Hetoimasia - Hetoimasia
Die Hetoimasia , Etimasia (griechisch ἑτοιμασία, "Vorbereitung"), vorbereiteter Thron , Vorbereitung des Throns , bereiter Thron oder Thron des zweiten Kommens ist die christliche Version des symbolischen Themas des leeren Throns, das in der Kunst der Antike zu finden ist. deren Bedeutung sich im Laufe der Jahrhunderte verändert hat. Im antiken Griechenland repräsentierte es Zeus , das Oberhaupt der Götter, und in der frühen buddhistischen Kunst repräsentierte es den Buddha . In frühchristlicher Kunst und frühmittelalterlicher Kunstes ist sowohl in der östlichen als auch in der westlichen Kirche zu finden und repräsentiert entweder Christus oder manchmal Gott den Vater als Teil der Dreifaltigkeit . In der mittelbyzantinischen Zeit, ab etwa 1000, repräsentierte es genauer den Thron, der für das Zweite Kommen Christi vorbereitet wurde , eine Bedeutung, die es in der ostorthodoxen Kunst bis heute beibehalten hat .
Das Motiv besteht aus einem leeren Thron und verschiedenen anderen symbolischen Gegenständen, in späteren Darstellungen, wenn der Platz es zulässt, von Engeln umgeben, die ihre Ehrerbietung erweisen. Es wird normalerweise zentral in Kompositionsschemata platziert, sehr oft in einem Rondell , ist aber normalerweise nicht das größte Element in einem Dekorationsschema.
Der leere Thron in der vorchristlichen Kunst
Der "leere Thron" hatte eine lange vorchristliche Geschichte. Ein assyrisches Relief in Berlin von c. 1243 v. Chr. zeigt König Tukulti-Ninurta I, der vor dem leeren Thron des Feuergottes Nusku kniet, der von einer Flamme besetzt ist. Die Hethiter stellten Throne in wichtigen Schreinen auf, damit der Geist des Verstorbenen besetzt werden konnte, und die Etrusker ließen bei religiösen Festen einen leeren Platz am Kopfende des Tisches, damit der Gott sich der Gesellschaft anschloss. Eine etwas umstrittene Theorie, die von vielen Spezialisten vertreten wird, sieht die israelitische Bundeslade oder die Cherubim darüber als einen leeren Thron. Ein Thron mit einer Krone darauf war mindestens seit der Zeit Alexanders des Großen ein Symbol für einen abwesenden Monarchen in der griechischen Kultur , dessen Vergöttlichung eine weltliche Verwendung für das ermöglichte, was zuvor ein Symbol für Zeus gewesen war, wo das Attribut auf dem Thron war ein Paar Zick-Zack-Donnerkeile.
Frühe buddhistische Kunst verwendete einen leeren Thron, oft unter einem Sonnenschirm oder Bodhi-Baum , aus der Zeit vor der Zeit Christi. Dies war nach traditioneller Ansicht ein anikonisches Symbol für den Buddha; sie vermieden es, den Buddha in menschlicher Form darzustellen , wie die frühen Christen mit Gott dem Vater . Alternativ wurde argumentiert, dass diese Bilder tatsächliche Reliquienthrone an den wichtigsten Wallfahrtsorten darstellen, die Kultobjekte waren. Der Thron enthält oft ein Symbol wie das Dharma-Rad oder den Buddha-Fußabdruck sowie ein Kissen.
Wie die Griechen und andere antike Völker hielten die Römer rituelle Bankette für die Götter (eine ritualisierte „ Theoxenie “), darunter das jährliche Epulum Jovis und das Lectisternium , ursprünglich ein seltenes Ereignis in Krisenzeiten, das erstmals 399 v Livy , aber später viel häufiger. Ein Sitz für diese wurde pulvinar genannt , von pulvinus ("Kissen"), und viele Tempel hielten diese; bei den Banketten wurden Statuen der Gottheit darauf aufgestellt. Im Circus Maximus gab es einen Pulvinar , auf dem nach einer Prozession bei Spielen zunächst Statuen und Attribute der Götter aufgestellt wurden, Augustus ihn aber auch selbst besetzte (eventuell Julius Caesar nachempfunden), indem er in der Bestuhlung zum Haus eine tempelartige Struktur baute es. Throne mit einem juwelenbesetzten Kranz, Porträt oder Zepter und darauf sitzendem Diadem gehörten zu den Symbolen, die in den römischen Gerichten und anderswo verwendet wurden, um die Autorität des abwesenden Kaisers darzustellen; Dies war eines der monarchischen Attribute, die der römische Senat Julius Caesar zuerkannte.
