Ritter, Tod und Teufel -Knight, Death and the Devil

Ritter, Tod und Teufel , 1513, Gravur , 24,5 x 19,1 cm

Knight, Death and the Devil ( deutsch : Ritter, Tod und Teufel ) ist ein großer Kupferstich des deutschen Künstlers Albrecht Dürer aus dem Jahr1513, einer der drei Meisterstiche, die in einer Zeit fertiggestellt wurden, als er fast aufhörte, in Farbe oder Holzschnitten zu arbeiten auf Gravuren konzentrieren. Das Bild ist von einer komplexen Ikonographie und Symbolik durchdrungen, über deren genaue Bedeutung seit Jahrhunderten gestritten wird.

Ein gepanzerter Ritter, von seinem Hund begleitet, reitet durch eine enge Schlucht , flankiert von einer Ziege köpfigen Teufel und die Figur des Todes ein Reit fahles Pferd . Der verwesende Leichnam des Todes hält eine Sanduhr , eine Erinnerung an die Kürze des Lebens. Der Reiter bewegt sich durch die Szene, wendet sich von den um ihn herum lauernden Kreaturen ab, wirkt fast verächtlich gegenüber den Drohungen und wird daher oft als Symbol für Mut gesehen; die Rüstung des Ritters, das Pferd, das die Tiere überragt, das Eichenlaub und die Festung auf dem Berggipfel symbolisieren die Widerstandsfähigkeit des Glaubens, während die Not des Ritters die irdische Reise der Christen zum Himmelreich darstellen kann .

Das Werk wurde von Giorgio Vasari als eines von "mehreren Blättern von solcher Exzellenz, dass nichts Feineres erreicht werden kann" erwähnt. Es wurde vielfach kopiert und hatte großen Einfluss auf spätere deutsche Schriftsteller. Philosoph Friedrich Nietzsche verwies , die Arbeit in seiner Arbeit über dramatische Theorie Die Geburt der Tragödie (1872) zu exemplifizieren Pessimismus, während es später im 20. Jahrhundert durch die Idealisierung Nazis der reinrassigen als Vertreter Arier , und wurde manchmal in ihrer Propaganda Bildern verwendet .

Komposition

Detail

Seine beiden anderen Meisterstiche enthalten ein schädelähnliches Objekt, einen Hund und eine Sanduhr, und alle drei sind gleich groß. Der Stich ist stark dem gotischen Stil verpflichtet. Viele der Formen gehen ineinander über. Der Umriss des Pferdes besteht aus einer Reihe ineinandergreifender Kurven, während das Kinn des Ritters in die Linie seines Helms eingewebt ist. Diese beiden zentralen Figuren sind von einem Gewirr aus Ästen, Geschirren und Haaren umgeben, die laut Kunsthistoriker Raymond Stites im Kontrast zu der relativ soliden Figur des Ritters und seines Pferdes stehen, um sie als "greifbare Idee in einer Welt der wechselnden Formen" in Szene zu setzen ". Der Mann sieht verbissen geradeaus; er lässt nicht zu, dass seine Blickrichtung von den Dämonen neben ihm unterbrochen oder abgelenkt wird.

Laut Elizabeth Lunday steht die "skelettartige Gestalt des Todes gespenstisch blass vor der Dunkelheit eines schattenhaften Felsens, während der Teufel, ein vielhörniges, ziegenähnliches Wesen, zwischen wuchernden Baumwurzeln schleicht." Der Tod ist mit seinem Pferd im linken Hintergrund dargestellt und ohne Nase und Lippen in helleren Farbtönen als die anderen Figuren dargestellt. Im unteren Vordergrund, direkt im Weg des Ritters, ist ein Schädel zu sehen, während ein Hund zwischen den beiden Pferden läuft.

Der Tod, der Teufel und die Landschaft sind alle in einer trostlosen nordischen Manier wiedergegeben. Die umgebenden Charaktere bedrohen den Ritter, der durch die buchstäbliche und bildliche Rüstung seines Glaubens scheinbar geschützt wird . Es wird von einigen Kunsthistorikern in Verbindung mit Veröffentlichungen des niederländischen Humanisten und Theologen Erasmus Enchiridion militis Christiani ( Handbuch eines christlichen Soldaten ) vermutet . Der Stich bezieht sich auf Psalm 23 ; "Obwohl ich durch das Tal des Todesschattens gehe, fürchte ich nichts Böses". Knight, Death and the Devil ist vom Künstler datiert und signiert; links unten auf der Tafel steht "S. (=Salus/im Gnadenjahr) 1513".

