die oft Aufmerksamkeit erregten, eine Kult- Anhängerschaft erlangte verschiedene soziale Zwecke und Wohltätigkeitsorganisationen . In den frühen 2000er Jahren hatten Five Iron unabhängig voneinander fast eine Million Alben verkauft, obwohl eine Reihe von Faktoren schließlich zu ihrer Auflösung im Jahr 2003 beigetragen haben. Start einer gleichzeitigen Kickstarter- Kampagne zur Finanzierung eines neuen Albums, die damals rekordverdächtige 207.980 US-Dollar einbrachte. Das daraus resultierende Album, Engine of a Million Plots , wurde im November 2013 veröffentlicht.

Five Iron wird oft für die breite tonale Bandbreite ihrer Lyrik bekannt, die sowohl spirituelle als auch weltliche Themen auf ernste und satirische Weise abdeckt. Viele der Songs der Band sind fest in den Überzeugungen des Social Gospel verwurzelt und behandeln oft Themen der christlichen Heuchelei und des Fundamentalismus , des manifesten Schicksals und der Ungerechtigkeiten , die den amerikanischen Ureinwohnern angetan wurden , und der glaubensbasierten Kritik an Kapitalismus , Konsumismus , Nationalismus , Fremdenfeindlichkeit , Rassismus , Homophobie und sogar die christliche Musikindustrie , sowie traditionellere und erhebendere Lobpreis- und Anbetungslieder . Die Band ist auch für ihre Comic-Songs bekannt, die auf drolligen, selbstironischen und selbstbezüglichen Humor , absurde Non-Fortsetzungen und häufige Bezüge zur Pop- und Geek-Kultur setzen .

Geschichte

Gründung und frühe Jahre (1993–1996)

Die Ursprünge von Five Iron Frenzy begannen mit der Band Exhumator, einem in Denver ansässigen christlichen Industrial-Thrash-Metal- Projekt, an dem die zukünftige Five Iron-Sängerin Reese Roper , die Gitarristen Micah Ortega und Scott Kerr, der Bassist Keith Hoerig und der Schlagzeuger Andrew Verdecchio teilnahmen. Als Punkrock und Ska in den frühen 1990er Jahren ein populäres Wiederaufleben in der alternativen Musik erlebten, begannen die Mitglieder von Exhumator bald ihre Aufmerksamkeit vom Metal abzulenken und gründeten, weitgehend beeinflusst von Bands wie Skankin' Pickle und NOFX , Five Iron Frenzy als Ska/ Pop-Punk- Nebenprojekt Anfang 1995. Der Name "Five Iron Frenzy" war ein Band -Witz , der zu einer Gelegenheit entstand, als der "paranoide" Mitbewohner der Mitglieder in Notwehr aus einem unbegründeten Angst, überfallen zu werden.

Die erste Show von Five Iron Frenzy, die im April 1995 in einem Kirchenkaffeehaus gezeigt wurde, war als Vorgruppe für Exhumator. Laut Reese Ropers Erinnerung an das Ereignis reagierte das Publikum besser auf die Musik von Five Iron als je zuvor auf die von Exhumator, und als sie erkannten, dass jeder mehr Spaß daran hatte, Ska-Punk als Metal zu spielen, entschied sie sich, Exhumator zugunsten von Five Iron aufzulösen sehr Nacht. Während ihrer nächsten Shows rekrutierte die Band nach und nach eine Bläsergruppe, bestehend aus dem Trompeter Nathaniel "Brad" Dunham, dem Posaunisten Dennis Culp und Micah Ortegas Cousine, der Saxophonistin Leanor Ortega.

Fast sofort wurde Five Iron zu einer prominenten Präsenz in der Musikszene von Denver. Die Band für eröffnet Tooth & Nail Records Künstler MxPx für ihre dritte Show und spielte mehr als sechzig Shows während der ersten acht Monaten bald ein fester Bestandteil aller großen Ska - Show in der Gegend von Denver, Öffnung für eine solche national erfolgreiche Bands auf Tour wie immer The Mighty Mighty Bosstones und weniger als Jake . Obwohl Five Irons ursprüngliche Absicht darin bestand, lokal zu bleiben und ihre eigene Szene zu entwickeln, reiste die Band im Juni 1995 zum Cornerstone Festival in Bushnell, Illinois , um ein improvisiertes Set vor mehreren prominenten christlichen alternativen Bands und Plattenlabels zu spielen, darunter Ghoti Hook , Crashdog und Alex Parker von Flying Tart Records. Die Band hat ihren frühen Erfolg seitdem teilweise auf diesen Stunt zurückgeführt, da sie im folgenden Jahr, gesponsert von einem Plattenlabel, nach Cornerstone zurückkehren würden.

