Les Indes Galantes -Les Indes galantes
Les Indes Galantes | |
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Oper von Jean-Philippe Rameau | |
Textdichter | Louis Fuzelier |
Sprache | Französisch |
Premiere | 23. August 1735
Theater im Palais-Royal , Paris
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Les Indes galantes (französisch: "The Amorous Indies") ist eine Oper von Jean-Philippe Rameau mit einem Libretto von Louis Fuzelier . Es hat die Form eines Opernballetts mit einem Prolog und (in seiner endgültigen Form) vier Entrées (Akten). Nach einem allegorischen Prolog haben die vier Entrées unterschiedliche und separate Handlungen, werden jedoch durch das Thema der Liebe an exotischen Orten (Das Osmanische Reich, Peru, Persien und Nordamerika) vereint. Die berühmtesten Stücke des Werkes, Danse des Sauvages und die letzte Chaconne , stammen aus dem letzten Entrée ( Les Sauvages ).
Die Uraufführung, die nur den Prolog und die ersten beiden ihrer vier Entrées (Akte) umfasste, wurde am 23. August 1735 von der Académie Royale de Musique in ihrem Theater im Palais-Royal in Paris mit den führenden Sängern der Opéra in der Hauptrolle aufgeführt: Marie Antier , Marie Pélissier , Mlle Errémans, Mlle Petitpas, Denis-François Tribou, Pierre Jélyotte und Claude-Louis-Dominique Chassé de Chinais sowie die Tänzerinnen Marie Sallé und Louis Dupré . Michel Blondy lieferte die Choreographie. Das Premier Menuet des Balletts wurde im Soundtrack des Films Marie Antoinette von 2006 verwendet .
Hintergrund
1725 schickten französische Siedler in Illinois den Häuptling Agapit Chicagou der Mitchigamea und fünf weitere Häuptlinge nach Paris. Am 25. November 1725 trafen sie sich mit König Ludwig XV . Chicagou ließ einen Brief verlesen, in dem er der Krone Treue gelobte. Später tanzten sie im Théâtre-Italien drei Arten von Tänzen , was Rameau zu seinem Rondeau Les Sauvages inspirierte .
In einem Vorwort zum gedruckten Libretto erklärt Louis Fuzelier, dass die erste Entrée, "Le Turc généreux", "auf einer berühmten Persönlichkeit basiert - dem Großwesir Topal Osman Pascha , der für seine extreme Großzügigkeit bekannt war. Seine Geschichte kann gelesen im Mercure de France vom Januar 1734." Die Geschichte von Osmans Großzügigkeit "basiert anscheinend auf einer im September 1734 im Mercure de Suisse veröffentlichten Geschichte über einen Händler aus Marseille, Vincent Arniaud, der einen jungen Osmanen, der in Malta vor der Sklaverei bekannt war, rettete, und die grenzenlose Dankbarkeit und Großzügigkeit, die dieser junge Mann zurückbrachte Mann, der später Großwesir Topal Osman Pascha wurde."
Leistungsverlauf
Die Uraufführung wurde vom Publikum lauwarm aufgenommen und bei der dritten Aufführung wurde ein neues Entrée unter dem Titel Les Fleurs hinzugefügt . Dies führte jedoch zu weiterer Unzufriedenheit, da es den als Frau verkleideten Helden zeigte, was entweder als Absurdität oder als Unanständigkeit angesehen wurde. Infolgedessen wurde sie erstmals überarbeitet und am 11. September inszeniert. Ungeachtet dieser Anfangsschwierigkeiten lief die Erstauflage zwischen 23. August und 25. Oktober über 28 Vorstellungen, wobei jedoch nur 281 Livres eingespielt wurden, die niedrigste Summe, die Les Indes galantes jemals an den Kinokassen kassierten .
Als es jedoch am 10. (oder 11.) März 1736 wieder aufgebaut wurde, strömte ein „wunderbares“ Publikum ins Theater. Die Aufführungen "pour la Capitation des acteurs" waren außergewöhnliche Wohltätigkeitsdarbietungen, deren Einnahmen den Künstlern helfen sollten , die für (fast) alle französischen Untertanen geltende Kopfsteuer zu bezahlen Das entrée des Fleurs wurde "durch eine Version ersetzt, in der die Handlung und alle Musik außer dem Divertissement war neu", und ein viertes Entrée, Les Sauvages , wurde hinzugefügt, in dem Rameau die berühmte Air des Sauvages wiederverwendete, die er 1725 anlässlich des Besuchs der Indianerhäuptlinge komponiert und später in die Nouvelles Suites aufgenommen hatte de pièces de clavecin (1728).