Auf Münzen seit Kaiser Titus ist ein Sitz mit juwelenbesetztem Kranz zu sehen , und auf denen von Diokletian stellt ein Sitz mit Helm darauf den Mars dar . Commodus entschied sich für einen Sitz mit der Keule und dem Löwenfell des Herkules , mit dem er sich identifizierte. Der leere Thron wurde von den ersten christlichen Kaisern weiterhin als weltliches Machtsymbol verwendet und erscheint auf dem Konstantinsbogen .
Spätere nichtchristliche Verwendungen des leeren Thronmotivs umfassen das "Bema-Fest", das wichtigste jährliche Fest des persischen Manichäismus , bei dem ein "Bema" oder leerer Thron den Propheten Mani bei einer Mahlzeit für Anbeter darstellte. In der balinesischen Version des Hinduismus ist das prominenteste Element in den meisten Tempeln der Padmasana oder " Lotusthron ", ein leerer Thron für die höchste Gottheit Acintya .
Christliche Kunst
Es gibt mehrere Elemente im Bild, die seine wechselnde Bedeutung widerspiegeln. Der Thron selbst ist immer präsent und oft rücken- und armlos. Im Altgriechischen war ein "thronos" eine spezifische, aber gewöhnliche Art von Stuhl mit einem Schemel, und sehr oft ist ein Schemel im Bild zu sehen. Es gibt oft ein prominentes Kissen, und ein Tuch, das unterschiedlich als Christi Mantel interpretiert wird (besonders wenn es aus kaiserlichem Purpur ist) oder ein Schweißtuch kann den Thron bedecken oder darauf sitzen. Auf dem Thron kann eine Krone stehen. Da liegt oft ein Buch, oft auf dem Kissen und manchmal aufgeschlagen; Dies stellt in einigen Beispielen die Evangelien dar und in anderen das Buch des Lebens , das immer geschlossen und durch seine sieben Siegel gekennzeichnet ist, nach dem Buch der Apokalypse . Es gibt fast immer ein Kreuz (außer in Bildern von Konzilen), oft eine Crux Gemmata und in späteren Beispielen ein patriarchalisches Kreuz mit zwei Querbalken. Das Tuch kann um das Kreuz drapiert werden, ebenso die Dornenkrone , die in diesem Zusammenhang zunächst als isoliertes Motiv auftaucht. Dies scheint als Siegerkranz um oder über dem Kreuz entstanden zu sein, ein Teil der frühen Betonung von "Christus als Sieger", die in vielen Kreuzbildern zu finden ist, aber später in die Dornenkrone umgewandelt wurde. Es wurde auch vermutet, dass das Motiv des bekränzten Kreuzes auch der Ursprung des keltischen Kreuzes war .
Die Taube des Heiligen Geistes kann anwesend sein. In späteren Versionen stehen zwei der Instrumente der Passion , Speer und Schwamm auf einem Stock, hinter oder neben dem Thron oder werden von Engeln gehalten. Die Nägel von Kreuz und Dornenkrone dürfen auf dem Thron sitzen, wie in der abgebildeten russischen Ikone. Wenn Engel oder Erzengel enthalten sind, werden sie symmetrisch auf beiden Seiten platziert, entweder dem Thron zugewandt oder nach außen gerichtet und darauf gestikulierend; wenn es ein Rondell gibt, können sie außerhalb davon sein. In früheren Darstellungen können andere Figuren den Thron umgeben, zum Beispiel die Heiligen Petrus und Paulus in Santa Prassede , Rom (9. Jahrhundert). Eine Alternative zu den Engeln sind kniende Figuren von Adam und Eva im Alter, die auf beiden Seiten des Throns huldigen. Diese werden in mehreren großen Wandmalereien und fand Mosaiken aus dem 12. Jahrhundert Mosaiken in Torcello Kathedrale , die Bilder in der Chora - Kirche und die bemalte Kirche außen an Voroneţ Kloster in Rumänien von 1547.
Bedeutung des Bildes
Das Bild war einer von vielen Aspekten der imperialen Ikonographie , die von den frühen Christen nach dem Edikt von Mailand 313 aufgegriffen wurden , als die Darstellung Jesu als menschliche Figur, insbesondere als große Figur, losgelöst von narrativen Kontexten, innerhalb noch kontrovers diskutiert wurde Christentum. Beim Ersten Konzil von Nicäa im Jahr 325 trug ein leerer Thron die kaiserlichen Insignien, die Kaiser Konstantin I. repräsentierten, wenn er nicht anwesend war. Doch innerhalb weniger Jahrzehnte wurde ein leerer Thron mit einem Buch der Evangelien darauf in der Kammer der Kirchenkonzile aufgestellt, um Christus zu repräsentieren, wie beim Ersten Konzil von Ephesus 431. Es wurde vermutet, dass der Elfenbeinthron von Maximian in Ravenna , wahrscheinlich ein Geschenk des östlichen Kaisers Justinian I. , wurde von Maximian , der sowohl Erzbischof von Ravenna als auch Vizekönig der byzantinischen Gebiete in Norditalien war, nicht als Thron für den persönlichen Gebrauch gemacht , sondern als leerer Thron, um entweder die imperiale oder göttliche Macht; Byzantinische Bilder zu dieser Zeit waren manchmal bereit, die beiden zu verschmelzen. Ein vergleichbares Symbol ist der Thron des Bischofs , von dem der Dom seinen Namen, die, es sei denn , der Bischof, fungiert als ständige Erinnerung an seine Autorität in seiner in ihm vorhanden und sitzt sein geschieht Diözese .