Interpretation

Ritter zu Pferd , eine Studie von ca. 1512–13.

Albrecht Dürer, Reiterstudie , 1498

Das Werk entstand während Dürers Diensten Kaiser Maximilians , war aber kein Auftragswerk und enthält keine offen politische Botschaft. Stattdessen greift es auf ein mittelalterliches Moralbewusstsein zurück und ist voll von gotischer Bildsprache. Der Stich weist in Stimmung und Ton Ähnlichkeiten mit einem von Dürers anderen großen Drucken Melencolia I auf . Der Ritter wirkt resigniert, seine Gesichtszüge sind niedergeschlagen. Seine düstere Haltung steht im Kontrast zum robusten Aussehen seines Pferdes. Während ihn seine Rüstung gegen die umgebenden Dämonen schützen mag, wird der Schädel auf einem Baumstumpf vor das Pferd gehalten und der Sandfall vom Tod ins Gesicht des Ritters gehalten. Laut der Schriftstellerin Dorothy Getlein "hat der Ritter, der von Tod und Teufel begleitet wird, ein Gefühl der Veralterung." Der Kunstkritiker der New York Times, Holland Cotter, bemerkte, dass die Komposition kurz nach dem qualvollen Tod von Dürers geliebter Mutter folgte.

Österreichische 19. Jahrhundert Kunsthistoriker Moritz Thausing schlug vor , dass Dürer geschaffen hatte Ritter, Tod und der Teufel als Teil eines Vier-Arbeitszyklus, die jeweils entworfen eines der illustrieren vier Temperamente . Laut Thausing sollte das Werk die Sanguinität darstellen , daher das in das Werk eingravierte "S".

Es wird allgemein angenommen, dass die Darstellung eine wörtliche, wenn auch pointierte Feier des christlichen Glaubens des Ritters und auch der Ideale des Humanismus ist . Eine alternative Interpretation wurde 1970 von dem Schriftsteller Sten Karling und später von Ursula Meyer vorgelegt , die darauf hindeuteten, dass das Werk nicht darauf abzielte, den Ritter zu verherrlichen, sondern stattdessen einen " Räuberritter " ( raubritter ) darzustellen . Sie verweisen auf das Fehlen christlicher oder religiöser Symbolik im Werk und auf den um die Lanze des Ritters gewickelten Fuchsschwanz – in der griechischen Legende war der Fuchsschwanz ein Symbol für Gier, List und Verrat, aber auch für Lust und Hurerei . In der zeitgenössischen Kunst wurden Ritter jedoch häufig mit einem Fuchsschwanz dargestellt, der an der Spitze ihrer Lanze befestigt war. Darüber hinaus war der Fuchsschwanz eine gängige Form von Schutzamuletten . In dieser Interpretation sind Tod und Teufel nur die Weggefährten des Ritters, keine Vorzeichen.

Die Arbeit gilt als unter drei von Dürers „Meisterstiche“ ( Master - Druck ); zusammen mit dem heiligen Hieronymus in seinem Arbeitszimmer (1514) und Melencolia I (1514). Insbesondere das Pferd ist gekonnt in geometrischen Formen wiedergegeben, die an Leonardo da Vinci erinnern und das Interesse der Renaissance an Naturwissenschaften und Anatomie widerspiegeln .

Die meisten Druckereien mit einer bedeutenden Sammlung haben ein Exemplar, und es gibt viele, oft späte und abgenutzte Abdrücke in privaten Sammlungen.