In einer fast endgültigen Form erlebte die Oper im März sechs Aufführungen und wurde dann am 27. Dezember erneut aufgeführt. Weitere Erweckungen fanden in den Jahren 1743–1744, 1751 und 1761 für insgesamt 185 Abrechnungen statt. Das Werk wurde auch in Lyon am 23. November 1741 im Theater des Jeu de Paume de la Raquette Royale und 1749/1750 auf Initiative von Rameaus Schwager Jean-Philippe Mangot aufgeführt. Darüber hinaus wurden der Prolog und die einzelnen Entrées oft getrennt wiederbelebt und in den zusammengesetzten Opernprogrammen namens 'Fragmente' oder 'Brillencoupés' (zerschnittene Darstellungen) gegeben, die: "in der zweiten Hälfte des 19. achtzehntes Jahrhundert". Der Prolog, Les Incas und Les Sauvages wurde zuletzt jeweils im Jahr 1771 gegeben (mit Rosalie Levasseur , Gluck ‚s Zukunft Lieblings Sopran , in der Rolle des hebt), 1772 und 1773 (auch Levasseur als Zima mit). Fortan wurde Les Indes galantes aus dem Repertoire der Opéra gestrichen , nachdem in den vergangenen vierzig Jahren fast alle Künstler der Compagnie an deren Gesamt- oder Teilaufführungen teilgenommen hatten.
Im zwanzigsten Jahrhundert des Opéra-Comique präsentierte die erste Version des Entrée des Fleurs , mit einer neuen Orchestrierung von Paul Dukas , am 30. Mai 1925 in einer Inszenierung von geführt Maurice Frigara , mit Yvonne Brothier als Zaïre, Antoinette Reville als Fatima, Miguel Villabella als Tacmas und Emile Rousseau als Ali.
Schließlich Les Indes galantes wurde von der Opéra selbst wieder auf , im Palais Garnier , mit der Orchestrierung Dukas für die anderen ergänzt Entrées von Henri Busser , am 18. Juni 1952: die Produktion, von der Opéra eigenen Direktor geleitet, Maurice Lehmann und der Leitung von Louis Fourestier , zeichnete sich durch eine aufwendige Inszenierung aus und genoss bis zum 29. September 1961 bis zu 236 Aufführungen. Die Bühnenbilder stammten von André Arbus und Jacques Dupont (1909–1978) (Prolog und Finale), Georges Wachevitch (erster Entrée), Jean Carzou (zweiter Eingang), Henri Raymond Fost (1905–1970) und Maurice Moulène (dritter Eingang) und Roger Chapelain-Midy (vierter Eingang); die Choreographie stammten von Albert Aveline (1883–1968) (erster Eingang), Serge Lifar (zweiter und vierter Eingang) und Harald Lander (dritter Eingang).
Im 1. Entrée ("Der gnädige Türke") sang Jacqueline Brumaire Emilie, Jean Giraudeau war Valère und Hugo Santana war Osman; die Tänzer waren Mlle Bourgeois und M. Legrand. Im 2. Entrée ("Die Inkas von Peru") war Marisa Ferrer Phani, Georges Noré war Don Carlos und René Bianco war Huascar, während Serge Lifar neben Vyroubova und Bozzoni tanzte. Das 3. Entrée ("The Flowers") hatte Janine Micheau als Fatima, Seite an Seite mit Denise Duval als Zaire. Giraudeau war Tacmas und Jacques Jansen , der berühmte Pelléas, war Ali, mit Mlle Bardin als Rose, Mlle Dayde als Schmetterling, Ritz als Zéphir und Renault als Perserin. Das vierte Entrée ("The Savages of America") hatte Mme Géori Boué als Zima, mit José Luccioni als Adario, Raoul Jobin als Damon und Roger Bourdin als Don Alvar. Die Tänze für diesen Akt wurden von Mlles Darsonval, Lafon und Guillot und den Herren Kalioujny und Efimoff ausgeführt.
