Christus in Majestät - Christ in Majesty
Christus in Majestät oder Christus in Herrlichkeit ( lateinisch : Maiestas Domini ) ist das westchristliche Bild von Christus, der als Herrscher der Welt auf einem Thron sitzt, immer frontal im Zentrum der Komposition gesehen und oft von anderen heiligen Figuren flankiert wird, deren Mitglieder Änderungen im Laufe der Zeit und je nach Kontext. Das Bild entwickelt sich aus der frühchristlichen Kunst als Darstellung des himmlischen Throns, wie in 1 Henoch, Daniel 7 und The Apocalypse of John beschrieben. In der byzantinischen Welt entwickelte sich das Bild etwas anders zum halbherzigen Christus-Pantokrator "Christus, Herrscher aller", einer normalerweise unbegleiteten Figur, und zur Deesis , in der Maria und Johannes einen in voller Länge thronenden Christus anflehen der Täufer und oft andere Figuren. Im Westen bleibt die sich entwickelnde Komposition in jeder Periode bis zur Renaissance sehr konsistent und bleibt dann bis zum Ende des Barock wichtig , in dem das Bild normalerweise zum Himmel transportiert wird.
Entwicklung
Ab der zweiten Hälfte des vierten Jahrhunderts wird ein noch bartloser Christus dargestellt, der auf einem Thron auf einem Podest sitzt , oft mit den Füßen auf einem niedrigen Stuhl und normalerweise flankiert von den Heiligen Petrus und Paulus und in einer größeren Komposition von den anderen Aposteln . Die zentrale Gruppe des Sarkophags von Junius Bassus von 359 ( Vatikan ) ist das früheste Beispiel mit einem klaren Datum. In einigen Fällen übergibt Christus dem heiligen Petrus zu seiner Rechten eine Schriftrolle , die eine Geste imitiert, die häufig von Kaisern gemacht wurde, die einem Beamten, wie bei konsularischen Diptychen aus Elfenbein, ein kaiserliches Dekret oder ein Ernennungsschreiben über den Konstantinsbogen und das Missorium des Theodosius übergaben Ich . Diese Darstellung ist bekannt als das Traditio-Gesetz ("Übergabe des Gesetzes") oder Christus, der Gesetzgeber - "die Apostel sind in der Tat Beamte, denen die ganze Welt anvertraut ist", schrieb Johannes Chrysostomus . Diese Darstellung verschmilzt tendenziell mit einem von "Christus dem Lehrer", der sich auch aus klassischen Bildern bärtiger Philosophen ableitet.
Andere kaiserliche Darstellungen von Christus, die als triumphierender General stehen oder auf einem Ball sitzen, der die Welt repräsentiert, oder mit verschiedenen Gefährten, werden in den nächsten Jahrhunderten gefunden. Bis zum siebten Jahrhundert ist der byzantinische Christus-Pantokrator, der ein Buch mit den Evangelien hält und seine rechte Hand hebt, im Wesentlichen in der Form fixiert, wie sie heute in der östlichen Orthodoxie erhalten bleibt . "Christ Triumphant" hatte eine eigene zukünftige Entwicklung, normalerweise stehend, oft mit beiden Händen hoch erhoben.
Die Pantokratorfigur wurde zuerst halb so lang, weil große Versionen die Halbkuppel der Apsis vieler, wenn nicht der meisten geschmückten Kirchen füllten . Eine Figur in voller Länge müsste stark reduziert werden, damit der Kopf aus der Ferne einen maximalen Aufprall erzielt (aufgrund der Abflachung an der Oberseite der Halbkuppel). Die Geste, die Christus macht, ist zu einer Segensgeste geworden, ist aber ursprünglich eine Rednergeste seines Rederechts. Die Deesis wurde in der Mitte des Standard templon Strahls in orthodoxen Kirchen und die templon Nachfolger, die Ikonostase , und wird auch als Panel gefunden Symbol . Im Allgemeinen hat der Pantokrator keinen sichtbaren Thron, der frühere Deesis jedoch, und zumindest ein einstufiges Podium. Die Deesis erscheint weiterhin in der westlichen Kunst, aber nicht so oft oder in einer unveränderlichen Komposition wie im Osten.
Im Westen zeigte das Bild einen thronenden Christus in voller Länge, oft in einer Mandorla oder einem anderen geometrischen Rahmen, umgeben von den Symbolen der vier Evangelisten , die die Vision der Kapitel 4 und 5 der Offenbarung darstellen . In der Romanik werden oft die vierundzwanzig Ältesten der Apokalypse gesehen. Christus hält auch ein Buch und macht die Segengeste, ohne Zweifel unter byzantinischem Einfluss. In beiden Fällen ist das Haupt Christi von einem gekreuzten Heiligenschein umgeben . In der frühmittelalterlichen westlichen Kunst wurde das Bild sehr oft in beleuchteten Evangeliumsbüchern und in Metallarbeiten oder Elfenbein auf ihren Umschlägen ganzseitig dargestellt , und es blieb als großformatiges Fresko in der Halbkuppel der Apsis in romanischen Kirchen sehr verbreitet und in das Tympanon der Kirchenportale geschnitzt . Dieses „scheint fast das einzige Thema gewesen Apsis -Bilder“ in karolingischen und ottonischen Kirchen, von denen alle jetzt verloren gehen, obwohl viele Beispiele aus der Zeit in überleben illuminierten Handschriften .