Beeinflussen

Deutscher Kampf

Posthumes Porträt von Martin Luther als Augustinermönch

1870 schenkte Friedrich Nietzsche Richard Wagner einen Druck des Stiches . Das Werk war für Nietzsche als Darstellung einer "mutigen Zukunft" von Bedeutung und sein zentrales Thema als "Symbol unserer Existenz". Als solcher schenkte er seiner Schwester am Vorabend ihrer Auswanderung nach Paraguay eine Kopie . Nach dem Ersten Weltkrieg beschrieben die Schriftsteller Thomas Mann und Ernst Bertram das Werk als nah an dem, was Nietzsche über das Schicksal Deutschlands lehren konnte; die Verkörperung der Renaissance und der Lehren von Martin Luther , und wie von Gary Shapiro beschrieben, glaubten sie, dass sie "beschworen wurde, um das Gefühl der entschlossenen Entschlossenheit in Abwesenheit aller Hoffnung zu verstärken". Obwohl Dürer Luther nicht begegnete, zeigen seine Schriften, dass er ihn sehr verehrte, und der Stich könnte durchaus als Hommage an ihn gedacht gewesen sein.

Nazi-Theoretiker und Ideologe Alfred Rosenberg

Dürer wurde ab den 1920er Jahren von Ideologen innerhalb der NSDAP als "deutschster Künstler" idealisiert . Auf einer Nazi-Kundgebung 1927 verglich der Philosoph, Nazi-Theoretiker und Ideologe und später verurteilte Kriegsverbrecher Alfred Rosenberg die versammelten Sturmtruppen mit dem Krieger in Knight, Death and the Devil und rief aus: nur eines zählt: der Welt zurufen: Und auch wenn die Welt voller Teufel ist, müssen wir trotzdem gewinnen!" 1933 überreichte der Nürnberger Bürgermeister Hitler einen Originaldruck von Ritter, Tod und Teufel und beschrieb Hitler als den "Ritter ohne Angst und Tadel, der als Führer des neuen Deutschen Reiches den Ruhm noch einmal trug und vervielfachte". der alten Reichsstadt Nürnberg in die ganze Welt."

Andere Autoren

1968 veröffentlichte der argentinische Verlag Galerna in ihrer Buchreihe „ Variationen über ein Thema “ einen Band , dessen Thema Dürers Stich ist. Zu den beauftragten Autoren gehörte der argentinische Schriftsteller und Dichter Jorge Luis Borges , der ein Gedicht mit dem Titel "Ritter, Tod, und Teufel (I)" verfasste. Borges schrieb später ein weiteres Gedicht namens "Ritter, Tod und Teufel (II)", herausgegeben von Atlántida . Im ersten Gedicht lobt er den Mut des Ritters und schreibt: "Als / tapfer, Germane , du wirst sicherlich des Teufels und des Todes würdig sein." In der zweiten vergleicht er seinen eigenen Zustand mit dem Ritter und schreibt: "Ich bin es und nicht der Ritter, den der alte, weißgesichtige Mann mit dem von sich windenden Schlangen gekrönten Kopf ermahnt."

Ein anderer Autor, der für " Variationen über ein Thema " schrieb, war Marco Denevi in seiner Erzählung Ein Hund in Dürers Radierung "Der Ritter, der Tod und der Teufel" . Darin versucht Denevi nicht zu sagen, wer der Ritter ist oder welcher spezifische Krieg der Ritter kehrt zurück, weil "alle Kriege Fragmente eines einzigen Krieges sind, alle Kriege bilden den namenlosen Krieg, einfach den Krieg, den Krieg, so dass der Ritter, obwohl er von der Reise durch ein Bruchstück des Krieges zurückkehrt, wie wenn er durch alle Kriege und den ganzen Krieg gereist wäre.“ Denevi bemerkt die Anwesenheit des Hundes, des Teufels und des Todes und schreibt, dass „der Hund an der Rüstung des Ritters den Gestank von Tod und Hölle gerochen hat, weil der Hund schon weiß, was der Ritter weiß es nicht, er weiß, dass in der Leistengegend des Ritters eine Pustel begonnen hat, die Säfte der Pest zu destillieren, und dass Tod und Teufel am Fuße des Hügels darauf warten, dass der Ritter ihn mitnimmt."

Verweise

Quellen

Externe Links

• Medien zu Knight, Death and the Devil bei Wikimedia Commons
• Eintritt zum Metropolitan Museum of Art
• Eintritt ins British Museum