Rollen
Rolle | Sprachtyp | Uraufführung, 23. August 1735 (Dirigent: – ) |
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Prolog | ||
Er ist | Sopran | Mlle Eremans (auch Erremans geschrieben) |
L'Amour | Sopran und Travestie | Mlle Petitpas |
Bellone | Bariton und Travestie | Cuignier |
Vorspeise I | ||
Emilie | Sopran | Marie Pélissier |
Valère | Haute-Contre | Pierre Jélyotte |
Osman | Bariton | Jean Dun "fils" |
Entrée II | ||
Phani | Sopran | Marie Antier |
Don Carlos | Haute-Contre | Pierre Jélyotte |
Huascar | Bass | Claude-Louis-Dominique Chassé de Chinais |
Entrée III (erste Fassung: August/September 1735) | ||
Fatime | Sopran | Mlle Petitpas |
Zaire | Sopran | Frau Eremans |
Tacmas | Haute-Contre | Denis-François Tribou |
Ali | Bariton | Person |
Entrée III (zweite Fassung: 10. März 1736) | ||
Fatime | Sopran | Mlle Petitpas |
Atalide | Sopran | Frau Eremans |
Tacmas | Haute-Contre | Denis-François Tribou |
Roxane | Sopran | Mlle Bourbonnais |
Entrée IV (10. März 1736) | ||
Zima | Sopran | Marie Pélissier |
Adario | Tenor ( Schwanz ) | Louis-Antoine Cuvillier (oder Cuvilier oder Cuvelier) |
Damon | Haute-Contre | Pierre Jélyotte |
Don Alvar | Bass | Jean Dun "fils" |
Zusammenfassung
Prolog
Szene: Der Palast der Hebe im Hintergrund und ihre Gärten in den Flügeln
Hebe, Göttin der Jugend, ruft ihre Anhänger zu einem Fest auf (Air: Vous, qui d'Hébé suivez les lois ). Junge Franzosen, Spanier, Italiener und Polen feiern mit einer Reihe von Tänzen, darunter eine Musette. Das Ballett wird von Trommel- und Trompetengeräuschen unterbrochen. Es ist Bellona, die Kriegsgöttin, die in Begleitung von Kriegern mit Fahnen auf die Bühne kommt. Bellona fordert die Jugendlichen auf, nach militärischem Ruhm zu suchen (Air und Chor: La Gloire vous appelle ). Hebe betet zu Cupido (L'Amour), um seine Macht zu nutzen, um sie zurückzuhalten. Amor steigt mit seinen Anhängern auf einer Wolke herab. Er beschließt, Europa zugunsten von "Indies" aufzugeben, wo Liebe willkommener ist.
Entrée I – Le turc généreux (Der großzügige Türke)
Szene: Die Gärten von Osman Pascha am Meer
Osman Pascha ist in seine Sklavin, die junge Émilie, verliebt, aber sie weist ihn zurück und erzählt ihm, dass sie kurz vor der Hochzeit steht, als eine Gruppe von Räubern sie entführt. Osman fordert sie auf, die Hoffnung aufzugeben, dass ihr Verlobter noch lebt (Air: Il faut que l'amour s'evole ), aber Émilie weigert sich, dies zu glauben. Der Himmel wird dunkel, wenn sich ein Sturm zusammenbraut; Émilie sieht das heftige Wetter als Abbild ihrer Verzweiflung (Air: Vaste Empire des Mers ). Ein Chor von Schiffbrüchigen ist zu hören (Chor: Ciel! de plus d'une mort ). Émilie beklagt, dass auch sie gefangen genommen werden. Sie erkennt einen der Matrosen als ihren Verlobten Valère. Ihre Freude über ihr Wiedersehen wird von Traurigkeit über den Gedanken gedämpft, dass sie jetzt beide Sklaven sind. Osman kommt herein und ist wütend, als er sieht, wie sich das Paar umarmt. Unerwartet kündigt er jedoch an, sie zu befreien. Auch er hat Valère erkannt, der einst sein Herr war, ihn aber großmütig befreite. Osman belädt die überlebenden Schiffe von Valère mit Geschenken und das Paar lobt seine Großzügigkeit. Sie rufen die Winde auf, sie nach Frankreich zurückzublasen (Duett und Chor: Volez, Zéphyrs ). Der Akt endet mit feierlichen Tänzen, während Valère und Émilie sich darauf vorbereiten, die Segel zu setzen.