Als ihre lokale Popularität wuchs, verfestigte Five Iron ein "Mission Statement", dass sie halb reguläre und halb christliche Veranstaltungsorte spielen würden, um sowohl ein säkulares als auch ein christliches Publikum zu erreichen. Im Sommer 1996 hatte die Band ihr erstes Material aufgezeichnet - eine 7" Single berechtigt Es s Lustig, aber nicht sehr kreativ , die zwei vorgestellten Original - Songs und ein tongue-in-cheek Punk - Rock - Cover von Amy Grant s 1985 Hit " Everywhere I Go " - und unterhielten Angebote von mehreren großen christlichen Plattenlabels wie Tooth & Nail, Alarma und Brainstorm Artists International, bevor sie schließlich bei 5 Minute Walk Records unterschrieben . Im September nahmen Five Iron ihr erstes Studioalbum Upbeats and Beatdowns . auf , die später im November veröffentlicht wurde.

Upbeats und Beatdowns , nationale Anerkennung und unser neuestes Album aller Zeiten! (1997–1999)

Im April 1997 wurde Upbeats and Beatdowns auf dem neu gegründeten Sublabel SaraBellum Records von 5 Minute Walk, das in Vertriebspartnerschaft mit der Warner Music Group stand, landesweit wiederveröffentlicht . Auf dem Höhepunkt der Mainstream-Herrschaft des Ska-Punks veröffentlicht, erwiesen sich Upbeats und Beatdowns als bescheidener, aber bedeutender Erfolg für die Band, die 1997 über 50.000 Einheiten verkauften und Platz 39 in den Top Contemporary Christian Charts von Billboard erreichten die Single "A Flowery Song" erhielt eine Nominierung für den Dove Award als Short Form Music Video of the Year. Five Iron bezeichneten ihren anfänglichen Erfolg rückblickend als völlig unerwartet, obwohl die Band ihren plötzlichen Anstieg des unabhängigen Ruhms letztendlich weniger auf die Qualität ihrer Musik als auf die Wirkung der Mainstream-Popularität des Ska-Punks und des "Nischenmarktes" der christlichen Musik zurückführte. In einem Interview von 1997 beklagte der Hauptkomponist Scott Kerr: „[d]ie bedauerliche Realität ist, dass gute Songs und gute Live-Auftritte viel weniger mit unserem sogenannten Erfolg zu tun haben, als dass wir ein Teil des ‚Geschmack-der- Monat'."

"Es ist eine Sache zu sagen, jetzt, da ich 39 bin, könnten wir das vielleicht noch machen oder wir hätten einen Hit machen können, der es ins Radio geschafft hat. Aber ich würde meinen Kindern viel lieber sagen, dass wir zwei Waisenhäuser bezahlt haben." , oder dass wir bei jeder Tour, die wir machten, etwas – Socken oder Mäntel – für Obdachlose gesammelt haben."

Reese Roper, über die Entscheidung der Band, unabhängig zu bleiben.

Nach dem Erfolg von Upbeats und Beatdowns konnten die Mitglieder von Five Iron ihre Tagesjobs aufgeben und sich hauptberuflich der Band widmen. Die Gruppe verbrachte den Rest des Jahres 1997 damit, landesweit zu touren und über 150 Shows im ganzen Land zu spielen. Viele dieser Shows und Tourneen wurden zur Förderung verschiedener sozialer Zwecke und Wohltätigkeitsorganisationen abgehalten; Während der "Rock Your Socks Off Tour" der Band im Oktober 1997 wurden die Fans gebeten, saubere Socken für eine Spende mitzubringen. Viele dieser gemeinnützigen Projekte wurden von 5 Minute Walk unterstützt oder organisiert. In einem Interview aus dem Jahr 2012 lobte Reese Roper das Label dafür, dass sie "ihr Geld da hingelegt haben, wo ihr Mund war. Weil sie Underground sind und was sie waren, wollten sie den Menschen wirklich helfen". Dies würde letztendlich die Entscheidung der Band beeinflussen, unter 5 Minute Walk unabhängig zu bleiben, obwohl sie die Möglichkeit hatte, bei größeren Labels zu unterschreiben.