In den früheren Versionen wird der Thron meistens von einem Kreuz und einer Schriftrolle oder einem Buch begleitet, das zu diesem Zeitpunkt die Evangelien darstellt. In dieser Form stellt das ganze Bild Christus dar, aber wenn man die Taube des Heiligen Geistes und das Kreuz sieht, scheint der Thron Gott den Vater zu repräsentieren und das ganze Bild die Dreifaltigkeit , ein Thema, das die christliche Kunst für einige nicht direkt repräsentierte Jahrhunderte, da die Darstellung des Vaters als menschliche Figur verwerflich war. Ein Beispiel für eine trinitarische Hetoimasia ist die Dormitio- Kirche in Nicäa . Ab etwa 1000 kann das Bild den Titel hetoimasia tragen , wörtlich "Vorbereitung", was "das Vorbereitete" oder "das Vorbereitete" bedeutet, und bezieht sich speziell auf das "Zeichen des Menschensohnes" und das Jüngste Gericht . Zu dieser Zeit tritt das Bild im Westen meist nur noch unter direktem byzantinischen Einfluss auf, wie in Venedig und Torcello.
Einige frühe Christen hatten geglaubt, dass das Wahre Kreuz auf wundersame Weise in den Himmel aufgefahren war, wo es bereit blieb, beim Jüngsten Gericht das verherrlichte „Zeichen des Menschensohnes“ (siehe unten) zu werden. Die Entdeckung von Helena hatte diese Ansicht über das Schicksal des tatsächlichen Kreuzes verdrängt, aber die Idee der Wiederkehr des verherrlichten Kreuzes beim Jüngsten Gericht blieb, wie in einer Predigt von Papst Leo dem Großen (gest. 461), die in das Römische Brevier eingegliedert .
Frühe Beispiele
Obwohl angenommen wird, dass andere Beispiele früher existierten, ist die früheste erhaltene christliche Hetoimasia in dem frühesten großen Schema der Kirchendekoration zu überleben, den Mosaiken in Santa Maria Maggiore, Rom (432-40), wo sie das schmale Zentrum der " Triumphbogen", der Kirchenschiff und Apsis trennt , flankiert von Engeln, eine typische Platzierung. Es ist mit einer Prozession von Aposteln auf einer Tafel der Elfenbeinschatulle Pola aus Istrien gezeigt . Drei heute versetzte Steinreliefs des Motivs mit anderen Symbolen gehören zu den frühesten Hinweisen auf die christliche Bauplastik dieser Zeit; sie sind in Berlin, San Marco, Venedig und Nikosia, Zypern .
An anderer Stelle kann es die Mitte eines Frieses unter einer größeren Komposition in der Halbkuppel der Apsis einnehmen oder eine Position auf der Hauptachse eines kreisförmigen Frieses um eine zentrale Szene im Dach einer Kuppel, wie im Arian Baptisterium (Beginn von 6. Jahrhundert) in Ravenna. In Castelseprio nimmt es die Mitte der Apsisseite (Westseite) des Triumphbogens ein. Alle sind zentrale Positionen, prominent, aber nicht dominant. Das Baptisterium des Neon (Ende des 5. Jahrhunderts) in Ravenna ist aussergewöhnlich unter Verwendung von Hetoimasia Bilder in einem kreisförmigen Kuppel Fries von acht Bilder, vier jeweils zwei Typen erscheinen abwechselnd: eine Hetoimasia mit Kreuz in einem Garten und einem Altar ein offenes Buch enthält, flankiert von zwei Stühlen.
Das "Thronreliquiar" aus dem 6. Jahrhundert aus ziemlich grob geschnitztem Alabaster , die Sedia di San Marco , wurde 1534 vom Hochaltar in die Schatzkammer von San Marco in Venedig verlegt. Es würde nur einem Bischof mit einer schlanken Figur passen, und hat ein großes Fach für Reliquien unter dem Sitz. Es kann als "Thron-Lehrpult" oder Ruhestätte für ein Evangeliumsbuch fungiert haben , was die Hetoimasia-Bilder mit offenen Büchern tatsächlich macht.