Seit der Romanik kehrte das Bild im Westen oft zur frühesten, überfüllten Vorstellung zurück, und Erzengel , Apostel und Heilige, die jetzt oft alle nach innen zu Christus gerichtet sind, erscheinen ebenso wie die Tiere, die für die Evangelisten und die Evangelisten symbolisch sind vierundzwanzig Älteste. Diese Entwicklung verlief parallel zu der Bewegung hin zu einer "realistischeren" Darstellung des "himmlischen Hofes", die in den immer beliebter werdenden Themen der Maestà (thronende Jungfrau und Kind) und der Krönung der Jungfrau durch Christus zu sehen ist.
Ein Christus in Majestät wurde zum Standard im Tympanon eines verzierten gotischen Kirchenportals, das inzwischen von einer großen Anzahl viel kleinerer Figuren rund um die Archivolten umgeben ist . In der Malerei ist das Genter Altarbild der Höhepunkt des gotischen Bildes, obwohl eine Minderheit der Kunsthistoriker glaubt, dass in diesem Fall Gott der Vater und nicht Christus in Majestät gezeigt wird.
Christus im Gericht
Eine abweichende Figur oder dieselbe Figur in einem anderen Kontext, die als Christus im Gericht bezeichnet wird und Christus als Richter darstellt, wurde in den Jüngsten Urteilen üblich , die häufig auf die westliche (Rück-) Wand von Kirchen gemalt wurden. Hier sitzt ein thronender Christus aus dem 13. Jahrhundert, normalerweise mit über die Taille gezogenen Gewändern, um die Wunden der Passion zu enthüllen (ein Motiv aus Bildern des zweifelnden Thomas ), hoch in einer komplexen Komposition, in die Sünder von Teufeln hineingezogen werden Die Hölle rechts und die Gerechten links (rechts von Christus) erheben sich zum Himmel . Im Allgemeinen schaut Christus den Betrachter immer noch direkt an, hat aber kein Buch; er gestikuliert oft mit den Händen, um die Verdammten nach unten und die Erretteten zu lenken.
Ab der Hochrenaissance wurde das Thema lockerer behandelt; Christus und sein Hof gehen in die Wolken und verteilen sich mit Blick auf eine harmonische und "natürliche" Komposition und nicht auf die alten Reihen. Von der Spätrenaissance bis zum Barock bildet es oft den oberen Teil eines Bildes, das Ereignisse auf der Erde im unteren Register darstellt, und da eine strengere Perspektive die hieratische Skalierung des Mittelalters ersetzt, wird Christus buchstäblich verkleinert. Solche Darstellungen werden in der Regel nicht als "Christus in Majestät" bezeichnet, obwohl sie die lineare Entwicklung des früheren Bildes darstellen. Das Hauptthema sind die menschlichen Ereignisse im Vordergrund geworden, wie das Martyrium eines Heiligen, für das Christus jetzt ein ziemlich fernes Zeugnis ist.
Galerie
Römisches Mosaik mit einer Traditio Legis- Szene aus der Basilika Santa Costanza , Rom, 4. Jahrhundert
Detail des Sarkophags des 4. Jahrhunderts , Basilika von Sant'Ambrogio in Mailand
Byzantinisches Mosaik aus dem 13. Jahrhundert an der Fassade der Basilika San Frediano in Lucca
Christus in Majestät, in einer Mandorla und umgeben von dem tetramorphen, romanischen Fresko, Apsis von Sant Climent de Taüll , Katalonien , 1123.
Christus in Majestät mit den Symbolen der Evangelisten, Steinrelief, Südportal, Benediktinerkloster in Innichen , Südtirol
Portal der Kathedrale von Chartres
Das Jüngste Gericht von Fra Angelico , 1425–1431
Christus in Majestät von Godescalc Evangelistary
Schrift des skandinavischen Meisters Majestatis , dessen identifizierbare Arbeit größtenteils Gegenstand des Themas ist
Das Tympanon in der Westminster Cathedral zeigt Christus in Majestät mit der Jungfrau Maria und den Heiligen; ein Mosaik von Robert Anning Bell nach Zeichnungen von John Francis Bentley , 1916
Christ in Glory ist auf einem großen Wandteppich in der Coventry Cathedral abgebildet , der von Graham Sutherland entworfen und 1962 fertiggestellt wurde
Christus in Herrlichkeit in Jaleyrac
Anmerkungen
Siehe auch
Verweise
- Schiller, Gertrud , Ikonographie der christlichen Kunst , Bd. II, 1972 (englische Übersetzung aus dem Deutschen), Lund Humphries, London, ISBN 0853313245
Externe Links
- Medien zu Majestas Domini bei Wikimedia Commons
- Medien zu Reliefs von Majestas Domini bei Wikimedia Commons
- Christus in Majestät
- (Getty Museum); Christus in Majestät, Manuskriptbeleuchtung, deutsch, (Hildesheim), um 1170er Jahre
- Christus in Majestät , mit Apokalypse-Details : Chormalerei , St. Mary's Church, Kempley , Gloucestershire um 1120
- Christus in Majestät: Erleuchtung im Aberdeen Bestiary, spätes zwölftes Jahrhundert
- Definition von Deesis - Enthält Fotos der Deesis in der Hagia Sophia .