Five Irons zweites Album, unser neuestes Album aller Zeiten! Wurde im November 1997 und erlebte einen ähnlich bescheidenen kommerziellen Erfolg wie die Freigabe Upbeats und Beatdowns , debütiert auf Platz 8 auf Billboard ' s Top Heatseekers und Peaking an der Hausnummer 176 auf dem Billboard - 200 . Nach der Veröffentlichung des Albums nahmen Five Iron an zwei hochkarätigen nationalen Tourneen teil. Im Frühjahr 1998 trat die Band auf der Ska Against Racism- Tour auf, einer von Mike Park von Asian Man Records inszenierten Ska-Punk-Tour , die Geld für Anti-Rassismus- Organisationen sammelte . Als einzige offen christliche Band auf der Tour trug Ska Against Racism dazu bei, den Ruf von Five Iron beim säkularen Publikum weiter zu stärken: Reese Roper erinnerte sich daran, dass die Band viele neue Fans aus den Teilnehmern machte, die zunächst befürchteten, die Band würde versuchen, "die Religion in den Rachen zu schieben". , sowie dauerhafte Freundschaften mit den meisten weltlichen Bands auf der Liste. Nach dem Ende von Ska Against Racism schrieben und nahmen Five Iron schnell ein neues Album in Vorbereitung auf ihre nächste nationale Tournee auf, was zu der 40-minütigen 17-Track- EPQuantum Is Job 1“ führte , die angeblich in nur zwei Wochen geschrieben wurde .

Ende 1998 nahmen Five Iron an SkaMania teil, einer nationalen Tournee, die sie mit den beiden anderen kommerziell erfolgreichsten Bands auf dem christlichen Ska- Markt, The OC Supertones und The Insyderz, zusammenführte . Die Tour war ein voller Erfolg innerhalb der christlichen alternativen Szene, Zeichnung rund 3.000 Teilnehmern eine Nacht und hilft steigern Umsatz von Quantityis Job 1 in die Top fünfzehn sowohl Billboard ' s Contemporary Christian - Chart und Top Heatseekers. Zu diesem Zeitpunkt gab Scott Kerr seine Entscheidung bekannt, Five Iron Frenzy nach dem Ende der SkaMania-Tour zu verlassen. Kerr nannte mehrere Gründe für die Entscheidung, die Band zu verlassen, darunter den Wunsch, mehr Zeit mit seiner Frau zu verbringen und andere musikalische Projekte abseits von Ska und Punk zu erkunden, erklärte jedoch später, dass sein Hauptgrund darin bestand, seinen Glauben an das Christentum allmählich verloren zu haben. Nach seinem Ausscheiden aus Five Iron gründete Kerr die in Denver ansässige Power-Pop- Band Yellow Second , in der er als Leadsänger, Songwriter und Gitarrist tätig war. Sonnie Johnson, ehemaliger Gitarrist der kalifornischen Ska-Punk-Band Jeffries Fan Club , ersetzte Kerr in der Besetzung von Five Iron.

Five Iron veröffentlichten im November 1999 ihr erstes Live-Album, Proof That the Youth Are Revolting , das Aufnahmen mehrerer Live-Shows aus den Jahren 1998 und 1999 enthält, darunter das Cornerstone Festival 1999 . Während der Aufnahmen dieser Shows boten Five Iron an ihrem Merchandise-Stand Formulare an, in denen Fans ihren Namen angeben und somit als "Backup-Sänger" für das Album bezeichnet werden konnten. Über 7.000 Namen wurden schließlich in den Liner Notes der CD abgedruckt. Der Nachweis , dass die Jugend Revolting die Top Ten der beiden geknackt Billboard ' s Top Heatseekers und Contemporary Christian Charts, auf Platz 190 auf der Peaking Billboard 200.

All der Hype, den man mit Geld kaufen kann und Five Iron Frenzy 2: Electric Boogaloo (2000–2001)

Im April 2000 veröffentlichten Five Iron Frenzy ihr drittes Album All the Hype That Money Can Buy . Zu diesem Zeitpunkt hatte das öffentliche und mediale Interesse an Ska-Musik deutlich nachgelassen, und motiviert durch den Wunsch, nicht "die gleiche Platte zweimal herauszubringen", fand All the Hype That Money Can Buy , dass Five Iron ihren Sound weit über Ska hinaus diversifizierten und mit stärkere Rock- und Punk-Einflüsse sowie Elemente aus Latin , Salsa , Calypso und Reggae . Das Album enthielt den Song "A New Hope", der über das Massaker an der Columbine High School in Columbine, Colorado im Jahr 1999 geschrieben wurde , wo die Schwester des Gitarristen Micah Ortega zum Zeitpunkt der Schießerei Schüler war. Obwohl der Mainstream-Rückgang der Ska-Musik bei Promotion und Airplay gegen das Album wirkte, wurde All the Hype That Money Can Buy die damals höchste Chart-Veröffentlichung von Five Iron und erreichte Platz 6 der Contemporary Christian Charts und Platz 146 der Billboard 200.