Entrée II – Les incas du Pérou (Die Inkas von Peru)
Szene: eine Wüste in Peru mit einem Vulkan im Hintergrund
Carlos, ein spanischer Offizier, ist in die Inka-Prinzessin Phani verliebt. Er drängt sie, mit ihm zu fliehen, aber sie fürchtet den Zorn der Inkas, die sich darauf vorbereiten, das Sonnenfest zu feiern. Trotzdem ist sie bereit, ihn zu heiraten (Air: Viens, Hymen ). Der Inka-Priester Huascar ist ebenfalls in Phani verliebt, ahnt jedoch, dass er einen Rivalen hat und beschließt, zu einer List zu greifen. Huascar leitet die Zeremonie der Sonnenanbetung, die von einem plötzlichen Erdbeben unterbrochen wird. Huascar erklärt, dass dies bedeutet, dass die Götter wollen, dass Phani ihn zu ihrem Ehemann wählt. Carlos tritt ein und erzählt Phani, dass das Erdbeben ein Trick war, der von Huascar künstlich geschaffen wurde. Carlos und Phani singen von ihrer Liebe, während Huascar Rache schwört (Trio: Pour jamais ). Huascar provoziert einen Ausbruch des Vulkans und wird von seinen brennenden Felsen zermalmt.
Entrée III – Les fleurs (Die Blumen)
- Erste Version.
Szene: Die Gärten von Alis Palast
Prinz Tacmas verliebt sich in Zaire, eine Sklavin seines Lieblings-Ali, obwohl er selbst eine Sklavin, Fatime, hat. Tacmas erscheint als Kaufmannsfrau verkleidet in Alis Palast, damit er unbemerkt in den Harem schlüpfen und Zaïres Gefühle für ihn testen kann. Zaire tritt ein und beklagt, dass sie unglücklich verliebt ist (Air: Amour, Amour, quand du destin j'éprouve la rigueur ). Tacmas hört sie und ist entschlossen, den Namen seines Rivalen herauszufinden. Als polnische Sklavin verkleidet tritt nun Fatime ein, und Tacmas glaubt, Zaïres heimliche Geliebte gefunden zu haben. Wütend legt er seine Verkleidung ab und will Fatime erstochen, als auch sie ihre wahre Identität preisgibt. Es stellt sich heraus, dass Zaire die ganze Zeit in Tacmas verliebt war, genauso wie Fatime in Ali verliebt war. Die beiden Paare freuen sich über diesen glücklichen Vorsatz (Quartett: Tendre amour ) und der Akt endet damit, dass die Perser das Blumenfest feiern.
- Zweite Fassung.
Sultana Fatime verdächtigt ihren Mann Tacmas, sie mit Atalide betrogen zu haben; Daher verkleidet sie sich als Sklavin, gewinnt Atalides Vertrauen und erkennt schließlich, dass ihr Verdacht unbegründet ist. Das glückliche Paar nimmt am Blumenfest teil.
Entrée IV – Les Sauvages (Die Wilden)
Szene: Die Bühne zeigt einen Hain in einem Wald in Amerika, an der Grenze der französischen und spanischen Kolonie, wo die Zeremonie der Friedenspfeife gefeiert wird
Adario, ein Indianer, ist in Zima, die Tochter eines einheimischen Häuptlings, verliebt, fürchtet jedoch die Rivalität des Spaniers Don Alvar und des Franzosen Damon (Air: Rivaux des mes Exploits, rivaux des mes amours ). Die Europäer bitten Zima um ihre Liebe, aber sie sagt, Damon sei zu wankelmütig und Alvar zu eifersüchtig; sie bevorzugt die natürliche Liebe von Adario (Air: Sur nos bords l'amour vole ) und das Eheversprechen des Paares (Duett: Hymen, viens nous unir d'une chaîne éternelle ). Der Akt endet damit, dass die Europäer sich den Eingeborenen bei der Friedenszeremonie anschließen (Chor: Forêts paisibles ).