Spätere Verwendung
Während der mittelbyzantinischen Zeit wurde die Etimasia zu einem Standardmerkmal des sich entwickelnden Themas des Jüngsten Gerichts , das ab dem 11. Jahrhundert gefunden wurde. Wie in den westlichen Versionen, die von den byzantinischen Bildern abstammen, war dies auf mehreren Ebenen, mit Christus im Gericht oben und im Osten die Etimasia fast immer in der Mitte der Ebene unten, aber gelegentlich über Christus. Dieses Grundlayout ist in der östlichen Orthodoxie bis heute in Gebrauch und findet sich sowohl an Kirchenwänden als auch als gemalte Tafelikone. Die Etimasia wurde in westlichen Versionen normalerweise weggelassen, außer in Werken unter direktem byzantinischen Einfluss, wie der Westwand der Kathedrale von Torcello aus dem frühen 12. Jahrhundert .
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Ein anderer Kontext, in dem die Etimasia manchmal aus der mittelbyzantinischen Zeit auftaucht, ist Pfingsten , in der Orthodoxie auch das Fest der Dreifaltigkeit. Hier ist eine trinitarische etimasia mit der Taube den Heiligen Geist repräsentiert , gefunden werden können, wie im 12. Jahrhundert Mosaiken auf dem Dach der Westkuppel Markus, Venedig , wo die Mitte ist ein etimasia mit Buch und Taube mit den zwölf Apostel sitzen um die äußeren Ränder, mit Flammen auf ihren Köpfen und Strahlen, die sie mit dem zentralen Thron verbinden. Unter den Aposteln stehen zwischen den Fenstern Figurenpaare, die die "Nationen" mit Tituli darstellen . Ähnliche Bilder finden sich im Chludov-Psalter und anderswo. In diesem Fall wurde die Etimasia jedoch nicht Teil einer konventionellen Komposition und findet sich auch nicht in modernen Ikonen des Pfingstfestes.
Es hat sich, dass der leere Stuhl mit einem Kissen im Vordergrund vorgeschlagen worden , Jan van Eyck ‚s Verkündigung in Washington kann den leeren Thron vorschlagen; van Eyck verwendet charakteristischerweise Haushaltsausstattungen, um lehrmäßige Bezüge darzustellen.
Bibelstellen
Das Bild wurde als Illustration einer Reihe verschiedener Passagen aus der Bibel angesehen. Für die späteren Byzantiner war die Etimasia das „Zeichen des Menschensohnes “ von Matthäus 24,30: „Und dann wird das Zeichen des Menschensohnes im Himmel erscheinen; und dann werden alle Stämme der Erde trauern, und sie wird den Menschensohn mit Macht und großer Herrlichkeit in den Wolken des Himmels kommen sehen." Das Verständnis des Bildes als Symbol für das Zweite Kommen bezog sich auch auf Psalm 9,7: „Aber der Herr wird ewig bestehen; er hat seinen Thron zum Gericht bereitet“. wobei die Septuaginta "ἡτοίμασεν" ("hetoimasen") für "vorbereitet" hat. Psalm 89:14: "Gerechtigkeit und Gericht sind die Wohnung deines Throns; Barmherzigkeit und Wahrheit werden vor deinem Angesicht gehen" ist eine weitere relevante Passage, die das Wort in der Septuaginta verwendet (anstelle von "Wohnung" der King James Version ), "ἑτοιμασία τοῦ θρόνου" oder "Vorbereitung deines Throns" geben. Thronbilder finden sich vor allem im Buch der Offenbarung , insbesondere im Kapitel 4, obwohl der Thron darin bereits besetzt ist.
Terminologie
Das griechische Verb ἑτοιμασεν („hetoimasen“) bedeutet „zubereiten“ oder „bereit machen“. Man wird sehen, dass der Name "hetoimasia", was "Vorbereitung" oder "das Vorbereitete" bedeutet, mit "Thron" ("thronos" auf Griechisch) nur angedeutet ist, nach etwa 1000 besser für die östlichen Bilder geeignet ist als für die vor. Die Verwendung des Namens für beide Gruppen wurde im 19. Jahrhundert vom französischen Kunsthistoriker Paul Durand (ab 1867) begründet und ist trotz Protesten geblieben. In moderneren orthodoxen Kontexten werden typischerweise "Etimasia" und "präparierter Thron" verwendet, und in der Kunstgeschichte bezogen auf die frühere Gruppe "Hetoimasia" und "leerer Thron" - ausschließlich letztere in nichtchristlichen Kontexten, in denen kein spezialisierterer Begriff verwendet wird Gebraucht. Es gibt verschiedene andere Transliterationen und Übersetzungen: "Hetimasia", "Thron fertig gemacht" usw.
Anmerkungen
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