Five Iron tourten während der Jahrhundertwende international und erweiterten ihre Tourneereichweite sowohl auf dem europäischen als auch auf dem ozeanischen Kontinent. Im Juni 2000 spielten Five Iron fünf Shows in Südafrika, darunter ein kostenloses Konzert in einem Auditorium im Township Phuthaditjhaba , wo die Gruppe den größten Teil des Tages damit verbrachte, mit Kindern aus dem örtlichen Waisenhaus zu spielen. Die Mitglieder von Five Iron stellten fest, dass niemand im Township von ihrer Band gehört hatte und viele noch nie zuvor einen Amerikaner gesehen oder sogar Rockmusik gehört hatten. In einem Interview von 2010 erklärte Reese Roper, dass sich alle weniger um die Musik kümmerten, „wie sie es gerade getan haben, als wir dort waren“. Er erläuterte die persönliche Wirkung dieser Show und stellte fest, dass "alle Insignien, alle Barrieren, die ich erlebt hatte, als ich in einer Band war und versucht hatte, die Liebe Jesu Christi zu teilen, verschwunden waren", beschrieb es als "den besten Tag". dass ich mich jemals daran erinnern kann, in Five Iron Frenzy gewesen zu sein".

Bis 2001 spielten Five Iron mehr als 250 Shows pro Jahr. Mehrere Mitglieder, von denen einige erst kürzlich geheiratet hatten, fühlten sich durch die Vollzeit-Tourneen der Band ausgebrannt. Dieses Burnout wurde durch mehrere persönliche Tragödien verschärft, darunter der Tod von Leanor Ortegas Bruder im Oktober 2000 und Andrew Verdecchios Vater im August 2001, bei dem sowohl Ortega als auch Verdecchio Zeit damit verbrachten, ihren religiösen Glauben in Frage zu stellen. Trotzdem sollte Five Iron Ende 2001 als Headliner der 49-tägigen "Electric Youth Tour" auftreten, unterstützt von den christlichen Künstlern Relient K , John Reuben und Ace Troubleshooter . Drei Tage vor Beginn der Tour in Fishkill, New York , wurden die Terroranschläge vom 11. September im nahe gelegenen Manhattan verübt. Obwohl die Band anfangs die Angemessenheit einer Tour nach den Ereignissen in Frage stellte, entschied sie sich, die Tour wie geplant fortzusetzen, eine Entscheidung, die vom Publikum, das durchschnittlich rund 1.200 pro Nacht zählte, sehr gut aufgenommen wurde. Wie bei früheren Tourneen bat Five Iron die Fans erneut, saubere Socken zur Spende an örtliche Tierheime zu bringen, obwohl bei dieser Gelegenheit diese Socken auch für Publikumsbeteiligungsspiele mit Sockenpuppen verwendet wurden , da die Band das Bedürfnis verspürte, die Menschen unter unbeschwertem Herzen zusammenzubringen Umstände.

Five Irons viertes Album, Five Iron Frenzy 2: Electric Boogaloo , wurde im November 2001 veröffentlicht und markierte eine drastische stilistische Veränderung gegenüber den vorherigen Alben der Band. Obwohl die Gruppe ihre prominente Bläsergruppe behielt, enthielt Electric Boogaloo keinen der Ska-Einflüsse, die die ersten drei Alben der Band dominierten, sondern konzentrierte sich ausschließlich auf Alternative Rock und Pop-Punk. Bassist Keith Hoerig beschrieb das Album einfach als "eine Rockplatte mit Hörnern" und verglich die Verwendung von Blechbläsern der Band mit der von Horn-getriebenen Rockbands wie Chicago . Electric Boogaloo markierte auch das Ende von Five Irons Plattenvertrag mit 5 Minute Walk; obwohl die Band erneut die Möglichkeit in Betracht zog, bei einem Major-Label zu unterzeichnen – laut Micah Ortega, einem A&R- Manager von Atlantic Records, besuchte Five Iron während der Aufnahmen von Electric Boogaloo – entschieden sie sich letztendlich dafür, bei 5 Minute Walk zu bleiben, unter Berufung auf das Engagement des Labels für Ministerium. Zum Zeitpunkt der Electric Boogaloo ' s Release, kollektive Diskographie des Five Iron hatte mehr als 500.000 Einheiten weltweit verkauft. Das Album erwies sich jedoch als kleine Enttäuschung, debütierte auf Platz 19 der Contemporary Christian Charts und schaffte es überhaupt nicht in die Billboard 200, ihr erstes Album seit ihrem Debüt, das dies nicht erreichte.