Aufnahmen des Gesamtwerks
- 1973 – Rachel Yakar , Janine Micheau , Sonia Nigoghossian, Bruce Brewer, Jean-Christophe Benoît , Chor und Orchester unter der Leitung von Jean-Claude Malgoire , auf drei LPs, CBS 77365; Hinweis: Niemand singt Amour im Prolog
- 1974 – Gerda Hartman, Jennifer Smith (Sopran); Louis Devos, John Elwes (Tenöre); Philippe Huttenlocher (Bariton). Ensemble Vocal à Coeur-Joie de Valence, Orchestre Paillard, dirigiert von Jean-François Paillard , auf Erato 4509-95310-2
- 1991 – Miriam Ruggeri (Sopran), Bernard Deletré (Bass), Howard Crook (Tenor), Nicolas Rivenq (Bariton), Noémi Rime (Sopran), Sandrine Piau (Sopran), Jean-Paul Fouchécourt (Tenor), Jérôme Correas (Bariton .) ), Isabelle Poulenard (Sopran), Claron McFadden (Sopran). The Ensemble of Les Arts Florissants unter der Leitung von William Christie , Dauer 3 Stunden 13 Minuten, Harmonia Mundi 901367
- 2003, gedreht in Paris – Nathan Berg , Valérie Gabail, Nicolas Cavallier, Patricia Petibon , Paul Agnew , Jaël Azzaretti, Danielle de Niese , Anna Maria Panzarella, Nicolas Rivenq . Das Ensemble of Les Arts Florissants unter der Leitung von William Christie , veröffentlicht auf 2 DVDs, BBC Opus Arte Catalog 923
- 2013, live in Wien – Valérie Gabail, Stéphanie Révidat, Reinoud Van Mechelen, François-Nicolas Geslot, Aimery Lefèvre, Sydney Fierro, Chor und Orchestra of La Simphonie du Marais , dirigiert von Hugo Reyne , Label: Musiques à la Charbotterie, am 3 CDs
- 2014, gedreht im Februar im Grand Théâtre de Bordeaux – Amel Brahim Djelloul, Benoît Arnould, Olivera Topalovic, Judith van Wanroij, Les Talens Lyriques, dirigiert von Christophe Rousset , erschienen auf 2 DVDs von Alpha; Anmerkung: verwendet die Partitur von 1736 für Les fleurs
- 2016, gedreht im Juli im Prinzregententheater München – Benoit, Lisette Oropesa , Anna Prohaska , Quintans; Auvity, Moore, Vidal; Jurić, Lis, Nazmi; dirigiert von Ivor Bolton , Livestream der Bayerischen Staatsoper
- 2019 – Chantal Santon-Jeffery , Katherine Watson , Howard Crook , Véronique Gens , Reinoud van Mechelen , Jean-Sébastien Bou , Thomas Dolié , Jérôme Correas . Purcell Chor und Orfeo Orchester unter der Leitung von Györgi Vashegyi . Version von 1761 (ohne Les fleurs ) auf 2 CDs. Plattenlabel: Glossa, Dauer 123'41".
- 2019 – Clément Cogitore (Regisseur), Bintou Dembélé (Choreograf) und Leonardo García Alarcón (Dirigent), mit der Cappella Mediterranea , Chœur de chambre de Namur , der Compagnie Rualité, der La Maîtrise des Hauts-de-Seine und der Opéra National de Paris Kinderchor.
Camille Maurane (auf Philips) und Gérard Souzay (auf Decca) nahmen Huascars Invocation au Soleil aus dem peruanischen Entrée auf .
Verweise
Anmerkungen
Quellen
- Spire Pitou, The Paris Opéra – An Encyclopedia of Operas, Ballets, Composers, and Performers – Rococo and Romantic 1715–1815 , Westport (Connecticut), Greenwood Press, 1985 ( ISBN 0-313-24394-8 )
- Graham Sadler, Indes galantes, Les , in Stanley Sadie (Hrsg.), The New Grove Dictionary of Opera , Grove (Oxford University Press), New York, 1997, II, S. 795–796. ISBN 978-0-19-522186-2
- Stéphane Wolff, L'Opéra au Palais Garnier, 1875–1962 Paris, Entr'acte, 1962.
Online-Quellen
- Casaglia, Gherardo (2005). " Les Indes galantes " . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (auf Italienisch) .
- (auf Französisch) Le magazine de l'opéra baroque, abgerufen am 1. Februar 2010
- (auf Französisch) Spectacles (Periodenrezension zu Les Indes galantes ), "Mercure de France, Dédié au Roy", Paris, Cavelier/Pissot/de Nully, September 1735, S. 2035 ff (kostenlos online zugänglich bei Gallica – BNF )
Externe Links
- Les Indes Galantes, Artikel von Grove Music Online. [1]
- Les Indes galantes : Partituren beim International Music Score Library Project
- Kurze Zusammenfassung von Les Indes galantes von NAXOS.COM
- Bewertung zu Les Indes galantes
- Beschreibung von Les Indes galantes
- Französisches Libretto von "Les Indes galantes" bei:
- opera.stanford.edu (mit der 1. Fassung von "Les fleurs")
- livretsbaroques.fr (mit der 2. Version von "Les fleurs")
- Gallica (Bibliothèque nationale de France) (Originallibretto der Ausgabe von 1736, Paris, Ballard, 1736: enthält die zweite Fassung von Les fleurs )
- books.google (Original-Libretto der Wiederaufnahme von 1761, Paris, de Lormel, 1761: enthält nur die ersten drei Entrées , mit der zweiten Version von Les fleurs )