Trennung und das Ende ist nahe (2002-2003)

Five Iron reduzierten ihre Tournee für den größten Teil des Jahres 2002 erheblich und waren nur eine Tour unter mehreren Festivalauftritten und fünfzehn Termine auf der Vans Warped Tour . Wie es in der Bandtradition üblich war, trafen sich Five Iron Ende des Jahres mit ihrem Pastor zu einem spirituellen Retreat , um ihre bevorstehenden Karrierepläne zu besprechen; Micah Ortega erinnerte daran, dass dieses Treffen das erste Mal war, bei dem die Meinungen zwischen den Mitgliedern stark geteilt wurden, hauptsächlich darüber, ob Five Iron Frenzy Vollzeit oder Teilzeit fortgesetzt werden sollte. Angesichts mehrerer anderer Faktoren – nicht zuletzt der Entscheidung von Andrew Verdecchio, den christlichen Glauben und damit die Band zu verlassen – stimmten Five Iron einstimmig zu, sich Ende 2003 aufzulösen, und ließen sich genug Zeit, um ein letztes Album aufzunehmen und loszulegen auf einer " Abschiedstour " für ihre Fans. Die Gruppe gab offiziell ihre Trennung in einem offenen Brief bekannt, der am 14. Februar 2003 auf ihrer Website veröffentlicht wurde, und bedankte sich ausgiebig bei ihrer Fangemeinde und erläuterte ihre Pläne für ihre Shows und Veröffentlichungen bis zu ihrem letzten Konzert im November.

Während der Aufnahmen zu ihrem letzten Studioalbum veröffentlichten Five Iron Cheeses...(of Nazareth) , eine 33-Track-Compilation bestehend aus verschiedenen unveröffentlichten Songs, B-Seiten, Demos, Live-Aufnahmen und improvisierten Scherztracks. Trotz nur als ein Abschiedsgeschenk beschrieben werden , um ihre Fanbase erhielt das Album nationale Verteilung durch EMI und erreichte Platz 17 auf Billboard ' s Top Heatseekers und 22 Nummer auf dem Contemporary Christian - Charts. Im Juni wurde die erste Pressung des fünften und letzten Albums von Five Iron, The End is Near , unabhängig veröffentlicht und exklusiv bei den Live-Shows der Band verkauft.

Five Iron verbrachte den Sommer 2003 damit, auf verschiedenen hochkarätigen christlichen Musikfestivals in den Vereinigten Staaten und Kanada aufzutreten , darunter das Agape Music Festival in Illinois, das Alive Festival in Ohio, Lifest in Wisconsin, Spirit West Coast in Kalifornien und Florida und Illinois Cornerstone-Festival . Als die Band ihr letztes Set im Illinois Cornerstone beendete, skandierte das Publikum beim Verlassen der Bühne einstimmig "Danke". Die letzte nationale Tour von Five Iron, die frech "Winners Never Quit Tour" genannt wurde, begann Mitte September und umfasste 58 Shows in 31 Staaten, unterstützt von den christlichen Künstlern Bleach , Holland und Cameron Jaymes. Vor Beginn der Tour hat Five Iron in Zusammenarbeit mit Rohi-Ministerien in Kenia ein Kinderrettungszentrum eröffnet und alle Teilnehmer ihrer letzten Tour gebeten, mindestens einen Dollar zum Fonds beizutragen. Am Ende der Tour hatte die Band über $48.000 für das, was inoffiziell "The Five Iron Frenzy Rescue Center" genannt wurde, gesammelt; In einem Interview aus dem Jahr 2012 enthüllte Leanor Ortega-Till, dass der Fonds letztendlich allein aus Fanspenden über 60.000 US-Dollar gesammelt hatte, was zur Eröffnung eines zusätzlichen Zentrums beigetragen hatte.

Five Iron spielten am 22. November 2003 ihre letzte Show im Fillmore Auditorium in Denver, unterstützt von Relient K, Bleach und Cameron Jaymes, die aus über 3.900 Zuschauern ausverkauft war. Diese Show wurde professionell aufgenommen, um als zweites Live-Album der Band mit dem Titel The End is Here veröffentlicht zu werden , das als Doppel-Disc-Set mit The End is Near für den Mainstream-Einzelhandel verpackt wurde . Diese Version des Albums, stilisiert als The End is Near Here , wurde im April 2004 veröffentlicht und hatte einen bescheidenen kommerziellen Erfolg und erreichte Platz 10 der Billboard Christian Charts.

Pause und Nebenprojekte (2004–2010)

Nach der Auflösung von Five Iron Frenzy trennten sich die Wege der meisten Bandmitglieder, um sich auf ihr Privatleben zu konzentrieren und anderen musikalischen Aktivitäten nachzugehen, und blieben in zahlreichen lokalen Bands aktiv.

Mehrere Mitglieder von Five Iron arbeiteten über die anfängliche Auflösung der Band hinaus weiter zusammen. Reese Roper, Dennis Culp, Keith Hoerig, Andrew Verdecchio und Scott Kerr waren 1999 Gründungsmitglieder des konzeptionellen christlichen Rock- Nebenprojekts Brave Saint Saturn und veröffentlichten im Jahr 2000 So Far from Home auf 5 Minute Walk. Roper, Culp, Hoerig und Verdecchio setzten ihre Arbeit mit Brave Saint Saturn nach Five Iron fort und veröffentlichten The Light of Things Hopeed For im Jahr 2003 auf Tooth & Nail Records und die selbstveröffentlichte Anti-Meridian im Jahr 2008, bevor sie kurz darauf eine unbefristete Pause einlegten. Roper war auch an der zukünftigen Pop-Punk- Supergroup Guerilla Rodeo beteiligt, darunter Ethan Luck , John Warne , Josh Abbott von Ace Troubleshooter und Sonnie Johnston von Five Iron. Die Band nahm 2004 eine EP mit drei Songs auf, aber das Projekt kam nie zum Tragen und wurde stattdessen schrittweise in das Soloprojekt Roper umstrukturiert , wobei nur Roper als Frontmann und Singer-Songwriter behielt. Roper veröffentlichte ein Album Brace Yourself für das Mediocre Ende 2004 vor dem folgende Jahr auflösen, auf dem Roper auf einer Vollzeit - Karriere in der Pflege konzentrieren Ruhestand, obwohl gelegentlich als Gastsänger zu Alben von Bands einschließlich beitragen Showbread und The Insyderz .

Culp, der 2000 sein eigenes Soloalbum Ascents unter dem Namen Dennis Bayne veröffentlicht hatte (auf dem auch Verdecchio mitwirkte), gründete 2005 das Musik- und Sounddesignstudio Singing Serpent, komponierte Musik für die Fernsehwerbung und trat als Gastmusiker auf Alben von Bands wie Rafter und Becoming the Archetype . Scott Kerr setzte seine Arbeit mit Yellow Second fort und veröffentlichte drei Studioalben, bevor er sich 2005 auflöste; ihr letztes Album, das 2005 auf Floodgate Records veröffentlichte Altitude , enthielt auch Verdecchio als Mitglied. Keith Hoerig und seine Frau Eryn gründeten 2006 die in Denver ansässige Alternative Country- Band The Hollyfelds, die zwei Studioalben und zwei EPs unabhängig voneinander aufnahm und veröffentlichte, bevor sie 2016 aufgelöst wurden. Mitte bis Ende der 2000er Jahre spielte Leanor Ortega-Till zusammen mit ihrem Ehemann Stephen Till im neunköpfigen Pop-Ensemble Hearts of Palm.

Roper und Leanor Ortega-Till veröffentlichten auch eigene Gedichtbände , wobei Roper 2003 Spiers to Babel und 2004 More Than Paper Thin veröffentlichte und Ortega-Till 2003 It Must Look Pretty Appealing veröffentlichte. Roper und Ortega-Till unternahmen eine kurze Spoken-Word- Tour mit Mark Salomon von Stavesacre und Pigeon John von LA Symphony , die ihre eigenen Schriften und Gedichte lasen. Seitdem hat Verdecchio auch eigene Bücher veröffentlicht, darunter die Gedichtsammlung Oktober 2017 und das Bilderbuch Little 2018 .

Im April 2010 veröffentlichte Asian Man Records die DVD The Rise and Fall of Five Iron Frenzy , eine dreistündige Dokumentation über die Band, die von Roper geschnitten und erzählt wurde und neue Interviews mit Bandmitgliedern und unveröffentlichtes Archivmaterial sowie eine Bonus-Disc mit allen der Musikvideos und Clips verschiedener Live-Auftritte der Band während ihrer Karriere. Obwohl die DVD von christlichen Musikpublikationen gemischte Kritiken erhielt – von einer perfekten Fünf-Sterne-Bewertung von Jesus Freak Hideout, die ihre Fülle an Inhalten lobte, bis hin zu einer Zwei-Sterne-Bewertung von Indie Vision Music, die ihre übermäßige Laufzeit kritisierte – erlebte Five Iron Frenzy dennoch eine Minderjährige Wiederaufleben des Medieninteresses, und die Mitglieder begannen, gemeinsam zahlreiche Interviews über das bleibende Erbe der Band zu geben, einschließlich einer ausführlichen mündlichen Geschichte, die vom Denver Westword von Roper, Kerr, Verdecchio und Leanor Ortega-Till veröffentlicht wurde.

Reunion, Engine of a Million Plots und Bis zu diesem Shakes Apart (2011-heute)

Die Aussicht auf ein Wiedersehen mit Five Iron wurde zum ersten Mal zwischen den Bandmitgliedern während der Dreharbeiten zu The Rise and Fall of Five Iron Frenzy im Jahr 2009 diskutiert . Laut Roper war Scott Kerr jedoch der erste, der Interesse an einer musikalischen Wiederverbindung mit seinen ehemaligen Bandkollegen bekundete bezweifelte die Wahrscheinlichkeit einer richtigen Five Iron Reunion und weniger seine Rolle bei einer solchen Reunion, da er seine ursprüngliche Position in der Band an Sonnie Johnston abgetreten hatte. Nachdem Keith Hoerig es abgelehnt hatte, an irgendeiner Art von Five Iron Reunion teilzunehmen, schlug Roper vor, dass Kerr möglicherweise als Bassist in die Band zurückkehren sollte, woraufhin Kerr begann, neues Material zu schreiben. Roper und Kerr diskutierten sechs Monate lang über die Logistik des Reformierens und Schreibens neuer Musik, bis eine Reihe verschiedener Lebensereignisse, darunter die Geburt von Ropers Tochter und der Umzug mehrerer Bandmitglieder, sie schließlich dazu veranlassten, die Idee aufzugeben.

Ende 2011 wurde die Website von Five Iron plötzlich durch eine unerklärliche Countdown-Uhr ersetzt , die bis zum 22. November, dem achten Jahrestag der letzten Show der Band, herunterzählte. Seit 2006 wurde die Website als Fanseite von Fan Joel Gratcyk betrieben, der damals den Domainnamen erneuert hatte und plante, die Fans mit dem Start einer neuen Website am 22. Five Iron selbst wollten an diesem Tag ein Wiedersehen ankündigen. Gratcyk kontaktierte die Band und bat sie, eine formelle Entschuldigung zu verfassen, um das Missverständnis zu klären und Gerüchte über eine Wiedervereinigung zu zerstreuen, obwohl Roper gerade dabei war, Five Iron Frenzy offiziell zu reformieren. Die Band entschied sich für die Nachrichten geheim zu halten und ehren den 22. November zeigen Datum, ihnen genügend Zeit zu schreiben und aufzunehmen einen neuen Song und erstellen Sie eine Gewährung Crowdfunding - Kampagne für ein neues Album auf Kickstarter , die beide mit der in Verbindung enthüllt werden würde Ankündigung ihres Wiedersehens.

Five Iron gaben am 22. November 2011 offiziell ihre Wiedervereinigung bekannt und veröffentlichten ihren ersten neuen Song seit acht Jahren, "It Was a Dark and Stormy Night", als kostenlosen digitalen Download zusammen mit einer zweimonatigen Kickstarter-Kampagne, um die Produktionskosten zu decken für ein neues Studioalbum, das 2013 veröffentlicht werden soll. Zu dem zugegebenermaßen Schock und der Überraschung der Band wurde das anfängliche finanzielle Ziel der Kampagne von 30.000 US-Dollar innerhalb von 55 Minuten erfolgreich erreicht und schließlich 207.980 US-Dollar von 3.755 Unterstützern eingenommen, was als Kickstarter die meisten Rekorde brach finanzierten Musikprojekt und erregte beträchtliche Aufmerksamkeit der Medien durch Nachrichtenpublikationen, die die wachsende Bekanntheit der Website dokumentieren.

Die nächsten zwei Jahre verbrachte ich damit, am neuen Album zu arbeiten und ausgewählte Live-Termine zu spielen. Die Band spielte ihre erste Reunion-Show am 28. April 2012 in Denver, Colorado. Engine of a Million Plots wurde am 26. November 2013 veröffentlicht.

Bis This Shakes Apart wurde am 15. Januar 2021 nach einer erfolgreichen Kickstarter-Kampagne veröffentlicht. Eine digitale Vorabversion war am 14. Januar 2021 für Kickstarted-Unterstützer verfügbar.

Religionszugehörigkeit und Glaubenswechsel

Als überwiegend christliche Band sind die meisten Mitglieder von Five Iron Frenzy in unterschiedlichem Maße im christlichen Dienst involviert. Roper ist ein lizenzierter Pastor für die Allianz der Erneuerung Kirchen und der Mitbegründer von Denver nicht-konfessionelle Abschaum der Erde Kirche , von denen Saxophonist Leanor Ortega-Bis früher als Frauen und Kunst Pastor gedient. In einem Interview aus dem Jahr 2016 listete Ortega-Till den Rest der konfessionellen Zusammensetzung der aktuellen Besetzung auf, darunter Calvinisten , Pfingstler , Presbyterianer , Church of Christ und Assemblies of God .

1998 entschied sich Scott Kerr, Five Iron Frenzy zu verlassen, nachdem er seinen christlichen Glauben aufgegeben hatte. Laut Kerr hatte er bereits in der High School Zweifel gespürt, die sich während seiner Tournee mit Five Iron schließlich spitzten. In einem Versuch, seinen Glauben zu versöhnen, studierte Kerr inbrünstig christliche Apologetik – die er letztendlich „nicht überzeugend und schlimmstenfalls intellektuell unaufrichtig“ fand – sowie Werke von David Hume und Bertrand Russell, bevor er sich entschied, das Christentum zu verlassen. Obwohl Kerr sich daran erinnert, dass die Band seine Enthüllung und Entscheidung akzeptiert hat, zu gehen, erinnerte sich Roper reumütig daran, die Beziehung zwischen ihnen zu verärgern, indem er "Jesus auf [Kerr] drängte, als er mich brauchte, um nur sein Freund zu sein", was später als lyrische Grundlage für Five diente Irons Lied "To Start a Fire". Kerr identifiziert sich weiterhin als "kein Christ", und als er 2011 wieder zu Five Iron kam, schrieb er eine Erklärung für sein Wiedersehen mit der Band, die teilweise lautete:

Wenn man jeden von uns nach der Mission von Five Iron fragt, bekommt man vielleicht 8 verschiedene Antworten, aber aus meiner Sicht hat diese Band keine andere Absicht, als authentisch zu sein. Es geht um Ehrlichkeit. Mich interessiert ein reiner, künstlerischer Ausdruck, unabhängig davon, ob ich der gleichen Meinung bin wie der Künstler. Reese ist ein begnadeter Texter, und ich genieße seine Worte, obwohl wir sehr unterschiedliche Vorstellungen von der Welt haben. Er spricht über Glaubenskämpfe auf eine Weise, mit der ich mich identifizieren kann, und obwohl wir aus unseren jeweiligen Kämpfen mit unterschiedlichen Ideen hervorgegangen sind, bin ich immer noch bewegt von der Musik, die wir alle zusammen machen.

Andrew Verdecchio erlebte Anfang der 2000er Jahre nach dem Tod seines Vaters und den Ereignissen der Anschläge vom 11. September einen ähnlichen Glaubensverlust . Verdecchio erinnert sich weitgehend an die Kommentare der konservativen Kommentatoren Pat Robertson und Jerry Falwell, die die Ursache der Angriffe auf Homosexuelle dafür verantwortlich machen, einen Keil zwischen sich und das Christentum zu treiben, was ihn dazu veranlasst, seinen Glauben und seine Rolle in einer christlichen Band ernsthaft in Frage zu stellen. Wie Kerr versuchte Verdecchio, Apologetik zu studieren, "weil ich es nicht nicht glauben wollte", sagte jedoch "je mehr ich diese Bücher las und versuchte, mich selbst zu überzeugen, desto weniger überzeugt war ich". Nachdem er seinen Glauben aufgegeben hatte, beantragte Verdecchio, eine weitere Tour mit der Band durchzuführen, bevor er ausstieg, woraufhin sie sich später auflösten, da Five Iron ihn nicht ersetzen wollte. Verdecchio identifiziert sich immer noch als Atheist , erfüllt aber weiterhin seine Rolle als einziger offizieller Schlagzeuger von Five Iron.

Leanor Ortega-Till hat auch darüber gesprochen, dass sie zwei Jahre lang mit ernsthaften Zweifeln gekämpft hat, was dazu führte, dass sie versuchte, Fans auszuweichen, obwohl sie letztendlich "durch ihren Glauben zurückerlangen konnte" und eine praktizierende Christin blieb.

Ausrichten

Aktuelle Mitglieder

  • Reese Roper – Lead-Gesang (1995–2003, 2011–heute)
  • Micah Ortega – Gitarren, Gesang (1995–2003, 2011–heute)
  • Andrew Verdecchio – Schlagzeug, Gesang (1995–2003, 2011–heute)
  • Nathanael "Brad" Dunham – Trompete (1995–2003, 2011–heute)
  • Dennis Culp – Posaune, Gesang (1995–2003, 2011–heute)
  • Leanor „Jeff the Girl“ Ortega-Till – Saxophon, Gesang (1995–2003, 2011–heute)
  • Sonnie Johnston – Leadgitarren (1998–2003, 2011–heute)
  • Scott Kerr – Gitarre, Bass, Gesang (1995–1998, 2011–heute)

Frühere Mitglieder

Musiker auf Tour

  • Seth Hecox – Gitarre (2013)

Zeitleiste

Diskografie

Studioalben

Touren

Verweise

Externe Links